Zurab Andzshaparidze |
Zurab Andzshaparidze
Afsonaviy gruzin tenori Zurab Anjaparidze nomi milliy musiqali teatr tarixiga zarhal harflar bilan yozilgan. Afsuski, biz taniqli usta, sovet opera sahnasining eng yaxshi nemislaridan biri va Radamesning hozirgi yubileyini nishonlayapmiz - olti yil oldin taniqli rassom vafot etdi. Ammo "Sovet Franko Korelli" (Italiya matbuoti uni o'z davrida shunday deb atagan) xotirasi bugungi kungacha - uning hamkasblari, iste'dodning g'ayratli muxlislari xotiralarida, rus, italyan va gruzin operalarining audio yozuvlarida.
Bu ulug‘ insonning taqdiriga nazar tashlar ekansiz, u o‘zining, aslida, unchalik uzoq bo‘lmagan asrida qanchalik ko‘p ishlarni amalga oshirganiga hayron bo‘lasiz va uning naqadar faol, baquvvat va maqsadli ekanini tushunasiz. Shu bilan birga, afsuski, uning yo‘lida bir necha bor uchratgan insoniy hasad va pastkashlik bo‘lmaganda, uning hayotida bundan ham ko‘proq yulduzli premyeralar, gastrol safarlari, qiziqarli uchrashuvlar bo‘lishi mumkinligini tushunasiz. Anjaparidze esa kavkazcha mag'rur va qizg'in edi - ehtimol uning qahramonlari juda samimiy va hayajonli bo'lgani uchun va shu bilan birga o'zi ham juda noqulay edi: u yuqori lavozimlarda homiylarni qanday tanlashni bilmas edi, u Teatrda "kim bilan do'stlashsa" - yetarlicha "aqlli" emas edi... Va shunga qaramay, albatta, qo'shiqchining yulduzli karerasi barcha intrigalarga qaramay sodir bo'ldi - to'g'ri, xizmat.
Uning ijodiy faoliyatining aksariyati o'zining tug'ilgan Gruziya bilan bog'liq bo'lib, u musiqa madaniyatini rivojlantirish uchun juda ko'p ishlarni amalga oshirdi. Biroq, shubhasiz, rassomning o'zi uchun va bir vaqtlar umumiy buyuk mamlakatimizning musiqa madaniyati uchun eng yorqin, samarali va ahamiyatlisi uning Moskvada, SSSR Katta teatrida ishlagan davri edi.
Kutaisilik va Tbilisi konservatoriyasining bitiruvchisi (David Andguladze sinfi, mashhur o'qituvchi, o'tmishda Tbilisi operasining etakchi tenori) Sovet Ittifoqi poytaxtini zabt etishga o'z yukida qo'shimcha ravishda kelgan. go'zal ovoz va mustahkam vokal ta'lim uchun, Tbilisi opera teatri sahnasida etti fasl, bu vaqt davomida Anjaparidze ko'plab etakchi tenor qismlarini kuylash imkoniyatiga ega bo'lgan. Bu haqiqatan ham yaxshi baza edi, chunki o'sha paytda Tbilisi operasi SSSRdagi eng yaxshi beshta opera teatridan biri edi, mashhur ustalar bu sahnada uzoq vaqtdan beri kuylashdi. Umuman olganda, Tbilisida, Gruziyada opera unumdor zamin topganini ta'kidlash kerak - bu italyan ixtirosi XIX asr o'rtalaridan boshlab gruzin tuprog'ida mustahkam o'rnashib olgan, birinchi navbatda, tarixda mavjud bo'lgan chuqur qo'shiqchilik an'analari tufayli. Qadim zamonlardan beri mamlakat, ikkinchidan, Italiya va Rossiya xususiy opera kompaniyalari va Zakavkazda klassik musiqani faol ravishda targ'ib qilgan individual mehmon ijrochilarining faoliyati.
1954-yillarning oxirlarida mamlakatdagi birinchi teatr dramatik va mezzo-xarakteristik rollarning tenorlariga juda muhtoj edi. Urushdan so'ng darhol lirik va dramatik repertuarning ajoyib tarjimoni Nikolay Ozerov sahnani tark etdi. 1957 yilda eng qonli tenor partiyalarining uzoq muddatli ijrochisi Nikandr Xanaev oxirgi marta o'zining Hermanini kuyladi. XNUMX yilda mashhur Georgiy Nelepp to'satdan vafot etdi, u o'sha paytda o'zining ijodiy kuchlari cho'qqisida edi va tabiiyki, teatrning tenor repertuaridan sher ulushini oldi. Garchi tenorlar guruhiga, masalan, Grigoriy Bolshakov yoki Vladimir Ivanovskiy kabi taniqli ustalar kiritilgan bo'lsa-da, shubhasiz, u kuchaytirishga muhtoj edi.
1959-yilda teatrga kelgan Anjaparidze 1970-yilgacha ketguniga qadar “Bolshoy”da “birinchi raqamli” tenor boʻlib qoldi. Gʻayrioddiy goʻzal ovoz, yorqin sahna koʻrinishi, olovli feʻl-atvor – bularning barchasi uni nafaqat teatr sanʼatkorlari safiga koʻtardi. birinchi bo'lib, lekin uni tenor Olympusning yagona va beqiyos hukmdoriga aylantirdi. U teatr rejissyorlari tomonidan har qanday vokalchi uchun eng muhim va orzu qilingan spektakllar - Karmen, Aida, Rigoletto, La Traviata, Boris Godunov, Iolanthe uchun bajonidil kiritildi. O'sha yillarning eng muhim teatr premyeralarida qatnashgan, masalan, Faust, Don Karlos yoki The Queen of Spades. Uning Moskva sahnasidagi doimiy hamkorlari buyuk rus qo'shiqchilari, keyin esa o'z tengdoshlari - Irina Arxipova, Galina Vishnevskaya, Tamara Milashkina kareralarini endi boshlaganlar. Birinchi o'rindagi qo'shiqchiga yarashganidek (bu yaxshi yoki yomonmi, katta savol, lekin u yoki bu kabi amaliyot ko'plab mamlakatlarda mavjud), Anjaparidze asosan italyan va rus repertuaridagi klassik operalarni kuyladi, ya'ni eng mashhur, kassa ishlari. Biroq, bunday tanlov nafaqat opportunistik mulohazalar uchun, balki faqat mavjud sharoitlar tufayli qilinganga o'xshaydi. Anjaparidze eng yaxshi romantik qahramonlar edi - samimiy, ehtirosli. Bundan tashqari, qo'shiq aytishning "italyancha" uslubi, so'zning eng yaxshi ma'nosida klassik ovoz, qo'shiqchi uchun ushbu repertuarni oldindan belgilab qo'ygan. Uning italyan repertuarining cho'qqisi ko'pchilik tomonidan haqli ravishda Verdining "Aida" asaridagi Radames sifatida tan olingan. – Xonandaning ovozi yakkaxon ijroda ham, cho‘zilgan ansambllarda ham erkin va kuchli taraladi. Zo'r tashqi ma'lumotlar, jozibadorlik, erkaklik, his-tuyg'ularning samimiyligi qahramonning sahna qiyofasiga eng mos keladi "bunday satrlarni o'sha yillar sharhlarida o'qish mumkin. Darhaqiqat, Moskva Anjaparidzedan oldin ham, undan keyin ham bunday yorqin Radamesni ko'rmagan. Uning jarangdor, to'laqonli, tebranishli yuqori registrga ega bo'lgan erkak ovozi, shunga qaramay, o'z ovozida juda ko'p lirik tovushga ega bo'lib, xonandaga ko'p qirrali obraz yaratishga, yumshoq she'riyatdan tortib to boy dramaga qadar keng vokal ranglar palitrasidan keng foydalanishga imkon berdi. . Rassomning shunchaki kelishganligini, yorqin, ta'sirchan janubiy ko'rinishga ega ekanligini qo'shing, bu esa oshiq misrlik qiyofasiga eng mos edi. Bunday mukammal Radames, albatta, 1951 yilda o'ttiz yildan ko'proq vaqt davomida sahnada bo'lgan (oxirgi spektakl 1983 yilda bo'lib o'tgan) va ko'pchilik eng yaxshilaridan biri deb hisoblagan "Bolshoy teatr" ning ulkan spektakliga juda mos keladi. Moskva operasi tarixidagi asarlar.
Ammo Anjaparidzening Moskva davridagi eng muhim ishi va uni dunyo miqyosida e'tirof etgani "Kelaklar malikasi" dagi Hermanning qismidir. 1964 yilda La Skaladagi Bolshoy teatrining gastrol paytida aynan shu operada chiqish qilganidan keyin Italiya matbuoti shunday yozgan edi: “Zurab Anjaparidze Milan jamoatchiligi uchun kashfiyot bo'ldi. Bu italyan opera sahnasining eng hurmatli xonandalariga qarama-qarshilik bera oladigan kuchli, jarangdor va hatto ovozli qo'shiqchi. Har bir notasi, har bir musiqiy iborasi Dostoyevskiyning dahshatli realizmi bilan nafas oladigan italyan operasining romantik pafosidan uzoqda bo‘lgan mashhur qahramon Pushkin va Chaykovskiyni talqin qilishda uni nima o‘ziga tortdi? Ko'rinishidan, bunday rejaning qahramoni "italyan" tenori Anjaparidze uchun shunchaki kontrendikedir va qo'shiqchining rus tili, ochig'ini aytganda, benuqson emas. va ehtiyotkor nemis Andjaparidze bu qahramonga italyan ishtiyoqi va romantizmini berdi. Musiqa ixlosmandlari uchun bu qismda ruscha ovozni emas, balki hashamatli "italyancha" tenorni - u nima kuylashidan qat'i nazar, hamma uchun issiq va hayajonli quloqni eshitish g'ayrioddiy edi. Lekin, negadir, Rossiyada ham, xorijda ham ushbu qismning ko'plab ajoyib talqinlari bilan tanish bo'lgan biz, yillar o'tib, bu spektakl haqida tashvishlanishda davom etamiz. Ehtimol, Anjaparidze o'z qahramonini boshqa afzalliklarga qo'shimcha ravishda darslik emas, balki haqiqatan ham tirik, haqiqiy shaxsga aylantira olgani uchundir. Vinil plastinadan (yozuv B. Xaykin) yoki 1960 yilgi film (rejissyor R. Tixomirov) saundtrekidan g‘azablangan energiya oqimidan hayratlanishdan to‘xtamaysiz. Ularning ta'kidlashicha, Plasido Domingo yaqinda, 1990-yillarning oxirida, Sergey Leyferkusning maslahati bilan o'zining "Herman" filmini o'sha, allaqachon afsonaviy filmdan yaratgan, unda musiqiy qahramon Anjaparidze beqiyos Oleg Strijenov tomonidan "keskin" jonlantirilgan (o'sha kamdan-kam hollarda). filmda tarbiyalashda - qo'shiqchi va dramatik aktyorning operasi asarning dramaturgiyasiga zarar bermadi, bu ikkala ijrochining dahosiga ta'sir ko'rsatdi). Bu haqiqatan ham yaxshi namuna bo'lib tuyuladi va buyuk ispaniyalik ajoyib, o'ziga xos gruzin tenori Hermanni qadrlay oldi.
Anjaparidzening Bolshoy teatrini tark etishi tez edi. 1970 yilda teatrning Parijga gastrol safari chog'ida qo'shiqchining xayolparastlari - truppadagi hamkasblarining taklifi bilan frantsuz gazetalarida aktyorning tashqi ko'rinishi u o'zida mujassam etgan yosh romantik qahramonlarning obrazlariga mos kelmasligi haqida haqoratli ishoralar paydo bo'ldi. bosqich. Rostini aytganda, ortiqcha vazn muammosi haqiqatan ham mavjud bo'lganligini aytish kerak, ammo ma'lumki, bu xonandaning sahnada yaratishi mumkin bo'lgan tasvirni tomoshabinlarning idrok etishiga xalaqit bermadi, hatto o'ziga qaramay ortiqcha vaznli, Anjaparidze hayratlanarli darajada plastik edi va uning ortiqcha kilogrammini kam odam payqadi. Shunga qaramay, mag'rur gruzin uchun bunday hurmatsizlik etakchi sovet opera kompaniyasini afsuslanmasdan tark etish va uyiga Tbilisiga qaytish uchun etarli edi. O'sha voqealardan rassomning vafotigacha o'tgan qariyb o'ttiz yil shuni ko'rsatdiki, Anjaparidze ham, Bolshoy ham bu janjaldan yutqazgan. Darhaqiqat, 1970 yil qo'shiqchining juda yorqin boshlangan qisqa xalqaro karerasiga yakun yasadi. Teatr ajoyib tenorni, faol, g'ayratli, boshqa odamlarning muammolari va taqdirlariga befarq bo'lmagan shaxsni yo'qotdi. Hech kimga sir emaski, keyinchalik Bolshoy sahnasida qo'shiq kuylagan gruzin vokalchilari Anjaparidze - Makvala Kasrashvili, Zurab Sotkilava va Bolshoyning hozirgi "italyan" bosh vaziri Badri Maisuradzedan "hayotning boshlanishi" ni olishgan.
O'z vatanida Anjaparidze eng xilma-xil repertuarga ega Tbilisi operasida ko'p kuylagan, milliy operalar - Paliashvilining "Abesalom va Eteri", Latavra, Taktakishvilining "Mindia" va boshqalarga katta e'tibor bergan. Uning qizi, taniqli pianinochi Eteri Anjaparidzening so'zlariga ko'ra, "ma'muriy lavozim uni o'ziga jalb qilmadi, chunki barcha qo'l ostidagilar uning do'stlari edi va do'stlari orasida" yo'naltirish "u uchun uyatli edi". Anjaparidze o'qituvchilik bilan ham shug'ullangan - dastlab Tbilisi konservatoriyasida professor, keyinroq Teatr institutida musiqali teatr kafedrasini boshqargan.
Xonandaning vatanida Zurab Anjaparidze xotirasi hurmat qilinmoqda. Rassom vafotining besh yilligi munosabati bilan haykaltarosh Otar Parulavaning bronza byusti uning qabriga Tbilisi opera teatri maydonida, gruzin opera musiqasining yana ikki namoyandasi – Zaxariya Paliashvili va Vano Sarajishvilining qabri yoniga o‘rnatildi. Bir necha yil avval uning nomi bilan atalgan jamg‘arma tashkil etilgan bo‘lib, unga xonandaning bevasi Manana rahbarlik qilgan. Bugun biz Rossiyada ham gruzin va rus musiqa madaniyatiga qo'shgan ulkan hissasi hali to'liq baholanmagan buyuk san'atkorni eslaymiz.
A. Matusevich, 2003 yil (operanews.ru)
