Karl Orff |

Karl Orff

O‘tmish madaniyatida yangi olamlarni kashf etuvchi Orf faoliyatini madaniyat qadriyatlarini unutilish, noto‘g‘ri talqin qilish, tushunmovchilikdan qutqaruvchi, ularni befarq uyqudan uyg‘otuvchi shoir-tarjimon ijodi bilan qiyoslash mumkin. O. Leontieva

XX asr musiqiy hayoti fonida. K. Orffning san'ati o'zining o'ziga xosligi bilan hayratlanarli. Bastakorning har bir yangi asari bahs va munozaralarga sabab bo'ldi. Tanqidchilar, qoida tariqasida, uni R.Vagnerdan A.Schoenberg maktabigacha bo'lgan nemis musiqasi an'anasini ochiqdan-ochiq buzganlikda aybladilar. Biroq, Orff musiqasining samimiy va universal tan olinishi bastakor va tanqidchi o'rtasidagi muloqotda eng yaxshi dalil bo'ldi. Bastakor haqidagi kitoblar biografik ma'lumotlarga ziqna. Orfning o'zi shaxsiy hayotining holatlari va tafsilotlari tadqiqotchilarni qiziqtirmasligiga ishongan va musiqa muallifining insoniy fazilatlari uning asarlarini tushunishga umuman yordam bermagan.

Orff Bavariya ofitserlari oilasida tug'ilgan, unda musiqa doimo uyda hayotga hamroh bo'lgan. Myunxenlik bo'lgan Orff u erda Musiqiy san'at akademiyasida tahsil olgan. Bir necha yil o'tgach, u dirijyorlik faoliyatiga bag'ishlandi - avval Myunxendagi Kammerspiele teatrida, keyinroq Mannheim va Darmshtadt drama teatrlarida. Bu davrda bastakorning dastlabki asarlari paydo bo'ladi, lekin ular allaqachon ijodiy tajriba ruhi, musiqa homiyligida bir nechta turli xil san'atlarni birlashtirish istagi bilan sug'orilgan. Orff o'z qo'lyozmasini darhol egallamaydi. Ko'pgina yosh bastakorlar singari, u ko'p yillik izlanishlar va sevimli mashg'ulotlardan o'tadi: o'sha paytdagi moda adabiy simvolizm, C. Monteverdi, G. Schutz, JS Bax asarlari, XNUMX asrning lute musiqasining ajoyib dunyosi.

Bastakor zamonaviy badiiy hayotning tom ma'noda barcha jabhalariga cheksiz qiziqish ko'rsatadi. Uning qiziqishlari orasida drama teatrlari va balet studiyalari, turli musiqiy hayot, qadimgi Bavariya folklor va Osiyo va Afrika xalqlarining milliy cholg'u asboblari mavjud.

Keyinchalik Triumflar triptixining birinchi qismi bo'lgan Karmina Burana (1937) sahna kantatasining premyerasi Orffga haqiqiy muvaffaqiyat va e'tirof olib keldi. Xor, solistlar, raqqosalar va orkestr uchun ushbu kompozitsiya 1942-asrning kundalik nemis lyrikasi to'plamidagi qo'shiqning misralariga asoslangan. Ushbu kantatadan boshlab, Orff doimiy ravishda oratoriya, opera va balet, drama teatri va o'rta asr sirlari, ko'cha karnavallari va italyan maskalari komediyasining elementlarini birlashtirgan musiqiy sahna harakatining yangi sintetik turini ishlab chiqadi. "Catulli Carmine" (1950) va "Aphrodita g'alabasi" (51-XNUMX) triptixining quyidagi qismlari shunday hal qilinadi.

Sahna kantata janri kompozitorning "Luna" (1937-38 yillardagi aka-uka Grimmlarning ertaklari asosida) va "Yaxshi qiz" (1941-42, "Uchinchi Reyx"ning diktatorlik rejimi haqidagi satirasini yaratish yo'lidagi sahnaga aylandi. ”), teatrlashtirilgan shakli va musiqiy tilida innovatsion. . Ikkinchi jahon urushi paytida Orf, ko'pchilik nemis rassomlari singari, mamlakatning ijtimoiy va madaniy hayotidagi ishtirokini to'xtatdi. Bernauerin operasi (1943-45) urushning fojiali voqealariga o'ziga xos munosabat bo'ldi. Bastakorning musiqiy-dramatik asarining cho'qqilariga shuningdek: "Antigona" (1947-49), "Edip Reks" (1957-59), "Prometey" (1963-65) o'ziga xos antik trilogiyani tashkil etuvchi va "The Oxir zamon siri” (1972). Orffning so'nggi kompozitsiyasi o'quvchi uchun "Pyesalar", so'zlovchi xor va B. Brextning she'rlariga zarbli cholg'u asboblari (1975) edi.

Orff musiqasining o'ziga xos majoziy dunyosi, uning qadimgi, ertak syujetlariga murojaat qilishi, arxaikligi - bularning barchasi nafaqat o'sha davr badiiy va estetik yo'nalishlarining ko'rinishi edi. “Ajdodlarga qaytish” harakati, avvalambor, bastakorning yuksak insonparvarlik g‘oyalaridan dalolat beradi. Orff o'zining maqsadini barcha mamlakatlardagi hamma uchun tushunarli universal teatr yaratish deb bildi. "Shuning uchun, - deb ta'kidladi bastakor, - va men dunyoning barcha burchaklarida tushunarli bo'lgan abadiy mavzularni tanladim ... Men chuqurroq kirib borishni, endi unutilgan san'atning abadiy haqiqatlarini qayta kashf qilishni xohlayman".

Bastakorning musiqiy va sahna kompozitsiyalari o'zlarining birligida "Orff teatri" ni tashkil qiladi - bu XNUMX asr musiqa madaniyatidagi eng o'ziga xos hodisa. "Bu to'liq teatr", deb yozgan edi E. Doflein. - "U o'ziga xos tarzda Evropa teatri tarixining birligini ifodalaydi - yunonlardan, Terensdan, barokko dramasidan zamonaviy operagacha." Orff har bir asar yechimiga na janr, na stilistik anʼanalar bilan uyalmay, butunlay oʻziga xos tarzda yondashgan. Orffning ajoyib ijodiy erkinligi, birinchi navbatda, uning iste'dodining ko'lami va kompozitsiyaning eng yuqori darajasi bilan bog'liq. O'z kompozitsiyalari musiqasida bastakor eng oddiy vositalar bilan go'yo eng yuqori ekspressivlikka erishadi. Va faqat uning ballarini sinchkovlik bilan o'rganish ushbu soddalikning texnologiyasi qanchalik g'ayrioddiy, murakkab, nozik va ayni paytda mukammal ekanligini ko'rsatadi.

Orff bolalar musiqa ta'limi sohasiga bebaho hissa qo'shdi. Yoshligida, u Myunxenda gimnastika, musiqa va raqs maktabiga asos solganida, Orff pedagogik tizim yaratish g'oyasi bilan shug'ullangan. Uning ijodiy usuli improvizatsiya, bolalar uchun bepul musiqa yaratish, plastika, xoreografiya va teatr elementlari bilan uyg'unlashgan. "Kelajakda bola kim bo'lishidan qat'i nazar, - dedi Orff, - o'qituvchilarning vazifasi uni ijodkorlikka, ijodiy fikrlashga o'rgatishdir ... Ijodkorlik istagi va qobiliyati bolaning kelajakdagi faoliyatining istalgan sohasiga ta'sir qiladi." 1962 yilda Orff tomonidan tashkil etilgan Zalsburgdagi Musiqa ta'limi instituti maktabgacha ta'lim muassasalari va umumta'lim maktablari uchun musiqa pedagoglarini tayyorlash bo'yicha eng yirik xalqaro markazga aylandi.

Orffning musiqa san'ati sohasidagi ajoyib yutuqlari dunyo miqyosida e'tirofga sazovor bo'ldi. U Bavariya Badiiy Akademiyasi (1950), Rimdagi Santa Sesiliya Akademiyasi (1957) va jahonning boshqa nufuzli musiqa tashkilotlari aʼzosi etib saylangan. Bastakor umrining so‘nggi yillarida (1975—81) o‘z arxividan sakkiz jildlik materiallarni tayyorlash bilan band edi.

I. Vetlitsyna