Jak Offenbax |

Jak Offenbax

"Offenbax - qanchalik baland ovozda bo'lmasin - VI asrning eng iste'dodli kompozitorlaridan biri edi", deb yozgan I. Sollertinskiy. “Faqat u Shuman yoki Mendelson, Vagner yoki Bramsdan butunlay boshqacha janrda ishlagan. U ajoyib musiqiy felyetonchi, buff satirik, improvizator edi ..." U 6 ta opera, bir qator romanslar va vokal ansambllarini yaratdi, lekin uning ishining asosiy janri operetta (taxminan 100). Offenbax operettalari orasida “Orfey do‘zaxdagi”, “La Belle Yelena”, “Parijdagi hayot”, “Gersoginya Gerolshteyn”, “Perikol” va boshqalar o‘zining ahamiyati bilan ajralib turadi. ijtimoiy hazil operettasiga aylanib, uni ko'pincha zamonaviy Ikkinchi imperiya hayotining parodiyasiga aylantiradi, Sedan halokati tomon nazoratsiz shiddat bilan harakatlanayotgan paytda jamiyatning beadabligi va buzuqligini qoralaydi, "vulqon ustida raqsga tushadi". . “...Umumjahon satirik qamrovi, grotesk va ayblovchi umumlashmalarning kengligi tufayli, - deb ta'kidladi I. Sollertinskiy, - Offenbax operetta bastakorlari - Erve, Lekok, Iogann Shtraus, Lexar safini tark etib, buyuk satiriklar - Aristofanlarning falanksiga yaqinlashadi. , Rabelais, Swift, Volter, Daumier va boshqalar. Offenbaxning ohangdor saxiyligi va ritmik zukkoligi bilan bitmas-tuganmas, o'ziga xos o'ziga xosligi bilan ajralib turadigan musiqasi, birinchi navbatda, frantsuz shahar folkloriga, Parij shansonerlari amaliyotiga va o'sha paytda mashhur bo'lgan raqslariga tayanadi. va kvadril. U ajoyib badiiy an'analarni o'ziga singdirdi: G. Rossinining zukkoligi va yorqinligi, K.M.Veberning olovli temperamenti, A.Boildieu va F.Gerold lirikasi, F.Obertning jo'shqin ritmlari. Bastakor o‘z vatandoshi va zamondoshi – frantsuz klassik operettasi ijodkorlaridan biri F. Ervening yutuqlarini bevosita rivojlantirdi. Eng muhimi, engillik va nafislik nuqtai nazaridan, Offenbax WA Motsartni aks ettiradi; uni "Yelisey Champs Motsarti" deb atashlari bejiz emas.

J. Offenbax sinagoga kantori oilasida tug‘ilgan. Ajoyib musiqiy qobiliyatga ega bo'lib, u 7 yoshida otasi yordamida skripka chalishni o'zlashtirdi, 10 yoshida u mustaqil ravishda violonchel chalishni o'rgandi va 12 yoshida u virtuoz violonçelchi sifatida konsertlarda qatnasha boshladi. va bastakor. 1833 yilda Parijga - ikkinchi vataniga aylangan, deyarli butun umri shu erda yashagan shaharga ko'chib o'tib, yosh musiqachi F. Halevi sinfida konservatoriyaga o'qishga kiradi. Konservatoriyani tamomlagandan keyingi dastlabki yillarda Opera Komik teatri orkestrida violonçelchi boʻlib ishlagan, koʻngilochar muassasalar va salonlarda chiqish qilgan, teatr va estrada musiqasini yozgan. Parijda qizg'in kontsertlar berib, u London (1844) va Kyolnda (1840 va 1843) uzoq vaqt gastrollarda bo'ldi, u erda konsertlarning birida F. List yosh ijrochining iste'dodini e'tirof etib, unga hamrohlik qildi. 1850—1855 yillarda Offenbax Fransiya teatrida kompozitor va dirijyor boʻlib ishlagan, P.Kornel va J.Rasin tragediyalariga musiqa bastalagan.

1855 yilda Offenbax o'zining Bouffes Parisiens teatrini ochdi, u erda u nafaqat bastakor, balki tadbirkor, sahna rejissyori, dirijyor, librettistlarning hammuallifi sifatida ham ishlagan. Zamondoshlari, mashhur fransuz multfilmchilari O.Daumye va P.Gavarni, komik E.Labiche kabi Offenbax ham o‘z chiqishlarini nozik va kaustik zehn, ba’zan kinoya bilan to‘ldiradi. Bastakor o'z spektakllarining haqiqiy hammualliflari bo'lgan xushmuomala yozuvchi-librettistlar A. Melyak va L. Halevini o'ziga tortdi. Yelisey Champslaridagi kichik, kamtarona teatr esa asta-sekin Parij jamoatchiligining sevimli uchrashuv joyiga aylanib bormoqda. Birinchi ulkan muvaffaqiyat 1858 yilda sahnalashtirilgan "Do'zaxdagi Orfey" operettasi tomonidan qo'lga kiritildi va ketma-ket 288 spektaklga dosh berdi. Xudolar Olimp tog'idan tushib, g'azablangan kankanni raqsga tushiradigan akademik antik davrning bu achchiq parodiyasi zamonaviy jamiyat tuzilishi va zamonaviy odatlarga aniq ishorani o'z ichiga oladi. Keyingi musiqiy va sahna asarlari - qaysi mavzuda yozilgan bo'lishidan qat'i nazar (mashhur ertaklarning qadimiyligi va tasvirlari, O'rta asrlar va Peru ekzotizmi, XNUMX asr frantsuz tarixidagi voqealar va zamondoshlar hayoti) - har doim zamonaviy odatlarni aks ettiradi. parodik, kulgili yoki lirik kalitda.

“Orfey”dan keyin “Jenevyev Brabant” (1859), “Fortunio qo‘shig‘i” (1861), “Go‘zal Yelena” (1864), “Ko‘k soqol” (1866), “Parij hayoti” (1866), “Gerolshteyn gersoginyasi” filmlari joy olgan. ” (1867), “Perichole” (1868), “Qaroqchilar” (1869). Offenbaxning shuhrati Fransiyadan tashqarida ham tarqaldi. Uning operettalari xorijda, ayniqsa, Vena va Sankt-Peterburgda tez-tez sahnalashtiriladi. 1861 yilda u doimiy ravishda gastrollarga borish imkoniyatiga ega bo'lish uchun o'zini teatr rahbariyatidan chetlatdi. Uning shon-shuhrat cho'qqisi 1867 yildagi Parij Jahon ko'rgazmasi bo'lib, u erda Portugaliya, Shvetsiya, Norvegiya qirollari, Misr vitse-qiroli, Uels shahzodasi va rus podshosi Aleksandr II ni birlashtirgan "Parij hayoti" namoyish etiladi. Bouffes Parisiens teatrining do'konlari. Franko-Prussiya urushi Offenbaxning yorqin karerasini to'xtatdi. Uning operettalari sahnani tark etadi. 1875 yilda u o'zini bankrot deb e'lon qilishga majbur bo'ldi. 1876 ​​yilda oilasini moddiy ta'minlash uchun u Qo'shma Shtatlarga gastrol safariga jo'nadi va u erda bog 'kontsertlarini o'tkazdi. Ikkinchi Jahon ko'rgazmasi (1878) yilida Offenbax deyarli unutilgan. Uning keyingi ikki operettasi Madam Favard (1878) va “Tamburning qizi” (1879) operettalarining muvaffaqiyati vaziyatni biroz yoritadi, ammo Offenbaxning shon-shuhratiga nihoyat yosh frantsuz bastakori Ch. Lecoq. Yurak xastaligidan aziyat chekkan Offenbax o'zining hayotiy asari - "Xoffman ertaklari" lirik-komik operasi ustida ishlamoqda. U idealga erishib bo'lmaydigan ishqiy mavzuni, yerdagi mavjudotning xayoliy tabiatini aks ettiradi. Ammo bastakor uning premyerasini ko'rish uchun yashamadi; uni 1881 yilda E. Guyro tugatgan va sahnalashtirgan.

I. Nemirovskaya

Meyerber Lui Filipp burjua monarxiyasi davrida Parij musiqiy hayotida yetakchi o‘rinni egallaganidek, Offenbax ham Ikkinchi imperiya davrida eng keng e’tirofga erishdi. Har ikki yirik rassomning asarida va o‘ta individual qiyofasida voqelikning muhim xususiyatlari o‘z aksini topgan; ular o'z davrining ijobiy va salbiy tomonlari bo'lib qoldi. Va agar Meyerber haqli ravishda frantsuz "katta" operasi janrining yaratuvchisi deb hisoblansa, Offenbax frantsuz klassikasi, aniqrog'i Parij operettasidir.

Uning o'ziga xos xususiyatlari nimada?

Parij operettasi Ikkinchi imperiyaning mahsulidir. Bu uning ijtimoiy hayotining ko'zgusi bo'lib, u ko'pincha zamonaviy yaralar va illatlarning ochiq tasvirini berdi. Operetta kunning dolzarb masalalariga javob beradigan teatr intermediyalari yoki revyu tipidagi sharhlardan kelib chiqqan. Badiiy yig'inlar amaliyoti, gogetlarning yorqin va zukko improvizatsiyasi, shuningdek, shansonerlar an'analari - bu iste'dodli shahar folklor ustalari bu spektakllarga hayot baxsh etuvchi oqimlarni to'kdi. Komik opera uddasidan chiqa olmagan, ya’ni spektaklni zamonaviy mazmun va zamonaviy musiqiy intonatsiyalar tizimi bilan to‘yintirishni operetta bajardi.

Biroq, uning ijtimoiy jihatdan ochib beruvchi ahamiyatini ortiqcha baholash noto'g'ri bo'lar edi. Xarakterda beparvolik, ohangda masxara va mazmunan beparvolik - bu quvnoq teatr janrining asosiy xususiyatlari edi. Operetta spektakllarining mualliflari ko'pincha tabloid gazeta yilnomalaridan olingan anekdot syujetlaridan foydalanganlar va birinchi navbatda qiziqarli dramatik vaziyatlarni, aqlli adabiy matnni yaratishga intilganlar. Musiqa bo'ysunuvchi rol o'ynadi (bu Parij operettasi va Vena operettasi o'rtasidagi muhim farq): jonli, ritmik baharatlı kupletlar va keng nasriy dialoglar bilan "qatlamlangan" raqs divertisiyalari ustunlik qildi. Bularning barchasi operetta spektakllarining g'oyaviy, badiiy va aslida musiqiy qiymatini pasaytirdi.

Shunga qaramay, yirik rassomning qo'lida (shubhasiz, Offenbax edi!) operetta satira, o'tkir dolzarblik elementlari bilan to'yingan va uning musiqasi komiks yoki "buyuk" dan farqli o'laroq, muhim dramatik ahamiyatga ega bo'lgan. opera, odatda mavjud kundalik intonatsiyalar bilan. Bize va Delibes, ya’ni keyingi avlodning eng demokrat ijodkorlari, omborni o‘zlashtirganlari bejiz emas. zamonaviy musiqiy nutq, operetta janrida debyut qildi. Va agar Guno birinchi bo'lib bu yangi intonatsiyalarni kashf etgan bo'lsa ("Faust" "Do'zaxdagi Orfey" filmi ishlab chiqarilgan yili yakunlangan), Offenbax ularni o'z asarida to'liq aks ettirgan.

* * *

Jak Offenbax (asl ismi Ebersht edi) 20 yil 1819 iyunda Kyolnda (Germaniya) dindor ravvin oilasida tug‘ilgan; bolaligidan u musiqaga qiziqish ko'rsatdi, violonçelchi sifatida ixtisoslashgan. 1833 yilda Offenbax Parijga ko'chib o'tdi. Bundan buyon, Meyerber bilan bo'lgani kabi, Frantsiya uning ikkinchi vataniga aylanadi. Konservatoriyani tugatgach, u teatr orkestriga violonchelchi sifatida o'qishga kirdi. Offenbax bastakor sifatida debyut qilganida yigirma yoshda edi, ammo bu muvaffaqiyatsiz bo'ldi. Keyin u yana violonchelga murojaat qildi - u Parijda, Germaniya shaharlarida, Londonda kontsertlar berdi, yo'lda hech qanday bastakor ijodini e'tiborsiz qoldirmasdan. Biroq, 50-yillarga qadar yozgan deyarli hamma narsa yo'qolgan.

1850-1855 yillarda Offenbax taniqli "Comedie Frangaise" drama teatrida dirijyor bo'lgan, u spektakllar uchun juda ko'p musiqalar yozgan va taniqli va yangi musiqachilarni hamkorlikka jalb qilgan (birinchilaridan - Meyerbeer, ikkinchisi orasida - Gounod). Uning opera yozish uchun komissiya olishga bir necha bor urinishlari muvaffaqiyatsiz tugadi. Offenbax boshqa turdagi faoliyatga aylanadi.

50-yillarning boshidan boshlab operetta janrining asoschilaridan biri bo'lgan bastakor Florimond Erve o'zining zukko bir pardali miniatyuralari bilan shuhrat qozondi. U Delibes va Offenbaxni yaratilishiga jalb qildi. Ikkinchisi tez orada Hervening shon-shuhratini qoldirishga muvaffaq bo'ldi. (Bir frantsuz yozuvchisining majoziy so'zlariga ko'ra, Ober operetta eshiklari oldida turdi. Erve ularni biroz ochdi va Offenbax ichkariga kirdi ... Florimond Erve (haqiqiy ismi - Ronge, 1825-1892) - taxminan bir asar muallifi. yuzlab operettalar, ularning eng yaxshisi "Mademoiselle Nitouche" (1883).

1855 yilda Offenbax "Parij bufflari" deb nomlangan o'z teatrini ochdi: bu erda, tor xonada u ikki yoki uchta aktyor tomonidan ijro etilgan musiqasi bilan quvnoq buffonadlar va pastorallarni sahnalashtirdi. Mashhur frantsuz karikaturachilari Onore Daumier va Pol Gavarnining zamondoshi, komediyachi Yevgeniy Labiche, Offenbax spektakllarini nozik va o'tkir zehn, istehzoli hazillar bilan to'yintirdi. U hamfikr yozuvchilarni o'ziga jalb qildi va agar dramaturg Skribi so'zning to'liq ma'nosida Meyerber operalarining hammuallifi bo'lsa, u holda Anri Meilhac va Lyudovik Halevi shaxsida - yaqin kelajakda "Karmen" librettosining mualliflari. - Offenbax o'zining sadoqatli adabiy hamkorlarini oldi.

1858 yil - Offenbax allaqachon qirq yoshga to'lmagan - uning taqdirida hal qiluvchi burilish nuqtasi. Bu yil Offenbaxning birinchi buyuk operettasi "Orfey do'zaxda" premyerasi bo'lib, u ketma-ket ikki yuz sakson sakkizta spektakldan iborat. (1878 yilda Parijda 900-spektakl bo'lib o'tdi!). Agar biz eng mashhur asarlarni nomlasak, "Brabantlik Jeneviya" (1859), "Go'zal Yelena" (1864), "Ko'k soqol" (1866), "Parij hayoti" (1866), "Gerolshteyn gertsogi" (1867), "Perikola" (1868), "Qaroqchilar" (1869). Ikkinchi imperiyaning so'nggi besh yili Offenbaxning ajralmas shon-shuhrat yillari bo'lib, uning cho'qqisi 1857 yil edi: Butunjahon ko'rgazmasining ochilishiga bag'ishlangan ajoyib tantanalar markazida "Parij hayoti" spektakllari bo'lib o'tdi.

Eng katta ijodiy zo'riqish bilan Offenbach. U nafaqat operettalari uchun musiqa muallifi, balki badiiy matn hammuallifi, sahna rejissyori, dirijyor, truppaning tadbirkori hamdir. Teatrning o'ziga xos xususiyatlarini chuqur his qilgan holda, u mashg'ulotlarda partituralarni yakunlaydi: chizilgandek tuyulgan narsalarni qisqartiradi, kengaytiradi, raqamlarni qayta tartibga soladi. Offenbax hamma joyda baland shon-shuhrat bilan birga bo'lgan xorijiy mamlakatlarga tez-tez sayohatlar bilan murakkablashadi.

Ikkinchi imperiyaning qulashi birdan Offenbaxning yorqin karerasini tugatdi. Uning operettalari sahnani tark etadi. 1875 yilda u o'zini bankrot deb e'lon qilishga majbur bo'ldi. Davlat yutqazdi, teatr korxonasi tarqatib yuborildi, muallifning daromadi qarzlarini qoplashga sarflandi. Oilasini boqish uchun Offenbax Qo'shma Shtatlarga gastrol safariga jo'nadi va u erda 1876 yilda bog 'kontsertlarini o'tkazdi. Garchi u Perikola (1874), Madam Favard (1878), Tambur qizi mayor (1879)ning yangi, uch pardali nashrini yaratgan bo'lsa-da, ular nafaqat badiiy fazilatlari bo'yicha avvalgilaridan kam emas, balki undan ham ustundir. Ular bastakorning buyuk iste'dodining yangi, lirik qirralarini ochadi - u faqat o'rtacha muvaffaqiyatlarga erishadi. (Bu vaqtga kelib Offenbaxning shon-shuhrati Charlz Lekok (1832-1918) tomonidan soya solgan edi, uning asarlarida cheksiz kankan o'rniga parodiya va quvnoq o'yin-kulgi zarariga lirik boshlanish ilgari surilgan. Uning eng mashhur asarlari - "Madam Angoning qizi" ( 1872) va Jirofle-Girofle (1874) Robert Plunkettning "Kornevil qo'ng'iroqlari" (1877) operettasi ham juda mashhur edi.)

Offenbax jiddiy yurak xastaligiga chalingan. Ammo yaqin orada o'limini kutib, u o'zining so'nggi asari - Xoffmanning "Tales" lirik-komediya operasi (aniqroq tarjimada "hikoyalar") ustida ishlamoqda. U premyerada ishtirok etishi shart emas edi: u 4 yil 1880 oktyabrda hisobni tugatmasdan vafot etdi.

* * *

Offenbax yuzdan ortiq musiqa va teatr asarlari muallifi. Uning merosida intermediyalar, farslar, miniatyura spektakllari - taqrizlar katta o'rin egallaydi. Biroq ikki yoki uch pardali operettalar soni ham o‘nlab.

Uning operettalarining syujetlari xilma-xildir: bu erda antik davr ("Do'zaxdagi Orfey", "Go'zal Elena") va mashhur ertaklarning ("Ko'k soqol") va O'rta asrlarning ("Brabant Jeneveva") va Peruning tasvirlari. ekzotizm ("Pericola") va XNUMX asr frantsuz tarixidagi haqiqiy voqealar ("Madam Favard") va zamondoshlar hayoti ("Parij hayoti") va boshqalar. Ammo bu tashqi xilma-xillikni asosiy mavzu birlashtiradi. - zamonaviy odatlarning qiyofasi.

Qadimgi, klassik syujetlar yoki yangilar bo'ladimi, xayoliy mamlakatlar va voqealar haqida yoki real voqelik haqida gapirganda, Offenbaxning zamondoshlari hamma joyda va hamma joyda harakat qilishadi, ular umumiy kasallik - axloqning buzilishi, korruptsiyaga duch kelishadi. Bunday umumiy korruptsiyani tasvirlash uchun Offenbax ranglarni ayamaydi va ba'zida burjua tuzumining yaralarini ochib, qamchilash istehzosiga erishadi. Biroq, Offenbaxning barcha asarlarida bunday emas. Ularning ko'pchiligi ko'ngilochar, ochiqchasiga erotik, "kankan" lahzalarga bag'ishlangan va yomon niyatli masxara ko'pincha bo'sh aql bilan almashtiriladi. Ijtimoiy ahamiyatga ega bo'lgan bulvar-anekdotal, satirik bilan bema'nilikning bunday aralashmasi Offenbax teatr tomoshalarining asosiy qarama-qarshiligidir.

Shu sababli, Offenbaxning buyuk merosidan faqat bir nechta asarlar teatr repertuarida saqlanib qolgan. Qolaversa, ularning adabiy matnlari zukkoligi va satirik o'tkirligiga qaramay, ulardagi dolzarb faktlar va voqealarga ishoralar eskirganligi sababli, sezilarli darajada so'nib qolgan. (Shu sababli, mahalliy musiqa teatrlarida Offenbax operettalarining matnlari sezilarli, ba'zan esa tubdan qayta ishlanadi.). Ammo musiqa eskirgani yo'q. Offenbaxning ajoyib iste'dodi uni oson va tushunarli qo'shiq va raqs janri ustalarining birinchi qatoriga qo'ydi.

Offenbax musiqasining asosiy manbai frantsuz shahar folkloridir. Garchi XNUMX asr hajviy operasining ko'plab bastakorlari ushbu manbaga murojaat qilishgan bo'lsa-da, undan oldin hech kim milliy kundalik qo'shiq va raqsning xususiyatlarini bunday to'liqlik va badiiy mukammallik bilan ochib bera olmadi.

Biroq, bu uning xizmatlari bilan cheklanib qolmaydi. Offenbax nafaqat shahar folklorining xususiyatlarini va birinchi navbatda Parij shansonnierlarining amaliyotini qayta yaratdi, balki ularni professional badiiy klassika tajribasi bilan boyitdi. Motsartning yengilligi va nafisligi, Rossinining zukkoligi va yorqinligi, Veberning otashin temperamenti, Boildieu va Gerold lirikasi, Obertning maftunkor, jo'shqin ritmlari - bularning barchasi va yana ko'p narsalar Offenbax musiqasida mujassam. Biroq, u ajoyib individual o'ziga xoslik bilan ajralib turadi.

Ohang va ritm Offenbax musiqasini belgilovchi omillardir. Uning ohangdor saxiyligi cheksiz va ritmik ixtiroligi juda xilma-xildir. Qiziqarli juftlik qo'shiqlarining jonli bir tekis o'lchamlari 6/8 qismida nafis raqs naqshlari, marshrut nuqtali chiziq - barkarolllarning o'lchovli tebranishi, temperamentli ispan bolerolari va fandangolari - valsning silliq, oson harakati va boshqalar bilan almashtiriladi. O'sha paytda mashhur bo'lgan raqslarning roli - kvadril va gallop (173-misollarga qarang). BCDE ). Ularning asosida Offenbax she'rlar - xor refrenlarini quradi, ularning rivojlanish dinamikasi vorteks xarakteriga ega. Ushbu qo'zg'atuvchi yakuniy ansambllar Offenbax hajviy opera tajribasidan qanchalik samarali foydalanganligini ko'rsatadi.

Yengillik, zukkolik, nafislik va jo'shqinlik - Offenbax musiqasining bu fazilatlari uning asboblarida aks etadi. U orkestr tovushining soddaligi va shaffofligini yorqin xarakterli va vokal tasvirni to'ldiradigan nozik rang teginishlari bilan birlashtiradi.

* * *

Qayd etilgan o'xshashliklarga qaramay, Offenbax operettalarida ba'zi farqlar mavjud. Ularning uchta turini ajratib ko'rsatish mumkin (biz kichik xarakterning boshqa barcha turlarini chetga surib qo'yamiz): bular operetta-parodiyalar, odob komediyalari va lirik-komediya operettalari. Ushbu turlarning misollari mos ravishda: "Chiroyli Yelena", "Parij hayoti" va "Perichole" bo'lishi mumkin.

Antik davr syujetlariga murojaat qilib, Offenbax ularni istehzo bilan parodiya qildi: masalan, mifologik qo'shiqchi Orfey mehribon musiqa o'qituvchisi sifatida paydo bo'ldi, pok Evridika jinnining beparvo xonimi sifatida paydo bo'ldi, Olympusning qudratli xudolari esa nochor va shahvoniy oqsoqollarga aylandi. Xuddi shu qulaylik bilan Offenbax ertak syujetlarini va romantik romanlar va dramalarning mashhur motivlarini zamonaviy tarzda "qayta shakllantirdi". Shunday qilib, u oshkor qildi qari hikoyalar Tegishli mazmuni, lekin shu bilan birga opera spektakllarining odatiy teatr texnikasi va uslubini parodiya qilib, ularning ossifikatsiyalangan an'anaviyligini masxara qildi.

Xulq-atvor komediyalarida zamonaviy burjua munosabatlari to'g'ridan-to'g'ri va keskinroq namoyon bo'lgan, grotesk refraksiyada ("Gersog: Gerolshteynskaya") yoki revyu sharhi ruhida ("Parij hayoti") tasvirlangan original syujetlardan foydalanilgan.

Nihoyat, Offenbaxning Fortunio qo‘shig‘idan (1861) boshlangan qator asarlarida lirik oqim yanada yaqqol namoyon bo‘ldi – ular operettani hajviy operadan ajratib turuvchi chiziqni o‘chirib tashladilar. Va odatiy masxara bastakorni tark etdi: Perikola yoki Justine Favardning sevgisi va qayg'usini tasvirlashda u his-tuyg'ularning chinakam samimiyligini, samimiyligini etkazdi. Bu oqim Offenbax hayotining so‘nggi yillarida tobora kuchayib bordi va “Xoffman ertaklari”da yakunlandi. Idealga erishib bo'lmasligi, erdagi mavjudotning illyuziyasi haqidagi romantik mavzu bu erda erkin rapsodiya shaklida ifodalangan - operaning har bir akti o'z syujetiga ega, belgilangan konturga muvofiq ma'lum bir "kayfiyat rasmini" yaratadi. harakat.

Ko'p yillar davomida Offenbax bu g'oyadan xavotirda edi. 1851 yilda Parij drama teatrida "Goffman ertaklari"ning besh pardali spektakli namoyish etildi. Nemis romantik yozuvchisining bir qancha qissalari asosida pyesa mualliflari Jyul Barbye va Mishel Karre Xoffmanning o‘zini uchta sevgi sarguzashtlari qahramoniga aylantirgan; ularning ishtirokchilari - ruhsiz qo'g'irchoq Olimpiya, o'lik kasal qo'shiqchi Antoniya, makkor xushmuomala Juliet. Har bir sarguzasht dramatik falokat bilan tugaydi: baxt yo'lida sirli maslahatchi Lindorf o'z qiyofasini o'zgartirib, doimo o'rnidan turadi. Shoirdan qochgan mahbubning qiyofasi ham xuddi shunday o‘zgaruvchan... (Voqealar asosini ETA Xoffmanning "Don Xuan" qissasi tashkil etadi, unda yozuvchi o'zining taniqli qo'shiqchi bilan uchrashuvi haqida hikoya qiladi. Qolgan tasvirlar boshqa bir qator qissalardan ("Oltin qozon") olingan. , "Qum odam", "Maslahatchi" va boshqalar).)

Butun umri davomida hajviy opera yozishga harakat qilgan Offenbaxni spektakl syujeti maftun etgan, unda kundalik drama va fantaziya o‘ziga xos tarzda o‘zaro bog‘langan edi. Ammo atigi o'ttiz yil o'tgach, uning ijodida lirik oqim kuchaygach, u o'z orzusini amalga oshirishga muvaffaq bo'ldi va hatto to'liq emas: o'lim unga ishni tugatishga xalaqit berdi - klavier Ernest Giro cholg'u qildi. O'shandan beri - premerasi 1881 yilda bo'lib o'tdi - "Xoffmanning ertaklari" jahon teatri repertuariga mustahkam kirdi va eng yaxshi musiqiy raqamlar (shu jumladan mashhur barkarol - 173-misolga qarang). в) keng tarqalgan. (Keyingi yillarda Offenbaxning ushbu yagona hajviy operasi turli xil qayta koʻrib chiqildi: nasriy matn qisqartirildi, uning oʻrniga resitativlar qoʻyildi, individual raqamlar, hatto aktlar (ularning soni beshdan uchga qisqartirildi) qayta tartibga solindi). Eng keng tarqalgan nashri edi. M. Gregor (1905).

Offenbax musiqasining badiiy fazilatlari uning uzoq muddatli, barqaror mashhurligini ta'minladi - u teatrda ham, kontsertda ham o'zini namoyon qiladi.

Komediya janrining ajoyib ustasi, lekin ayni paytda nozik lirik, Offenbach XNUMX asrning ikkinchi yarmidagi taniqli frantsuz bastakorlaridan biridir.

M. Druskin

• Offenbax tomonidan yirik operettalar ro'yxati →