Manuel de Falla |

Falla uchun qo'llanma

Men oddiy bo‘lganidek kuchli, bema’nilik va xudbinlikdan xoli san’atga intilaman. San'atning maqsadi har tomonlama his-tuyg'ularni yaratishdir va u boshqa maqsadlarga ega emas va bo'lmasligi kerak. M. de Falla

M. de Falla - XNUMX asrning taniqli ispan bastakori. – oʻz ishida ispan milliy musiqa madaniyatini tiklash (Renacimiento) harakatining gʻoyaviy rahbari va tashkilotchisi F.Pedrelning estetik tamoyillarini ishlab chiqdi. XIX-XX asrlar oxirida. Bu harakat mamlakat hayotining turli jabhalarini qamrab oldi. Renacimiento arboblari (yozuvchilar, musiqachilar, rassomlar) ispan madaniyatini turg'unlikdan olib chiqish, uning o'ziga xosligini tiklash, milliy musiqani Yevropaning ilg'or bastakor maktablari darajasiga ko'tarishga intildi. Falla ham zamondoshlari – bastakorlar I. Albeniz va E. Granados kabi o‘z ijodida Renasimyentoning estetik tamoyillarini gavdalantirishga intildi.

Falla birinchi musiqa saboqlarini onasidan olgan. Keyin u X. Tragodan fortepiano saboqlarini oldi, keyinchalik u Madrid konservatoriyasida tahsil oldi, u erda ham garmoniya va kontrapunktni o'rgandi. 14 yoshida Falla allaqachon kamera-instrumental ansambl uchun asarlar yozishni boshlagan va 1897-1904 yillarda. pianino va 5 ta zarzuela uchun asarlar yozgan. Fallu yosh bastakorni ispan folklorini o'rganishga yo'naltirgan Pedrel (1902-04) bilan o'qish yillariga samarali ta'sir ko'rsatdi. Natijada, birinchi muhim asar - "Qisqa hayot" operasi (1905) paydo bo'ldi. Xalq hayotidan dramatik syujet asosida yozilgan bu asarda ifodali va psixologik haqiqat obrazlari, rang-barang manzara eskizlari mavjud. Bu opera 1905 yilda Madrid tasviriy san'at akademiyasi tanlovida birinchi mukofotga sazovor bo'lgan. O'sha yili Falla Madriddagi pianino tanlovida birinchi mukofotga sazovor bo'lgan. U ko'p kontsertlar beradi, pianino darslari beradi, bastakor qiladi.

Fallaning badiiy qarashlarini kengaytirish va mahoratini oshirishda uning Parijda boʻlishi (1907—14) va atoqli fransuz bastakorlari K.Debyusi va M.Ravel bilan ijodiy muloqot qilishi katta ahamiyatga ega edi. 1912 yilda P. Dyukning maslahati bilan Falla Nitssa va Parijda sahnalashtirilgan "Qisqa hayot" operasining partiturasini qayta ishladi. 1914 yilda bastakor Madridga qaytib keldi va u erda uning tashabbusi bilan ispan kompozitorlarining qadimiy va zamonaviy musiqasini targ'ib qilish uchun musiqiy jamiyat tashkil etildi. Birinchi jahon urushidagi fojiali voqealar ovoz va pianino uchun "O'g'illarini bag'riga olgan onalarning duosi"da aks ettirilgan (1914).

1910-20 yillarda. Falla uslubi to'liqlikni oladi. U Gʻarbiy Yevropa musiqasi yutuqlarini milliy ispan musiqa anʼanalari bilan uzviy sintez qiladi. Bu "Yetti ispan xalq qo'shig'i" (1914) vokal siklida, ispan lo'lilarining hayoti tasvirlangan "Sehrgarni sev" (1915) qo'shig'i bilan bir sahnali pantomima baletida ajoyib tarzda o'z ifodasini topgan. Pianino va orkestr uchun (1909-15) "Ispaniya bog'laridagi tunlar" simfonik taassurotlarida (muallifning nomiga ko'ra) Falla frantsuz impressionizmining o'ziga xos xususiyatlarini ispan asosi bilan birlashtiradi. S.Diagilev bilan hamkorlik natijasida «Xo'roz shlyapa» baleti paydo bo'lib, u keng ma'lum bo'ldi. Baletni loyihalash va ijro etishda xoreograf L.Massine, dirijyor E.Ansermet, rassom P.Pikasso kabi taniqli madaniyat arboblari ishtirok etgan. Falla Yevropa miqyosida obro' qozonadi. Taniqli pianinochi A. Rubinshteynning iltimosiga ko'ra, Falla Andalusiya xalq mavzulariga asoslangan "Betik fantaziya" ajoyib virtuoz asarini yozadi. U ispan gitara ijrosidan kelib chiqqan original texnikadan foydalanadi.

1921 yildan beri Falla Granadada yashaydi, u erda F. Garsia Lorka bilan birgalikda 1922 yilda katta jamoatchilik rezonansiga ega bo'lgan Kante Jondo festivalini tashkil qiladi. Falla Granadada opera, pantomima balet va qoʻgʻirchoq teatri elementlarini oʻzida mujassam etgan “Maestro Pedro paviloni” (M. Servantesning “Don Kixot” boblaridan birining syujeti asosida) original musiqiy-teatr asarini yozdi. Bu asar musiqasi Kastiliya folklorining xususiyatlarini o'zida mujassam etgan. 20-yillarda. Falla asarida neoklassitsizm xususiyatlari namoyon bo'ladi. Ular klavitsembalo, fleyta, goboy, klarnet, skripka va violonchel uchun (1923-26) atoqli polshalik klavesinchi V. Landovskaga bag'ishlangan kontsertda yaqqol ko'rinadi. Ko'p yillar davomida Falla monumental sahna kantatasi Atlantis (J. Verdager va Santalo she'ri asosida) ustida ishlagan. Uni bastakorning shogirdi E.Alfter yakunlab, 1961-yilda oratoriya sifatida ijro etilgan, opera sifatida esa 1962-yilda La Skala sahnasida qoʻyilgan. Oʻzining soʻnggi yillarida Falla Argentinada yashagan va u yerda Frankoist Ispaniyadan hijrat qilishga majbur boʻlgan. 1939 yilda.

Falla musiqasi birinchi marta mahalliy cheklovlardan butunlay xoli bo'lgan milliy ko'rinishda ispan xarakterini o'zida mujassam etgan. Uning ishi ispan musiqasini boshqa G'arbiy Evropa maktablari bilan bir qatorga qo'ydi va uni butun dunyoga tan oldi.

V. Ilyeva