Stilizatsiya |
Musiqa shartlari

Stilizatsiya |

Lug'at toifalari
atamalar va tushunchalar

Stilizatsiya (Germancha Stilisierung, frantsuzcha stilizatsiya, lotincha stilusdan, yunoncha stulos - mumli planshetlarga yozish uchun tayoq, yozuv, bo'g'in) - o'ziga xos narsani ataylab dam olish. musiqaning xususiyatlari k.-l. odamlar, ijod davri, san'at. yo'nalishlari, kamdan-kam hollarda individual kompozitorning asarlarida uslubi, boshqa milliy yoki vaqtinchalik qatlamga tegishli, ijodkorga tegishli. boshqa san'at turlari bilan shaxslar. sozlamalar. S. shakllangan sanʼat anʼanalariga murojaat bilan bir xil emas. me'yorlar ular uchun o'zaro bog'liq va tabiiy sharoitlarga (masalan, I.Brams ijodida Betxoven an'analarining davom etishi), shuningdek, yangi sifatdan mahrum bo'lgan taqlid qilish (masalan, klassikadagi kompozitsiyalar) o'tkaziladi. F. Lachner turi) va osongina taqlidga aylanadi. Ulardan farqli oʻlaroq, S. tanlangan modeldan chiqarib tashlashni va bu namunani tasvir obʼyektiga, taqlid obʼyektiga aylantirishni oʻz zimmasiga oladi (masalan, eski uslubdagi “Xolberg zamonlaridan” op. 40-syuita). Grig). S. muallifi unga tashqarida yotgan, oʻzining gʻayrioddiyligi bilan oʻziga jalb etuvchi, lekin baribir uzoqda qoladigan narsa – vaqtinchalik, milliy, individual uslub sifatida qarashga intiladi; S. anʼanaga amal qilishdan foydalanish bilan emas, balki organik tarzda emas, avval topilgan narsalarni koʻpaytirish bilan farqlanadi. u bilan bog'liqlik, lekin uni tug'dirgan tabiatdan tashqarida qayta yaratish. atrof-muhit; S.ning mohiyati uning ikkilamchi tabiatidadir (chunki S. allaqachon mavjud qoliplarga yoʻnaltirilmasdan mumkin emas). S. jarayonida stilize hodisalar cheksiz holga keladi. kamroq darajada shartli, ya'ni o'z-o'zidan qimmatli emas, balki allegorik ma'noning tashuvchisi sifatida. Ushbu badiiy effektning paydo bo'lishi uchun "begonalashish" lahzasi kerak (V. B. Shklovskiyning "idrok avtomatizmi" ni buzadigan va biror narsani g'ayrioddiy nuqtai nazardan ko'rishga majbur qiladigan sharoitlarni bildiruvchi atamasi) C ning rekonstruktiv, ikkilamchi tabiati.

Bunday zaiflashuvchi lahza asl nusxadagi xususiyatlarni bo'rttirib ko'rsatishi mumkin (masalan, Ravelning "Noble va sentimental vals" ning 4 va 7-sonlarida Venacha asl nusxadagidan ko'ra ko'proq Vena jozibasi bor va Debyusining Grenada oqshomi haqiqiy ispan tilidan oshib ketadi. ispan rangi .musiqasi kontsentratsiyasida), ular uchun g'ayrioddiy stilistikaning kiritilishi. elementlar (masalan, Stravinskiyning pianino uchun sonatasining 2-qismining qayta tiklangan eski ariyasida zamonaviy dissonant garmoniyalar) va hatto kontekstning o'zi (masalan, Taneyevning "Minuet"idagi stilize raqsning faqat dramatik roli ochib berilgan) , va juda aniq takrorlangan hollarda - sarlavha (fp. Ravelning "... Borodin, Chabrier uslubida", Xoneggerning "Ravelga hurmat" spektakli). Defmiliarizatsiyadan tashqari S. oʻziga xosligini yoʻqotadi. sifatli va mohirona ijro etilishi sharti bilan asl nusxaga yaqinlashadi (Borodinning “Knyaz Igor” operasining 4-passasidagi “Qishloqlar xori” xalq qoʻshigʻining barcha nozik tomonlarini aks ettiradi; operaning 1-passasidan Lyubasha qoʻshigʻi. Rimskiy-Korsakovning "Tsar kelini").

S. musiqa sanʼatining umumiy tizimida muhim oʻrin tutadi. mablag'lar. U o‘z davri va yurti san’atini musalar bilan boyitadi. boshqa davr va xalqlarning kashfiyotlari. Semantikaning retrospektiv tabiati va asl yangilikning yo'qligi assotsiativlikka boy o'rnatilgan semantika bilan qoplanadi. Bundan tashqari, S. oʻz ijodkorlaridan ham (aks holda S. eklektizm darajasidan yuqoriga koʻtarilmaydi) ham, “musiqa haqidagi musiqa”ni qadrlashga tayyor boʻlishi kerak boʻlgan tinglovchidan ham yuksak madaniyat talab qiladi. Madaniy jamgʻarmalarga bogʻliqlik S.ning ham kuchli, ham zaif tomonidir: aql va rivojlangan didga qaratilgan S. doimo bilimdan kelib chiqadi, lekin shunday ekan, u muqarrar ravishda hissiy yaqinlikni qurbon qiladi va oqilona boʻlish xavfini tugʻdiradi.

S. obyekti musiqaning deyarli har qanday jihati boʻlishi mumkin. Ko'pincha butun musiqiy-tarixiy asarning eng ajoyib xususiyatlari stilize qilinadi. davr yoki milliy musiqa madaniyati (Vagnerning Parsifalidagi qat'iy yozuvning xor polifoniyasi xarakteridagi ob'ektiv muvozanatli tovush; Laloning skripka va orkestr uchun rus kontserti). O'tmishga o'tgan musiqalar ham ko'pincha stilize qilinadi. janrlar (Prokofyevning fortepiano uchun “Oʻn boʻlak” asaridan Gavot va Rigaudon, op. 12; Hindemitning kapella xor uchun madrigallari), baʼzan shakllar (Prokofyevning klassik simfoniyasidagi deyarli Gaydn sonata shakli) va kompozitsiyalar. uslublar (barokko davrining polifonik mavzulariga xos xususiyat, tematik yadro, Stravinskiyning Zabur simfoniyasidan fuganing 1-mavzusidagi ketma-ket rivojlanuvchi va yakunlovchi qismlar). Alohida bastakor uslubining xususiyatlari kamroq takrorlanadi (Rimskiy-Korsakovning "Motsart va Salyeri" operasida Motsartning improvizatsiyasi; Raxmaninovning "Paganini mavzusidagi rapsodiyasi" ning 19-variatsiyasidagi Paganinining "iblisona pitsikato"; "Bag'oz"dagi fantaziyalar xarakteri. elektron musiqada keng tarqaldi). Koʻp hollarda k.-l. stilize qilingan. musiqa elementi. til: g'azab garmonik. me'yorlar (Ravelning "Ronsard - uning ruhiga" modal diatonik qo'shig'ini eslatadi), ritmik. va teksturali dizayn detallari (Stravinskiyning Apollon Musageti muqaddimasida J.B.Lullining “Qirolning 24 skripkasi” uchun uverturalari ruhidagi tantanali nuqtali yurish; 1-sahnadan Natasha va Sonya duetida arpeggiyali “romantik” hamrohlik. Prokofyevning “Urush va dunyo” operasi), ijrochilar tarkibi (Stravinskiyning “Agon” baleti partiturasidagi qadimiy cholg‘u asboblari) va ijro uslubi (“Almast” operasidan improvizatsiya mug‘om uslubidagi ashug qo‘shig‘i. ” Spendiarov tomonidan), cholgʻu tembri (“Ruslan va Lyudmila” operasi muqaddimasida arfa va pianino qoʻshilib aks ettirilgan psalteriya ovozi, gitaralar – arfa va birinchi skripkalarni birlashtirib, asosiy musiqada. Glinkaning "Jota Aragon" ning bir qismi). Nihoyat, S. umumiyroq narsaga – haqiqiy prototiplarga ega boʻlishdan koʻra koʻproq romantik tasvirda mavjud boʻlgan rang yoki ruhiy holatga boʻysunadi (Chaykovskiyning “Shelkunchik” baletidagi xitoy va arab raqslaridagi shartli sharqona uslub; “Koʻhna qalʼa”. Mussorgskiy uchun "Ko'rgazmadagi rasmlar"; Ravel pianino bilan ovoz uchun "Don Kixotning Dulsineyaga uchta qo'shig'i" dan "Epik qo'shiq" astsetik o'rta asrlar tabiati haqida ehtirom bilan ekstatik tafakkur). Shunday qilib, "S." atamasi. koʻp tusga ega boʻlib, uning semantik diapazoni shu qadar kengki, S. tushunchasining aniq chegaralari oʻchiriladi: oʻzining ekstremal koʻrinishlarida S. yo stilize qilingandan farqlanmaydi, yoki uning vazifalari har qanday musiqaning vazifalaridan farqlanmaydi.

S. tarixiy jihatdan shartlangan. Bu preklassikada bo'lmagan va bo'lishi ham mumkin emas. Musiqa tarixining davri: O'rta asrlar va qisman Uyg'onish davri musiqachilari ijro mahoratiga va musiqaning uning liturgikligiga muvofiqligiga asosiy ahamiyat berib, muallifning individualligini bilishmagan yoki qadrlashmagan. tayinlash. Bundan tashqari, umumiy musiqa. bu madaniyatlarning asosi bo'lib, Ch. arr. Grigorian qo'shig'iga, sezilarli "stilistik" imkoniyatini istisno qildi. tomchilar." Hatto JS Baxning ishida kuchli individuallik bilan ajralib turadigan fugalar, masalan, qattiq uslubdagi musiqaga yaqin. "Durch Adams Fall ist ganz verderbt" ning xorga moslashuvi, S. emas, balki arxaik, ammo o'lik an'anaga hurmat (protestant qo'shig'i). Vena klassikasi individual stilistikaning rolini sezilarli darajada kuchaytiradi. boshlangan, shu bilan birga juda faol ijodkorlik bilan shug'ullangan. C cheklash uchun pozitsiya: stilize emas, balki ijodiy qayta o'ylangan Nar. J.Gaydnning janr motivlari, italyan texnikasi. WA Motsartning bel kantosi, Buyuk frantsuz musiqasining intonatsiyalari. L. Betxoven tomonidan inqilob. S. ulushi boʻyicha ular tashqini qayta tiklashlari kerak. Sharqiy atributlar. musiqa (ehtimol, oʻsha davrdagi tashqi siyosiy voqealar taʼsirida Sharqqa qiziqish tufayli boʻlsa kerak), koʻpincha oʻynoqi (“turk nogʻorasi” rondo alla turca pianino uchun sonatadan A-dur, K.-V. 331, Motsart. ; Motsartning "Saralyodan o'g'irlash" operasidan "Xor yangisarlari"; Gaydnning "Farmatsevt" operasidagi "Konstantinopoldan kelgan mehmonlar"ning kulgili obrazlari va boshqalar). Evropada kamdan-kam uchraydi. oldin musiqa ("Gallant India" Rameau), sharq. ekzotik uzoq vaqt an'anaviy bo'lib qoldi. opera musiqasida shartli S. obyekti (S.M.Veber, J.Viz, G.Verdi, L.Delibes, G.Puchini). Individual uslub, mahalliy rang va davr muhitiga eʼtibor kuchaygan romantizm S.ning tarqalishiga zamin yaratdi, biroq shaxsiy muammolarga murojaat qilgan romantik kompozitorlar S.ning yorqin namunalarini nisbatan kam boʻlsa-da qoldirdilar. (masalan, Shopen) , "Paganini", "Karnaval" dan "Nemis valsi" pianoforte Shumann uchun). Yupqa S. rus tilida uchraydi. mualliflar (masalan, Liza va Polina dueti, Chaykovskiyning "Kelaklar malikasi" operasidan "Cho'ponning samimiyligi" intermediyasi; Rimskiy-Korsakovning "Sadko" operasidan xorijiy mehmonlarning qo'shiqlari: qo'shiqlarda Vedenets mehmoni, VA Tsukkermanning so'zlariga ko'ra, qat'iy uslubdagi S. polifoniyasi vaqtni, barkarol janri esa harakat joyini ko'rsatadi). Rus. Ko'pincha Sharq haqidagi musiqani S. deb atash qiyin, shuning uchun Rossiyada geografik va tarixiy jihatdan yaqin Sharqning ruhini tushunish shunchalik chuqur edi (garchi biroz an'anaviy tarzda tushunilgan bo'lsa ham, etnografiyaga ega emas, aniqlik). Biroq, istehzo bilan ta'kidlangan, Rimskiy-Korsakovning "Oltin xo'roz" operasidagi "haddan tashqari sharqona" sahifalarni S. deb hisoblash mumkin.

S. ayniqsa, 20-asrda keng rivojlandi, bu zamonaviylikning nek-ry umumiy tendentsiyalari bilan bogʻliq. musiqa. Uning eng muhim sifatlaridan biri (umuman, zamonaviy san'atning sifatlari) universalizm, ya'ni deyarli barcha davr va xalqlar musiqa madaniyatiga qiziqishdir. Oʻrta asrlarning maʼnaviy kashfiyotlariga boʻlgan qiziqish nafaqat G. de Mashoning “Robin va Marion” pyesasini ijro etishda, balki Respigining Grigorian skripka kontsertini yaratishda ham namoyon boʻladi; tijorat qo'pollikdan tozalangan. Jazz vakili C. Negro. fp ichida musiqa. Debüssi prelüdlari, Op. M. Ravel. Xuddi shu tarzda, zamonaviy intellektualizm musiqasi stilistik yo'nalishlarning rivojlanishi uchun asos bo'lib, ayniqsa neoklassitsizm musiqasida muhim ahamiyatga ega. Neoklassitsizm zamonaviyning umumiy beqarorligi orasida yordam izlaydi. vaqt sinovidan oʻtgan hikoyalar, shakllar, uslublarni takrorlashdagi hayot, bu S.ni (barcha darajalarida) ana shu sovuq obʼyektiv sanʼatning atributiga aylantiradi. Nihoyat, zamonaviy komiksning qiymatining keskin o'sishi. sanʼat S.ga keskin ehtiyoj tugʻdiradi, u tabiiy ravishda hajviyaning eng muhim sifati – stilize qilingan hodisa xususiyatlarini boʻrttirilgan shaklda ifodalash qobiliyati bilan taʼminlangan. Shuning uchun, komediya tarzida diapazon ifodalanadi. musiqiy imkoniyatlar. S. juda keng: FP uchun "Albenizga taqlid qilishda" biroz haddan tashqari qizg'in tusdagi nozik hazil. Shchedrin, ayyor FP. kubalik A. Tanoning ("Impressionist bastakorlar uchun", "Milliy bastakorlar", "Ekspressionist bastakorlar", "Pointilist kompozitorlar") muqaddimasi, Prokofyevning "Uch apelsinga muhabbat" operasi shablonlarining quvnoq parodiyasi, unchalik xushmuomala, ammo Stravinskiyning stilistik jihatdan benuqson "Mavra", pianino uchun Slonimskiyning biroz karikaturalangan "Uch inoyat". ("Botticelli" - "Uyg'onish davri raqs musiqasi" bilan ifodalangan mavzu, "Rodin" - Ravel uslubidagi 2-variatsiya, "Pikasso" - "Stravinskiy ostida" 2-variatsiyasi). Hozirgi S. musiqasida muhim ijodiy ish davom etmoqda. qabul qilish. Demak, S. (koʻpincha qadimiy konsert grossi tabiatida) kollajlarga kiritilgan (masalan, A. Shnitke simfoniyasining 1-qismida “Vivaldidan keyin” stilize qilingan mavzu musiqaga kiritilgan iqtiboslar bilan bir xil semantik yukni koʻtaradi) . 70-yillarda. oldingi seriyali haddan tashqari murakkablikdan farqli o'laroq, eng oddiy naqshlarga qaytish kabi ko'rinadigan "retro" stilistik tendentsiya shakllandi; S. bu yerda musalarning asosiy tamoyillariga murojaat qilib eriydi. til – “sof tonallikka”, triadaga.

Manbalar: Troitskiy V. Yu., Stilizatsiya, kitobda: So'z va tasvir, M., 1964; Savenko S., Stravinskiy uslubining birligi masalasida, to'plamda: IF Stravinsky, M., 1973; Kon Yu., I. Stravinskiyning ikkita fuga haqida, to'plamda: Polifoniya, M., 1975.

TS Kyuregyan

Leave a Reply