Pyotr Ilyich Chaykovskiy |

Pyotr Chaykovskiy

Asrdan asrga, avloddan-avlodga bizning Chaykovskiyga, uning go'zal musiqasiga bo'lgan muhabbatimiz o'tib boradi va bu uning o'lmasligidir. D. Shostakovich

"Men butun qalbim bilan musiqam tarqalishini, uni sevadigan, tasalli topadigan va qo'llab-quvvatlovchilar soni ko'payishini istardim." Pyotr Ilyich Chaykovskiyning bu so'zlarida musiqa va xalq xizmatida ko'rgan san'atining vazifasi, ular bilan eng muhim, jiddiy va hayajonli narsalar haqida "to'g'ridan-to'g'ri, samimiy va sodda" gaplashishda aniq belgilangan. Bunday muammoni hal qilish rus va jahon musiqa madaniyatining eng boy tajribasini rivojlantirish, eng yuqori professional bastakorlik mahoratini egallash bilan mumkin edi. Ijodiy kuchlarning doimiy keskinligi, ko'plab musiqiy asarlar yaratish bo'yicha kundalik va ilhomlantiruvchi ishlar buyuk rassomning butun hayotining mazmuni va ma'nosini tashkil etdi.

Chaykovskiy kon muhandisi oilasida tug'ilgan. Erta bolaligidan u musiqaga o'tkir moyillik ko'rsatdi, muntazam ravishda pianino chalishni o'rgandi, u Sankt-Peterburgdagi huquq maktabini (1859) tugatganida yaxshi bo'lgan. Adliya vazirligida (1863 yilgacha) allaqachon xizmat qilgan, 1861 yilda u Sankt-Peterburg konservatoriyasiga aylantirilgan (1862), N. Zaremba va A. Rubinshteyn bilan kompozitsiyani o'rgangan RMS sinflariga o'qishga kirdi. Konservatoriyani tugatgach (1865) Chaykovskiy N.Rubinshteyn tomonidan 1866 yilda ochilgan Moskva konservatoriyasiga dars berish uchun taklif qilinadi.Chaykovskiyning faoliyati (u majburiy va maxsus nazariy fanlardan dars bergan) pedagogik an’anaga asos solgan. Moskva konservatoriyasi, garmoniya darsligi, turli o'quv qo'llanmalarining tarjimalari va boshqalar yaratilishi bunga yordam berdi. 1868 yilda Chaykovskiy birinchi marta bosma nashrlarda N. Rimskiy- Korsakov va M. Balakirevni (do'stona ijodiy) qo'llab-quvvatlovchi maqolalari bilan chiqdi. u bilan munosabatlar paydo bo'ldi) va 1871-76 yillarda. "Sovremennaya letopis" va "Russkiye vedomosti" gazetalarining musiqiy yilnomachisi bo'lgan.

Maqolalar, shuningdek, keng ko'lamli yozishmalar, ayniqsa, VA Motsart, M. Glinka, R. Shumann san'atiga chuqur hamdard bo'lgan bastakorning estetik ideallarini aks ettirgan. A.N.Ostrovskiy boshchiligidagi Moskva badiiy toʻgaragi bilan yaqinlashuv (Chaykovskiyning birinchi operasi “Voevoda” – 1868-yilda uning pyesasi asosida yozilgan; oʻqish yillarida “Momaqaldiroq” uverturasi, 1873-yilda “Momaqaldiroq” uchun musiqa. "Qorqiz" spektakli), singlisi A. Davydovani ko'rish uchun Kamenkaga sayohatlari bolalikda paydo bo'lgan xalq kuylariga - ruscha, keyin esa ukraincha muhabbatga hissa qo'shgan, bu haqda Chaykovskiy Moskva ijodi davri asarlarida tez-tez iqtibos keltiradi.

Moskvada Chaykovskiyning bastakor sifatidagi obro'si jadallik bilan mustahkamlanmoqda, uning asarlari nashr etilmoqda va ijro etilmoqda. Chaykovskiy rus musiqasida turli janrlarning birinchi klassik namunalarini yaratdi - simfoniyalar (1866, 1872, 1875, 1877), torli kvartet (1871, 1874, 1876), fortepiano kontserti (1875, 1880, 1893), balet ("Svan Leyk"). , 1875 -76), kontsert instrumental asari ("Skripka va orkestr uchun "Melanxolik serenada" - 1875; violonchel va orkestr uchun "Rokoko mavzusidagi variatsiyalar" - 1876) romanslar, pianino asarlarini yozadi ("Fasllar", 1875- 76 va boshqalar).

Bastakor ijodida dasturiy simfonik asarlar – “Romeo va Juletta” (1869) fantaziya uverturasi, “Bo‘ron” fantaziyasi (1873, ikkalasi ham – V. Shekspirdan keyin), “Francesca da Rimini” fantaziyasi muhim o‘rin tutgan. (Dantedan keyin, 1876), unda Chaykovskiy ijodining boshqa janrlarda namoyon bo'lgan lirik-psixologik, dramatik yo'nalishi ayniqsa sezilarli.

Operada xuddi shu yo‘ldan boradigan izlanishlar uni kundalik dramaturgiyadan tarixiy syujetga (“I. Lazhechnikov tragediyasi asosidagi “Oprichnik”, 1870—72) N. Gogolning lirik-komediya va fantaziya hikoyasiga murojaat qilish orqali yetaklaydi (“Oprichnik”). Vakula temirchi” – 1874, 2-nashr – “Cherevichki” – 1885) Pushkinning “Yevgeniy Onegin”iga – lirik sahnalar, bastakor (1877-78) o‘z operasi deb atagan.

Inson tuyg'ularining chuqur dramasi rus hayotining haqiqiy belgilaridan ajralmas bo'lgan "Yevgeniy Onegin" va To'rtinchi simfoniya Chaykovskiy ijodining Moskva davrining natijasi bo'ldi. Ularning tugashi ijodiy kuchlarning haddan tashqari kuchlanishi, shuningdek, muvaffaqiyatsiz nikoh natijasida yuzaga kelgan og'ir inqirozdan chiqishni ko'rsatdi. Chaykovskiyga N. fon Mek tomonidan ko'rsatilgan moliyaviy yordam (u bilan 1876 yildan 1890 yilgacha davom etgan yozishmalar bastakorning badiiy qarashlarini o'rganish uchun bebaho materialdir) unga ishni konservatoriyada qoldirish imkoniyatini berdi. o'sha vaqt va sog'lig'ingizni yaxshilash uchun chet elga boring.

70-yillarning oxiri - 80-yillarning boshlari asarlari. ifodaning ob'ektivligi, cholg'u musiqasi janrlari doirasining doimiy ravishda kengayishi bilan ajralib turadi (skripka va orkestr uchun kontsert - 1878; orkestr syuitalari - 1879, 1883, 1884; torli orkestr uchun serenada - 1880; "Ulug'lar xotirasida trio" Rassom” (N. Rubinshteyn) pianino, skripka va violonchel uchun – 1882 va boshqalar), opera g‘oyalari ko‘lami (“Orleanlik xizmatkor” F. Shiller, 1879; A. Pushkinning “Mazeppa”, 1881-83) ), orkestr yozuvi ("Italian Capriccio" - 1880, syuitalar), musiqiy shakl va boshqalarni yanada takomillashtirish.

1885 yildan Chaykovskiy Moskva yaqinidagi Klin yaqinida (1891 yildan - Klinda, 1895 yilda bastakorning uy-muzeyi ochilgan) joylashdi. Ijodkorlik uchun yolg'izlikka intilish nafaqat Moskva va Sankt-Peterburgda, balki Kiev, Xarkov, Odessa, Tiflis va boshqalarda ham jadal rivojlanayotgan rus musiqa hayoti bilan chuqur va doimiy aloqalarni istisno qilmadi. Chaykovskiy musiqasining keng tarqalishiga. Germaniya, Chexiya, Fransiya, Angliya, Amerikaga kontsert sayohatlari bastakorga jahon miqyosida shuhrat keltirdi; yevropalik musiqachilar (G. Bulou, A. Brodskiy, A. Nikish, A. Dvorak, E. Grig, K. Sen-Saens, G. Mahler va boshqalar) bilan ijodiy va doʻstona aloqalar mustahkamlanmoqda. 1887 yilda Chaykovskiyga Angliyaning Kembrij universitetida musiqa fanlari doktori ilmiy darajasi berildi.

“Manfred” dasturi simfoniyasi (J. Bayron boʻyicha, 1885) bilan ochiladigan oxirgi davr asarlarida “Sehrgar” operasi (I. Shpajinskiy boʻyicha, 1885—87), Beshinchi simfoniya (1888). ), fojiali boshlanishida sezilarli o'sish bor, bastakor ijodining mutlaq cho'qqilari - "Kelaklar malikasi" operasi (1890) va Oltinchi simfoniya (1893), u erda u obrazlarning eng yuqori falsafiy umumlashtirish darajasiga ko'tariladi. sevgi, hayot va o'lim haqida. Bu asarlar yonida yorugʻlik va ezgulik gʻalabasi bilan yakunlangan “Uxlayotgan goʻzal” (1889) va “Shelkunchik” (1892) baletlari, “Iolanthe” operasi (G. Gertsdan keyin, 1891) paydo boʻladi. Sankt-Peterburgda oltinchi simfoniya premerasidan bir necha kun o'tgach, Chaykovskiy to'satdan vafot etdi.

Chaykovskiy ijodi deyarli barcha musiqiy janrlarni qamrab olgan bo'lib, ular orasida eng katta hajmdagi opera va simfoniya yetakchi o'rinni egallaydi. Ularda bastakorning badiiy konsepsiyasi to‘laqonli aks ettirilgan bo‘lib, uning markazida inson ichki dunyosidagi chuqur jarayonlar, o‘tkir va shiddatli dramatik to‘qnashuvlarda namoyon bo‘ladigan ruhiy murakkab harakatlar yotadi. Biroq, bu janrlarda ham Chaykovskiy musiqasining asosiy intonatsiyasi doimo eshitiladi - ohangdor, lirik, inson tuyg'usining bevosita ifodasidan tug'ilgan va tinglovchidan bir xil darajada to'g'ridan-to'g'ri javob topadi. Boshqa tomondan, boshqa janrlar - romantika yoki pianino miniatyurasidan balet, instrumental kontsert yoki kamera ansambliga qadar - simfonik miqyos, murakkab dramatik rivojlanish va chuqur lirik kirish kabi fazilatlarga ega bo'lishi mumkin.

Chaykovskiy xor (shu jumladan muqaddas) musiqa sohasida ham ishlagan, vokal ansambllari, dramatik tomoshalar uchun musiqa yozgan. Chaykovskiyning turli janrlardagi an’analari S. Taneyev, A. Glazunov, S. Raxmaninov, A. Skryabin, sovet kompozitorlari ijodida o‘z davomini topdi. Chaykovskiy musiqasi oʻzining hayoti davomida ham eʼtirof etilgan, B.Asafievning fikricha, odamlar uchun “hayotiy zarurat”ga aylangan, XNUMX asr rus hayoti va madaniyatining ulkan davrini qamrab olgan, ular doirasidan oshib ketgan va musiqa musiqasi boʻlgan. butun insoniyatning mulki. Uning mazmuni universaldir: u hayot va o'lim, sevgi, tabiat, bolalik, atrofdagi hayot obrazlarini qamrab oladi, rus va jahon adabiyoti - Pushkin va Gogol, Shekspir va Dante, rus lirikasi obrazlarini umumlashtiradi va yangicha ochib beradi. XNUMX asrning ikkinchi yarmi she'riyati.

Chaykovskiy musiqasi rus madaniyatining qimmatli fazilatlarini - insonga muhabbat va mehr-shafqatni, inson qalbining tinimsiz izlanishlariga g'ayrioddiy sezgirlikni, yovuzlikka toqat qilmaslikni va yaxshilikka, go'zallikka, axloqiy barkamollikka bo'lgan ishtiyoqli tashnalikni o'zida mujassam etgan. L. Tolstoy va F. Dostoevskiy, I. Turgenev va A. Chexov ijodi.

Bugun Chaykovskiyning uning musiqasini sevuvchilar sonini ko‘paytirish orzusi ushalmoqda. Buyuk rus bastakorining jahon shon-shuhratining guvohliklaridan biri Moskvaga turli mamlakatlardan yuzlab musiqachilarni jalb etadigan uning nomidagi xalqaro tanlovdir.

E. Tsareva

musiqiy pozitsiya. Dunyoqarash. Ijodiy yo'lning muhim bosqichlari

1

"Yangi rus musiqa maktabi" kompozitorlaridan farqli o'laroq - Balakirev, Mussorgskiy, Borodin, Rimskiy-Korsakov, ular o'zlarining shaxsiy ijodiy yo'llarining bir-biriga o'xshamasligiga qaramay, asosiy maqsadlar mushtarakligi bilan birlashtirilgan ma'lum bir yo'nalishning vakillari sifatida harakat qildilar. Maqsadlari va estetik tamoyillariga ko'ra, Chaykovskiy hech qanday guruh va doiralarga tegishli emas edi. XNUMX asrning ikkinchi yarmida rus musiqiy hayotini tavsiflovchi turli yo'nalishlarning murakkab o'zaro bog'liqligi va kurashida u mustaqil pozitsiyani saqlab qoldi. Ko'p narsa uni "Kuchkistlar" ga yaqinlashtirdi va o'zaro qiziqish uyg'otdi, ammo ular o'rtasida kelishmovchiliklar bor edi, buning natijasida ularning munosabatlarida doimo ma'lum masofa saqlanib qoldi.

Chaykovskiyga "Qudratli hovuch" lageridan eshitilgan doimiy tanbehlardan biri uning musiqasining aniq ifodalangan milliy xarakterining yo'qligi edi. "Milliy element Chaykovskiy uchun har doim ham muvaffaqiyatli bo'lavermaydi", dedi Stasov o'zining "So'nggi 25 yildagi musiqamiz" nomli uzun sharh maqolasida. Chaykovskiyni A.Rubinshteyn bilan birlashtirgan yana bir bor to‘g‘ridan-to‘g‘ri ta’kidlaydiki, har ikkala bastakor ham “yangi rus musiqachilari va ularning intilishlarining to‘laqonli vakillari bo‘lishdan yiroq: ikkalasi ham yetarlicha mustaqil emas, yetarlicha kuchli va milliy emas. ”.

Chaykovskiy uchun milliy rus elementlari begona ekanligi, uning ishining haddan tashqari "evropalashgan" va hatto "kosmopolit"ligi haqidagi fikr uning davrida keng tarqalgan va nafaqat "yangi rus maktabi" nomidan gapirgan tanqidchilar tomonidan bildirilgan. . Ayniqsa, o'tkir va to'g'ri shaklda M.M.Ivanov tomonidan ifodalangan. "Barcha rus mualliflari orasida, - deb yozgan tanqidchi bastakor vafotidan deyarli yigirma yil o'tgach, - u [Chaykovskiy] abadiy eng kosmopolit bo'lib qoldi, hatto u rus tilida o'ylashga, yangi paydo bo'lgan rus musiqiy asarining taniqli xususiyatlariga yaqinlashishga harakat qilganda ham. ombor." "O'zini ifodalashning ruscha usuli, biz ko'rgan rus uslubi, masalan, Rimskiy-Korsakovda u ko'rinmaydi ...".

Chaykovskiy musiqasini rus madaniyatining, butun rus ma'naviy merosining ajralmas qismi sifatida qabul qiladigan biz uchun bunday hukmlar vahshiy va bema'ni tuyuladi. "Yevgeniy Onegin" muallifining o'zi, uning rus hayotining ildizlari bilan uzviy bog'liqligini va ruscha hamma narsaga bo'lgan ishtiyoqli muhabbatini doimo ta'kidlab, o'zini taqdiri unga chuqur ta'sir qilgan va tashvishga soladigan mahalliy va yaqin bo'lgan mahalliy san'at vakili deb hisoblashdan to'xtamagan.

"Kuchkistlar" singari, Chaykovskiy ham ishonchli Glinkian edi va "Tsar uchun hayot" va "Ruslan va Lyudmila" yaratuvchisi qilgan jasoratning buyukligi oldida ta'zim qildi. "San'at sohasida misli ko'rilmagan hodisa", "haqiqiy ijodiy daho" - u Glinka haqida shunday gapirdi. Chaykovskiy “Na Motsartda, na Glyukda, na birorta ustada” boʻlmagan “ajoyib, bahaybat bir narsa”ni “Tsar uchun hayot”ning soʻnggi xorida eshitgan, u oʻz muallifini “yoniga (Ha! Yonida) qoʻygan. !) Motsart, Betxoven va har kim bilan. Chaykovskiyning "Kamarinskaya" asarida "G'ayrioddiy dahoning namoyon bo'lishi kam emas". Uning butun rus simfonik maktabi "butun eman daraxti dubda bo'lgani kabi, Kamarinskayada" degan so'zlari qanotli bo'ldi. "Va uzoq vaqt davomida, - dedi u, - rus mualliflari bu boy manbadan foydalanadilar, chunki uning barcha boyliklarini to'ldirish uchun ko'p vaqt va ko'p kuch talab etiladi."

Lekin “Kuchkistlar” kabi xalq rassomi bo‘lgan Chaykovskiy o‘z ijodida xalq va milliy muammoni boshqacha hal qilgan, milliy voqelikning boshqa jihatlarini aks ettirgan. "Qudratli hovuch" kompozitorlarining aksariyati zamonaviylik tomonidan qo'yilgan savollarga javob izlab, rus hayotining kelib chiqishiga, xoh u tarixiy o'tmishdagi muhim voqealar, doston, afsonalar yoki qadimgi xalq urf-odatlari va g'oyalariga murojaat qilishdi. dunyo. Bularning barchasi Chaykovskiyni mutlaqo qiziqtirmagan deb aytish mumkin emas. “... Men hali ham ona Rossiyani o‘zimdan ko‘ra ko‘proq sevadigan odamni uchratmadim, – deb yozgan edi u, “va uning buyuk rus qismlarida, ayniqsa, <...> Men rus odamini, rusni juda yaxshi ko‘raman. nutq, rus tafakkuri, rus go'zalligi, rus urf-odatlari. Lermontov buni to'g'ridan-to'g'ri aytadi qorong'u qadimiy afsonalar uning ruhlari qimirlamaydi. Va men hatto uni yaxshi ko'raman."

Ammo Chaykovskiy ijodiy qiziqishining asosiy mavzusi keng tarixiy harakatlar yoki xalq hayotining jamoaviy asoslari emas, balki inson shaxsi ma'naviy dunyosining ichki psixologik to'qnashuvlari edi. Binobarin, unda individuallik umuminsoniylikdan, lirika dostondan ustun turadi. U o'zining shaxsiy o'zini o'zi anglashda ko'tariladigan musiqasida, uni to'liq, to'sqinliksiz ochib berish va o'zini o'zi tasdiqlash imkoniyatini to'sib qo'yadigan barcha narsadan ozod bo'lishga chanqoqlikni o'z musiqasida katta kuch, teranlik va samimiylik bilan aks ettirdi. Islohotdan keyingi davrda rus jamiyati. Chaykovskiy qanday mavzularga murojaat qilmasin, shaxsiy, subyektiv element doimo mavjud. Shu sababli, uning asarlarida xalq hayoti yoki u sevadigan rus tabiati rasmlarini o'ziga xos lirik iliqlik va kirib borish, boshqa tomondan, insonning to'liqlikka bo'lgan tabiiy istagi o'rtasidagi ziddiyatdan kelib chiqqan dramatik ziddiyatlarning keskinligi va keskinligi. hayotdan zavqlanish va u buzadigan qattiq shafqatsiz haqiqat.

Chaykovskiy va "yangi rus musiqa maktabi" kompozitorlari ijodining umumiy yo'nalishidagi farqlar, shuningdek, ularning musiqiy tili va uslubining ba'zi xususiyatlarini, xususan, xalq qo'shiqlari mavzularini amalga oshirishga yondashuvini belgilab berdi. Ularning barchasi uchun xalq qo‘shig‘i yangi, milliy o‘ziga xos musiqiy ifoda vositalarining boy manbai bo‘lib xizmat qildi. Ammo agar "kuchkistlar" xalq kuylarida unga xos bo'lgan qadimiy xususiyatlarni kashf etishga va ularga mos keladigan garmonik ishlov berish usullarini topishga intilgan bo'lsa, Chaykovskiy xalq qo'shig'ini tirik atrofdagi voqelikning bevosita elementi sifatida qabul qilgan. Shuning uchun u undagi haqiqiy asosni keyinchalik kiritilganidan ajratishga harakat qilmadi, migratsiya va boshqa ijtimoiy muhitga o'tish jarayonida u an'anaviy dehqon qo'shig'ini shahar qo'shig'idan ajratmadi, bu davrda o'zgarishlarga uchragan. ishqiy intonatsiyalar, raqs ritmlari va hokazo ohanglarning ta'sirida uni erkin qayta ishlagan, shaxsiy individual idrokiga bo'ysundirgan.

"Qudratli hovuch" tomonidan ma'lum bir noto'g'ri qarash Chaykovskiyga nisbatan va ular konservatizm va musiqadagi akademik muntazamlik mustahkamligi hisoblangan Sankt-Peterburg konservatoriyasining talabasi sifatida namoyon bo'ldi. Chaykovskiy "oltmishinchi" avlod rus bastakorlaridan yagona bo'lib, maxsus musiqa o'quv yurti devorlarida tizimli kasbiy ta'lim olgan. Rimskiy-Korsakov keyinchalik konservatoriyada musiqa va nazariy fanlardan dars berishni boshlaganida, o'z so'zlari bilan aytganda, "uning eng yaxshi talabalaridan biriga aylangan" kasbiy tayyorgarligidagi kamchiliklarni to'ldirishga majbur bo'ldi. XNUMX asrning ikkinchi yarmida Rossiyada shartli ravishda "Moskva" va "Peterburg" deb nomlangan ikkita eng yirik bastakor maktablarining asoschilari Chaykovskiy va Rimskiy-Korsakov bo'lishlari tabiiydir.

Konservatoriya Chaykovskiyni nafaqat zarur bilimlar bilan qurollantirdi, balki unga qattiq mehnat intizomini singdirdi, buning natijasida u qisqa vaqt ichida faol ijodiy faoliyati davomida eng xilma-xil janr va xarakterdagi ko'plab asarlar yaratishi mumkin edi. rus musiqa san'atining yo'nalishlari. Chaykovskiy doimiy, tizimli kompozitsion ish o'z kasbiga jiddiy va mas'uliyat bilan yondashgan har bir haqiqiy rassomning majburiy burchi deb hisoblardi. Uning ta'kidlashicha, ilhom bilan hayajonlangan badiiy qalb tubidan to'kilgan musiqagina tegishi, zarba berishi va xafa qilishi mumkin <...> Shu bilan birga, siz doimo ishlashingiz kerak, haqiqiy halol san'atkor esa qo'l qovushtirib o'tirolmaydi. joylashgan”.

Konservativ tarbiya, shuningdek, Chaykovskiyda an'analarga, buyuk klassik ustalar merosiga hurmat bilan munosabatda bo'lishga yordam berdi, ammo bu hech qanday tarzda yangilikka nisbatan noto'g'ri munosabat bilan bog'liq emas edi. Laroche yosh Chaykovskiyning ba'zi o'qituvchilarning o'z o'quvchilarini Berlioz, List, Vagnerning "xavfli" ta'siridan "himoya qilish" istagini, ularni klassik me'yorlar doirasida ushlab turish istagini "jimgina norozilik" ni esladi. Keyinchalik, o'sha Laroche ba'zi tanqidchilarning Chaykovskiyni konservativ an'anaviy yo'nalish bastakori sifatida tasniflashga urinishlari haqidagi g'alati tushunmovchilik haqida yozdi va "janob. Chaykovskiy o'rta o'ngga qaraganda musiqiy parlamentning o'ta chap tomoniga beqiyos yaqinroqdir. U va "Kuchkistlar" o'rtasidagi farq, uning fikriga ko'ra, "sifat" emas, balki ko'proq "miqdoriy".

Larochening hukmlari, polemik keskinligiga qaramay, asosan adolatlidir. Chaykovskiy va Qudratli hovuch o'rtasidagi kelishmovchiliklar va tortishuvlar ba'zan qanchalik keskin bo'lmasin, ular XNUMX asrning ikkinchi yarmidagi rus musiqachilarining tubdan birlashgan progressiv demokratik lageridagi yo'llarning murakkabligi va xilma-xilligini aks ettirdi.

Chaykovskiyning mumtoz gullagan davrida butun rus badiiy madaniyati bilan yaqin aloqalar bog'langan. O'qishni ishtiyoqli sevuvchi u rus adabiyotini juda yaxshi bilar va unda paydo bo'lgan barcha yangi narsalarni diqqat bilan kuzatib borar, ko'pincha alohida asarlar haqida juda qiziqarli va o'ylangan mulohazalarni bildiradi. She'riyati o'z ijodida juda katta rol o'ynagan Pushkin dahosiga ta'zim qilib, Chaykovskiy Turgenevni juda yaxshi ko'rardi, Fet lirikasini nozik his qildi va tushundi, bu unga hayot va tabiat tasvirlarining boyligiga qoyil qolishga to'sqinlik qilmadi. Aksakov sifatida ob'ektiv yozuvchi.

Ammo u L.N.Tolstoyga juda alohida o'rin ajratdi, uni o'zi "barcha badiiy daholar ichida eng ulug'i" deb atadi. Buyuk yozuvchining asarlarida Chaykovskiy ayniqsa "ba'zilar" tomonidan jalb qilingan eng baland insonga muhabbat, oliy afsus uning nochorligiga, cheksizligiga va ahamiyatsizligiga. “O‘zidan oldin hech kimga hech kimga yuqoridan berilmagan kuch-qudratni beg‘araz ato etgan yozuvchi, bechora, bizni ma’naviy hayotimizning eng o‘tib bo‘lmas jabhalarini anglashga majburlash uchun”, “eng chuqur yurak sotuvchisi, "U shunday iboralarda, uning fikricha, Tolstoyning rassom sifatidagi kuchi va buyukligi haqida yozgan. Chaykovskiyning so'zlariga ko'ra, "Yevropa yaratgan barcha buyuk narsalar uning oldida hisoblanganda, rus odami uyalmay boshini egmasligi uchun uning o'zi kifoya".

Uning Dostoevskiyga munosabati yanada murakkab edi. Uning dahosini tan olgan bastakor unga Tolstoy kabi ichki yaqinlikni his qilmagan. Agar Tolstoyni o'qiyotganda, u muborak hayratdan ko'z yoshlarini to'kishi mumkin bo'lsa, chunki "o'z vositachiligi orqali tegdi ideal, mutlaq ezgulik va insoniylik dunyosi bilan, keyin "Aka-uka Karamazovlar" muallifining "shafqatsiz iste'dodi" uni bo'g'ib qo'ydi va hatto uni qo'rqitdi.

Yosh avlod yozuvchilaridan Chaykovskiy Chexovga alohida hamdard edi, uning hikoyalari va romanlarida shafqatsiz realizm lirik iliqlik va she'riyat uyg'unligi uni o'ziga tortdi. Bu hamdardlik, siz bilganingizdek, o'zaro edi. Chexovning Chaykovskiyga munosabati uning bastakorning akasiga yozgan maktubida yorqin dalolat beradi, u erda u "Pyotr Ilich yashaydigan uyning ayvonida faxriy qorovul turishga kechayu kunduz tayyor" deb tan oldi - uning hayrati shunchalik katta edi. musiqachi, u rus san'atida Lev Tolstoydan keyin ikkinchi o'rinni berdi. Buyuk mahalliy so'z ustalaridan biri tomonidan Chaykovskiyga berilgan bunday baho, bastakorning musiqasi o'z davrining eng ilg'or rus xalqi uchun qanday bo'lganligidan dalolat beradi.

2

Chaykovskiy shaxsiy va ijodiy, inson va badiiy shu qadar chambarchas bog'langan va bir-biriga bog'langan rassomlar turiga mansub ediki, birini boshqasidan ajratish deyarli mumkin emas. Hayotda uni tashvishga solgan, og'riq yoki quvonch, g'azab yoki hamdardlik keltirib chiqaradigan barcha narsalarni u o'z kompozitsiyalarida o'ziga yaqin musiqiy tovushlar tilida ifodalashga harakat qildi. Chaykovskiy ijodida sub'ektiv va ob'ektiv, shaxsiy va shaxssiz ajralmasdir. Bu lirika haqida uning badiiy tafakkurining asosiy shakli sifatida gapirishga imkon beradi, lekin Belinskiy bu tushunchaga bog'lagan keng ma'noda. “Hammasi umumiy, har bir muhim narsa, har bir g'oya, har bir fikr - dunyo va hayotning asosiy dvigatellari, - deb yozgan edi u, - lirik asarning mazmunini tashkil qilishi mumkin, ammo bu umumiy mavzuning qoniga aylanishi sharti bilan. mulk, uning his-tuyg'ulariga kiring, uning biron bir tomoni bilan emas, balki butun borlig'i bilan bog'liq bo'lsin. Unda egallagan, hayajonlantiradigan, zavqlantiradigan, qayg'uga soladigan, zavqlantiradigan, tinchlantiradigan, bezovta qiladigan, bir so'z bilan aytganda, sub'ektning ma'naviy hayotining mazmunini tashkil etuvchi hamma narsa, unga kiradigan hamma narsa unda paydo bo'ladi - bularning barchasini qabul qiladi. lirika uning qonuniy mulki sifatida. .

Lirika olamni badiiy idrok etish shakli sifatida, deya yana tushuntiradi Belinskiy, nafaqat o'ziga xos, mustaqil san'at turi, uning namoyon bo'lish doirasi yanada kengroq: "She'riyatning alohida turi sifatida o'z-o'zidan mavjud bo'lgan lirika. Qolganlarning hammasi, xuddi element kabi, ularni yashaydi, Zevsning barcha ijodida Prometeylar olovi yashaganidek... Lirik elementning ustunligi doston va dramada ham uchraydi.

Samimiy va to'g'ridan-to'g'ri lirik tuyg'u Chaykovskiyning intim vokal yoki fortepiano miniatyuralaridan tortib simfoniya va operalargacha bo'lgan barcha asarlarini hayratda qoldirdi, bu esa na fikr chuqurligini, na kuchli va yorqin dramani istisno qilmaydi. Lirik ijodkorning ijodi mazmuni qanchalik keng bo'lsa, uning shaxsiyati qanchalik boy va qiziqish doirasi qanchalik rang-barang bo'lsa, uning tabiati atrofdagi voqelik taassurotlariga shunchalik sezgir. Chaykovskiy ko'p narsalar bilan qiziqdi va uning atrofida sodir bo'lgan hamma narsaga keskin munosabatda bo'ldi. Aytish mumkinki, uning zamonaviy hayotida uni befarq qoldiradigan va u yoki bu javobga sabab bo'lmagan biron bir muhim va muhim voqea bo'lmagan.

Tabiatan va fikrlash tarziga ko'ra, u o'z davrining tipik rus ziyolisi edi - chuqur o'zgarishlar, katta umidlar va umidlar, shuningdek, achchiq umidsizliklar va yo'qotishlar davri. Chaykovskiyning shaxs sifatidagi asosiy xususiyatlaridan biri bu o'sha davrdagi rus madaniyatining ko'plab etakchi namoyandalariga xos bo'lgan ruhning to'yib bo'lmaydigan notinchligidir. Bastakorning o'zi bu xususiyatni "idealga intilish" deb ta'riflagan. U butun umri davomida na falsafaga, na dinga yuzlanib, qattiq, baʼzan ogʻriqli maʼnaviy tayanch izladi, lekin dunyo, undagi insonning oʻrni va maqsadi haqidagi qarashlarini yagona yaxlit tizimga keltira olmadi. . "... Men qalbimda kuchli e'tiqodni rivojlantirishga kuch topa olmayapman, chunki men, xuddi ob-havoga o'xshab, an'anaviy din va tanqidiy fikrning dalillari o'rtasida aylanaman", deb tan oldi o'ttiz yetti yoshli Chaykovskiy. O'n yil o'tib yozilgan kundalik daftarida ham xuddi shunday motiv yangraydi: "Umr o'tadi, tugaydi, lekin men hech narsa haqida o'ylamaganman, hatto tarqatib yuboraman, agar halokatli savollar tug'ilsa, ularni tark etaman".

Har xil doktrinairizm va quruq ratsionalistik abstraksiyalarga qarshi chidab bo'lmas antipatiya bilan oziqlangan Chaykovskiy turli falsafiy tizimlarga nisbatan unchalik qiziqmagan, lekin u ba'zi faylasuflarning asarlarini bilar va ularga o'z munosabatini bildirgan. U o'sha paytda Rossiyada moda bo'lgan Shopengauer falsafasini keskin qoraladi. "Schopengauerning yakuniy xulosalarida, - deb topadi u, - inson qadr-qimmatini haqorat qiladigan, insoniyatga bo'lgan muhabbat bilan isitilmagan quruq va xudbinlik bor". Ushbu ko'rib chiqishning qattiqligi tushunarli. O'zini "hayotni ishtiyoq bilan sevuvchi (barcha mashaqqatlarga qaramay) va o'limdan ham xuddi shunday nafratlanadigan inson" deb ta'riflagan rassom, faqat yo'qlikka o'tish, o'z-o'zini yo'q qilish muhim rol o'ynaydi, degan falsafiy ta'limotni qabul qila olmadi va baham ko'ra olmadi. dunyo yovuzligidan xalos bo'lish.

Aksincha, Spinoza falsafasi Chaykovskiyga hamdardlik uyg‘otdi va uni o‘zining insonparvarligi, e’tibori va insonga bo‘lgan muhabbati bilan o‘ziga tortdi, bu esa bastakorga golland mutafakkirini Lev Tolstoy bilan solishtirish imkonini berdi. Spinoza qarashlarining ateistik mohiyati ham unga e'tibor bermay qolmadi. "Men o'shanda, - deb ta'kidlaydi Chaykovskiy, yaqinda fon Mek bilan bo'lgan bahsini eslab, "dinsiz yashay olgan Spinoza, Gyote, Kant kabi odamlar bo'lishi mumkinmi? Men o'shanda unutib qo'ydimki, bu kolosalarni hisobga olmaganda, o'zlari uchun din o'rnini bosgan uyg'un g'oyalar tizimini yaratishga muvaffaq bo'lgan odamlarning tubsizligi bor.

Bu satrlar 1877 yilda Chaykovskiy o‘zini ateist deb hisoblagan paytda yozilgan. Bir yil o'tgach, u pravoslavlikning dogmatik tomoni "menda uzoq vaqtdan beri uni o'ldiradigan tanqidlarga duchor bo'lganini" yanada qat'iyroq aytdi. Ammo 80-yillarning boshlarida uning dinga munosabatida burilish yuz berdi. 16 yil 28/1881 martda Parijdan fon Mekka yo‘llagan maktubida “... Ruhimga iymon nuri tobora kirib bormoqda”, deb tan oldi u, “... Men o‘zimning yagona qo‘rg‘onimizga tobora ko‘proq moyil bo‘layotganimni his qilyapman. barcha turdagi ofatlarga qarshi. Men ilgari bilmagan Xudoni qanday sevishni bila boshlaganimni his qilyapman. To'g'ri, mulohazalar darhol o'tib ketadi: "shubhalar hali ham menga tashrif buyuradi". Ammo bastakor bu shubhalarni yo‘q qilishga bor kuchi bilan harakat qiladi va ularni o‘zidan uzoqlashtiradi.

Chaykovskiyning diniy qarashlari murakkab va noaniq bo'lib, chuqur va qat'iy ishonchdan ko'ra ko'proq hissiy stimullarga asoslangan edi. Xristianlik e'tiqodining ba'zi qoidalari u uchun hali ham qabul qilinishi mumkin emas edi. "Men dinga unchalik berilmaganman", deb ta'kidlaydi u maktublaridan birida, "o'limda yangi hayot boshlanishini ishonch bilan ko'rish uchun". Abadiy samoviy saodat g'oyasi Chaykovskiyga nihoyatda zerikarli, bo'sh va quvonchsiz bo'lib tuyuldi: "Unda hayot maftunkor bo'lib, u quvonch va qayg'ularning almashinishidan, yaxshilik va yomonlik, yorug'lik va soya o'rtasidagi kurashdan, bir so'z bilan aytganda, birlikdagi xilma-xillik. Abadiy hayotni cheksiz saodat shaklida qanday tasavvur qilishimiz mumkin?

1887 yilda Chaykovskiy o'z kundaligida shunday deb yozgan edi:din Men o'zimning e'tiqodlarimni va ular taxminlardan keyin boshlanadigan chegarani bir marta va butunlay tushunish uchun o'zimning fikrimni batafsil bayon qilmoqchiman. Biroq, Chaykovskiy o'zining diniy qarashlarini yagona tizimga keltira olmadi va ularning barcha qarama-qarshiliklarini hal qila olmadi.

U nasroniylikka asosan axloqiy gumanistik tomon tomonidan jalb qilingan, Masihning xushxabar qiyofasini Chaykovskiy tirik va haqiqiy, oddiy insoniy fazilatlarga ega bo'lgan sifatida qabul qilgan. “Garchi U Xudo bo'lgan bo'lsa-da,” deb o'qiymiz kundalik yozuvlardan birida, “lekin bir vaqtning o'zida U ham inson edi. U ham biz kabi azob chekdi. Biz achinish uni, biz unda uning idealini sevamiz odam tomonlar." Qudratli va qudratli xudoning g'oyasi Chaykovskiy uchun uzoq, tushunish qiyin va ishonch va umiddan ko'ra qo'rquvni uyg'otadigan narsa edi.

O‘z qadr-qimmati va boshqalar oldidagi burchini anglagan inson eng oliy qadriyat bo‘lgan buyuk gumanist Chaykovskiy hayotning ijtimoiy tuzilishi masalalari haqida kam fikr yuritgan. Uning siyosiy qarashlari ancha mo''tadil edi va konstitutsiyaviy monarxiya haqidagi fikrlardan nariga o'tmadi. "Rossiya qanday yorqin bo'lar edi," deydi u bir kuni, "agar suveren bo'lsa (Aleksandr II degani) Bizga siyosiy huquqlar berib, ajoyib hukmronligini tugatdi! Konstitutsiyaviy shakllarga yetib bormadik, demasinlar”. Ba'zan bu konstitutsiya va Chaykovskiydagi xalq vakilligi g'oyasi 70-80-yillarda keng tarqalgan bo'lib, jamiyatning turli doiralari tomonidan liberal ziyolilardan tortib Xalq ko'ngillilari inqilobchilarigacha bo'lgan Zemstvo sobori g'oyasi shaklida bo'lgan. .

Chaykovskiy har qanday inqilobiy g'oyalarga xayrixoh bo'lishdan yiroq, shu bilan birga, Rossiyada tobora kuchayib borayotgan keskin reaktsiyadan qattiq ta'sirlandi va norozilik va erkin fikrning zarracha ko'rinishini bostirishga qaratilgan shafqatsiz hukumat terrorini qoraladi. 1878 yilda, "Narodnaya Volya" harakatining eng yuqori yuksalishi va kuchayishi davrida u shunday deb yozgan edi: "Biz dahshatli vaqtni boshdan kechirmoqdamiz va nima bo'layotgani haqida o'ylay boshlasangiz, u dahshatli bo'ladi. Bir tomondan, butunlay dovdirab qolgan hukumat, shu qadar adashganki, Aksakovni dadil, rost so'z bilan tilga olishadi; boshqa tomondan, minglab odamlar tomonidan sudsiz va tergovsiz surgun qilingan baxtsiz aqldan ozgan yoshlar - qarg'a suyak olib kelmagan yerga - va hamma narsaga befarqlikning bu ikki chegarasi orasida g'arazli manfaatlar botqog'iga botgan, hech qanday e'tirozsiz, birovga e'tiroz bildirmasdan. yoki boshqasi.

Bunday tanqidiy bayonotlar Chaykovskiyning maktublarida va undan keyin qayta-qayta uchraydi. 1882 yilda, Aleksandr III taxtga o'tirganidan ko'p o'tmay, reaktsiyaning yangi kuchayishi bilan birga, ularda xuddi shunday motiv yangraydi: "Bizning aziz yuragimiz uchun, garchi g'amgin vatan bo'lsa ham, juda ma'yus vaqt keldi. Har bir inson noaniq bezovtalik va norozilikni his qiladi; har bir inson vaziyatning beqaror ekanligini va o'zgarishlar bo'lishi kerakligini his qiladi - lekin hech narsani oldindan aytib bo'lmaydi. 1890 yilda uning yozishmalarida yana o'sha motiv yangraydi: "... Rossiyada hozir nimadir noto'g'ri ... Reaksiya ruhi grafning yozuvlari darajasiga etadi. L. Tolstoy qandaydir inqilobiy e'lonlar sifatida ta'qib qilinadi. Yoshlar qo'zg'olon ko'tarmoqda va rus muhiti, aslida, juda g'amgin". Bularning barchasi, shubhasiz, Chaykovskiyning umumiy ruhiy holatiga ta'sir qildi, voqelik bilan kelishmovchilik tuyg'usini kuchaytirdi va ichki norozilikni keltirib chiqardi, bu uning ijodida ham o'z aksini topdi.

Ko'p qirrali intellektual qiziqishlarga ega, rassom-mutafakkir Chaykovskiy hayotning mazmuni, undagi o'rni va maqsadi, insoniy munosabatlarning nomukammalligi va boshqa ko'plab narsalar haqida doimo chuqur, shiddatli o'ylar bilan og'riydi. zamonaviy voqelik uni o'ylashga majbur qildi. Bastakor o‘z davrida ana shunday keskin va qizg‘in bahs-munozaralar olib borilgan badiiy ijod asoslari, san’atning xalq hayotidagi o‘rni va rivojlanish yo‘llari haqidagi umumiy fundamental masalalar haqida qayg‘urmay qolmasdi. Chaykovskiy musiqani "Xudo qalbga qo'yganidek" yozilishi kerakligi haqidagi savollarga javob berganida, bu uning har qanday mavhum nazariyaga, hatto san'atdagi har qanday majburiy dogmatik qoidalar va me'yorlarni ma'qullashga qarshi chidab bo'lmas antipatiyasini namoyon etdi. . . Shunday qilib, Vagnerni o'z ishini sun'iy va uzoqroq nazariy kontseptsiyaga majburan bo'ysundirganligi uchun qoralab, u shunday deydi: "Menimcha, Vagner o'z ichidagi ulkan ijodiy kuchni nazariya bilan o'ldirdi. Har qanday oldindan o'ylangan nazariya darhol ijodiy tuyg'uni sovutadi.

Musiqada, birinchi navbatda, samimiylik, to'g'rilik va ifodaning tezkorligini qadrlagan Chaykovskiy baland ovozda deklarativ bayonotlardan qochadi va o'zining vazifalari va ularni amalga oshirish tamoyillarini e'lon qildi. Ammo bu uning ular haqida umuman o'ylamaganligini anglatmaydi: uning estetik e'tiqodlari juda qat'iy va izchil edi. Eng umumiy shaklda ularni ikkita asosiy qoidaga qisqartirish mumkin: 1) demokratiya, san'at odamlarning keng doirasiga qaratilgan bo'lishi, ularning ma'naviy rivojlanishi va boyitish vositasi bo'lib xizmat qilishi kerakligi, 2) so'zsiz haqiqat. hayot. Chaykovskiyning mashhur va tez-tez iqtibos keltiradigan so'zlari: "Mening musiqam tarqalishini, uni sevadiganlar, tasalli va qo'llab-quvvatlovchilar soni ko'payishini butun qalbim bilan istardim". har qanday holatda ham mashhurlikka intilish, lekin bastakorning o'z san'ati orqali odamlar bilan muloqot qilish, ularga quvonch keltirish, kuch va yaxshi kayfiyatni kuchaytirish istagi.

Chaykovskiy doimo iboraning haqiqati haqida gapiradi. Shu bilan birga, u ba'zan "realizm" so'ziga salbiy munosabatda bo'lgan. Bu u buni yuzaki, qo'pol Pisarev talqinida, yuksak go'zallik va she'riyatni istisno qilgan holda qabul qilganligi bilan izohlanadi. U san'atda asosiy narsani tashqi naturalistik asoslilik emas, balki narsalarning ichki ma'nosini va birinchi navbatda, inson qalbida sodir bo'ladigan yuzaki qarashdan yashiringan nozik va murakkab psixologik jarayonlarni tushunish chuqurligini ko'rib chiqdi. Uning fikricha, bu qobiliyat boshqa san'at turlaridan ko'ra ko'proq musiqadir. "Rassomda, - deb yozgan edi Chaykovskiy, - mutlaq haqiqat bor, bu oddiy protokol ma'nosida emas, balki undan yuqori bo'lib, bizga noma'lum ufqlarni, faqat musiqa kirib borishi mumkin bo'lgan erishib bo'lmaydigan sohalarni ochadi va hech kim ketmaydi. yozuvchilar orasida hozirgacha. Tolstoy kabi."

Chaykovskiy romantik ideallashtirishga, fantastika va fantastik fantastika erkin o'ynashga, ajoyib, sehrli va misli ko'rilmagan dunyoga begona emas edi. Lekin bastakor ijodiy diqqat markazida hamisha oddiy, ammo kuchli tuyg‘ulari, quvonchlari, qayg‘ulari va mashaqqatlari bilan tirik haqiqiy inson bo‘lgan. Chaykovskiyga berilgan o'tkir psixologik hushyorlik, ruhiy sezgirlik va sezgirlik unga g'ayrioddiy yorqin, hayotiy haqiqat va ishonchli tasvirlarni yaratishga imkon berdi, biz ularni bizga yaqin, tushunarli va o'xshash deb bilamiz. Bu uni rus klassik realizmining Pushkin, Turgenev, Tolstoy yoki Chexov kabi buyuk vakillari bilan tenglashtiradi.

3

Chaykovskiy haqida haqli ravishda aytish mumkinki, u yashagan davr, yuksak ijtimoiy yuksalish va rus hayotining barcha sohalarida katta samarali o'zgarishlar davri uni bastakor qildi. Adliya vazirligining yosh xodimi va havaskor musiqachi 1862 yilda endigina ochilgan Sankt-Peterburg konservatoriyasiga o'qishga kirib, tez orada o'zini musiqaga bag'ishlashga qaror qilganida, bu nafaqat hayratlanarli, balki yaqin odamlarning noroziligiga ham sabab bo'ldi. unga. Chaykovskiyning xatti-harakati ma'lum bir xavf-xatardan xoli bo'lmasa-da, tasodifiy va o'ylamasdan emas edi. Bundan bir necha yil oldin Mussorgskiy ham xuddi shu maqsadda, yoshi ulug‘ do‘stlarining maslahati va ishontirishiga qarshi harbiy xizmatni tark etgan edi. Har ikki zukko yoshlarni bu qadamga jamiyatda o‘z tasdig‘ini topayotgan san’atga inson ma’naviyatini boyitishga, milliy madaniy merosimizni ko‘paytirishga xizmat qiladigan jiddiy va muhim masala sifatida qarash turtki bo‘ldi.

Chaykovskiyning professional musiqa yo'liga kirib kelishi uning qarashlari va odatlarining, hayot va ijodga munosabatining chuqur o'zgarishi bilan bog'liq edi. Bastakorning kenja ukasi va birinchi biografi M.I.Chaykovskiy konservatoriyaga o‘qishga kirganidan keyin hatto tashqi ko‘rinishi ham qanday o‘zgarganini esladi: boshqa jihatlarda». Hojatxonaning namoyishkorona beparvoligi bilan Chaykovskiy o'zining sobiq zodagonlik va byurokratik muhitdan qat'iy ravishda uzilishini va sayqallangan dunyoviy odamdan ishchi-raznochintsyga aylanishini ta'kidlamoqchi edi.

A.G.Rubinshteyn oʻzining asosiy ustozlari va yetakchilaridan biri boʻlgan konservatoriyada uch yildan sal koʻproq oʻqish davomida Chaykovskiy barcha zarur nazariy fanlarni puxta egalladi va bir qator simfonik va kameraviy asarlar yozdi, garchi hali toʻliq mustaqil va notekis boʻlsa-da, lekin. ajoyib iste'dod bilan ajralib turadi. Ulardan eng kattasi 31-yil 1865-dekabrda tantanali bitiruv marosimida ijro etilgan Shiller sheʼriga yozilgan “Quvonchga” kantatasi boʻldi. Koʻp oʻtmay Chaykovskiyning doʻsti va sinfdoshi Larosh unga shunday deb yozadi: “Sen eng buyuk musiqa isteʼdodisan. Zamonaviy Rossiyaning ... Men sizda bizning musiqiy kelajagimizning eng katta, aniqrog'i, yagona umidini ko'rmoqdaman ... Biroq, siz qilgan hamma narsa ... Men faqat maktab o'quvchisining ishi deb bilaman. , tayyorgarlik va eksperimental, ta'bir joiz bo'lsa. Sizning ijodlaringiz, ehtimol, faqat besh yildan keyin boshlanadi, lekin ular, etuk, klassik, Glinkadan keyin bizda bo'lgan hamma narsadan ustun bo'ladi.

Chaykovskiyning mustaqil ijodiy faoliyati 60-yillarning ikkinchi yarmida Moskvada rivojlandi, u 1866 yil boshida N.G.Rubinshteynning taklifiga binoan RMS musiqa sinflarida, so'ngra XNUMX yil kuzida ochilgan Moskva konservatoriyasida dars berish uchun ko'chib o'tdi. xuddi shu yil. “... P.I. Chaykovskiy uchun, – deydi uning yangi moskvalik do‘stlaridan biri N.D.Kashkin, – ko‘p yillar davomida u o‘zining iste’dodi o‘sib, rivojlanib borgan o‘sha badiiy oilaga aylandi”. Yosh bastakor nafaqat musiqiy san'atda, balki o'sha paytdagi Moskvaning adabiy va teatr doiralarida ham hamdardlik va qo'llab-quvvatladi. A.N.Ostrovskiy va Mali teatrining ba'zi yetakchi aktyorlari bilan tanishish Chaykovskiyning xalq qo'shiqlari va qadimgi rus hayotiga bo'lgan qiziqishining ortishiga yordam berdi, bu uning shu yillardagi asarlarida (Ostrovskiy pyesasi asosidagi "Voyevoda" operasi, Birinchi simfoniya " Qishki orzular").

Uning ijodiy iste'dodining g'ayrioddiy tez va jadal o'sish davri 70-yillar edi. U shunday deb yozgan ediki, "ishning qizg'in pallasida sizni shunchalik quchoqlaydiki, o'zingizga g'amxo'rlik qilishga va to'g'ridan-to'g'ri ish bilan bog'liq bo'lgan narsalarni unutishga vaqtingiz yo'q". Chaykovskiy bilan chinakam ishqibozlik sharoitida 1878 yilgacha uchta simfoniya, ikkita pianino va skripka kontserti, uchta opera, "Oqqush ko'li" baleti, uchta kvartet va boshqa bir qator, jumladan, juda katta va ahamiyatli asarlar yaratilgan. Bu konservatoriyadagi katta, ko'p vaqt talab qiladigan pedagogik ish va 70-yillarning o'rtalariga qadar Moskva gazetalarida musiqa sharhlovchisi sifatida davom etgan hamkorlik, keyin uning ilhomining ulkan energiyasi va bitmas-tuganmas oqimi bilan beixtiyor hayratda qoladi.

Bu davrning ijodiy cho'qqisi ikkita durdona - "Yevgeniy Onegin" va To'rtinchi simfoniya edi. Ularning yaratilishi Chaykovskiyni o'z joniga qasd qilish yoqasiga olib kelgan o'tkir ruhiy inqirozga to'g'ri keldi. Ushbu zarba uchun darhol turtki ayolga uylanish edi, u bilan birga yashashning mumkin emasligi bastakor tomonidan birinchi kunlardanoq anglab yetdi. Biroq, inqiroz uning hayoti sharoitlari va bir necha yillar davomida yig'indisi tomonidan tayyorlangan. “Muvaffaqiyatsiz nikoh inqirozni tezlashtirdi, - deb haqli ravishda ta'kidlaydi B.V.Asafiev, - Chaykovskiy ma'lum turmush sharoitida yangi, yanada ijodiy qulayroq - oila muhitini yaratishga umid qilishda xatoga yo'l qo'yib, tezda ozod bo'ldi. to'liq ijodiy erkinlik. Ushbu inqiroz kasal xarakterga ega emas, balki bastakor ijodining jadal rivojlanishi va eng katta ijodiy yuksalish hissi bilan tayyorlanganligi ushbu asabiy portlashning natijasidir: Evgeniy Onegin operasi va mashhur To'rtinchi simfoniya. .

Inqirozning jiddiyligi biroz pasaygach, yillar davomida cho'zilgan butun yo'lni tanqidiy tahlil qilish va qayta ko'rib chiqish vaqti keldi. Bu jarayon o'ziga nisbatan keskin norozilik hujumlari bilan birga bo'ldi: Chaykovskiyning maktublarida hozirgacha yozgan hamma narsaning mahorati, etukligi va nomukammalligi haqida ko'proq shikoyatlar eshitiladi; ba'zan unga u charchagan, charchagan va endi hech qanday ahamiyatga ega bo'lgan narsani yarata olmaydigandek tuyuladi. 25 yil 27-1882 mayda fon Mekka yo'llagan maktubida o'z-o'zini yanada xotirjamroq va xotirjam baholash mavjud: "... Menda shubhasiz o'zgarish yuz berdi. Endi o'sha yengillik, ishdagi rohat yo'q, shu tufayli kunlar va soatlar men uchun sezilmay o'tdi. O‘zimni tasalli beramanki, agar keyingi yozganlarim avvalgilariga qaraganda chinakam tuyg‘u bilan kamroq isitilsa, ular to‘qimada g‘alaba qozonadi, qasddan, etukroq bo‘ladi.

Chaykovskiy taraqqiyotidagi 70-yillarning oxiridan 80-yillarning oʻrtalarigacha boʻlgan davrni yangi buyuk badiiy vazifalarni oʻzlashtirish uchun izlanish va kuch toʻplash davri deb taʼriflash mumkin. Bu yillarda uning ijodiy faolligi pasaymadi. Fon Mekning moliyaviy yordami tufayli Chaykovskiy Moskva konservatoriyasining nazariy darslarida o'zining og'ir ishidan xalos bo'ldi va o'zini butunlay musiqa bastalashga bag'ishladi. Uning qalami ostidan bir qancha asarlar chiqadiki, ular, ehtimol, Romeo va Juletta, Francheska yoki To'rtinchi simfoniya kabi jozibali dramatik kuch va ifoda shiddatiga, Yevgeniy Onegin kabi iliq ruhli lirika va she'riyat jozibasiga ega emas, lekin mahoratli, shakl va teksturada benuqson, ajoyib tasavvur bilan yozilgan, aqlli va ixtirochi va ko'pincha haqiqiy yorqinlik bilan. Bular uchta ajoyib orkestr syuitasi va shu yillardagi boshqa simfonik asarlardir. Bir vaqtning o‘zida yaratilgan “Orleanlik xizmatkor” va “Mazeppa” operalari shakllarning kengligi, o‘tkir, keskin dramatik vaziyatlarga intilishi, garchi ularda qandaydir ichki ziddiyatlar, badiiy yaxlitlik yo‘qligi bilan ajralib turadi.

Bu izlanishlar va kechinmalar bastakorni o‘z ijodining yuksak badiiy yetukligi, g‘oyalar chuqurligi va ahamiyati uyg‘unligi bilan ularni amalga oshirish mukammalligi, shakl, janr va vositalarning boyligi va rang-barangligi bilan ajralib turadigan yangi bosqichga o‘tishga tayyorladi. musiqiy ifoda. 80-yillarning o'rtalari va ikkinchi yarmidagi "Manfred", "Gamlet", Beshinchi simfoniya kabi asarlarda Chaykovskiyning oldingi asarlari bilan solishtirganda, katta psixologik chuqurlik, fikr konsentratsiyasi xususiyatlari namoyon bo'ladi, fojiaviy motivlar kuchayadi. Xuddi shu yillarda uning ijodi ham mamlakatimizda, ham bir qator xorijiy mamlakatlarda keng jamoatchilik e'tirofiga sazovor bo'ldi. Bir marta Laroche ta'kidlaganidek, 80-yillarda Rossiya uchun u Verdi 50-yillarda Italiya uchun qanday bo'lsa, xuddi shunday bo'ladi. Yolg'izlikka intilgan bastakor endi o'z ixtiyori bilan xalq oldiga chiqadi va o'zi konsert sahnasida o'z asarlarini dirijorlik qiladi. 1885 yilda u RMSning Moskva bo'limining raisi etib saylandi va Moskvaning kontsert hayotini tashkil etishda faol ishtirok etdi, konservatoriyada imtihonlarda qatnashdi. 1888 yildan G'arbiy Evropa va Amerika Qo'shma Shtatlarida uning zafarli kontsert gastrollari boshlandi.

Kuchli musiqiy, ommaviy va kontsert faoliyati Chaykovskiyning ijodiy kuchini zaiflashtirmaydi. Bo'sh vaqtlarida musiqa yaratishga e'tibor qaratish uchun u 1885 yilda Klin yaqinida joylashdi va 1892 yil bahorida u Klin shahrining chekkasida uyni ijaraga oldi, u hozirgi kungacha uning joyi bo'lib qolmoqda. buyuk bastakor xotirasi va uning eng boy qo'lyozma merosining asosiy ombori.

Bastakor hayotining so'nggi besh yili uning ijodiy faoliyatining ayniqsa yuqori va yorqin gullab-yashnashi bilan ajralib turdi. 1889-1893-yillarda u “Kelaklar malikasi” va “Iolante” operalari, “Uyqudagi goʻzal” va “Şelkunçik” baletlari kabi ajoyib asarlar yaratdi va nihoyat, fojia kuchi, chuqurligi bilan tengi yoʻq. Oltinchi ("Pathetic") simfoniyasining inson hayoti va o'limi, jasorati va shu bilan birga ravshanligi, badiiy kontseptsiyasining to'liqligi masalalarini shakllantirish. Bastakorning butun hayoti va ijodiy yo'lining natijasi bo'lgan bu asarlar ayni paytda kelajakka dadil burilish bo'lib, mamlakatimiz musiqa san'ati uchun yangi ufqlarni ochdi. Ularda ko'p narsa keyinchalik XNUMX asrning buyuk rus musiqachilari - Stravinskiy, Prokofyev, Shostakovich tomonidan erishilgan narsalarni kutish sifatida qabul qilinadi.

Chaykovskiy ijodiy tanazzul va qurib ketish g‘ovaklaridan o‘tishi shart emas edi – u hali kuch-quvvatga to‘lib, qudratli daho iste’dodi cho‘qqisida turgan bir paytda uni kutilmagan halokatli o‘lim bosib oldi.

* * *

Chaykovskiy musiqasi uning hayoti davomida rus jamiyatining keng qatlamlari ongiga kirib, milliy ma'naviy merosning ajralmas qismiga aylandi. Uning nomi Pushkin, Tolstoy, Dostoevskiy va rus mumtoz adabiyoti va umuman, badiiy madaniyatining boshqa yirik namoyandalari nomlari bilan tengdir. 1893 yilda bastakorning kutilmagan o'limi butun ma'rifatli Rossiya tomonidan tuzatib bo'lmaydigan milliy yo'qotish sifatida qabul qilindi. U ko'p fikrlaydigan bilimdon odamlar uchun nima bo'lganligini VG Karatyginning e'tirofi yorqinroq isbotlaydi, chunki u keyinchalik Chaykovskiyning asarini so'zsiz va jiddiy tanqid bilan qabul qilgan shaxsga tegishli bo'lganligi bilan yanada qimmatlidir. Karatigin o‘limining yigirma yilligiga bag‘ishlangan maqolasida shunday yozgan edi: “... Pyotr Ilich Chaykovskiy Sankt-Peterburgda vabodan vafot etganida, Onegin va “Kelaklar malikasi”ning muallifi dunyoda birinchi marta yo‘q bo‘lganida. Men nafaqat rus tomonidan ko'rilgan yo'qotish hajmini tushunishga muvaffaq bo'ldim jamiyatlekin ayni paytda og'riqli his qilmoq butun rus qayg'usining yuragi. Birinchi marta shu asosda men umuman jamiyat bilan aloqamni his qildim. Va o'shanda birinchi marta Chaykovskiyga o'zimning fuqaro, rus jamiyatining a'zosi tuyg'usining uyg'onishiga qarzdor bo'lganim sababli, uning vafot etgan sanasi men uchun hali ham alohida ma'noga ega.

Chaykovskiydan rassom va shaxs sifatida paydo bo'lgan taklifning kuchi juda katta edi: 900-asrning so'nggi o'n yilliklarida o'z ijodiy faoliyatini boshlagan birorta rus bastakori u yoki bu darajada uning ta'siridan qutulolmadi. Shu bilan birga, 910-yillarda va XNUMX-yillarning boshlarida, ramziylikning tarqalishi va boshqa yangi badiiy harakatlar bilan bog'liq holda, ba'zi musiqiy doiralarda kuchli "anti-Chaykovistik" tendentsiyalar paydo bo'ldi. Uning musiqasi juda oddiy va oddiy bo'lib, "boshqa olamlarga", sirli va noma'lum bo'lib tuyuladi.

1912 yilda N. Ya. Myaskovskiy "Chaykovskiy va Betxoven" nomli mashhur maqolasida Chaykovskiy merosiga nisbatan shafqatsizlarcha nafratlanishga qarshi chiqdi. U ba'zi tanqidchilarning buyuk rus bastakorining ahamiyatini kamsitishga urinishlarini g'azab bilan rad etdi, "uning ishi onalarga nafaqat o'zlarining tan olinishi bo'yicha boshqa barcha madaniy xalqlar darajasida bo'lish imkoniyatini berdi, balki kelajak uchun erkin yo'llarni tayyorladi. ustunlik ...". Maqolaning sarlavhasida ismlari taqqoslangan ikki bastakor o'rtasidagi bizga tanish bo'lib qolgan parallellik o'shanda ko'pchilik uchun jasur va paradoksal tuyulishi mumkin edi. Myaskovskiyning maqolasi qarama-qarshi javoblarni, shu jumladan keskin polemiklarni keltirib chiqardi. Lekin matbuotda unda aytilgan fikrlarni qo‘llab-quvvatlovchi va rivojlantiruvchi chiqishlar bo‘ldi.

Chaykovskiy ijodiga nisbatan o‘sha salbiy munosabat aks-sadolari asr boshidagi estetik sevimli mashg‘ulotlaridan kelib chiqqan holda, 20-yillarda ham o‘sha yillardagi vulgar sotsiologik yo‘nalishlar bilan g‘alati tarzda chambarchas bog‘langan holda sezildi. Shu bilan birga, aynan mana shu o‘n yillikda buyuk rus dahosi merosiga qiziqishning yangidan kuchayishi, uning ahamiyati va ma’nosini chuqurroq anglash bilan ajralib turdi, bunda tadqiqotchi va targ‘ibotchi sifatida B.V.Asafievning xizmatlari katta. Keyingi oʻn yilliklardagi koʻplab va rang-barang nashrlar Chaykovskiyning oʻtmishning eng buyuk gumanist rassom va mutafakkirlaridan biri sifatidagi ijodiy qiyofasining boyligi va koʻp qirraliligini ochib berdi.

Chaykovskiy musiqasining qadr-qimmati haqidagi bahslar biz uchun uzoq vaqtdan beri o'z ahamiyatini yo'qotdi, uning yuksak badiiy qiymati nafaqat rus va bizning davrimizdagi jahon musiqa san'atining so'nggi yutuqlari nuqtai nazaridan pasaymaydi, balki doimiy ravishda o'sib boradi va o'zini yanada chuqurroq ochib beradi. va kengroq, yangi tomondan, zamondoshlari va unga ergashgan keyingi avlod vakillari tomonidan e'tiborga olinmagan yoki kam baholangan.

Yu. Qo'ysangchi; qani endi

• Chaykovskiyning opera asarlari →
• Chaykovskiyning balet ijodi →
• Chaykovskiyning simfonik asarlari →
• Chaykovskiyning fortepiano asarlari →
• Chaykovskiyning romanslari →
• Chaykovskiyning xor asarlari →