Jon Browning |

Jon Browning

Chorak asr oldin, Amerika matbuotida ushbu rassomga qaratilgan o'nlab jo'shqin epitetlarni topish mumkin edi. The New York Times gazetasida u haqidagi maqolalardan birida, masalan, quyidagi satrlar bor edi: "Amerikalik pianinochi Jon Brauning Qo'shma Shtatlarning barcha etakchi shaharlarida eng yaxshi orkestrlar bilan zafarli chiqishlaridan so'ng o'z karerasida misli ko'rilmagan cho'qqilarga ko'tarildi. Yevropa. Brauning Amerika pianizmi galaktikasidagi eng yorqin yosh yulduzlardan biridir”. Eng qattiq tanqidchilar uni ko'pincha amerikalik rassomlarning birinchi qatoriga qo'yishadi. Buning uchun barcha rasmiy asoslar mavjud bo'lib tuyuldi: birinchi marta Los-Anjeles oliy musiqa maktabida olingan kuchli musiqiy mashg'ulot (Denverda tug'ilgan) bolaning erta boshlanishi. J. Marshall, keyin esa Juilliardda eng yaxshi o'qituvchilar rahbarligida, ular orasida Jozef va Rosina Levin ham bor edi, nihoyat, uchta xalqaro musobaqada g'alaba qozonishdi, shu jumladan eng qiyinlaridan biri - Bryussel (1956).

Biroq, matbuotning o'ta shijoatli, reklama ohangi, ayniqsa, o'sha paytda AQShdan kelgan yosh rassomlar bilan yaxshi tanish bo'lmagan Evropada ishonchsizlik uchun joy qoldirib, xavotir uyg'otdi. Ammo asta-sekin ishonchsizlik muzlari eriy boshladi va tomoshabinlar Brauningni chinakam muhim rassom sifatida tan olishdi. Bundan tashqari, uning o'zi ham o'zining ijro ufqlarini qat'iyat bilan kengaytirib, nafaqat klassik, amerikaliklar aytganidek, standart asarlarga, balki zamonaviy musiqaga ham murojaat qilib, unga o'z kalitini topdi. Buni uning Prokofyev kontsertlarini yozib olgani va 1962 yilda AQShning eng buyuk bastakorlaridan biri Semyuel Barber unga pianino kontsertining birinchi ijrosini ishonib topshirgani ham dalolat beradi. Va 60-yillarning o'rtalarida Klivlend orkestri SSSRga ketganida, hurmatli Jorj Sell yosh Jon Brauningni solist sifatida taklif qildi.

O'sha tashrifda u Moskvada Gershvin va Sartaroshning kontsertini ijro etdi va oxirigacha "ochilmagan" bo'lsa-da, tomoshabinlarning mehrini qozondi. Ammo pianinochining keyingi gastrollari - 1967 va 1971 yillar - unga shubhasiz muvaffaqiyat keltirdi. Uning san'ati juda keng repertuar spektrida paydo bo'ldi va bu ko'p qirrali (boshida aytib o'tilgan) uning katta salohiyatiga ishonch hosil qildi. Mana ikkita sharh, birinchisi 1967 yilga, ikkinchisi 1971 yilga tegishli.

V.Delson: “Jon Brauning yorqin lirik joziba, poetik ma’naviyat, olijanob did sozandasi. U ruhan o'ynashni biladi - his-tuyg'ularni va kayfiyatni "yurakdan yurakka" etkazish. U juda nozik, nozik narsalarni poklik bilan bajarishni, tirik insoniy tuyg'ularni katta iliqlik va haqiqiy san'at bilan ifodalashni biladi. Browning konsentratsiya bilan, chuqurlikda o'ynaydi. U "ommaga" hech narsa qilmaydi, bo'sh, o'z-o'zidan "iboralar" bilan shug'ullanmaydi, g'ayrioddiy jasoratga mutlaqo begona. Shu bilan birga, pianinochining barcha turdagi virtuozlikdagi ravonligi hayratlanarli darajada sezilmaydi va uni faqat kontsertdan keyin, xuddi retrospektiv tarzda "kashf qiladi". Uning butun ijro san'ati individual boshlang'ich muhriga ega, garchi Brauningning badiiy individualligi o'z-o'zidan g'ayrioddiy, cheksiz ko'lamli, hayratlanarli doiraga tegishli emas, balki asta-sekin, lekin shubhasiz qiziqish uyg'otadi. Biroq, Brauningning kuchli ijrochilik iste'dodi ochib bergan majoziy dunyo biroz bir tomonlama. Pianinochi qisqarmaydi, balki yorug'lik va soya kontrastlarini nozik yumshatadi, ba'zida dramatik elementlarni organik tabiiylik bilan lirik tekislikka "tarjima qiladi". U romantik, ammo nozik hissiy tuyg'ular, Chexov rejasining ohanglari bilan ochiq g'azablangan ehtiroslar dramaturgiyasidan ko'ra ko'proq unga bo'ysunadi. Shuning uchun uning san'ati uchun monumental me'morchilikdan ko'ra haykaltaroshlik plastikligi ko'proq xarakterlidir.

G. Tsipin: “Amerikalik pianinochi Jon Brauning pyesasi, avvalambor, etuk, bardavom va o‘zgarmas barqaror professional mahorat namunasidir. Musiqachi ijodiy individualligining ayrim belgilarini muhokama qilish, uning talqin san’atidagi badiiy-poetik yutuqlarining o‘lchovi va darajasini turlicha baholash mumkin. Bir narsa shubhasiz: bu erda ijro mahorati shubhasizdir. Bundan tashqari, pianino ifodalashning barcha xilma-xil vositalarini mutlaqo erkin, organik, aqlli va puxta o'ylangan o'zlashtirishni nazarda tutadigan mahorat ... Ularning aytishicha, quloq musiqachining ruhi. Amerikalik mehmonga hurmat ko'rsatmaslik mumkin emas - u haqiqatan ham sezgir, o'ta nozik, aristokratik tarzda tozalangan ichki "qulog'iga" ega. U yaratgan tovush shakllari doimo nozik, nafis va did bilan chizilgan, konstruktiv tarzda belgilanadi. Rassomning rang-barang va manzarali palitrasi ham xuddi shunday yaxshi; baxmal, "stresssiz" fortedan tortib, pianino va pianissimoda yarim tonlarning yumshoq nurli o'ynashi va yorug'lik aksigacha. Brauning va ritmik naqshda qat'iy va oqlangan. Bir so'z bilan aytganda, uning qo'llari ostidagi pianino har doim go'zal va olijanob jaranglaydi... Brauning pianizmining sofligi va texnik aniqligi professionalda eng hurmatli tuyg'uni uyg'otmasdan qolmaydi”.

Ushbu ikki baho nafaqat pianinochining iste'dodining kuchli tomonlari haqida tasavvur beradi, balki u qaysi yo'nalishda rivojlanayotganini tushunishga yordam beradi. Yuksak ma’noda kasb egasi bo‘lgan rassom yoshlikdagi tuyg‘ularning yangiligini ma’lum darajada yo‘qotdi, lekin she’riyatini, talqinning kirib borishini yo‘qotmadi.

Pianinochining Moskva gastrollari kunlarida bu, ayniqsa, uning Shopin, Shubert, Raxmaninov talqinida, Skarlattining nozik ovozli yozuvida yaqqol namoyon bo'ldi. Sonatalarda Betxoven unchalik yorqinroq taassurot qoldiradi: miqyos va dramatik intensivlik etarli emas. Rassomning Betxovenning yangi yozuvlari, xususan, Diabelli Valsi Variatsiyalari u o'z iste'dodi chegaralarini kengaytirishga intilayotganidan dalolat beradi. Lekin u muvaffaqiyatga erishadimi yoki yo'qmi, Browning tinglovchi bilan jiddiy va ilhom bilan gaplashadigan rassomdir.

Grigoryev L., Platek Ya., 1990 y