Lyubomir Pipkov |

Lyubomir Pipkov

L. Pipkov - "ta'sirlarni yaratuvchi bastakor" (D. Shostakovich), zamonaviy Evropa professionalligi darajasiga etgan va xalqaro e'tirofga sazovor bo'lgan Bolgariya bastakorlar maktabining rahbari. Pipkov demokratik progressiv ziyolilar orasida, musiqachi oilasida o'sgan. Uning otasi Panayot Pipkov - professional bolgar musiqasining kashshoflaridan biri, inqilobiy doiralarda keng tarqalgan qo'shiq muallifi. Bo'lajak musiqachi otasidan o'zining sovg'asi va fuqarolik g'oyalarini meros qilib oldi - 20 yoshida u inqilobiy harakatga qo'shildi, o'sha paytdagi yashirin Kommunistik partiya faoliyatida qatnashdi, erkinligini va ba'zan hayotini xavf ostiga qo'ydi.

20-yillarning o'rtalarida. Pipkov Sofiyadagi Davlat musiqa akademiyasining talabasi. U pianinochi sifatida ishlaydi va uning birinchi bastakorlik tajribalari ham pianino ijodi sohasida yotadi. Ajoyib iqtidorli yigit Parijda o'qish uchun stipendiya oladi - bu erda 1926-32 yillarda. u Ecole Normaleda mashhur bastakor Pol Duk va o'qituvchi Nadiya Bulanjer bilan birga o'qiydi. Pipkov tezda jiddiy san'atkor bo'lib ulg'aydi, buni uning birinchi etuk opuslari tasdiqlaydi: Shamollar, zarbli va fortepiano uchun kontsert (1931), Torli kvartet (1928, bu birinchi bolgar kvarteti edi), xalq qo'shiqlarining aranjirovkalari. Ammo bu yillarning asosiy yutug'i 1929 yilda boshlangan va 1932 yilda o'z vataniga qaytganidan so'ng yakunlangan "To'qqiz aka-uka Yana" operasidir. Pipkov musiqa tarixchilari tomonidan ajoyib asar sifatida tan olingan birinchi klassik bolgar operasini yaratdi va bu burilish yasadi. Bolgariya musiqali teatri tarixidagi nuqta. O'sha kunlarda bastakor o'tkir zamonaviy ijtimoiy g'oyani faqat allegorik tarzda, xalq afsonalari asosida, harakatni uzoq XIV ​​asrga havola qila oladi. Afsonaviy va she'riy material asosida yaxshilik va yovuzlik o'rtasidagi kurash mavzusi, birinchi navbatda, ikki aka-uka - yovuz hasadgo'y Georgiy Groznik va u tomonidan vayron qilingan iste'dodli rassom Anxel o'rtasidagi to'qnashuvda o'z ifodasini topgan. jon. Shaxsiy drama milliy fojiaga aylanadi, chunki u chet ellik zolimlardan, mamlakat boshiga tushgan vabodan aziyat chekkan xalq ommasi tubida yoritiladi... Pipkov esa qadim zamonlarning fojiali voqealarini tasvirlab, uning davrining fojiasini eslang. Opera butun mamlakatni larzaga keltirgan va hokimiyat tomonidan shafqatsizlarcha bostirilgan 1923 yil sentabrdagi antifashistik qo'zg'olonning yangi izidan yaratilgan - o'sha paytda mamlakatning ko'plab eng yaxshi odamlari halok bo'lgan, bolgar bolgarni o'ldirgan. Uning dolzarbligi 1937 yildagi premyeradan so'ng darhol tushunildi - o'sha paytda rasmiy tanqidchilar Pipkovni "kommunistik targ'ibotda" ayblashdi, ular opera "bugungi ijtimoiy tuzumga", ya'ni monarxik fashistik tuzumga qarshi norozilik sifatida ko'rilganini yozishdi. Ko'p yillar o'tgach, bastakor shunday bo'lganini tan oldi, u operada "donishmandlik, tajriba va kelajakka ishonch bilan to'la hayot haqiqatini, fashizmga qarshi kurashish uchun zarur bo'lgan ishonchni ochib berishga" intilgan. “Yananing to‘qqiz aka-uka”si o‘tkir ifodali tilga ega, boy kontrastlarga to‘la, M. Mussorgskiyning “Boris Godunov” asari sahnalarining ta’sirini kuzatish mumkin bo‘lgan dinamik olomon sahnalariga ega simfonik musiqali dramadir. Opera musiqasi, umuman, Pipkovning barcha asarlarida yorqin milliy xususiyat bilan ajralib turadi.

Pipkov sentabr oyidagi fashistiklarga qarshi qoʻzgʻolonning qahramonligi va fojiasiga javob qaytargan asarlar qatorida u xor va orkestr uchun inqilobiy simfoniya deb atagan “Toʻy” (1935) kantatasi va “Otliqlar” vokal balladasi (1929) bor. Ikkalasi ham Artda yozilgan. buyuk shoir N. Furnadjiev.

Parijdan qaytib kelgan Pipkov o'z vatanining musiqiy va ijtimoiy hayotiga kiritilgan. 1932 yilda u hamkasblari va tengdoshlari P. Vladigerov, P. Staynov, V. Stoyanov va boshqalar bilan birgalikda o'zining birinchi bosqichini boshdan kechirayotgan rus bastakorlik maktabida barcha ilg'or narsalarni birlashtirgan Zamonaviy musiqa jamiyatining asoschilaridan biri bo'ldi. baland ko'tarilish. Pipkov musiqa tanqidchisi va publitsist sifatida ham ishlaydi. U “Bolgariya musiqa uslubi haqida” nomli dasturiy maqolasida bastakor ijodi ijtimoiy faol san’atga mos ravishda rivojlanishi lozimligini, uning asosi xalq g‘oyasiga sodiqlik ekanligini ta’kidlaydi. Ustozning asosiy asarlarining aksariyatiga ijtimoiy ahamiyat xosdir. 1940 yilda u birinchi simfoniyani yaratdi - bu Bolgariyada birinchi haqiqiy milliy simfoniya bo'lib, milliy klassikaga kiritilgan asosiy kontseptual simfoniya. Bu Ispaniya fuqarolar urushi va Ikkinchi jahon urushi boshlanishi davrining ruhiy muhitini aks ettiradi. Simfoniya kontseptsiyasi - "g'alabaga kurash orqali" mashhur g'oyasining milliy o'ziga xos versiyasi - bolgar tasviri va uslubi asosida, folklor naqshlari asosida mujassamlangan.

Pipkovning ikkinchi “Momchil” operasi (milliy qahramon, xayduklar rahbari nomi) 1939-43 yillarda yaratilgan, 1948 yilda tugallangan. Unda 40-yillar oxirida Bolgariya jamiyatidagi vatanparvarlik kayfiyati va demokratik yuksalish aks etgan. Bu xalq musiqali dramasi, xalq obrazi yorqin yozilgan, serqirra. Qahramonlik majoziy sohasi muhim o'rinni egallaydi, ommaviy janrlar tili, xususan, inqilobiy marsh qo'shig'i qo'llaniladi - bu erda u asl dehqon folklor manbalari bilan organik ravishda uyg'unlashadi. Dramaturg-simfonistning mahorati va Pipkovga xos teran milliy uslub tuprog'i saqlanib qolgan. Birinchi marta 1948 yilda Sofiya teatrida namoyish etilgan opera Bolgariya musiqa madaniyati rivojidagi yangi bosqichning, 9 yil 1944 sentyabrdagi inqilobdan keyin va mamlakatning sotsialistik taraqqiyot yo'liga kirishining birinchi belgisi bo'ldi. .

Demokrat-bastakor, kommunist, katta ijtimoiy xarakterga ega Pipkov faol faoliyat olib boradi. U qayta tiklangan Sofiya operasining birinchi direktori (1944—48), 1947 yilda tashkil etilgan Bolgariya kompozitorlari uyushmasining birinchi kotibi (194757). 1948 yildan Bolgariya davlat konservatoriyasi professori. Bu davrda zamonaviy mavzu Pipkov ishida alohida kuch bilan ta'kidlangan. Bu, ayniqsa, eng yaxshi bolgar operasi va Evropa musiqasining zamonaviy mavzuidagi eng muhim operalaridan biri bo'lgan "Antigona-43" (1963) operasi va "Bizning zamonamiz" oratoriyasida (1959) yorqin ochib berilgan. Nozik san'atkor bu erda urushga qarshi ovozini ko'tardi - o'tgan emas, balki yana odamlarga tahdid solayotgan urush. Oratoriyaning psixologik mazmunining boyligi kontrastlarning dadilligi va keskinligini, o'tish dinamikasini belgilaydi - askarning sevgilisiga yozgan maktublarining samimiy lirikasidan atom zarbasi natijasida umumiy vayronagarchilikning shafqatsiz rasmiga qadar. o'lgan bolalarning fojiali qiyofasi, qonga belangan qushlar. Ba'zan oratoriya teatr ta'sir kuchiga ega bo'ladi.

"Antigon-43" operasining yosh qahramoni - maktab o'quvchisi Anna, xuddi Antigone singari, hokimiyat bilan qahramonona duelga kiradi. Anna-Antigone bu ma'naviy g'alabani hayoti evaziga qo'lga kiritsa ham, tengsiz kurashdan g'olib sifatida chiqadi. Opera musiqasi o'zining qattiq vazmin kuchi, o'ziga xosligi, vokal qismlarining psixologik rivojlanishining nozikligi bilan ajralib turadi, unda arioz-deklamator uslub hukmronlik qiladi. Dramaturgiya keskin ziddiyatli, duel sahnalarining keskin dinamizmi musiqiy dramaga xos bo'lib, qisqacha, bahor, keskin orkestr intermediyalari kabi, epik xor intermediyalari qarshi turadi - bu go'yo xalq ovozi, o'z ovozi bilan. sodir bo'layotgan voqealarning falsafiy mulohazalari va axloqiy baholari.

60-yillarning oxiri - 70-yillarning boshlarida. Pipkov ijodida yangi bosqich belgilandi: fuqarolik ovozining qahramonlik va fojiaviy tushunchalaridan lirik-psixologik, falsafiy va axloqiy masalalarga, lirikaning o'ziga xos intellektual nafosatiga tobora ko'proq burilish mavjud. Bu yillarning eng muhim asarlari san'atdagi beshta qo'shiqdir. Xorijiy shoirlar (1964) bas, soprano va kamera orkestri, klarnet uchun kontsert kamera orkestri va timpani bilan Uchinchi kvartet (1966), torli orkestr uchun lirik-meditativ ikki qismli 1970-simfoniya (1972), xor kamerasi sikli st. M. Tsvetaeva "Bo'g'iq qo'shiqlar" (XNUMX), pianino uchun parchalar sikllari. Pipkovning keyingi asarlari uslubida uning ekspressiv salohiyatining sezilarli yangilanishi, uni eng yangi vositalar bilan boyitishi kuzatiladi. Bastakor uzoq yo'lni bosib o'tdi. U o‘z ijodiy evolyutsiyasining har bir bosqichida butun milliy maktab oldiga yangi va dolzarb vazifalarni hal etib, kelajakka yo‘l ochdi.

R. Leites

Kompozitsiyalar:

operalar – Yananing “To‘qqiz aka-uka” (Yaninite qiz akasi, 1937, Sofiya xalq operasi), Momchil (1948, o‘sha yerda), “Antigona-43” (1963, o‘sha yerda); solistlar, xor va orkestr uchun – Bizning davrimiz haqidagi oratoriya (Oratoriya bizning davrimiz, 1959), 3 kantata; orkestr uchun – 4 simfoniya (1942, Ispaniyadagi fuqarolar urushiga bagʻishlangan; 1954; torlar uchun, 2 kadr, truba va zarbli cholgʻular uchun; 1969, torlar uchun), torlar uchun variatsiyalar. orc. alban qoʻshigʻi mavzusida (1953); orkestr bilan konsertlar - fp uchun. (1956), Skr. (1951), sinf. (1969), klarnet va kamera orkestri. perkussiya bilan (1967), kons. Vlc uchun simfoniya. orc bilan. (1960); shamol, zarbli va pianino uchun konsert. (1931); kamerali-instrumental ansambllar - Skr uchun sonata. va fp. (1929), 3 qator. kvartet (1928, 1948, 1966); pianino uchun – Bolalar albomi (Bolalar albomi, 1936), Pastoral (1944) va boshqa spektakllar, sikllar (to‘plamlar); xorlar, shu jumladan 4 ta qoʻshiqdan iborat tsikl (ayollar xori uchun, 1972); ommaviy va yakkaxon qo'shiqlar, shu jumladan bolalar uchun; filmlar uchun musiqa.