4

Barokko musiqa madaniyati: estetika, badiiy obrazlar, janrlar, musiqiy uslub, kompozitorlar

Bizga Bax va Gendelni bergan davr "g'alati" deb atalganini bilasizmi? Bundan tashqari, ular ijobiy kontekstda chaqirilmagan. "G'ayrioddiy (g'alati) shakldagi marvarid" - bu "barokko" atamasining ma'nolaridan biridir. Shunga qaramay, yangi madaniyat Uyg'onish davri ideallari nuqtai nazaridan noto'g'ri bo'lar edi: uyg'unlik, soddalik va ravshanlik o'rnini uyg'unlik, murakkab tasvirlar va shakllar egalladi.

Barokko estetikasi

Barokko musiqa madaniyati go'zal va xunuk, fojia va komediyani birlashtirgan. Uyg'onish davrining tabiiyligini almashtirgan "tartibsiz go'zalliklar" trendda edi. Dunyo endi yaxlit ko‘rinmay, qarama-qarshilik va qarama-qarshiliklar olami, fojia va dramaga to‘la dunyo sifatida qabul qilinardi. Biroq, buning tarixiy izohi bor.

Barokko davri taxminan 150 yilni o'z ichiga oladi: 1600 yildan 1750 yilgacha. Bu buyuk geografik kashfiyotlar davri (Kolumb va Magellan dunyoni aylanib chiqqan Amerikani kashf etganini eslang), Galiley, Kopernik va Nyutonning yorqin ilmiy kashfiyotlar davri, Yevropadagi dahshatli urushlar davri. Koinotning surati o‘zgarganidek, zamon va makon tushunchalari ham o‘zgarayotgandek, dunyo uyg‘unligi ko‘z o‘ngimizda buzilib borardi.

Barokko janrlari

Dahshatlilikning yangi modasi yangi shakl va janrlarni tug'dirdi. Inson kechinmalarining murakkab olamini yetkaza oldi opera, asosan yorqin hissiy ariyalar orqali. Birinchi operaning otasi Yakopo Peri (Evridit operasi) hisoblanadi, lekin aynan janr sifatida Klaudio Monteverdi (Orfey) asarlarida opera shakllangan. Barokko opera janrining eng mashhur nomlari orasida A. Skarlatti ("Sezar bo'lgan Neron" operasi), GF Telemann ("Mario"), G. Pursel ("Dido va Eney"), J.-B. . Lully (“Armide”), GF Handel (“Yuliy Tsezar”), G.B.Pergolesi (“Qiz -madam”), A.Vivaldi (“Farnak”).

Deyarli opera kabi, faqat manzara va liboslarsiz, diniy syujetli, notiqlik barokko janrlari ierarxiyasida muhim oʻrin tutgan. Oratoriya kabi yuksak ma’naviy janr ham insoniy tuyg‘ularning teranligini bildirgan. Eng mashhur barokko oratoriyalari GF Handel (“Masih”) tomonidan yozilgan.

Muqaddas musiqa janrlari orasida muqaddas musiqalar ham mashhur edi kantatalar и ehtiros (ehtiroslar - bu "ehtiroslar"; ehtimol unchalik emas, lekin har ehtimolga qarshi, keling, bitta musiqiy atamani eslaylik - rus tiliga tarjima qilingan appassionato "ehtirosli" degan ma'noni anglatadi). Bu erda palma JS Baxga ("Sent-Metyu ehtiros") tegishli.

Davrning yana bir asosiy janri - kontsert. Kontrastlarning keskin o'yini, solist va orkestr o'rtasidagi raqobat () yoki orkestrning turli guruhlari (janr) o'rtasidagi barokko estetikasi bilan yaxshi rezonanslashdi. Maestro A. Vivaldi (“Fasllar”), bu yerda IS hukmronlik qilgan. Bax "Bradenburg kontsertlari"), GF Handel va A. Korelli (Konsert grosso).

Turli qismlarni almashtirishning qarama-qarshi printsipi nafaqat kontsert janrida ishlab chiqilgan. U asos yaratdi sonatalar (D. Skarlatti), suitlar va partitalar (JS Bax). Shuni ta'kidlash kerakki, bu tamoyil ilgari mavjud edi, lekin faqat barokko davrida u tasodifiy bo'lishni to'xtatdi va tartibli shaklga ega bo'ldi.

Barokko musiqa madaniyatining asosiy qarama-qarshiliklaridan biri vaqt timsoli sifatida tartibsizlik va tartibdir. Hayot va o'limning tasodifiyligi, taqdirning nazoratsizligi va shu bilan birga - "ratsionallik" g'alabasi, hamma narsada tartib. Ushbu antinomiya eng aniq musiqiy janr tomonidan etkazilgan ishq-muhabbat o'yini (tokkatlar, fantaziyalar) va bo'g'imlarga. I.S.Bax ushbu janrda misli ko'rilmagan durdona asarlar yaratdi (to'laqonli Klavierning preludiyalari va fugalari, Tokkata va D minordagi Fuga).

Bizning sharhimizdan ma'lum bo'lishicha, barokkoning kontrasti hatto janrlar miqyosida ham o'zini namoyon qildi. Katta hajmli kompozitsiyalar bilan bir qatorda lakonik opuslar ham yaratilgan.

Barokkoning musiqiy tili

Barokko davri yangi yozuv uslubining rivojlanishiga hissa qo'shdi. Musiqa maydoniga kirish gomofoniya asosiy ovoz va hamroh ovozlarga bo'linishi bilan.

Xususan, gomofoniyaning mashhurligi, shuningdek, cherkovda ruhiy kompozitsiyalarni yozish uchun maxsus talablar mavjudligi bilan bog'liq: barcha so'zlar o'qilishi kerak. Shunday qilib, vokal ko'plab musiqiy bezaklarga ega bo'lgan holda birinchi o'ringa chiqdi. Barokkoning dabdabaga moyilligi bu erda ham namoyon bo'ldi.

Cholg'u musiqasi bezaklarga ham boy edi. Shu munosabat bilan u keng tarqaldi improvizatsiya: barokko davrida kashf etilgan ostinato (ya'ni takrorlanuvchi, o'zgarmas) bas, ma'lum bir garmonik qator uchun tasavvur qilish uchun imkoniyat berdi. Vokal musiqasida ko'pincha opera ariyalari uzun kadenslar va nafis notalar va trillar zanjirlari bilan bezatilgan.

Shu bilan birga, u gullab-yashnadi polifoniya, lekin butunlay boshqacha yo'nalishda. Barokko polifoniya - erkin uslubdagi polifoniya, qarama-qarshilikning rivojlanishi.

Musiqa tilining rivojlanishidagi muhim qadam temperli tizimning qabul qilinishi va tonallik shakllanishi edi. Ikki asosiy rejim aniq belgilangan - katta va kichik.

Ta'sir nazariyasi

Barokko davri musiqasi inson ehtiroslarini ifodalashga xizmat qilganligi sababli kompozitsiyaning maqsadlari qayta ko'rib chiqildi. Endi har bir kompozitsiya affekt bilan, ya'ni ma'lum bir ruhiy holat bilan bog'liq edi. Ta'sirlar nazariyasi yangi emas; antik davrga borib taqaladi. Ammo barokko davrida u keng tarqaldi.

G'azab, qayg'u, shodlik, sevgi, kamtarlik - bu ta'sirlar kompozitsiyalarning musiqiy tili bilan bog'liq edi. Shunday qilib, shodlik va o'yin-kulgining mukammal ta'siri yozuvda uchdan bir, to'rtinchi va beshinchi, ravon temp va trimetrdan foydalanish orqali ifodalangan. Aksincha, qayg'u ta'siriga dissonanslar, xromatiklik va sekin tempni kiritish orqali erishildi.

Hatto tonalliklarning affektiv xarakteristikasi ham bor edi, unda qattiq E-flat mayor va g'azablangan E-major bilan qo'shilgan shikoyatchi minor va yumshoq G-majorga qarshi chiqdi.

Qamoqqa olish o'rniga ...

Barokko musiqiy madaniyati keyingi klassitsizm davrining rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Va nafaqat bu davr. Hozir ham barokko aks-sadolari bugungi kungacha mashhur bo'lgan opera va kontsert janrlarida eshitiladi. Bax musiqasidan iqtiboslar og'ir rok sololarida uchraydi, estrada qo'shiqlari asosan barokko "oltin ketma-ketlik" ga asoslangan va jazz ma'lum darajada improvizatsiya san'atini o'zlashtirgan.

Va endi hech kim barokkoni "g'alati" uslub deb hisoblamaydi, lekin uning chinakam qimmatbaho marvaridlariga qoyil qoladi. G'alati shakl bo'lsa ham.

Leave a Reply