Estetika, musiqiy |

Musiqiy estetika — sanʼat turi sifatida musiqaning oʻziga xos xususiyatlarini oʻrganuvchi fan boʻlib, falsafiy estetikaning bir boʻlimi (shaxs tomonidan voqelikni hissiy-majoziy, gʻoyaviy-emotsional oʻzlashtirish haqidagi taʼlimot va sanʼat ana shunday assimilyatsiyaning eng oliy shakli sifatida). E. m. maxsus fan sifatida oxiridan beri mavjud. 18-asr “E. m.” birinchi marta KFD Shubart (1784) tomonidan A. Baumgarten (1750) tomonidan “estetika” (yunoncha aistntixos – shahvoniy) atamasi kiritilganidan keyin falsafaning maxsus bo‘limini belgilash uchun ishlatilgan. "Musiqa falsafasi" atamasiga yaqin. E. m. mavzusi. voqelikni hissiy-majoziy o‘zlashtirishning umumiy qonuniyatlarining dialektikasi, san’atning maxsus qonunlaridir. ijodkorlik va musiqaning individual (konkret) naqshlari. da'vo. Shuning uchun E. m.ning toifalari. umumiy estetikaning spetsifikatsiyasi turiga ko'ra quriladi. tushunchalar (masalan, musiqiy obraz) yoki umumiy falsafiy va konkret musiqani birlashtirgan musiqiy tushunchalar bilan mos keladi. qadriyatlar (masalan, uyg'unlik). Marks-leninchi usuli E. m. umumiy (dialektik va tarixiy materializmning metodologik asoslari), xususiy (marksistik-leninistik san'at falsafasining nazariy qoidalari) va individual (musiqiy usullar va kuzatishlar)ni dialektik tarzda birlashtiradi. E. m. san'atning turlar xilma-xilligi nazariyasi orqali umumiy estetika bilan bog'liq bo'lib, bu ikkinchisining bo'limlaridan biridir. ijod (badiiy morfologiya) va oʻziga xos (musiqiy maʼlumotlardan foydalanish hisobiga) uning boshqa boʻlimlarini, yaʼni tarixiy, sotsiologik, gnoseologik, ontologik taʼlimotlarni oʻz ichiga oladi. va da’volarning aksiologik qonuniyatlari. E. m.ning o'rganish mavzusi. musiqa va tarixning umumiy, maxsus va individual qoliplari dialektikasidir. jarayon; musiqaning sotsiologik shartlanishi. ijodkorlik; san'at. musiqada voqelikni bilish (aks etish); musiqaning mazmunli timsolidir. faoliyat; musiqaning qadriyatlari va baholari. da'vo.

Umumiy va individual tarixiy dialektika. musiqa naqshlari. da'vo. Musiqa tarixining o'ziga xos naqshlari. da'volar genetik va mantiqiy jihatdan moddiy amaliyot rivojlanishining umumiy qonuniyatlari bilan bog'liq bo'lib, ayni paytda ma'lum bir mustaqillikka ega. Musiqani sinkretikdan ajratish insonning tabaqalanmagan hissiy idroki bilan bog'liq bo'lgan da'vo mehnat taqsimoti bilan belgilanadi, bunda insonning hissiy qobiliyatlari ixtisoslashgan va shunga mos ravishda "eshitish ob'ekti" va "eshitish ob'ekti". ko'z ob'ekti» shakllangan (K. Marks). Jamiyatlarning rivojlanishi. ixtisoslashgan bo'lmagan va utilitarga yo'naltirilgan mehnat faoliyati, uni taqsimlash va taqsimlash orqali mustaqildir. kommunistik sharoitda umuminsoniy va erkin faoliyatga ma'naviy faoliyat turlari. formatsiyalari (K. Marks va F. Engels, Soch., 3-jild, 442-443-betlar) musiqa tarixida (birinchi navbatda, Yevropa anʼanalari) oʻziga xos xususiyat kasb etadi. tashqi ko'rinish: qadimgi musiqa ijodining "havaskor" (RI Gruber) xarakteridan va musiqachilarni tinglovchilardan ajratish, bastakorlik me'yorlarini ishlab chiqish va kompozitsiyani ijrodan ajratish orqali bastakor-ijrochi-tinglovchiga bo'linishning yo'qligi. (11-asrdan boshlab, lekin XG Eggebrecht) kompozitor - ijrochi - tinglovchining yaratilish jarayonida - talqin - individual noyob musiqani idrok etish jarayonida birgalikda ijod qilishiga. ishlab chiqarish. (17—18-asrlardan G. Besseler boʻyicha). Ijtimoiy inqilob jamiyatlarning yangi bosqichiga o'tish yo'li sifatida. musiqa tarixida ishlab chiqarish intonatsion tuzilmaning yangilanishiga sabab bo'ladi (B.V.Asafiev) - musiqa yaratishning barcha vositalarini yangilashning zaruriy sharti. Taraqqiyot umumiy tarixiy naqshdir. taraqqiyot - musiqada uning mustaqillikka bosqichma-bosqich erishishida ifodalanadi. maqom, tur va janrlarga ajratish, voqelikni aks ettirish usullarini chuqurlashtirish (realizm va sotsialistik realizmgacha).

Musiqa tarixining nisbiy mustaqilligi shundan iboratki, birinchidan, uning davrlarining o'zgarishi moddiy ishlab chiqarishning tegishli usullarining o'zgarishidan kech yoki oldinda bo'lishi mumkin. Ikkinchidan, har bir davrda muzalarda. ijodkorlikka boshqa da'volar ta'sir qiladi. Uchinchidan, har bir musiqiy-tarixiy. Sahnaning nafaqat o‘tkinchi, balki o‘ziga xos qadriyati ham bor: ma’lum bir davr musiqa san’ati tamoyillari asosida yaratilgan mukammal kompozitsiyalar boshqa paytlarda ham o‘z qiymatini yo‘qotmaydi, garchi ular asosidagi tamoyillarning o‘zi o‘sha davrda eskirib qolishi mumkin. musalarning keyingi rivojlanish jarayoni. da'vo.

Musalarning ijtimoiy belgilanishining umumiy va alohida qonuniyatlarining dialektikasi. ijodkorlik. Tarixiy musiqa to'plami. ijtimoiy funktsiyalar (kommunikativ-mehnat, sehrli, gedonistik-ko'ngilochar, ta'lim va boshqalar) da'vosi 18-19 asrlarga olib keladi. oflayn san'atga. musiqaning ma'nosi. Marksistik-leninistik estetika faqat tinglash uchun mo'ljallangan musiqani eng muhim vazifani - maxsus ixtisoslashgan ta'sir orqali jamiyat a'zosini shakllantirishni amalga oshiradigan omil deb biladi. Musiqaning polifunksionalligining bosqichma-bosqich ochilishiga ko'ra, ta'lim, ijod, tarqatish, musiqani tushunish va muzalarni boshqarishni tashkil etadigan murakkab ijtimoiy institutlar tizimi shakllandi. jarayon va uni moliyaviy qo'llab-quvvatlash. San'atning ijtimoiy vazifalariga qarab, musiqa institutlari tizimi san'atga ta'sir qiladi. musiqaning xususiyatlari (BV Asafiev, AV Lunacharskiy, X. Eisler). San'at alohida ta'sirga ega. iqtisodiyotning barcha sohalari bilan bog'liq bo'lgan moliyalashtirishning musiqa yaratish usullarining xususiyatlari (xayriya, mahsulotning davlat xaridi). Shunday qilib, sotsiologik. musiqa yaratishning aniqlovchi omillari tejamkor bo'lgan tizimga qo'shiladi. omillar umumiy darajasi (jamiyat hayotining barcha jabhalarini belgilaydi), tomoshabinlarning ijtimoiy tuzilishi va uning san'ati bo'lib chiqadi. so'rovlar - maxsus (badiiy faoliyatning barcha turlarini aniqlang) va jamiyatlar darajasi. musiqa yaratishni tashkil etish - shaxs darajasida (musiqiy ijodning o'ziga xos xususiyatlarini belgilaydi).

Umumiy va individual epistemologik dialektika. musiqa naqshlari. da'vo. Ongning mohiyati amaliy usullarning ideal takrorlanishidadir. moddiy-ob'ektiv tilda ifodalangan va "ob'ektiv dunyoning sub'ektiv rasmini" beradigan inson faoliyati (VI Lenin). San'at bu qayta ishlab chiqarishni san'atda amalga oshiradi. jonli tafakkur va mavhum tafakkurni bevosita dialektik birlashtirgan tasvirlar. aks ettirish va tipiklashtirish umumlashtirish, individual aniqlik va voqelikning muntazam tendentsiyalarini ochish. San'atning moddiy-ob'ektiv ifodasi. har xil turdagi da'volarda tasvirlar har xil, chunki da'volarning har biri o'ziga xos xususiyatga ega. til. Tovushlar tilining o'ziga xosligi uning tarixan shakllangan nokonseptual tabiatidadir. Qadimgi musiqada so'z va imo-ishora, san'at bilan bog'liq. tasvir kontseptual va vizual tarzda ob'ektivlashtiriladi. Uzoq vaqt davomida musiqaga ta'sir ko'rsatgan ritorika qonunlari, jumladan, barokko davri musiqa va og'zaki til o'rtasidagi bilvosita bog'liqlikni belgilab berdi (uning sintaksisining ayrim elementlari musiqada o'z aksini topgan). Klassik tajriba. kompozitsiyalar musiqani amaliy funktsiyalarni bajarishdan, shuningdek, ritorikaning yozishmalaridan ozod qilish mumkinligini ko'rsatdi. formulalar va so'zga yaqinlik, chunki u allaqachon mustaqil. kontseptual bo'lmagan turdagi bo'lsa-da, til. Biroq, "sof" musiqaning kontseptual bo'lmagan tilida vizualizatsiya-kontseptuallikning tarixan o'tgan bosqichlari juda o'ziga xos hayotiy assotsiatsiyalar va muza turlari bilan bog'liq his-tuyg'ular shaklida saqlanib qoladi. tematikaga xos harakat, intonatsiya, tasvirlash. effektlar, intervallar fonizmi va boshqalar. Musiqaning adekvat og'zaki uzatishga mos bo'lmagan konseptual bo'lmagan mazmuni musiqa orqali ochiladi. elementlar nisbati mantiqi prod. Kompozitsiya nazariyasi tomonidan o'rganilgan "ovoz-ma'nolar" (B.V. Asafiev) ning qo'llanilishi mantig'i o'ziga xos musiqa sifatida namoyon bo'ladi. jamiyatlarda shakllangan mukammal takror ishlab chiqarish. ijtimoiy qadriyatlar amaliyoti, baholar, ideallar, inson shaxsiyati turlari va inson munosabatlari haqidagi g'oyalar, umuminsoniy umumlashmalar. Shunday qilib, musalarning o'ziga xosligi. voqelikning aksi san'atda yotadi. tasvir tarixiy orttirilgan musiqada takrorlanadi. konseptuallik va nokontseptuallik dialektikasining tili.

Musolarning umumiy va individual ontologik qonuniyatlarining dialektikasi. da'vo. Inson faoliyati ob'ektlarda "muzlaydi"; shunday qilib, ularda tabiat materiali va uni o'zgartiruvchi "inson shakli" (insonning ijodiy kuchlarining ob'ektivlashuvi) mavjud. Ob'ektivlikning oraliq qatlami deyiladi. xomashyo (K. Marks) - oldingi ishlarda allaqachon filtrlangan tabiiy materialdan hosil bo'lgan (K. Marks va F. Engels, Soch., 23-jild, 60-61-betlar). San'atda ob'ektivlikning bu umumiy tuzilishi manba materialining o'ziga xos xususiyatlariga qo'shiladi. Tovushning tabiati, bir tomondan, balandlik (fazo) xususiyatlari bilan, ikkinchi tomondan, har ikkisi ham fizik-akustik xususiyatlarga asoslangan vaqt xususiyatlari bilan tavsiflanadi. tovush xususiyatlari. Tovushning baland tovush xarakterini oʻzlashtirish bosqichlari rejimlar tarixida oʻz aksini topgan (qarang rejim). Akustikaga nisbatan fret tizimlari. qonunlar tovushning tabiiy o'zgarmasligi ustiga qurilgan, erkin o'zgaruvchan "inson shakli" sifatida ishlaydi. qadimgi muzalarda. madaniyatlar (shuningdek, zamonaviy Sharq an'anaviy musiqasida), bu erda asosiy modal hujayralarni takrorlash printsipi hukmronlik qilgan (RI Gruber), rejim shakllanishi yagona edi. ijodkorlikni muhrlash. musiqachining kuchi. Biroq, musiqa yaratishning keyingi murakkab tamoyillariga (variantlarni joylashtirish, xilma-xillik va boshqalar), intonatsiya-modal tizimlar hali ham faqat "xom ashyo", musiqaning kvazi-tabiiy qonunlari sifatida ishlaydi (bu tasodif emas, masalan, qadimgi E.da modal qonunlar tabiat, fazo qonunlari bilan birlashtirilgan). Ovozni boshqarishning nazariy jihatdan qat'iy belgilangan me'yorlari, shaklni tashkil etish va boshqalar yangi "inson shakli" sifatida modal tizimlar ustiga qurilgan va keyinchalik Evropada paydo bo'lganiga nisbatan. individuallashtirilgan mualliflik kompozitsiyasi madaniyati yana musiqaning "kvazi tabiati" rolini o'ynaydi. Ular uchun o'ziga xos g'oyaviy san'atning timsolidir. noyob mahsulotdagi tushunchalar. musiqa ijodining "inson shakli"ga, uning to'liq ob'ektivligiga aylanadi. Tovushlar haqidagi da'volarning jarayonliligi, birinchi navbatda, muzalarni tashkil etishning eng qadimgi printsipi bo'lgan improvizatsiyada o'zlashtirilgan. harakat. Tartibga solinadigan ijtimoiy funktsiyalar musiqaga, shuningdek, aniq tartibga solingan og'zaki matnlarga (mazmun va tuzilishga ko'ra) biriktirilganligi sababli, improvizatsiya o'z o'rnini muzalarning me'yoriy-janr dizayniga bo'shatib berdi. vaqt.

12—17-asrlarda meʼyoriy-janr xolislik hukmronlik qildi. Biroq, bastakor va ijrochining ijodida improvizatsiya mavjud bo'lib qoldi, lekin faqat janr tomonidan belgilangan chegaralar ichida. Musiqa amaliy funktsiyalardan ozod bo'lgach, janr-me'yoriy ob'ektivlik, o'z navbatida, kompozitor tomonidan o'ziga xos g'oyaviy san'atni o'zida mujassamlashtirish maqsadida qayta ishlangan "xom ashyo"ga aylandi. tushunchalar. Janr ob'ektivligi o'rnini janrga qisqartirib bo'lmaydigan ichki tugal, individual asar egalladi. Musiqa tugallangan asarlar shaklida mavjud degan fikr 15—16-asrlarda mustahkamlandi. Musiqaga ichki murakkabligi batafsil yozib olishni talab etuvchi, ilgari unchalik majburiy bo'lmagan mahsulot sifatida qarash romantizm davrida shunchalik ildiz otdiki, u 19-20 asrlarda musiqashunoslikka olib keldi. va ommaning oddiy ongida “Musiqa. asar” boshqa davr musiqasi va folklor uchun. Biroq, asar musiqaning keyingi turi hisoblanadi. ob'ektivlik, shu jumladan o'zining tuzilishida "tabiiy" va "xom ashyo" sifatida oldingilarini.

Umumiy va individual aksiologik dialektika. musiqa naqshlari. da'vo. Jamiyatlar. o'zaro ta'sirda qadriyatlar shakllanadi: 1) "haqiqiy" (ya'ni vositachilik faoliyati) ehtiyojlar; 2) qutblari "jismoniy kuch va individual ijodiy mehnatning mavhum sarflanishi" bo'lgan faoliyatning o'zi; 3) faoliyatni o‘zida mujassam etgan xolislik (K. Marks va F. Engels, Soch., 23-tom, 46-61-betlar). Bunday holda, bir vaqtning o'zida har qanday "haqiqiy" kerak. jamiyatlarni yanada rivojlantirish zarurati bo‘lib chiqadi. faoliyat va har qanday haqiqiy qiymat nafaqat u yoki bu ehtiyojga javob, balki "insonning asosiy kuchlari" (K. Marks) ning izidir. Estetik xususiyat. qadriyatlar - utilitar konditsionerlik bo'lmaganda; "haqiqiy" ehtiyojdan qolgan narsa - bu inson kuchlarining faol-ijodiy rivojlanishi momenti, ya'ni manfaatsiz faoliyatga bo'lgan ehtiyoj. Muses. Faoliyat tarixan intonatsion naqshlarni, kompozitsiyaning professional me'yorlarini va individual noyob asar yaratish tamoyillarini o'z ichiga olgan tizimga aylangan, me'yorlarning ortiqcha va buzilishi (ichki motivatsiya). Bu bosqichlar muzalarning tuzilish darajalariga aylanadi. ishlab chiqarish. Har bir daraja o'z qiymatiga ega. Banal, «ob-havo» (B.V. Asafiev) intonatsiyalari, agar ularning mavjudligi individual san'at tufayli bo'lmasa. kontseptsiya, hunarmandchilik nuqtai nazaridan eng benuqsonni qadrsizlantirishi mumkin. Lekin, shuningdek, o'ziga xoslikka da'vo qiladi, ichki qismni buzadi. kompozitsiyaning mantiqiyligi, ishning qadrsizlanishiga ham olib kelishi mumkin.

Hisob-kitoblar jamiyatlar asosida qo'shiladi. mezonlar (ehtiyojlarni qondirishning umumlashtirilgan tajribasi) va individual, "yaroqsiz" (Marksga ko'ra, maqsadli shaklda fikrlashda) ehtiyojlar. Jamiyatlar sifatida. ong mantiqiy va gnoseologik jihatdan shaxsdan, musiqiy baholash mezonlari esa o‘ziga xos qadriyat mulohazasidan oldin bo‘lib, uning psixologikligini shakllantiradi. asosi tinglovchi va tanqidchining emotsional munosabatidir. Musiqa haqidagi tarixiy qadriyatlarning turlari ma'lum mezonlar tizimiga mos keladi. Musiqa haqidagi ixtisoslashgan bo'lmagan baholar amaliy tomonidan aniqlandi. musiqa uchun umumiy mezonlar. nafaqat boshqa da'volar bilan, balki jamiyatning boshqa sohalari bilan ham da'volar. hayot. O'zining sof ko'rinishida ushbu qadimiy baholash turi qadimgi davrlarda ham, o'rta asrlarda ham taqdim etilgan. risolalar. Ixtisoslashgan, hunarmandchilikka yo'naltirilgan musiqiy baholash mulohazalari dastlab muzalarni moslashtirish mezonlariga tayangan. tuzilmalar musiqa tomonidan bajariladigan funktsiyalarga. Keyinchalik san'at.-estetik paydo bo'ldi. musiqa haqida hukmlar. ishlab chiqarish. texnikaning o‘ziga xos mukammalligi va san’at teranligi mezonlariga asoslandi. tasvir. Ushbu turdagi baholash 19-20-asrlarda ham hukmronlik qiladi. Taxminan 1950-yillarda G'arbiy Evropada musiqa tanqidining o'ziga xos turi sifatida atalgan. texnologiyaning yangilik mezonlari asosidagi tarixiy mulohazalar. Bu mulohazalar musiqiy va estetik inqirozning alomati sifatida qaraladi. ong.

Tarixda E. m. asosiy bosqichlarni ajratish mumkin, ular ichida tipologik. tushunchalarning o'xshashligi musiqa mavjudligining umumiy shakllari yoki shunga o'xshash falsafiy ta'limotlarni keltirib chiqaradigan madaniyatning ijtimoiy old shartlarining yaqinligi bilan bog'liq. Birinchi tarixiy-tipologik. Guruhga quldorlik va feodal tuzilmalari madaniyatlarida musalar davrida vujudga kelgan tushunchalar kiradi. faoliyat, avvalambor, amaliy funktsiyalarga bog'liq bo'lib, amaliy faoliyat (hunarmandchilik) estetikaga ega edi. jihat. E. m. antik va o'rta asrlarda musiqa mustaqilligining yo'qligi va san'atning boshqa amaliyot sohalaridan ajratilmaganligini aks ettiradi. faoliyati, u bo'lim emas edi. fikr doirasi va ayni paytda aksiologik (allaqachon axloqiy) va ontologik (allaqachon kosmologik) muammolar bilan chegaralangan. Musiqaning insonga ta'siri masalasi aksiologik masalalarga tegishli. Doktor Pifagorga ko'tarilish. Gretsiya, Konfutsiyga Dr. Xitoyda musiqa orqali shifo tushunchasi keyinchalik musiqa va muzalarning axloqi haqidagi g'oyalar to'plami sifatida qayta tug'iladi. tarbiya. Etos deganda musiqa elementlarining shaxsning ruhiy va jismoniy sifatlariga oʻxshash xossalari tushunilgan (Iamblix, Aristid Kvintilian, al-Farobiy, Boetiy; Gvido d'Arezzo, oʻrta asr uslublarining juda batafsil axloqiy tavsiflarini bergan). Musiqa tushunchasi bilan. ethos inson va jamiyatni musalar bilan taqqoslaydigan keng allegoriya bilan bog'liq. asbob yoki ovoz tizimi (Dr. Xitoyda jamiyat qatlamlari miqyosning ohanglari bilan, arablarda taqqoslangan. dunyo insonning 4 ta tana funktsiyasi - 4 lute torlari bilan, boshqa rus tilida. E. m., Vizantiya mualliflariga ergashib, ruh, aql, til va og'iz - arfa, qo'shiqchi, tambur va torlar bilan). Ontolog. Bu allegoriyaning oʻzgarmas dunyo tartibini tushunishga asoslangan jihati Pifagorga borib, Boetiy tomonidan mustahkamlangan va oʻrta asrlarning oxirlarida rivojlangan 3 ta izchil “musiqa” – musica mundana (samoviy, jahon musiqasi), musica humana (inson musiqasi, inson garmoniyasi) va musica instrumentalis (tovushli musiqa, vokal va instrumental). Bunga kosmologik nisbatlar, birinchi navbatda, tabiiy falsafiy parallelliklar qo'shiladi (boshqa yunoncha. E. m. muz intervallari 4 ta element va asosiy bilan sayyoralar orasidagi masofalar bilan taqqoslanadi. geometrik shakllar; O'rta asrlarda. arab. E. m. 4 asosda ritmlar Zodiak belgilariga, fasllarga, oyning fazalariga, asosiy nuqtalarga va kunning bo'linishiga mos keladi; boshqa kitda. E. m. miqyosning ohanglari - fasllar va dunyo elementlari), ikkinchidan, diniy o'xshatishlar (Gvido d'Arezzo Eski va Yangi Ahdni samoviy va insoniy musiqa bilan, 4 Injilni to'rt qatorli musiqa shtabi bilan taqqoslagan va hokazo. ). P.). Musiqaning kosmologik ta'riflari Evropada Pifagorizmga muvofiq va Uzoq Sharqda - konfutsiylik doirasida paydo bo'lgan borliqning asosi sifatidagi son ta'limoti bilan bog'liq. Bu erda raqamlar mavhum emas, balki vizual tarzda, jismoniy bilan aniqlangan holda tushunilgan. elementlar va geometriya. Shakl. Shuning uchun, har qanday tartibda (kosmik, inson, tovush) ular raqamni ko'rdilar. Platon, Avgustin va Konfutsiy musiqani raqam orqali aniqlagan. Boshqa yunon tilida. Amalda, bu ta'riflar monokord kabi asboblar ustida o'tkazilgan tajribalar bilan tasdiqlangan, shuning uchun instrumentalis atamasi haqiqiy musiqa nomida umumiy sonora (Yakob Lyej) dan ilgari paydo bo'lgan. Musiqaning raqamli ta'rifi bu nomning ustuvorligiga olib keldi. Janob. nazariyotchi. musiqa (muz. fan) Yevropa davrigacha saqlanib qolgan "amaliy" (kompozitsiya va ijro) ustidan. barokko. Musiqaga raqamli qarashning yana bir natijasi (o'rta asrlar ta'limi tizimidagi yettita "erkin" fanlardan biri sifatida) "musiqa" atamasining o'zining juda keng ma'nosi edi (ba'zi hollarda u koinotning uyg'unligini, mukammallikni anglatadi. inson va narsalarda, shuningdek, falsafa, matematikada - uyg'unlik va mukammallik ilmi), instr uchun umumiy nom yo'qligi bilan birga. va vok. musiqa chalish.

Axloqiy-kosmologik. sintez gnoseologiyaning shakllanishiga ta'sir ko'rsatdi. va tarixiy musiqa muammolari. Birinchisi yunonlar tomonidan ishlab chiqilgan musalar haqidagi ta'limotga tegishli. ruhoniy raqslari an'anasidan kelib chiqqan mimesis (imo-ishoralar bilan ifodalash, raqs bilan tasvirlash). Kosmos va insonning yonma-yon turishida oraliq o'rinni egallagan musiqa ikkalasining (Aristid Kvintilian) obrazi bo'lib chiqdi. Musiqaning kelib chiqishi haqidagi savolga eng qadimiy yechim amaliy jihatdan aks ettirilgan. musiqaning (birinchi navbatda, mehnat qo'shiqlari) sehrga bog'liqligi. urushda, ovda va hokazolarda omadni ta'minlashga qaratilgan marosim shu asosda G'arb va Sharqda mavjudotlarsiz. o'zaro ta'sir, 8-asrda nasroniylashtirilgan versiyada etkazilgan musiqaning ilohiy taklifi haqida afsonaning bir turi shakllangan. (Muhtaram Bede). Bu afsona keyinchalik Evropada metaforik tarzda qayta ko'rib chiqiladi. she'riyat (Muzalar va Apollon qo'shiqchini "ilhomlantiradi") va uning o'rnida donishmandlarning musiqa ixtirosi motivi ilgari suriladi. Shu bilan birga, tabiat g'oyasi ifodalanadi. musiqaning kelib chiqishi (Demokrit). Umuman olganda, E. m. antik va o'rta asrlarning mifologik-nazariy. sintez, bunda umumiy (kosmos va insonning vakillari) ham maxsus (butun san'atning o'ziga xos xususiyatlarini oydinlashtirish), ham individual (musiqa o'ziga xosligini oydinlashtirish) ustunlik qiladi. Maxsus va individual umumiyga dialektik jihatdan emas, balki miqdoriy komponent sifatida kiradi, bu esa muzalarning pozitsiyasiga mos keladi. art-va, hali amaliy-hayot sohasidan ajratilmagan va mustaqil sohaga aylanmagan. san'at turi. haqiqatni o'zlashtirish.

Musiqa-estetikning ikkinchi tarixiy turi. tushunchalar, ularning xarakterli xususiyatlari nihoyat 17-18 asrlarda shakllangan. Zapda. Evropa, Rossiyada - 18-asrda E.da paydo bo'la boshladi. m. App. XIV-XVI asrlarda Yevropa. Musiqa yanada mustaqil bo'ldi, uning tashqi ko'rinishi E. yonidagi ko'rinish edi. m., falsafiy va diniy qarashlarning bir qismi sifatida harakat qilgan (Nicholas Orem, Erasmus Rotterdam, Martin Lyuter, Cosimo Bartoli va boshqalar), E. m., musiqa-nazariyga qaratilgan. savollar. Musiqaning jamiyatdagi mustaqil mavqeining oqibati uning antropologik xususiyati edi. talqin (avvalgidan farqli o'laroq, kosmologik). Aksiolog. 14-16-asrlardagi muammolar. to'yingan gedonistik. urg'u qo'llaniladigan urg'u (ya'ni. e., birinchi navbatda, kult) musiqaning roli (Adam Fulda, Lyuter, Zarlino), Ars nova va Uyg'onish davri nazariyotchilari ham musiqaning ko'ngilochar qiymatini tan oldilar (Padua Marketto, Tinktoris, Salinas, Kosimo Bartoli, Lorenzo). Valla, Glarean, Castiglione). Ontologiya sohasida ma'lum bir qayta yo'naltirish sodir bo'ldi. muammolari. "Uch musiqa" motivlari, u bilan bog'liq bo'lgan "nazariy musiqa" ning soni va ustuvorligi 18-asrgacha barqaror bo'lib kelgan bo'lsa-da, shunga qaramay, "amaliy" tomon siljish. musiqa” mavzusini o'ziga xos tarzda ko'rib chiqishga undadi. ontologiya (uni olamning bir qismi sifatida talqin qilish o'rniga), ya'ni e. uning o'ziga xos xususiyatlari. bo'lish usullari. Bu yo'nalishdagi birinchi urinishlar yozib olingan musiqa va improvizatsiya qilingan musiqani farqlagan Tinctoris tomonidan qilingan. Xuddi shu g'oyalarni Nikolay Listenia (1533) risolasida topish mumkin, bu erda "musica practica" (spektakl) va "musica poetika" ajralib turadi va hatto muallif vafotidan keyin ham to'liq va mutlaq asar sifatida mavjud. Shunday qilib, musiqaning mavjudligi matnga yozib olingan to'liq mualliflik asarlari shaklida nazariy jihatdan taxmin qilingan. 16 dyuymda. epistemologik ajralib turadi. muammo E. m., paydo bo'lgan ta'limotlar (Tsarlino) bilan bog'liq. Ilmiy jihatdan tuproq asta-sekin tarixshunoslikka aylandi. muammo E. m., bu tarixiyning paydo bo'lishi bilan bog'liq edi. Ars nova davrida muza shakllarining keskin yangilanishi bilan aloqada bo'lgan musiqachilarning ongi. amaliyot. Musiqaning kelib chiqishi tobora tabiiy holga aylanib bormoqda. tushuntirish (Zarlinoning so'zlariga ko'ra, musiqa muloqotga bo'lgan nozik ehtiyojdan kelib chiqadi). 14-16 asrlarda. tarkibning uzluksizligi va yangilanishi muammosi ilgari suriladi. 17-18 asrlarda. bu mavzular va g'oyalar E. m. ratsionalistik va tarbiyaviy tushunchalar bilan shakllangan yangi falsafiy asos oldi. Gnoseologiya birinchi o'ringa chiqadi. muammolar - musiqaning taqlid tabiati va ta'sirchan harakati haqidagi ta'limot. Sh. Batcho taqlidni barcha san'atlarning mohiyati deb e'lon qildi. G. G. Russo musiqani bog'ladi. inson harakatlari va nutqining ritmiga o'xshash ritm bilan taqlid qilish. R. Dekart insonning musiqa taqlid qiladigan, mos keladigan ta'sirni keltirib chiqaradigan tashqi dunyo qo'zg'atuvchilariga sabab-deterministik reaktsiyalarini kashf etdi. E.da m. bir xil muammolar normativ tarafkashlik bilan ishlab chiqilgan. Bastakor ixtirosining maqsadi ta'sirlarni qo'zg'atishdir (Spies, Kircher). TO. Monteverdi kompozitsion uslublarni affektlar guruhlariga ajratdi; VA. Valter, J. Bononchini, I. Metteson kompozitor yozishning ma'lum vositalarini har bir ta'sir bilan bog'ladi. Ishga alohida affektiv talablar qo'yildi (Kvants, Mersenne). Kircherning so'zlariga ko'ra, ta'sirlarning uzatilishi hunarmandchilik bilan cheklanib qolmagan, balki sehrli edi. jarayon (xususan, Monteverdi sehrni ham o'rgangan), bu oqilona tushunilgan: inson va musiqa o'rtasida "hamdardlik" mavjud va uni oqilona boshqarish mumkin. Ushbu tasvirda taqqoslash qoldiqlarini kuzatish mumkin: makon - odam - musiqa. Umuman olganda, E. 14-18-asrlarda shakllangan m. musiqani o'ziga xos jihat sifatida talqin qilgan - "nafis" (ya'ni, e. badiiy) "inson tabiati" ning tasviri va boshqalar bilan solishtirganda musiqaning o'ziga xosligini talab qilmadi. siz tomoningizdan da'vo. Biroq, bu E.dan oldinga qadam bo'ldi.

Inqilob. tartibsizlik kon. 18 ichida. muz.-estetik majmuining vujudga kelishiga olib keldi. burjua ichida o'zgartirilgan shaklda hali ham mavjud bo'lgan uchinchi tip tushunchasi. mafkura. Bastakor E. m. (G.dan. Berlioz va R. Shuman A.ga. Schoenberg va K. Stokxauzen). Shu bilan birga, oldingi davrlarga xos bo'lmagan muammolar va metodologiyaning taqsimlanishi mavjud: falsafiy E. m. muayyan musiqiy material bilan ishlamaydi; musiqashunoslik xulosalari E. m. musiqa hodisalarini nazariy tasniflashning jihatiga aylanish; bastakor E. m. musiqaga yaqin. tanqid. Musiqadagi keskin o'zgarishlar. amaliyot E.da ichki aks ettirilgan. m. tarixiy va sotsiologik., shuningdek, borliqlarda. qayta fikrlash, gnoseologik. muammolari. Epistemolog haqida. zamin eski ontologik ustiga qo'yiladi. musiqaning koinotga o'xshashligi muammosi. Musiqa "butun dunyo tenglamasi" (Novalis) vazifasini bajaradi, chunki u har qanday tarkibni o'zlashtirishga qodir (Gegel). Musiqani "gnoseologik" deb hisoblash. Tabiatning o'xshashligi, u boshqa san'at turlarini tushunishning kalitiga aylandi (G. fon Kleist, F. Schlegel), masalan arxitektura (Schelling). Shopengauer bu fikrni chegaraga olib boradi: barcha da'volar bir tomonda, musiqa boshqa tomonda; bu "ijodiy iroda"ning o'ziga o'xshashdir. Musiqashunoslikda E. m. X. Riemann Shopengauerning xulosasini nazariy jihatdan qo'llagan. kompozitsiya elementlarini tizimlashtirish. Otda. 19-20-asrlar onto-epistemolog. musiqaning dunyoga o'zlashtirilishi tanazzulga yuz tutadi. Bir tomondan, musiqa nafaqat boshqa san'at va madaniyatning kaliti, balki butun tsivilizatsiyani tushunish kaliti sifatida qabul qilinadi (Nitshe, keyinchalik S. Jorj, O. Spengler). Tug'ilgan kuning bilan. Boshqa tomondan, musiqa falsafaning vositasi hisoblanadi (R. Kasner, S. Kierkegor, E. Bloch, T. Adorno). Falsafiy va kulturologik "musiqiylashtirish" ning teskari tomoni. tafakkur bastakor ijodining "falsafasi" bo'lib chiqadi (R. Vagner), o'zining haddan tashqari ko'rinishi bilan kompozitsiya tushunchasi va uning sharhining kompozitsiyaning o'zidan ustunligiga olib keldi (K. Stokxauzen), musiqa sohasidagi o'zgarishlar. farqlanmaslik tomon tobora ko'proq tortadigan shakl, ya'ni janob. ochiq, tugallanmagan tuzilmalar. Bu meni musiqa mavjudligining ob'ektiv usullarining ontologik muammosini qayta tiklashga majbur qildi. 1-qavatga xos bo'lgan "ish qatlamlari" tushunchasi. 20 ichida. (G. Shenker, N. Hartmann, R. Ingarden), mahsulot tushunchasini talqin qilishga yo'l bering. klassikaning engib o'tilgan kontseptsiyasi sifatida. va romantik. kompozitsiyalar (E. Karkoshka, T. Pichoq). Shunday qilib, butun ontologik muammo E. m. zamonaviy ustidan g'alaba qozongan deb e'lon qilinadi. bosqich (K. Dalxousie). An'ana. aksiolog. E.dagi muammo. m. 19 ichida. epistemologik bilan ham rivojlangan. joylar. Musiqadagi go'zallik masalasi, asosan, shakl va mazmunni gegelcha taqqoslashga muvofiq hal qilindi. Go'zal shakl va mazmunga muvofiq ko'rindi (A. DA. Ambrose, A. Kullak, R. Vallašek va boshqalar). Xat yozish individual kompozitsiya va hunarmandchilik yoki epigonizm o'rtasidagi sifat farqining mezoni edi. 20-asrda G. asarlaridan boshlab. Shenker va X. Mersman (20-30), rassom. Musiqaning qadr-qimmati asl va ahamiyatsizni taqqoslash, kompozitsion texnikaning farqlanishi va rivojlanmaganligi orqali aniqlanadi (N. Gartman, T. Adorno, K. Dahlxaus, V. Viora, X. G. Eggebrecht va boshqalar). Musiqani tarqatish vositalarining, xususan, eshittirishning qiymatiga ta'siriga alohida e'tibor beriladi (E. Doflein), zamonaviy "ommaviy madaniyat" da musiqa sifatini "o'rtacha" qilish jarayoni (T.

Aslida epistemologik. kondagi muammolar. Oflayn musiqani idrok etish tajribasi ta'sirida 18-asr qayta ko'rib chiqildi. Musiqa mazmuni amaliy qo'llanishdan va so'zga bo'ysunishdan ozod bo'lib, alohida muammoga aylanadi. Gegelning so'zlariga ko'ra, musiqa "qalb va ruhni butun insonning oddiy bir joyga jamlangan markazi sifatida tushunadi" ("Estetika", 1835). Musiqiy E.da Gegel takliflariga "hissiy" ta'sirlar nazariyasi (KFD Shubart va F.E. Bax) qo'shiladi. tuyg'u estetikasi yoki musiqadan bastakor yoki ijrochining his-tuyg'ularini (aniq biografik aloqada tushuniladi) ifoda etishini kutadigan ekspressivlik estetikasi (WG Wackenroder, KF Solger, KG Weisse, KL Seidel, G. Shilling). Hayotning o'ziga xosligi haqidagi nazariy illyuziya va museslar shunday. tajribalar va shu asosda - "oddiy yuraklar" (Gegel) sifatida qabul qilingan bastakor va tinglovchining shaxsiyati. Muxolifat kontseptsiyasini XG Negeli ilgari surgan bo'lib, u I.Kantning musiqadagi go'zallik haqidagi tezisini "sezgilar o'yinining shakli" sifatida asos qilib oldi. Musiqiy va estetikaning shakllanishiga hal qiluvchi ta'sir ko'rsatadi. Formalizm musiqa mazmunini "harakatlanuvchi tovush shakllarida" ko'rgan E. Hanslik ("Musiqiy jihatdan go'zal", 1854) tomonidan taqdim etilgan. Uning izdoshlari R. Zimmerman, O. Gostinskiy va boshqalar. Muzalarning emotsionalistik va formalistik tushunchalarining qarama-qarshiligi. mazmuni ham zamonaviyga xosdir. burjua E. m. Birinchisi, deb nomlangan joyda qayta tug'ilgan. psixologik germenevtika (G. Krechmar, A. Wellek) - musiqani og'zaki talqin qilish nazariyasi va amaliyoti (poetik metaforalar va his-tuyg'ularni belgilash yordamida); ikkinchisi - shoxlari bilan strukturaviy tahlilga (A. Halm, I. Bengtsson, K. Hubig). 1970-yillarda musiqa va pantomima o'xshashligi asosida musiqa ma'nosining "mimetik" tushunchasi paydo bo'ladi: pantomima "jim bo'lib ketgan so'z"; musiqa - tovushga kirgan pantomima (R. Bitner).

19-asrda tarixshunoslik E. m muammolari. musiqa tarixidagi naqshlarning tan olinishi bilan boyidi. San'atning (ramziy, klassik, romantik) plastikadan musiqagacha bo'lgan rivojlanish davrlari haqidagi Gegel ta'limoti. art-vu, "bu tasvirning tasviridan sof I"gacha ("Jena Real Philosophy", 1805) musiqa tomonidan uning haqiqiy "modda" ni tarixan tabiiy ravishda egallashini (kelajakda - yo'qolishini) asoslaydi. Hegeldan keyin ETA Xoffman “plastik” (ya’ni vizual-affektiv) va “musiqiy”ni tarixiyning 2 qutbi sifatida ajratdi. musiqaning rivojlanishi: romantikaga qadar "plastmassa", romantikada esa "musiqiy" ustunlik qiladi. musiqa da'vosi-ve. Musiqashunoslikda E. m. con. 19-asr musiqaning muntazam tabiati haqidagi g'oyalar. hikoyalar "hayot falsafasi" tushunchasi ostida o'zlashtirildi va shu asosda uslublarning "organik" o'sishi va pasayishi sifatida musiqa tarixi tushunchasi paydo bo'ldi (G. Adler). 1-qavatda. 20-asrda bu kontseptsiya, xususan, H. Mersman tomonidan ishlab chiqilgan. 2-qavatda. 20-asr musiqa tarixining "kategorial shakli" tushunchasida qayta tug'ildi (L. Dorner) - ideal tamoyil, uni amalga oshirish musiqaning "organik" kursi. tarix va bir qator mualliflar zamonaviy deb hisoblashadi. musiqa sahnasi. tarix bu shakldan voz kechish va "Evropada musiqaning oxiri" sifatida. so'zning ma'nosi" (K. Dahlhaus, HG Eggebrecht, T. Kneif).

19-asrda birinchi marta sotsiologik rivojlana boshladi. dastlab bastakor va tinglovchi oʻrtasidagi munosabatlarga taʼsir qilgan E. m.ning muammolari. Keyinchalik musiqa tarixining ijtimoiy asoslari muammosi ilgari suriladi. O'rta asrlar "jamoaviyligi" va Uyg'onish davrining "individualligi" haqida yozgan A.V.Ambros birinchi bo'lib sotsiologikni qo'llagan. tarixshunoslikda kategoriya (shaxs turi). musiqa tadqiqoti. Ambrosdan farqli o'laroq, X. Riman va keyinchalik J. Gandshin musiqaning "immanent" tarixshunosligini ishlab chiqdilar. Burjuaziyada E. m. 2-qavat. 20-asrda ikkita qarama-qarshi pozitsiyani birlashtirishga urinishlar ikkita "musiqa tarixining har doim ham bog'lanmagan - ijtimoiy va kompozitsion-texnikaviy" (Dahlhaus) qurilishiga to'g'ri keladi. Umuman olganda, 19-asrda, ayniqsa, nemis vakillarining asarlarida. klassik falsafa, E. m muammolarining to'liqligiga ega bo'ldi. va musiqaning o'ziga xos xususiyatlarini oydinlashtirishga e'tibor qaratiladi. Shu bilan birga musiqa qonunlarining dialektik aloqasi. voqelikni san’at qonunlari bilan o‘zlashtirish. umuman sohalar va ijtimoiy amaliyotning umumiy qonuniyatlari yo burjua iqtisodiyoti qarashlari doirasidan tashqarida qoladi yoki idealistik tekislikda amalga oshiriladi.

Hamma R. 19 ichida. musiqiy estetika elementlari tug'iladi. dialektik va tarixiy materialistik tufayli yangi tipdagi tushunchalar to'dada. jamg'arma musiqada umumiy, maxsus va individual dialektikani amalga oshirish imkoniyatiga ega bo'ldi. da'vo va bir vaqtning o'zida. E.ning falsafiy, musiqashunoslik va bastakorlik sohalarini birlashtiradi. m. Ushbu kontseptsiyaning asoslari, unda hal qiluvchi omil tarixshunoslikka aylandi. va sotsiolog. estetikani shakllantirish uchun insonning ob'ektiv amaliyotining ahamiyatini ochib bergan Marks tomonidan qo'yilgan muammolar, shu jumladan. h va musiqa, his-tuyg'ular. San'at insonning atrofdagi voqelikda shahvoniy tasdiqlash usullaridan biri sifatida qaraladi va har bir da'voning o'ziga xosligi bunday o'zini o'zi tasdiqlashning o'ziga xos xususiyati sifatida qaraladi. “Buyum quloqqa qaraganda ko‘z bilan boshqacha qabul qilinadi; va ko'zning ob'ekti quloqnikidan farq qiladi. Har bir muhim kuchning o'ziga xos xususiyati uning o'ziga xos mohiyati va demak, uni ob'ektivlashtirishning o'ziga xos usuli, ob'ekt-real, tirik mavjudotdir" (Marks K. va Engels F., Ilk asarlardan, M., 1956, p. 128-129). Umumiy (odamning ob'ektiv amaliyoti), maxsus (dunyodagi odamning hissiy o'zini o'zi tasdiqlashi) va alohida ("quloq ob'ekti" ning o'ziga xosligi) dialektikasiga yondashuv topildi. Ijod va idrok, bastakor va tinglovchi o'rtasidagi uyg'unlikni Marks tarixiylik natijasi deb biladi. jamiyatning rivojlanishi, unda odamlar va ularning mehnati mahsulotlari doimiy ravishda o'zaro ta'sir qiladi. “Shuning uchun subyektiv tomondan: faqat musiqa insonning musiqiy tuyg‘usini uyg‘otadi; musiqiy bo'lmagan quloq uchun eng go'zal musiqa ma'nosizdir, u uchun bu ob'ekt emas, chunki mening ob'ektim faqat mening asosiy kuchlarimdan birining tasdiqlanishi bo'lishi mumkin, u men uchun faqat asosiy kuch bo'lgan tarzda mavjud bo'lishi mumkin. men uchun sub'ektiv qobiliyat sifatida mavjud ..." (o'sha erda, XNUMX-bet). 129). Musiqa insonning muhim kuchlaridan birining ob'ektivlashuvi sifatida jamiyatning butun jarayoniga bog'liq. amaliyot. Shaxsning musiqani idrok etishi uning shaxsiy qobiliyatlarining rivojlanishi jamiyatlar boyligiga qanchalik mos kelishiga bog'liq. musiqaga muhrlangan kuchlar (va boshqalar. moddiy va ma'naviy ishlab chiqarish mahsulotlari). Bastakor va tinglovchi o'rtasidagi uyg'unlik muammosi inqilobda Marks tomonidan berilgan. aspekt, jamiyat qurish nazariyasi va amaliyotiga mos keladi, bunda “har birining erkin rivojlanishi hammaning erkin rivojlanishi shartidir”. Marks va Engels tomonidan ishlab chiqilgan tarix haqidagi ishlab chiqarish usullarining o'zgarishi haqidagi ta'limot marksistik musiqashunoslikda o'zlashtirildi. 20-yillarda. A. DA. Lunacharskiy, 30-40-yillarda. X. Aysler, B. DA. Asafiyev tarixiy metodlardan foydalangan. musiqa sohasidagi materializm. tarixshunoslik. Agar Marks tarixshunos va sotsiologning rivojlanishiga ega bo'lsa. muammolar E. m. umumiy ma'noda, keyin rus asarlarida. inqilob. demokratlar, taniqli ruslarning nutqlarida. muz tanqidchilari ser. va 2-qavat. 19 ichida. san'atning milliyligi, go'zallik ideallarining sinfiy shartliligi va boshqalar bilan bog'liq bo'lgan ushbu muammoning muayyan o'ziga xos tomonlarini ishlab chiqish uchun asoslar yaratildi. DA. VA. Lenin da'volarning milliylik va partiyaviylik toifalarini asoslab berdi va madaniyatda milliy va baynalmilal muammolarini ishlab chiqdi, to-javdar boyqushlarda keng rivojlangan. muz estetikasi va sotsialistik mamlakatlar olimlari asarlarida. hamdo'stlik. Badiiy savollar. epistemologiya va musiqa. ontologiyalar V. asarlarida oʻz aksini topgan. VA. Lenin. Rassom jamiyat va sinfning ijtimoiy psixologiyasining namoyonidir, shuning uchun uning o'ziga xosligini tashkil etuvchi asaridagi qarama-qarshiliklarning o'zi ijtimoiy ziddiyatlarni aks ettiradi, hatto ikkinchisi syujet holatlari shaklida tasvirlanmagan bo'lsa ham (Lenin V. I., Poln. Sobr. op., jild. 20, p. 40). Musiqa muammolari. aks ettirishning lenincha nazariyasi asosida mazmuni boyqushlar tomonidan ishlab chiqilgan. sotsialistik mamlakatlar tadqiqotchilari va nazariyotchilari. F.ning maktublarida bayon etilgan realizm va ijodning g'oyaviy tabiati o'rtasidagi munosabat tushunchasini hisobga olgan holda jamoa. Engels 1880-yillarda va realizmga asoslangan. Rus estetikasi. inqilob. Demokratlar va ilg'or san'at. tanqidchilar ser. va 2-qavat. 19 ichida. Gnoseologik muammolarning aspektlaridan biri sifatida E. m. musiqa nazariyasi batafsil ishlab chiqilgan. realizm va sotsialistik nazariya bilan bog'liq usul va uslub. musiqadagi realizm da'vosi-ve. V eslatmalarida. VA. Lenin, 1914-15 yillarga tegishli, dialektik-materialistik. ontologik tuproq. musiqa va koinot qonunlarining o'zaro bog'liqligi. Gegelning falsafa tarixi bo'yicha ma'ruzalarini bayon qilib, Lenin o'ziga xoslikning birligini ta'kidladi.

Yangi E.ning aksiologik muammolari rivojlanishining boshlanishi m. "Manzilsiz xatlar" asarida Plexanov go'zallikni "olib tashlangan" yordam sifatidagi tushunchasiga muvofiq, uyg'unlik va ritmik tuyg'uni tushuntirdi. to'g'rilik, musalarning birinchi qadamlari uchun xarakterlidir. faoliyat, jamoaviy mehnat aktlarining "olib tashlangan" maqsadga muvofiqligi sifatida. Musiqa qadriyati muammosini B.V.Asafiev ham o`zining intonatsiya nazariyasida qo`ygan. Jamiyat o'zining ijtimoiy-psixologik xususiyatlariga mos keladigan intonatsiyalarni tanlaydi. ohang. Biroq, intonatsiyalar jamiyatlar uchun o'z ahamiyatini yo'qotishi mumkin. ongni, psixofiziologiya darajasiga o'tish, stimullar, bu holda o'yin-kulgining asosi bo'lib, yuqori mafkuraviy muzalardan ilhomlanmaydi. ijodkorlik. E. m.ning aksiologik muammolariga qiziqish. 1960-70-yillarda yana topilgan. 40-50-yillarda. boyqushlar. olimlar vatanlar tarixini o'rganishga kirishdilar. musiqa tanqidi va uning musiqiy-estetik. jihatlari. 50-70-yillarda. maxsus bo'limda zarub tarixi bo'yicha tadqiqotlar alohida ajralib turardi. E. m.

Manbalar: Marks K. va F. Engels, Soch., 2-nashr, jild. 1, 3, 12, 13, 19, 20, 21, 23, 25, 26, 29, 37, 42, 46; Marks K. va Engels F., Dastlabki ishlardan, M., 1956; Lenin V. I., Poln. Sobr. soch., 5-nashr, jild. 14, 18, 20, 29; Bpayto E. M., Musiqada moddiy madaniyat asoslari, (M.), 1924; Lunacharskiy A. V., Musiqa sotsiologiyasi masalalari, M., 1927; oʻzining, Musiqa olamida, M., 1958, 1971; Losev A. F., Musiqa mantiq predmeti sifatida, M., 1927; o'zining, Antik musiqiy estetika, M., 1960; Kremlev Yu. A., musiqa haqida ruscha fikr. XNUMX asrda rus musiqiy tanqidi va estetikasi tarixiga oid insholar, jild. 1-3, L., 1954-60; o'zining, Musiqa estetikasi ocherklari, M., 1957, (qo'shimcha), M., 1972; Markus S. A., Musiqiy estetika tarixi, jild. 1-2, M., 1959-68; Sohor A. N., Musiqa san'at turi sifatida, M., 1961, (qo'shimcha), 1970; uning, Musiqadagi janrning estetik tabiati, M., 1968; Sollertinskiy I. I., Romantizm, uning umumiy va musiqiy estetikasi, M., 1962; Rijkin I. Ya., Musiqaning maqsadi va uning imkoniyatlari, M., 1962; uning, Musiqashunoslikning estetik muammolariga kirish, M., 1979; Asafiyev B. V., Musiqiy shakl jarayon sifatida, kitob. 1-2, L., 1963, 1971; Rappoport S. X., San'at tabiati va musiqaning o'ziga xosligi, in: Estetik ocherklar, jild. 4, M., 1977; uning, Realizm va musiqiy san'at, Satda: Estetik insholar, jild. 5, M., 1979; Keldysh Yu. V., Tanqid va jurnalistika. Yo'q maqolalar, M., 1963; Shaxnazarova N. G., O musiqada milliy, M., 1963, (qoʻshimcha) 1968; G'arbiy Evropa o'rta asrlari va Uyg'onish davrining musiqiy estetikasi (komp. DA. AP Shestakov), M., 1966; Sharq mamlakatlari musiqiy estetikasi (komp. xuddi shunday), M., 1967; 1971 - XNUMX asrlarda G'arbiy Evropaning musiqiy estetikasi, M., XNUMX; Nazaykinskiy E. V., Musiqiy idrok psixologiyasi haqida, M., 1972; XNUMX-XNUMX asrlarda Rossiyaning musiqiy estetikasi. (komp. A. VA. Rogov), M., 1973; Parbstein A. A., Realizm nazariyasi va musiqiy estetika muammolari, L., 1973; uning, Musiqa va estetika. Marksistik musiqashunoslikdagi zamonaviy munozaralar haqidagi falsafiy ocherklar, L., 1976; XNUMX asrda Frantsiyaning musiqiy estetikasi. (komp. E. F. Bronfin), M., 1974; Stravinskiy, Schoenberg, Hindemitning nazariy ishlarida musiqiy estetika muammolari, M., 1975; Shestakov V. P., Etodan ta'sirga qadar. Antik davrdan XVIII asrgacha musiqiy estetika tarixi., M., 1975; Medushevskiy V. V., Musiqaning badiiy ta'sir etish shakllari va vositalari haqida, M., 1976; Uanslou V. V., Tasviriy san'at va musiqa, Esselar, L., 1977; Lukyanov V. G., Zamonaviy burjua musiqa falsafasining asosiy yo'nalishlarini tanqid qilish, L., 1978; Xolopov Yu. N., Zamonaviy uyg'unlikni tahlil qilishning funktsional usuli, in: XNUMX asr musiqasining nazariy muammolari, jild. 2, M., 1978; Cherednichenko T. V., San'at va musiqiy tanqidga qadriyat yondashuvi, in: Estetik insholar, jild. 5, M., 1979; Korixalova N. P., Musiqa talqini: musiqiy ijroning nazariy muammolari va ularning zamonaviy burjua estetikasida rivojlanishining tanqidiy tahlili, L., 1979; Ocheretovskaya N. L., Voqelikning musiqada aks etishi haqida (musiqadagi mazmun va shakl masalasiga), L., 1979; XNUMX asrda Germaniyaning musiqiy estetikasi. (komp. A. DA. Mixaylov, V.

Tv Cherednychenko