Stepan Ivanovich Davydov |

Stepan Davydov

Iste'dodli rus bastakori S. Davydovning faoliyati Rossiya san'ati uchun burilish nuqtasida, XNUMX va XNUMX asrlar bo'yida davom etdi. Bu eski klassitsizm an'analarini buzish, sentimentalizm va romantizmning yangi tendentsiyalari paydo bo'lishining qiyin davri edi. Klassizm tamoyillari, B.Galuppi va G.Sarti musiqasi asosida tarbiyalangan Davidov nozik ijodkor sifatida o‘z davrining yangi yo‘nalishlaridan o‘tib keta olmadi. Uning ijodi qiziqarli izlanishlar, kelajakni bashorat qilish bilan to'la va bu uning san'atga bo'lgan asosiy g'amxo'rligidir.

Davydov kichik mahalliy Chernigov zodagonlaridan chiqqan. Ukrainada tanlab olingan qo'shiqchilar orasida u musiqiy qobiliyatli bola bo'lib, 1786 yil oxirida Sankt-Peterburgga keldi va "Singing Chapel" ning talabasi bo'ldi. Poytaxtdagi ushbu yagona "musiqiy akademiyada" Davydov kasbiy ta'lim oldi. 15 yoshidan boshlab u muqaddas musiqa bastalagan.

Uning ruhiy matnlar bo'yicha birinchi opuslari kaghella kontsertlarida, ko'pincha qirollar ishtirokida ijro etilgan. Ba'zi ma'lumotlarga ko'ra, Ketrin II bastakorlik mahoratini oshirish uchun Davydovni Italiyaga yubormoqchi bo'lgan. Ammo o'sha paytda taniqli italyan bastakori Juzeppe Sarti Rossiyaga keldi va Davydov unga nafaqaxo'r sifatida tayinlandi. Sarti bilan mashg'ulotlar 1802 yilgacha italiyalik maestro o'z vataniga jo'nab ketgunga qadar davom etdi.

O'qituvchi bilan yaqin aloqada bo'lgan yillarida Davydov Sankt-Peterburg badiiy ziyolilari doirasiga kirdi. U shoirlar va musiqachilar yig'ilgan N. Lvovning uyiga tashrif buyurdi, D. Bortnyanskiy bilan do'stlashdi, u bilan Davydova "samimiy va doimiy mehr va o'zaro hurmat" bilan bog'liq edi. Ushbu birinchi "mashq" davrida bastakor ruhiy kontsert janrida ishladi, xor yozish shakli va texnikasining ajoyib mahoratini ochib berdi.

Ammo Davydovning iste'dodi teatr musiqasida eng yorqin namoyon bo'ldi. 1800 yilda u marhum E. Fomin o'rniga imperator teatrlari direksiyasi xizmatiga kirdi. Sud buyrug'i bilan Davydov ikkita balet yozdi - "Toj kiygan ezgulik" (2) va "Minnatdorchilik qurbonligi" (1801), ular katta muvaffaqiyat bilan o'tkazildi. Keyingi asarida - mashhur "Suv ​​parisi" operasida u "sehrli" yangi romantik janr, ertak operasi yaratuvchilardan biri sifatida mashhur bo'ldi. Bu asar, bastakor ijodidagi eng yaxshisi, mohiyatan to‘rt operadan iborat katta teatr siklidir. Manba avstriyalik bastakor F.Kauerning K. Genslerning "Duna suv parisi" (1802) matniga qo'shiqlari edi.

Yozuvchi va tarjimon N. Krasnopolskiy Gensler librettosining o'ziga xos ruscha versiyasini yaratdi, u harakatni Dunaydan Dneprga o'tkazdi va qahramonlarga qadimgi slavyan nomlarini berdi. Bu shaklda Kauer operasining "Dnepr suv parisi" deb nomlangan birinchi qismi Sankt-Peterburgda sahnalashtirilgan. Davydov bu erda partitura muharriri va qo'shimcha raqamlarning muallifi bo'lib, o'z musiqasi bilan spektaklning rus milliy xarakterini oshirdi. Opera katta muvaffaqiyatga erishdi, bu librettistni o'z ishini davom ettirishga majbur qildi. Oradan roppa-rosa bir yil o'tgach, o'sha Krasnopolskiy tomonidan qayta ishlangan Kauer qo'shig'ining ikkinchi qismi sahnada paydo bo'ldi. Davydov ushbu spektaklda ishtirok etmadi, chunki 1804 yil aprel oyida u teatrdagi xizmatdan bo'shatildi. Uning o'rnini opera uchun interpolyatsiya qilingan ariyalar yaratgan K.Kavos egalladi. Biroq, Davydov opera g'oyasini tark etmadi va 1805 yilda u Krasnopolskiy librettosiga tetralogiyaning uchinchi qismi uchun butun musiqani yozdi. Kompozisiya jihatidan mutlaqo mustaqil va yangi Lesta, Dnepr suv parisi nomi berilgan ushbu opera bastakor ijodining cho'qqisi edi. Ajoyib aktyorlar jamoasi, dabdabali sahna ko‘rinishlari, xoreograf A.Ogyust tomonidan chiroyli tarzda chizilgan balet sahnalari, Davidovning yorqin, rang-barang musiqasi Lestaning ulkan muvaffaqiyatiga hissa qo‘shdi. Unda Davydov ikkita harakat rejasini - haqiqiy va fantastikni birlashtirgan yangi musiqiy va dramatik echimlar va yangi badiiy vositalarni topdi. U suv parilarining bekasi bo'lgan oddiy dehqon qiz Lesta va uning sevgilisi shahzoda Vidostanning dramasini hayajonli kuch bilan etkazdi. Shuningdek, u hajviy qahramon - Tarabarning xizmatkorini tasvirlashga muvaffaq bo'ldi. Bu xarakterning keng doiradagi his-tuyg'ularini - vahima qo'rquvidan tortib cheksiz quvonchgacha, Davydov Glinkaning Farlaf obrazini sezilarli darajada kutdi. Barcha vokal qismlarida kompozitor o'z davrining musiqiy lug'atidan erkin foydalanadi, opera tilini rus xalq qo'shiqlari intonatsiyasi va raqs ritmlari bilan boyitadi. Orkestr epizodlari ham qiziqarli - tabiatning go'zal suratlari (tong, momaqaldiroq), "sehrli" qatlamni o'tkazishda yorqin rangli topilmalar. Bu barcha innovatsion xususiyatlar Lesti Davydovni o'sha davrning eng yaxshi ertak operasiga aylantirdi. Operaning muvaffaqiyati Davydovning teatr direksiyasiga qaytishiga yordam berdi. 2 yilda u A. Shaxovskiyning mustaqil matniga "Su parisi" ning oxirgi, to'rtinchi qismi uchun musiqa yozdi. Biroq, uning musiqasi bizga to'liq etib bormadi. Bu kompozitorning opera janridagi so'nggi asari edi.

Napoleon urushlarining dahshatli davrining boshlanishi san'atda xalq harakatining umumiy yuksalishini aks ettiruvchi boshqacha, vatanparvarlik mavzusini talab qildi. Ammo bu qahramonlik mavzusi o'sha paytda hali operada o'z timsolini topa olmadi. Bu o'zini boshqa janrlarda - "musiqadagi fojia" va xalq targ'ibotida eng yorqin namoyon qildi. Davydov, shuningdek, S. Glinkaning "Sumbeka yoki Qozon qirolligining qulashi" (1807), G. Derjavinning "Gerod va Mariamna" (1808) tragediyalariga xor va oraliqlar yaratib, "musiqadagi fojiaga" murojaat qildi. A. Gruzintsevning "Elektra va Orest" (1809). Qahramonlik obrazlarining musiqiy timsolida Davydov klassitsizm pozitsiyalarida qolgan KV Glyuk uslubiga tayangan. 1810 yilda bastakor xizmatdan so'nggi ishdan bo'shatildi va shundan beri uning nomi bir necha yil davomida teatr afishalarida yo'qoldi. Faqat 1814 yilda Davydov yana sahna musiqasining muallifi sifatida paydo bo'ldi, ammo yangi divertissement janrida. Bu asar 1814 yilning kuzida ko'chib o'tgan Moskvada boshlandi. 1812 yildagi fojiali voqealardan so'ng qadimiy poytaxtda badiiy hayot asta-sekin jonlana boshladi. Davydov Moskva imperator teatri idorasiga musiqa o'qituvchisi sifatida ishga qabul qilindi. U Moskva opera truppasining shon-shuhratini qozongan taniqli san'atkorlar - N. Repina, P. Bulaxov, A. Bantishevni tarbiyalagan.

Davydov o'sha paytda mashhur bo'lgan bir nechta divertissalar uchun musiqa yaratdi: "Semik yoki Marina bog'ida yurish" (1815), "Chumchuq tepaliklarida yurish" (1815), "Birinchi may yoki Sokolnikida sayr qilish" (1816), "Bayram". Kolonistlar” (1823) va boshqalar. Ulardan eng yaxshisi "Semik yoki Marina Groveda yurish" spektakli edi. Vatan urushi voqealari bilan bog'liq bo'lib, u butunlay xalq ruhida davom etdi.

"Birinchi may yoki Sokolnikida sayr qilish" divertissiyasidan 2 ta qo'shiq ayniqsa mashhur bo'ldi: "Ertaga va yomon ob-havo bo'lsa" va shahar hayotiga xalq qo'shiqlari sifatida kirib kelgan "Tek vodiy orasida". Davydov Glinkagacha bo'lgan davrda rus musiqa san'atining rivojlanishida chuqur iz qoldirdi. O‘qimishli musiqachi, iste’dodli san’atkor, ijodi rus milliy kelib chiqishidan oziqlangan holda, u ko‘p jihatdan M.Glinka va A.Dargomijskiy operalarining obrazli tuzilishini oldindan ko‘rib, rus klassikasiga yo‘l ochdi.

A. Sokolova