Klaudio Arrau (Klaudio Arrau) |

Klaudio Arrau

Evropa pianizmining patriarxi Edvin Fisher o'zining tanazzulga yuz tutgan yillarida shunday deb esladi: “Bir kuni notanish bir janob menga ko'rsatmoqchi bo'lgan o'g'li bilan keldi. Men boladan nima o'ynashni niyat qilganini so'radim, u javob berdi: "Nima xohlaysiz? Men Baxning hammasini o‘ynayman...” Bir necha daqiqadan so‘ng men yetti yoshli bolaning mutlaq g‘ayrioddiy iste’dodidan chuqur taassurot qoldirdim. Ammo o'sha paytda men dars berish istagini his qilmadim va uni ustozim Martin Krauzga yubordim. Keyinchalik bu vunderkind bola dunyodagi eng mashhur pianinochilardan biriga aylandi”.

• Ozon onlayn-do'konida pianino musiqasi →

Bu ajoyib bola Klaudio Arrau edi. U Berlinga birinchi marta Chili poytaxti Santyagoda 6 yoshli bola sifatida sahnaga chiqib, Betxoven, Shubert va Shopin asarlaridan kontsert berib, tomoshabinlarda shunday taassurot qoldirganidan keyin kelganki, hukumat uni maxsus stipendiya bilan taqdirlagan. Evropada o'qish uchun. 15 yoshli chililik Berlindagi Shtern konservatoriyasini allaqachon tajribali kontsertchi bo'lgan M. Krause sinfida tamomlagan - u 1914 yilda shu yerda debyut qilgan. Lekin baribir, uni bolalar vunderkindisi sifatida tasniflash qiyin. shartlar: kontsert faoliyati mustahkam, shoshilmasdan kasbiy tayyorgarlikka, ko'p qirrali ta'limga va insonning dunyoqarashini kengaytirishga xalaqit bermadi. 1925 yilda o'sha Shternovskiy konservatoriyasi uni o'qituvchi sifatida o'z devorlariga qabul qilgani ajablanarli emas!

Jahon kontsert sahnalarini zabt etish ham asta-sekin va oson emas edi - ijodiy takomillashtirish, repertuar chegaralarini kengaytirish, ta'sirlarni engib o'tish, ba'zan juda kuchli (birinchi Busoni, d'Albert, Tereza Karrejno, keyinroq Fisher va Shnabel), o'z ijodini rivojlantirish. bajarish tamoyillari. 1923 yilda rassom Amerika jamoatchiligini "bo'ron qilishga" uringanida, bu urinish butunlay muvaffaqiyatsiz tugadi; faqat 1941 yildan keyin, nihoyat Qo'shma Shtatlarga ko'chib o'tgandan so'ng, Arrau bu erda universal e'tirofga sazovor bo'ldi. To‘g‘ri, vatanida uni darrov xalq qahramoni sifatida qabul qilishdi; u birinchi marta 1921 yilda bu erga qaytib keldi va bir necha yil o'tgach, poytaxtdagi ko'chalar va uning tug'ilgan shahri Chillan Klaudio Arrau nomi bilan ataldi va hukumat unga turlarni osonlashtirish uchun muddatsiz diplomatik pasport berdi. 1941 yilda Amerika fuqaroligini qabul qilgan rassom Chili bilan aloqani yo'qotmadi, bu erda musiqa maktabiga asos soldi, keyinchalik u konservatoriyaga aylandi. Faqat ancha keyin, Pinochet fashistlari mamlakatda hokimiyatni qo'lga kiritganlarida, Arrau norozilik sifatida uyda gapirishdan bosh tortdi. "Pinochet hokimiyat tepasida ekan, men u erga qaytmayman", dedi u.

Evropada Arrau uzoq vaqt davomida "super-texnolog", "har narsadan avval virtuoz" sifatida obro'ga ega edi.

Darhaqiqat, rassomning badiiy qiyofasi endigina shakllanayotgan bir paytda uning texnikasi komillik va yorqinlikka erishgan edi. Muvaffaqiyatning tashqi tuzoqlari unga doimo hamroh bo'lgan bo'lsa-da, ular har doim tanqidchilarning bir oz istehzoli munosabati bilan birga bo'lgan, ular uni virtuozlikning an'anaviy illatlari - yuzakilik, rasmiy talqinlar, qasddan sur'at tezligi uchun qoralaganlar. SSSRdagi birinchi gastrol paytida, u 1927 yilda Jenevada bo'lib o'tgan davrimizning birinchi xalqaro tanlovlaridan biri g'olibining zalida bizga kelganida aynan shunday bo'ldi. Keyin Arrau bir oqshomda uchta kontsert ijro etdi. orkestr – Shopin (№ 2), Betxoven (№ 4) va Chaykovskiy (№ 1), keyin esa Stravinskiyning “Petrushka”, Balakirevning “Islamey”, B minor sonatasi, Shopinning “Partita” va “Partita” asarlarini oʻz ichiga olgan katta yakkaxon dastur. Baxning “Yaxshi temperli Klavier” asaridan ikkita preludiya va fuga, Debyusining asari. O'sha paytdagi xorijiy mashhurlar oqimi fonida ham Arrau ajoyib texnikasi, "energetik ixtiyoriy bosim", pianino chalishning barcha elementlariga egalik qilish erkinligi, barmoq texnikasi, pedallashtirish, ritmik tekislik, palitrasining rang-barangligi bilan hayratga tushdi. U hayratga tushdi - lekin Moskva musiqa ixlosmandlarining qalbini zabt etmadi.

1968 yildagi ikkinchi gastrol taassurotlari boshqacha edi. Tanqidchi L.Jivov shunday deb yozgan edi: “Arrau ajoyib pianistik shaklni namoyish etdi va virtuoz sifatida hech narsani yo'qotmaganligini ko'rsatdi, eng muhimi, u donolik va talqin etukligiga erishdi. Pianinochi jilovsiz fe'l-atvorni namoyish etmaydi, yigitlar kabi qaynamaydi, lekin optik oyna orqali qimmatbaho toshning qirralarini hayratga soladigan zargar kabi, u asarning chuqurligini tushunib, o'z kashfiyotini tomoshabinlar bilan baham ko'radi, asarning xilma-xil tomonlarini, fikr boyligi va nozikligini, unda singib ketgan tuyg‘ularning go‘zalligini ko‘rsatish. Shunday qilib, Arrau ijro etgan musiqa o'z fazilatlarini namoyish qilish uchun imkoniyat bo'lishni to'xtatadi; aksincha, san’atkor bastakor g‘oyasining sodiq ritsar sifatida tinglovchini qandaydir tarzda musiqa ijodkori bilan bevosita bog‘laydi.

Va biz qo'shamizki, bunday spektakl, ilhomning yuqori kuchlanishida zalni chinakam ijodiy olov chaqnashlari bilan yoritadi. “Betxovenning ruhi, Betxovenning fikri – aynan shu narsa Arrau hukmronlik qilgan”, deb ta'kidlagan D.Rabinovich rassomning yakkaxon konsertiga sharhida. U Brams kontsertlarining ijrosini ham yuqori baholadi: “Mana bu yerda Arrauning psixologizmga moyilligi bilan xos intellektual teranligi, kuchli irodali ifoda ohangi bilan lirizmga kirib borishi, musiqiy tafakkurning barqaror, izchil mantiqiyligi bilan ijro erkinligi chinakam zabt etadi. - shuning uchun soxta shakl, ichki yonishning tashqi xotirjamlik va his-tuyg'ularni ifodalashda qattiq o'zini tuta bilish bilan uyg'unligi; shuning uchun cheklangan sur'at va o'rtacha dinamikaga ustunlik beriladi.

Pianinochining SSSRga ikki tashrifi orasida qirq yillik mashaqqatli mehnat va tinimsiz o'z-o'zini takomillashtirish, o'nlab yillar davomida uni "o'shanda" va "hozir" eshitgan Moskva tanqidchilari nimani anglatishini va tushuntirishga imkon beradi. Rassomning kutilmagan o'zgarishi bo'lib, bu ularni u haqidagi oldingi g'oyalarini rad etishga majbur qildi. Ammo bu haqiqatan ham juda kammi?

Bu jarayon Arrau repertuarida yaqqol ko'rinadi - o'zgarmagan narsa ham bor, ham rassomning ijodiy rivojlanishi natijasi bo'ladi. Birinchisi, uning repertuariga asos bo'lgan 1956-asrning buyuk klassiklarining nomlari: Betxoven, Shumann, Shopin, Brams, List. Albatta, bu hammasi emas - u Grig va Chaykovskiyning kontsertlarini ajoyib talqin qiladi, Ravelni o'z joniga qasd qiladi, Shubert va Veber musiqasiga qayta-qayta murojaat qiladi; uning 200 yilda bastakor tavalludining 1967 yilligi munosabati bilan berilgan Motsart tsikli tinglovchilar uchun unutilmas bo'lib qoldi. Uning dasturlarida siz Bartok, Stravinskiy, Britten, hatto Schoenberg va Messiaen ismlarini topishingiz mumkin. Rassomning so'zlariga ko'ra, 63 yilga kelib uning xotirasi orkestr bilan 76 ta kontsert va yana ko'plab yakkaxon asarlarni saqlab qolgan, ular XNUMX konsert dasturlari uchun etarli bo'lar edi!

Turli milliy maktablarning badiiy xususiyatlari, repertuarning universalligi va bir tekisligi, o'yinning mukammalligi tadqiqotchi I. Kayzerga hatto "Arrau siri" haqida, o'ziga xos xususiyatni aniqlash qiyinligi haqida gapirishga asos berdi. uning ijodiy ko'rinishi. Lekin mohiyatan uning asosi, tayanchi 1935-asr musiqasida. Arrauning ijro etilayotgan musiqaga munosabati o‘zgarmoqda. Yillar o'tib, u asar tanlashda tobora "tanlab" bo'lib, faqat o'ziga yaqin bo'lgan narsalarni o'ynaydi, texnik va talqiniy muammolarni bir-biriga bog'lashga intiladi, uslub sofligi va tovush savollariga alohida e'tibor beradi. B. Xaytink bilan tuzilgan barcha beshta kontsertlarni yozib olishda uning ijrosi Betxoven uslubining izchil evolyutsiyasini qanchalik moslashuvchan aks ettirganini ko'rishga arziydi! Shu nuqtai nazardan, uning Baxga bo'lgan munosabati ham dalolat beradi - u etti yoshli yoshligida "faqat" o'ynagan Bax. 12-yilda Arrau Berlin va Vena shaharlarida XNUMX kontsertdan iborat bo'lgan Baxning tsikllarini o'tkazdi, unda kompozitorning deyarli barcha klavier asarlari ijro etildi. "Shunday qilib, men Baxning o'ziga xos uslubiga, uning ovoz dunyosiga kirib borishga, uning shaxsiyatini bilishga harakat qildim." Darhaqiqat, Arrau Baxda o'zi uchun ham, tinglovchilari uchun ham ko'p narsalarni kashf etdi. Uni ochganida esa “to‘satdan uning asarlarini pianinoda ijro etishning iloji yo‘qligini aniqladi. Va ajoyib bastakorga bo‘lgan katta hurmatimga qaramay, bundan buyon men uning asarlarini omma oldida ijro etmayman “... Arrau, odatda, ijrochi har bir muallifning tushunchasi va uslubini o‘rganishi shart, deb hisoblaydi, “bu esa boy bilimni talab qiladi. bastakor qaysi davr bilan bog'liqligi, uning ijod paytidagi psixologik holati haqida jiddiy bilim. U ishlashda ham, pedagogikada ham o‘zining asosiy tamoyillaridan birini quyidagicha shakllantiradi: “Dogmatizmdan saqlaning. Va eng muhimi, "qo'shiq iborasi" ni, ya'ni texnik mukammallikni o'zlashtirishdir, buning natijasida kresendo va dekressendoda ikkita bir xil notalar mavjud emas. Arrauning quyidagi bayonoti ham diqqatga sazovordir: "Har bir ishni tahlil qilib, men o'zim uchun tovush tabiatining unga eng mos keladigan deyarli vizual tasvirini yaratishga intilaman." Va bir marta u haqiqiy pianinochi "pedal yordamisiz haqiqiy legatoga erishishga" tayyor bo'lishi kerakligini ta'kidladi. Arrauning o'yinini eshitganlar, uning o'zi ham bunga qodir ekanligiga shubha qilmaydi...

Musiqaga bo'lgan bunday munosabatning bevosita natijasi Arrauning monografik dasturlar va yozuvlarga moyilligidir. Eslatib o'tamiz, Moskvaga ikkinchi tashrifida u dastlab Betxovenning beshta sonatasini, so'ngra ikkita Bram kontsertini ijro etgan. 1929 yil bilan qanday farq qiladi! Biroq, shu bilan birga, u oson muvaffaqiyatga intilmasdan, eng kamida akademiklik bilan gunoh qiladi. Ba'zilar, ular aytganidek, "haddan tashqari o'ynagan" kompozitsiyalarni ("Appassionata" kabi) u ba'zan yillar davomida dasturlarga kiritmaydi. Shunisi e'tiborga loyiqki, u so'nggi yillarda List ijodiga tez-tez murojaat qilib, boshqa asarlar qatorida uning barcha opera parafrazalarini ijro etgan. "Bu shunchaki ajoyib virtuoz kompozitsiyalar emas", deb ta'kidlaydi Arrau. "Liszt virtuozini tiriltirmoqchi bo'lganlar yolg'on fikrdan boshlashadi. Musiqachi Lisztni yana qadrlash muhimroq bo'lardi. Nihoyat, Liszt texnikani ko'rsatish uchun o'z parchalarini yozgan eski tushunmovchilikka chek qo'ymoqchiman. Uning muhim kompozitsiyalarida ular ifoda vositasi bo'lib xizmat qiladi - hatto uning eng qiyin opera parafrazlarida ham, u mavzudan yangi narsa, miniatyurada o'ziga xos drama yaratgan. Agar ular hozir moda bo'lgan metronomik pedantriya bilan ijro etilsa, ular sof virtuoz musiqa kabi ko'rinishi mumkin. Ammo bu "to'g'rilik" faqat nodonlikdan kelib chiqqan yomon an'anadir. Notalarga bunday sodiqlik musiqa nafasiga, umuman musiqa deb ataladigan hamma narsaga ziddir. Agar Betxovenni iloji boricha erkin o'ynash kerak deb hisoblansa, Listda metronomik aniqlik mutlaqo bema'nilikdir. U Mefistofel pianinochisini xohlaydi!”

Bunday chinakam "Mefistofel pianinochisi" Klaudio Arrau - tinimsiz, kuchga to'la, doimo oldinga intiladi. Uzoq sayohatlar, ko'plab yozuvlar, pedagogik va tahririyat faoliyati - bularning barchasi bir vaqtlar "super virtuoz" deb atalgan va hozirda "piano strategi", "pianoda aristokrat" deb nomlangan rassom hayotining mazmuni edi. , "lirik ziyolilik" vakili. Arrau o'zining 75 yoshini 1978 yilda Yevropa va Amerikaning 14 ta davlatiga safari bilan nishonladi, bu vaqt davomida u 92 ta konsert berdi va bir nechta yangi rekordlarni yozdi. "Men kamroq chiqish qila olmayman", deb tan oldi u. "Agar men tanaffus qilsam, yana sahnaga chiqish men uchun qo'rqinchli bo'ladi" ... Va sakkizinchi o'n yillikdan keyin zamonaviy pianizm patriarxi o'zi uchun yangi faoliyat turiga - videokassetalarga yozishga qiziqib qoldi. .

80 yoshga to'lishi arafasida Arrau yiliga kontsertlar sonini qisqartirdi (yuzdan oltmish yoki etmishgacha), lekin Evropa, Shimoliy Amerika, Braziliya va Yaponiyada gastrollarini davom ettirdi. 1984 yilda uzoq tanaffusdan so'ng birinchi marta pianinochining kontsertlari o'z vatani Chilida bo'lib o'tdi, bundan bir yil oldin u Chili milliy san'at mukofotiga sazovor bo'ldi.

Klaudio Arrau 1991 yilda Avstriyada vafot etgan va o‘zining tug‘ilgan shahri Chillanda dafn etilgan.

Grigoryev L., Platek Ya.