Musiqa shakli |
Musiqa shartlari

Musiqa shakli |

Lug'at toifalari
atamalar va tushunchalar

yunoncha morpn, lat. shakl - ko'rinish, tasvir, kontur, ko'rinish, go'zallik; Nemis shakli, frantsuzcha shakli, ital. shakl, eng. shakl, shakl

Tarkib

I. Terminning ma'nosi. Etimologiya II. Shakl va tarkib. Shakllantirishning umumiy tamoyillari III. 1600 yilgacha bo'lgan musiqiy shakllar IV. Polifonik musiqiy shakllar V. Hozirgi zamon gomofonik musiqiy shakllari VI. 20-asrning musiqiy shakllari VII. Musiqiy shakllar haqida ta'lim

I. Terminning ma'nosi. Etimologiya. F. m atamasi”. bir necha usulda qo'llaniladi. qiymatlar: 1) kompozitsiya turi; def. kompozitsion reja (aniqrog‘i, B.V.Asafiev bo‘yicha “shakl-sxema”) museslar. asarlar (“kompozitsiya shakli”, P.I. Chaykovskiyga ko‘ra; masalan, rundo, fuga, motet, ballata; qisman janr tushunchasiga, ya’ni musiqa turiga yaqinlashadi); 2) musiqa. mazmun timsoli (melodik motivlar, garmoniya, metr, polifonik mato, tembrlar va musiqaning boshqa elementlarining yaxlit tashkiloti). Ushbu ikkita asosiy ma'noga qo'shimcha ravishda "F. m.” (musiqiy va estetik-falsafiy) boshqalar ham bor; 3) muzalarning individual o'ziga xos ovozli tasviri. asar (faqat ushbu asarga xos bo'lgan o'z niyatining o'ziga xos ovozli ro'yobga chiqishi; masalan, bitta sonata shaklini boshqalardan ajratib turadigan narsa; shakl turidan farqli o'laroq, unga takrorlanmaydigan tematik asos orqali erishiladi. boshqa asarlar va uning individual rivojlanishi;ilmiy abstraksiyalardan tashqari, jonli musiqada faqat individual F. m.); 4) estetik. estetikani ta'minlaydigan musiqiy kompozitsiyalardagi tartib (uning qismlari va tarkibiy qismlarining uyg'unligi). musiqaning qadr-qimmati. kompozitsiyalar (uning integral tuzilishining qiymat jihati; M.I. Glinkaning fikricha, "forma go'zallik degani ..."); F. kontseptsiyasining ijobiy qiymat sifati m. qarama-qarshilikda uchraydi: “shakl” – “shaklsizlik” (“deformatsiya” – shaklning buzilishi; shaklsiz narsa estetik jihatdan nuqsonli, xunuk); 5) uchta asosiydan biri. amaliy musiqa-nazariy bo'limlari. fan (garmoniya va qarama-qarshilik bilan birga), uning predmeti F. m. Ba'zan musiqa. shakl ham deyiladi: muzalarning tuzilishi. ishlab chiqarish. (uning tuzilishi), barcha mahsulotlardan kichikroq, musiqaning nisbatan to'liq qismlari. kompozitsiyalar shaklning qismlari yoki musiqa komponentlari. op., shuningdek, ularning bir butun sifatida ko'rinishi, tuzilishi (masalan, modal shakllanishlar, kadenslar, rivojlanishlar - "gapning shakli", "shakl" sifatidagi davr; "tasodifiy uyg'un shakllar" - P.I. Chaykovskiy; "ba'zilari shakl, aytaylik, kadans turi” – G.A.Larosh; “Zamonaviy musiqaning ayrim shakllari haqida” – VV Stasov). Etimologik jihatdan lotincha forma - leksik. yunon morgn dan iz qog'oz, shu jumladan, asosiy tashqari. "tashqi ko'rinish", "chiroyli" ko'rinish g'oyasini anglatadi (Euripides eris morpasda - ma'budalar o'rtasidagi go'zal ko'rinish haqida tortishuv). Lot. forma so'zi - ko'rinish, shakl, tasvir, ko'rinish, ko'rinish, go'zallik (masalan, Tsitseronda forma muliebris - ayol go'zalligi). Aloqador so'zlar: formose - nozik, nafis, chiroyli; formosulos - chiroyli; ROM. frumos va portugal. formoso - go'zal, chiroyli (Ovidda "formosum anni tempus" - "go'zal fasl", ya'ni bahor bor). (Qarang: Stolovich LN, 1966.)

II. Shakl va tarkib. Shakllantirishning umumiy tamoyillari. "Shakl" tushunchasi dekompiyada o'zaro bog'liq bo'lishi mumkin. juftliklar: shakl va materiya, shakl va material (musiqaga nisbatan, bir talqinda material uning jismoniy tomoni, shakl - tovush elementlari, shuningdek ulardan qurilgan barcha narsalar o'rtasidagi munosabat; boshqa talqinda, material kompozitsiyaning tarkibiy qismlari - ohangdor, garmonik shakllanishlar, tembr topilmalari va boshqalar va shakl - bu materialdan qurilgan narsalarning uyg'un tartibi), shakl va mazmun, shakl va shaklsizlik. Asosiy terminologiya masalalari. bir juft shakl - mazmun (umumiy falsafiy kategoriya sifatida "mazmun" tushunchasini GVF Gegel kiritgan, u uni materiya va shaklning o'zaro bog'liqligi kontekstida talqin qilgan va kategoriya sifatida tarkib ikkalasini ham o'z ichiga oladi. olib tashlangan shakl.Gegel, 1971, 83-84-betlar). Marksistik sanʼat nazariyasida shakl (jumladan, F. m.) bu kategoriyalar juftligida koʻrib chiqiladi, bunda mazmun voqelikning in’ikosi sifatida tushuniladi.

Musiqa mazmuni – ext. ishning ma'naviy tomoni; musiqa nimani ifodalaydi. Markaz. musiqa tushunchalari. tarkib - musiqa. g‘oya (sezgi bilan mujassamlangan musiqiy fikr), muz. tasvir ("rasm", tasvir kabi musiqiy tuyg'uga to'g'ridan-to'g'ri ochiladigan yaxlit ifodalangan belgi, shuningdek, his-tuyg'ular va ruhiy holatlarning musiqiy tasviri). Da’vo mazmuni yuksak, ulug‘ zotga bo‘lgan ishtiyoq bilan sug‘orilgan (“Haqiqiy ijodkor... eng keng buyuk maqsadlar sari intilishi va yonishi kerak”, P.I. Chaykovskiyning A.I.Alferakiyga 1 avgustdagi maktubi). Musiqa mazmunining eng muhim jihati - go'zallik, go'zallik, estetika. estetik sifatida musiqaning ideal, kalistik komponenti. hodisalar. Marksistik estetikada go'zallik jamiyatlar nuqtai nazaridan talqin qilinadi. estetik sifatida inson amaliyoti. ideal inson erkinligini umuminsoniy amalga oshirishning hissiy tafakkur tasviridir (L.N. Stolovich, 8; S. Goldentricht, 1891, b. 1956; shuningdek, Yu. B. Borev, 1967, 362-1975). Bundan tashqari, musalarning tarkibi. mazmuni musiqiy bo'lmagan tasvirlarni, shuningdek, musiqaning ayrim janrlarini o'z ichiga olishi mumkin. asarlar orasida musiqadan tashqari mavjud. elementlar - wokdagi matnli tasvirlar. musiqa (deyarli barcha janrlar, shu jumladan opera), sahna. teatrda mujassamlangan harakatlar. musiqa. San'atning to'liqligi uchun. asar uchun har ikki tomonning rivojlanishi zarur - ham g'oyaviy jihatdan boy hissiy ta'sirli, hayajonli mazmun va ideal tarzda rivojlangan san'at. shakllari. Bir yoki boshqasining etishmasligi estetikaga salbiy ta'sir qiladi. ishning afzalliklari.

Musiqadagi shakl (estetik va falsafiy ma'noda) - mazmunning tovush elementlari, vositalari, munosabatlari tizimi yordamida, ya'ni musiqa mazmunining qanday (va nima bilan) ifodalanishi yordamida sog'lom amalga oshirilishidir. Aniqroq aytganda, F. m. (shu ma’noda) stilistik. va musiqa elementlarining janrga bog'liq majmuasi (masalan, madhiya uchun - bayramlarni ommaviy idrok etish uchun mo'ljallangan; orkestr ko'magida xor tomonidan ijro etilishi mo'ljallangan kuy-qo'shiqning soddaligi va soddaligi); aniqlang. ularning uyg'unligi va o'zaro ta'siri (ritmik harakatning tanlangan xarakteri, tonal-harmonik matolar, shakllanish dinamikasi va boshqalar), yaxlit tashkil etilishi, aniqlangan. musiqa texnikasi. kompozitsiyalar (texnologiyaning eng muhim maqsadi - musiqiy kompozitsiyada "muvofiqlik", mukammallik, go'zallikni o'rnatish). Hamma narsa ifodalanadi. “uslub” va “texnika” degan umumlashtiruvchi tushunchalar qamrab olgan musiqa vositalari yaxlit hodisaga – o‘ziga xos musiqaga proyeksiya qilinadi. kompozitsiya, F. m bo'yicha.

Shakl va mazmun ajralmas birlikda mavjud. Muzlarning eng kichik tafsiloti ham yo'q. u yoki bu iboralar birikmasi bilan ifodalanishi shart bo'lmagan mazmun. anglatadi (masalan, eng nozik, ifodalab bo'lmaydigan so'zlar akkord tovushining soyalarini, uning ohanglarining o'ziga xos joylashishiga yoki ularning har biri uchun tanlangan tembrlarga qarab ifodalaydi). Va aksincha, bunday, hatto eng "mavhum" texnik ham yo'q. mazmuni komponentlaridan c.-l ifodasi boʻlib xizmat qilmaydigan usul (masalan, har bir variatsiyada kanon oraligʻining ketma-ket kengayishi taʼsiri, har bir variatsiyada quloq bilan bevosita idrok etilmaydi, son. ulardan uchtasi qoldiqsiz bo'linadi, "Goldberg Variatsiyalari" da JS Bax nafaqat variatsion tsiklni bir butun sifatida tashkil qiladi, balki asarning ichki ruhiy jihati g'oyasiga ham kiradi). Musiqadagi shakl va mazmunning bir-biridan ajralmasligi turli kompozitorlarning bir xil kuyning aranjirovkalarini solishtirganda yaqqol ko‘rinadi (masalan, Glinkaning “Ruslan va Lyudmila” operasidan “Fors xori” va I. Shtrausning bir ohangga yozilgan marshiga qarang). mavzu) yoki variatsiyalarda (masalan, I.Bramsning B-dur pianino variatsiyalari, mavzusi GF Handelga tegishli boʻlib, birinchi variatsiyada Brams musiqasi tovushlari). Shu bilan birga, shakl va mazmun birligida mazmun yetakchi, dinamik harakatlanuvchi omil hisoblanadi; bu birlikda uning hal qiluvchi roli bor. Yangi tarkibni amalga oshirishda, yangi tarkib eski shakl doirasida to'liq rivojlana olmasa, shakl va mazmun o'rtasida qisman nomuvofiqlik paydo bo'lishi mumkin (bunday qarama-qarshilik, masalan, barokko ritmik texnikasi va polifonik uslublardan mexanik foydalanish paytida shakllanadi. zamonaviy musiqada 12 ohangli melodik tematizmni rivojlantirish shakllari). Qarama-qarshilik aniqlanayotganda shaklni yangi mazmunga moslashtirish orqali hal qilinadi. eski shaklning elementlari nobud bo'ladi. F. m.ning birligi. va mazmuni musiqachi ongida birining ikkinchisiga o'zaro proyeksiyasini amalga oshiradi; biroq tarkib xususiyatlarining shaklga (yoki aksincha) tez-tez sodir boʻladigan koʻchishi idrok etuvchining shakl elementlari kombinatsiyasida obrazli mazmunni “oʻqish” va uni F. m. , shakl va mazmunning o'ziga xosligini anglatmaydi.

Musiqa. da'vo, boshqalar kabi. san'at turlari-va, evolyutsiya tufayli voqelikning barcha strukturaviy qatlamlarida aks etishidir. uning boshlang'ich quyi shakllardan yuqori shakllargacha bo'lgan rivojlanish bosqichlari. Musiqa mazmun va shaklning birligi ekan, voqelik ham mazmuni, ham shakli bilan aks etadi. Musiqaning "haqiqati" sifatida go'zal musiqada estetik-qiymatli atributlar va noorganik xususiyatlar uyg'unlashgan. dunyo (o'lchov, mutanosiblik, mutanosiblik, qismlarning simmetriyasi, umuman olganda, munosabatlarning aloqasi va uyg'unligi; kosmologik. voqelikni musiqa orqali aks ettirish tushunchasi eng qadimiy bo'lib, Pifagorchilar va Platondan Boethius, J. Karlino, I. Kepler va M. Mersendan hozirgi kungacha; sm. Kayser H., 1938, 1943, 1950; Losev A. F., 1963-80; Losev, Shestakov V. P., 1965) va tirik mavjudotlar dunyosi ("nafas olish" va jonli intonatsiyaning iliqligi, muzalarning hayot aylanishini taqlid qilish tushunchasi. musiqaning tug'ilishi shaklida rivojlanish. fikr, uning o'sishi, ko'tarilishi, navbati bilan eng yuqori va tugallanishi. musiqa vaqtini musiqaning "hayot tsikli" vaqti sifatida talqin qilish. "organizm"; Tarkibning tirik, yaxlit organizm sifatida tasvir va shakl sifatida g'oyasi), xususan, insoniy - tarixiy. va ijtimoiy - ma'naviy dunyo (sog'lom tuzilmalarni jonlantiradigan assotsiativ-ma'naviy subtekstning ta'siri, axloqiy yo'nalish. va estetik ideal, insonning ma'naviy erkinligining timsoli, tarixiy. musiqaning ham obrazli, ham g‘oyaviy mazmunining ijtimoiy determinizmi va F. m.; "Musiqiy shakl ijtimoiy jihatdan aniqlangan hodisa sifatida, birinchi navbatda, musiqaning intonatsiya jarayonida ijtimoiy kashfiyot shakli sifatida tanilgan" - Asafiev B. V., 1963, b. 21). Go'zallikning yagona sifatiga birlashish, tarkibning barcha qatlamlari funktsiyasi, ya'ni o., ikkinchi, "insonlashtirilgan" tabiatning uzatilishi shaklida voqelikning aksi sifatida. Musiqiy op., Tarixiylikni badiiy aks ettiruvchi. go‘zallik ideali orqali esa ijtimoiy jihatdan aniqlangan voqelik uning estetik mezoni sifatida. baholash, va shuning uchun biz bilgan usul bo'lib chiqadi - "ob'ektiv" go'zallik, san'at asari. Biroq, voqelikning shakl va mazmun toifalarida aks etishi nafaqat berilgan voqelikni musiqaga o'tkazish (san'atda voqelikni aks ettirish u holda mavjud bo'lgan narsaning takrorlanishi bo'ladi). Inson ongi nafaqat ob'ektiv dunyoni aks ettiradi, balki uni yaratadi (Lenin V. I., PSS, 5 nashr, t. 29, p. 194), shuningdek, san'at, musiqa o'zgaruvchan, ijodiy sohadir. inson faoliyati, yangi voqeliklarni yaratish sohasi (ma'naviy, estetik, badiiy. qiymatlar) bu ko'rinishda aks ettirilgan ob'ektda mavjud emas. Demak, daho, iste’dod, ijodkorlik kabi tushunchalarning san’at uchun (voqelikni aks ettirish shakli sifatida) ahamiyati, shuningdek, eskirgan, qoloq shakllarga qarshi kurash, yangilarini yaratish uchun ham mazmunan namoyon bo‘ladi. musiqa va F. m. Shuning uchun F. m. har doim mafkuraviy e. muhrga ega. dunyoqarash), garchi b. h u bevosita og'zaki siyosiy-mafkuraviy holda ifodalanadi. formulalar va dasturdan tashqari instr. musiqa – umuman k.-lsiz. mantiqiy-kontseptual shakllar. Musiqadagi ijtimoiy-tarixiy aks ettirish. amaliyot ko'rsatilgan materialni tubdan qayta ishlash bilan bog'liq. Transformatsiya shunchalik muhim bo'lishi mumkinki, na musiqiy-majoziy tarkib, na F. m. aks ettirilgan voqelikka o'xshamasligi mumkin. Umumiy fikr shundan iboratki, Stravinskiy ishida zamonaviyning eng ko'zga ko'ringan vakillaridan biri. voqelik o'zining qarama-qarshiliklarida, go'yoki 20-asr voqeligining etarlicha aniq aksini olmagan, naturalistik, mexanikaga asoslangan. "Ko'zgu" toifasini tushunish, san'atdagi rolni noto'g'ri tushunish haqida. konvertatsiya faktorini aks ettiradi. San'at yaratish jarayonida aks ettirilgan ob'ektning o'zgarishini tahlil qilish. V tomonidan berilgan asarlar.

Har qanday uslubga taalluqli shakl yaratishning eng umumiy tamoyillari (aniq klassik uslub emas, masalan, barokko davrining Vena klassikasi) F. m. har qanday shakl kabi va, tabiiyki, shuning uchun nihoyatda umumlashtirilgan. Har qanday F.ning bunday eng umumiy tamoyillari m. fikrlash turi sifatida musiqaning chuqur mohiyatini tavsiflash (tovushli tasvirlarda). Tafakkurning boshqa turlari bilan (birinchi navbatda, mantiqiy kontseptual, san'at, musiqaga nisbatan mutlaqo begona bo'lib ko'rinadigan) bilan uzoqqa cho'zilgan analogiyalar shundan kelib chiqadi. F. ning ushbu eng umumiy tamoyillari haqidagi savolning o'zi. 20-asr Yevropa musiqa madaniyati (Bunday mavqe qadimgi dunyoda ham, musiqa – “melos” sheʼr va raqs bilan birlikda vujudga kelganda ham, Gʻarbiy Yevropa musiqasida ham 1600-yilgacha, yaʼni musiqa sanʼati shakllanmaguncha boʻlishi mumkin emas edi. mustaqil toifali musiqiy tafakkur va faqat 20-asr tafakkuri uchun faqat ma'lum bir davrning shakllanishi to'g'risidagi savolni qo'yish bilan cheklanib qolish mumkin emas edi).

Har qanday F. m.ning umumiy tamoyillari. har bir madaniyatda musalarning tabiati bo'yicha u yoki bu turdagi tarkibning shartliligini taklif qilish. umumiy da'vo, uning istorich. muayyan ijtimoiy roli, an'analari, irqiy va milliyligi bilan bog'liq determinizm. originallik. Har qanday F. m. muzalarning ifodasidir. fikrlar; demak, F. m. oʻrtasidagi fundamental bogʻliqlik. va musiqa toifalari. ritorika (batafsil V bo'limga qarang; shuningdek, Ohangga qarang). Fikr avtonom-musiqiy (ayniqsa, zamonaviy davrdagi ko'p boshli Evropa musiqasida) yoki matn, raqs bilan bog'liq bo'lishi mumkin. (yoki yurish) harakati. Har qanday musiqa. fikr ta’rif doirasida ifodalanadi. intonatsiya qurish, musiqa-ekspress. tovush materiali (ritmik, balandlik, tembr va boshqalar). Musiqani ifodalash vositasiga aylanish. fikrlar, intonatsiya FM materiali, birinchi navbatda, elementar farqlash asosida tashkil qilinadi: takrorlash va takrorlanmaslik (shu ma'noda FM fikrning vaqtinchalik ochilishida tovush elementlarining hal qiluvchi joylashuvi sifatida yaqindan ritmdir); turli F. m. bu borada - har xil turdagi takrorlash. Nihoyat, F. m. (teng boʻlmagan darajada boʻlsada) musibatlar ifodasining nafisligi, mukammalligidir. fikrlar (F. m.ning estetik jihati).

III. 1600 yilgacha musiqa shakllari. Musiqa musiqasining dastlabki tarixini o'rganish muammosi musiqa tushunchasi bilan bog'liq bo'lgan hodisaning mohiyatining evolyutsiyasi bilan murakkablashadi. L. Betxoven, F. Shopin, P.I.Chaykovskiy, A.N.Skryabinlar sanʼati maʼnosida musiqa oʻziga xos F. m. bilan birgalikda Qadimgi dunyoda umuman mavjud boʻlmagan; 4-asrda. Avgustinning “De musica libri sex” risolasida bh musiqaning izohi, scientia bene modulani sifatida ta’riflangan – lit. “Yaxshi modulyatsiya qilish fani” yoki “toʻgʻri shakllanishni bilish” metr, ritm, misra, toʻxtash va raqamlar haqidagi taʼlimotni tushuntirishdan iborat (zamonaviy maʼnoda F. m. bu yerda umuman muhokama qilinmaydi).

Dastlabki F. m.ning manbasi. birinchi navbatda ritmda bo'ladi ("Boshida ritm bor edi" - X. Bülov), aftidan, muntazam o'lchagich asosida paydo bo'ladi, turli xil hayotiy hodisalar - yurak urishi, nafas olish, qadam, yurishlar ritmidan bevosita musiqaga o'tkaziladi. , mehnat jarayonlari, o'yinlar va boshqalar (qarang Ivanov-Boretskiy MV, 1925; Xarlap MG, 1972) va "tabiiy" ritmlarni estetiklashtirishda. Asl nusxadan nutq va qoʻshiq oʻrtasidagi bogʻliqlik (“Soʻzlashish va qoʻshiq aytish avvaliga bir narsa edi” – Lvov HA, 1955, 38-bet) eng asosiy F. m. (“F. m. birinchi raqam”) – qo‘shiq, qo‘shiq shakli, o‘zida sof she’riy, she’riy shaklni ham o‘zida mujassam etgan. Qo'shiq shaklining ustun xususiyatlari: misra bilan aniq (yoki qoldiq) bog'liqlik, bayt, bir tekis ritmik. (oyoqdan kelgan) chiziq asosi, misralarning baytlarga birikishi, qofiya-kadenslar tizimi, yirik konstruksiyalarning tengligiga (xususan, 4+4 tipidagi kvadratlikka) moyillik; Bundan tashqari, ko'pincha (ko'proq rivojlangan qo'shiq fmda) fmda ikki bosqichning mavjudligi - tavsiflash va ishlab chiqish-yakunlash. Muses. qo'shiq musiqasining eng qadimiy namunalaridan biriga misol Seykila jadvali (eramizning 1-asri (?)), San'atga qarang. Qadimgi yunoncha rejimlar, 306-ustun; kitga ham qarang. kuy (miloddan avvalgi 1-ming yillik (?)):

Musiqa shakli |

Shubhasiz, kelib chiqishi va kelib chiqishi. barcha xalqlar folklorida qo‘shiq shaklining rivojlanishi. P. m o'rtasidagi farq. qo'shiqlar janrning turli xil sharoitlaridan kelib chiqadi (mos ravishda qo'shiqning u yoki bu bevosita hayotiy maqsadi) va turli xil metrik., Ritmik. va she’riyatning tuzilish xususiyatlari, ritmik. raqs janrlaridagi formulalar (keyinchalik 120-asr hind nazariyotchisi Sharngadevaning 13 ritmik formulasi). Shakllanishning asosiy omili - xarakteristikasi sifatida "janr ritmi" ning umumiy ahamiyati shu bilan bog'liq. belgisi belgilangan. janr (ayniqsa, raqs, marsh), takroriy ritmik. formulalar kvazi-tematik sifatida. (motiv) omil F. m.

Chorshanba-asr. Yevropa F. m. ko'p jihatdan keskin farq qiluvchi ikkita katta guruhga bo'linadi - monodik fm va polifonik (asosan polifonik; IV bo'limga qarang).

F. m. monodiyalar, birinchi navbatda, Grigorian qoʻshigʻi bilan ifodalanadi (q. Grigorian qoʻshigʻi). Uning janr xususiyatlari kult bilan, matnning aniqlovchi ma'nosi va muayyan maqsad bilan bog'liq. Liturgik musiqa. kundalik hayot keyingi Evropadagi musiqadan farq qiladi. ma'noda qo'llaniladigan ("funktsional") belgi. Muses. material shaxssiz, individual bo'lmagan xususiyatga ega (melodik burilishlar bir kuydan ikkinchisiga o'tkazilishi mumkin; kuylarning muallifligi yo'qligi dalolatdir). Monodich uchun cherkovning mafkuraviy inshootlariga muvofiq. F. m. so‘zning musiqa ustidan hukmronligiga xosdir. Bu ekspressga bog'liq bo'lgan metr va ritm erkinligini belgilaydi. matnning talaffuzi va FM konturlarining o'ziga xos "yumshoqligi", go'yo og'irlik markazidan mahrum bo'lganligi, uning og'zaki matn tuzilishiga bo'ysunishi, shu sababli FM va janr tushunchalari monodik bilan bog'liq. . musiqa bir-biriga juda yaqin. Eng qadimgi monodik. F. m. boshiga tegishli. 1-ming yillik. Vizantiya musiqa asboblari (janrlari) ichida eng muhimlari qasida (qoʻshiq), zabur, troparion, madhiya, kontakion va kanondir (qarang Vizantiya musiqasi). Ular ishlab chiqish bilan tavsiflanadi (bu boshqa shunga o'xshash holatlarda bo'lgani kabi, rivojlangan professional kompozitsiya madaniyatini ko'rsatadi). Vizantiya F. m. namunasi:

Musiqa shakli |

Anonim. Canon 19, Ode 9 (III plagal rejimi).

Keyinchalik bu Vizantiya F. m. nomini oldi. "bar".

G'arbiy Evropa monodik iborasining o'zagi - psalmodia, zabur ohanglariga asoslangan sanolarning resitativ ijrosi. 4-asr atrofida zaburning bir qismi sifatida. uchta asosiy zabur yozilgan. F. m. - javob beruvchi (o'qishdan keyin yaxshiroq), antifon va zaburning o'zi (psalmus in directum; responsor va antifonal shakllarni o'z ichiga olmasdan). Zabur F. m.ning namunasi uchun San'atga qarang. O'rta asr pardalari. Zaburcha. F. m. ikki jumla davri bilan aniq, ammo uzoq bo'lsa-da, o'xshashlikni ochib beradi (To'liq kadansga qarang). Bunday monodik. F. m. litaniya, madhiya, versikula, magnifikat, shuningdek, ketma-ketlik, nasr va tropiklar kabi keyinchalik paydo boʻlgan. Ayrim F. m. oficium tarkibiga kirgan (cherkov. kunning xizmatlari, ommaviy tashqarida) – madhiya, antifonli zabur, responsor, magnifikat (ulardan tashqari vespers, invitatorium, nocturne, antifonli kantikul) kiradi. rasmiy holatda. Qarang: Gagnepain B., 1968, 10; san'atga ham qarang. Cherkov musiqa.

Yuqori, monumental monodich. F. m. – massa (massa). Massaning hozirgi rivojlangan FM darajasi oddiy qismlar (ordinarium missae - cherkov yilining kuniga bog'liq bo'lmagan doimiy qo'shiqlar guruhi) va propria (proprium missae) qismlarining ketma-ketligiga asoslangan ulkan tsiklni tashkil qiladi. - o'zgaruvchilar) kult-kundalik janr maqsadi bilan qat'iy tartibga solinadi. yilning shu kuniga bag'ishlangan madhiyalar).

Musiqa shakli |

Rim massasi shaklining umumiy sxemasi (Rim raqamlari massa shaklining an'anaviy bo'linishini 4 ta katta qismga ko'rsatadi)

Qadimgi Gregorian massasida ishlab chiqilgan falsafalar u yoki bu shaklda o'z ahamiyatini keyingi davrlarda, XX asrgacha saqlab qoldi. Oddiy qismlarning shakllari: Kyrie eleison uch qismdan iborat (bu ramziy ma'noga ega) va har bir undov ham uch marta aytiladi (tuzilma variantlari aaabbbece yoki aaa bbb a 20 a1 a1; aba ede efe1; aba cbc dae) . Kichik P. m. Gloriya motiv-tematikning eng muhim tamoyillaridan birini doimiy ravishda qo'llaydi. tuzilmalar: so'zlarni takrorlash - musiqani takrorlash (Gloriyaning 1 qismida Domine, Qui tollis, tu solus so'zlarini takrorlash). P. m. Gloriya (variantlardan birida):

Musiqa shakli |

Keyinchalik (1014-yilda) Rim massasi tarkibiga kirgan Credo Gloriyaga oʻxshash kichik F. m. sifatida qurilgan. P. m. Sanestus ham matnga ko'ra qurilgan - u 2 qismdan iborat, ulardan ikkinchisi ko'pincha - ut supra (= da capo), Hosanna m excelsis so'zlarining takrorlanishiga ko'ra. Agnus Dei, matn tuzilishiga ko'ra, uch tomonlama: aab, abc yoki aaa. F. m.ga misol. monodich. Grigorian massasi uchun 883-ustunga qarang.

F. m. Grigorian ohanglari - mavhum emas, sof musiqa janridan ajralib turadi. konstruksiya, lekin matn va janr (matn-musiqiy shakl) bilan belgilanadigan struktura.

F. ga tipologik parallel. m. G'arbiy Evropa. cherkov monodik. musiqa - boshqa rus. F. m. Ularning o'xshashligi estetikaga tegishli. F. m.ning shart-sharoitlari, janr va mazmundagi oʻxshashliklar, shuningdek, musiqa. elementlar (ritm, melodik chiziqlar, matn va musiqa o'rtasidagi bog'liqlik). Bizga boshqa rus tilidan kelgan shifrlangan namunalar. musiqa 17-18-asrlarning qoʻlyozmalarida mavjud, ammo uning musiqa asboblari, shubhasiz, eng qadimiy kelib chiqishi hisoblanadi. Bularning janr tomoni F. m. Opning diniy maqsadi bilan belgilanadi. va matn. Janrlarning eng katta segmentatsiyasi va F. m. xizmatlar turlari bo'yicha: Mass, Matins, Vespers; Compline, Midnight Office, Ish vaqti; Butun tungi hushyorlik - Buyuk Vespersning Matins bilan birlashishi (ammo, musiqiy bo'lmagan boshlanish bu erda F. m.ning bog'lovchi omili edi). Umumlashtirilgan matn janrlari va falsafalari — stichera, troparion, kontakion, antifon, teotokion (dogmatist), litaniyalar oʻxshash Vizantiya falsafalari bilan tipologik oʻxshashlikni koʻrsatadi; kompozitsion F. m. ham kanondir (Qarang: Kanon (2)). Ularga qo'shimcha ravishda, maxsus guruh aniq-matnli janrlardan iborat (va shunga mos ravishda fm): muborak, "Har nafas", "Ovqatlanishga arziydi", "Sokin yorug'lik", sedat, Cherubic. Ular Gʻarbiy Yevropadagi matn-janr-shakllar kabi original janrlar va F. m. musiqa - Kyrie, Gloria, Te Deum, Magnificat. P. kontseptsiyasining birlashishi m. matn bilan (va janr bilan) xarakterli xususiyatlardan biridir. qadimgi F. m. tamoyillari; matn, xususan, uning tuzilishi FM kontseptsiyasiga kiritilgan (FM matnning qatorlarga bo'linishini kuzatib boradi).

Musiqa shakli |

Yillik Grigorian Mass din Feriis” (pardalar rim raqamlari bilan ko'rsatilgan).

Ko'p hollarda asos (material) F. m. ashulalar (Qarang: Metallov V., 1899, 50-92-betlar), ulardan foydalanish usuli esa dispersiyadir (boshqa rus ohanglari qoʻshigʻi tuzilishining erkin variatsiyasida, ularning F. m. Yevropa xorali oʻrtasidagi farqlardan biri). , buning uchun strukturani oqilona moslashtirish tendentsiyasi xarakterlidir). Ohanglar majmuasi tematikdir. F. umumiy tarkibining asosi m. Katta kompozitsiyalarda F. m.ning umumiy konturlari. kompozitsion (musiqiy bo'lmagan) funktsiyalari: boshi - o'rtasi - oxiri. Har xil turdagi F. m. asosiy atrofida guruhlangan. F.ning qarama-qarshi turlari m. – xor va orqali. Xor F. m. juftlikning xilma-xil ishlatilishiga asoslanadi: oyat – nafrat (nazoratni yangilash mumkin). Refren shakliga (uchlik, ya'ni uch xil nafrat bilan) misol qilib, katta znamenniy qo'shig'ining "Barakalla, jonim, Rabbiy" (Obixod, 1-qism, Vespers) kuyini keltirish mumkin. F. m. matndagi takrorlash va takrorlanmaslik, kuydagi takror va takrorlanmaslikning oʻzaro taʼsiri bilan “chiziq – xor” (SP, SP, SP va boshqalar) ketma-ketligidan iborat. Oʻzaro kesishgan F. m. ba'zan odatiy G'arbiy Evropadan qochishning aniq istagi bilan tavsiflanadi. musiqa asboblarini yasashning oqilona konstruktiv usullari, aniq takrorlash va takrorlash musiqasi; eng rivojlangan F da, m. ushbu turdagi struktura assimetrikdir (radikal kvadrat bo'lmaganlik asosida), ko'tarilishning cheksizligi ustunlik qiladi; F. m printsipi. cheksizdir. chiziqlilik. F. m.ning konstruktiv asosi. shakllar orqali - matn bilan bog'liq holda qator qismlarga bo'linish. Katta o'zaro faoliyat shakllarning namunalari - Fyodor Krestyanin (11-asr) tomonidan yozilgan 16 ta xushxabar sticherasi. M.V.Brajnikov tomonidan bajarilgan ularning F. m.larining tahlillari uchun uning kitobiga qarang: "Fyodor Krestyanin", 1974, bet. 156-221. Shuningdek qarang: “Musiqiy asarlar tahlili”, 1977, bet. 84-94.

O'rta asrlar va Uyg'onish davri dunyoviy musiqasi so'z va ohangning o'zaro ta'siriga asoslangan bir qancha janr va cholg'u asboblarini ishlab chiqdi. Bu turli xil qo'shiqlar va raqslar. F. m .: ballada, ballata, villansiko, virele, kanzo (kanzo), la, rondo, rotrueng, estampi va boshqalar (qarang. Davison A., Apel V., 1974, NoNo 18-24). Ulardan ba'zilari mukammal poetikdir. F. m.ning shunday muhim elementi boʻlgan shakl, poetikdan tashqarida. matn, u tuzilishini yo'qotadi. Bunday F.ning mohiyati m. matn va musiqiy takrorning o'zaro ta'siridadir. Masalan, rondo shakli (bu erda 8 qator):

8 qatorli rondoning diagrammasi: Satr raqamlari: 1 2 3 4 5 6 7 8 She’rlar (rondo): AB c A de AB (A, B naqratlar) Musiqa (va qofiyalar): abaaabab

Musiqa shakli |

G. de Macho. 1-rondo "Doulz viaire".

Dastlabki P. m.ning soʻz va harakatga bogʻliqligi 16—17-asrlargacha davom etgan, biroq ularning bosqichma-bosqich ajralib chiqish jarayoni, tarkibiy jihatdan aniqlangan kompozitsiya turlarining kristallanishi oxirgi oʻrta asrlardan boshlab, birinchi marta dunyoviy janrlarda kuzatilgan. , keyin cherkov janrlarida (masalan, taqlid va kanonik F. m. ommaviy, 15—16-asrlardagi motetlar).

Shakllantirishning yangi kuchli manbai polifoniyaning to'laqonli musa turi sifatida paydo bo'lishi va yuksalishi edi. taqdimot (Qarang: Organum). Fm-da polifoniyaning o'rnatilishi bilan musiqaning yangi o'lchovi - Fmning ilgari eshitilmagan "vertikal" jihati tug'ildi.

9-asrda Evropa musiqasida o'zini namoyon qilib, polifoniya asta-sekin asosiyga aylandi. musiqa matolari turi, muzalarning o'tishini belgilaydi. fikrlash yangi bosqichga ko'tariladi. Polifoniya doirasida yangi, polifonik paydo bo'ldi. maktub, uning belgisi ostida Uyg'onish davri fm ning ko'pchiligi tashkil topgan (IV bo'limga qarang). polifoniya va polifoniya. yozuv oʻrta asrlarning oxiri va Uygʻonish davrining koʻplab musiqiy shakllari (va janrlari), birinchi navbatda, ommaviy, motet va madrigal, shuningdek, kompaniya, band, dirijyor, goket, dunyoviy qoʻshiqning turli turlari kabi musiqiy shakllarni yaratdi. va raqs shakllari, diferensiyalar (va boshqa variatsion fm), kvadlibet (va shunga o'xshash janrlar-shakllar), instrumental kanzona, ricercar, fantaziya, kaprichio, tiento, instrumental muqaddima fm - preambula, intonatsiya (VI), tokkata (F nomidan ko'p. m., qarang: Davison A., Apel W., 1974). Asta-sekin, lekin izchil takomillashib borayotgan san'at F. m. – G. Dufay, Josquin Despres, A. Willart, O. Lasso, Palestrina. Ulardan baʼzilari (masalan, Palestrina) F. m.ni qurishda konstruktiv rivojlanish tamoyilini qoʻllaydi, bu esa ishlab chiqarish oxiriga kelib strukturaviy murakkablikning oʻsishida ifodalanadi. (lekin dinamik effektlar yo'q). Masalan, Palestrina madrigalining “Amor” (“Palestrina. Choral Music” to‘plamida, L., 15) shunday qurilganki, 16-satr to‘g‘ri fugato sifatida chiziladi, keyingi beshta taqlidga aylanadi. tobora erkin bo'lib, 1973 yil akkord omborida saqlanadi va oxirgisini kanonik ravishda taqlid qilish bilan boshlash tizimli takrorlanishga o'xshaydi. F. m.ning o'xshash g'oyalari. Palestrina motetlarida izchil amalga oshiriladi (koʻp xorli F. m.da antifonal introduktsiyalar ritmi ham strukturaviy rivojlanish tamoyiliga boʻysunadi).

IV. polifonik musiqa shakllari. Polifonik F. m. uchta asosiyga qo'shilishi bilan ajralib turadi. jihatlari F. m. (janr, matn – vok. musiqa va gorizontal) yana bitta – vertikal (turli xil, bir vaqtda jarangli tovushlar oʻrtasidagi oʻzaro taʼsir va takrorlash tizimi). Ko‘rinib turibdiki, polifoniya hamisha mavjud bo‘lgan (“...torlar bir ohangni chiqarib, shoir boshqa ohang yaratganida, ular undosh va qarama-qarshi tovushlarga erishganida...” – Platon, “Qonunlar”, 812d; qarang. Yana Psevdo-Plutarx, "Musiqa to'g'risida", 19), lekin bu muzalarning omili emas edi. fikrlash va shakllantirish. F.ning rivojlanishida ayniqsa muhim rol oʻynaydi. u sabab boʻlgan Gʻarbiy Yevropa polifoniyasiga (9-asrdan) mansub boʻlib, u vertikal jihatga radikal gorizontal bilan teng huquqlilik qiymatini berdi (qarang Polifoniya), bu F.ning maxsus yangi turining shakllanishiga olib keldi. - polifonik. Estetik va psixologik jihatdan polifonik. F. m. musiqaning ikki (yoki bir nechta) komponentlarining qo'shma ovozi bo'yicha. fikrlar va yozishmalarni talab qiladi. idrok. Shunday qilib, polifonikning paydo bo'lishi. F. m. musiqaning yangi jihati rivojlanishini aks ettiradi. Bu musiqa uchun rahmat. da'vo yangi estetikaga ega bo'ldi. qadriyatlar, ularsiz uning katta yutuqlariga erishib bo'lmas edi, shu jumladan Op. omof. ombor (Palestrina, JS Bax, BA Motsart, L. Betxoven, PI Chaykovskiy, SS Prokofyev musiqasida). Gomofoniyaga qarang.

Polifonikning shakllanishi va rivojlanishining asosiy kanallari. F. m. o'ziga xos polifoniklikning rivojlanishi bilan asoslanadi. yozish texnikasi va ovozlarning mustaqilligi va qarama-qarshiligining paydo bo'lishi va kuchayishi, ularning tematikligi yo'nalishida borish. ishlab chiqish (tematik farqlash, tematik rivojlanish nafaqat gorizontal, balki vertikal, tematizatsiya yo'li bilan tendentsiyalar), o'ziga xos polifonik qo'shilish. F. m. (polifonik tarzda tushuntirilgan umumiy F. m. turiga kamaytirilmaydi - qo'shiq, raqs va boshqalar). Polifonikning turli xil boshlanishidan. F. m. va ko'pburchak. harflar (burdon, geterofoniyaning har xil turlari, duplikatsiya-sekundlar, ostinato, taqlid va kanonik, responsorial va antifonal tuzilmalar) tarixan ularning tuzilishining boshlang'ich nuqtasi parafoniya, qarama-qarshi tinishli ovozning parallel o'tkazilishi, bu asosiyni aynan takrorlaydi - vox (cantus) principalis (qarang. Organum), cantus firmus (“qonuniy ohang”). Birinchidan, bu organum turlarining eng qadimgisi - deb ataladigan. parallel (9—10-asrlar), shuningdek, keyinchalik gimel, foburdon. Aspekt polifonik. F. m. bu erda Ch ning funktsional bo'limi. ovoz (keyingi so'zlarda soggetto, "Subjectum oder Thema" - Walther JG, 1955, S. 183, "mavzu") va unga qarshi bo'lgan qarama-qarshilik va ular o'rtasidagi o'zaro ta'sir hissi bir vaqtning o'zida polifonikning vertikal jihatini kutadi. . F. m. (ayniqsa, burdon va bilvosita, keyin "erkin" organumda, "notaga qarshi eslatma" texnikasida, keyinchalik contrapunctus simplex yoki aequalis deb ataladi), masalan, 9-asr risolalarida. "Musica enchiriadis", "Scholia enchiriadis". Mantiqan, rivojlanishning keyingi bosqichi haqiqiy polifoniklikning o'rnatilishi bilan bog'liq. ikki yoki undan ortiq bir vaqtning o'zida qarama-qarshi qarama-qarshilik ko'rinishidagi tuzilmalar. ovozlar (melismatik organumda), qisman burdon printsipidan foydalangan holda, polifonikning ayrim turlarida. Cantus firmusdagi aranjirovkalar va variatsiyalar, Parij maktabining bandlari va dastlabki motetlarining oddiy kontrpunktida, polifonik cherkov qo'shiqlarida. va dunyoviy janrlar va boshqalar.

Polifoniyaning metrizatsiyasi ritmik uchun yangi imkoniyatlar ochdi. ovozlarning kontrastlari va shunga mos ravishda polifoniklikka yangi ko'rinish berdi. F. m. Metroritmning ratsionalistik tashkil etilishidan boshlab (modal ritm, mensural ritm; qarang. Modus, Mensural yozuv) F. m. asta-sekin o'ziga xoslikka ega bo'ladi. Evropa musiqasi uchun mukammal (bundan keyin ham murakkab) ratsionalizmning kombinatsiyasi. yuksak ma'naviyat va chuqur emotsionallik bilan konstruktivlik. Yangi F.ning rivojlanishida katta rol oʻynaydi. m. Parij maktabiga, keyin boshqalarga tegishli edi. Frantsiya. 12—14-asrlar bastakorlari. Taxminan. 1200, Parij maktabining bandlarida F.ning asosi bo'lgan xor ohangini ritmik ostinato qayta ishlash printsipi. m. (qisqacha ritmik formulalar yordamida, izoritmikni taxmin qilish. talea, qarang Motet; misol: bandlar (Benedicamusl Domino, qarang. Davison A., Apel V., v. 1, p. 24-25). Xuddi shu texnika 13-asrning ikki va uch qismli motetlari uchun asos bo'ldi. (misol: Parij maktabining motets Domino fidelium - Domino va Dominator - Esce - Domino, taxminan. 1225, o'sha yerda, b. 25-26). 13-asrning motetlarida. dekabrgacha bo'lgan qarama-qarshiliklarni mavzulashtirish jarayonini ochib beradi. satrlarni takrorlash, balandliklar, ritmik. raqamlar, hatto bir vaqtning o'zida urinishlar. ulanishlar farq qiladi. kuylar (qarang. motet "En non Diu! – Quant voi larose espanie – Ejus in oriente “Parij maktabi; Parrish K., Ole J., 1975, p. 25-26). Keyinchalik kuchli ritmik kontrastlar keskin polimetriyaga olib kelishi mumkin (Rondo B. Kordier "Amans ames", taxminan. 1400, qarang: Davison A., Apel W., v. 1, p. 51). Ritmik qarama-qarshiliklardan so'ng, parchalanuvchi iboralar uzunligida nomuvofiqlik mavjud. ovozlar (kontrapunkt tuzilmalarining rudimenti); Ovozlarning mustaqilligi matnlarning xilma-xilligi bilan ta'kidlanadi (bundan tashqari, matnlar hatto turli tillarda bo'lishi mumkin, masalan. Tenor va motetusda lotincha, frantsuzcha triplumda, qarang: Polifoniya, 351-ustundagi misol). Ostinato mavzusi sifatida o'zgaruvchan qarama-qarshilik bilan tenor kuyining bir martadan ortiq takrorlanishi eng muhim polifoniklardan birini keltirib chiqaradi. F. m. - basso ostinato o'zgarishlari (masalan, frantsuz tilida. motte 13 c. "Salom, olijanob bokira - Xudoning Kalomi - Haqiqat", sm. Bo'ri J., 1926, S. 6-8). Ritmostinatal formulalardan foydalanish ohang va ritm parametrlarini ajratish va mustaqillik g'oyasiga olib keldi (aytib o'tilgan "Ejus in oriente" tenor motetining 1-qismida, 1-7 va 7-13 barlarda; “In seculum” instrumental tenor moteti ritmik ostinato paytida ohang chizigʻining remetrizatsiyasi bilan 1-moddaning 2-ordo formulasi bilan bir xil munosabatda, ikki qismli shaklning ikki qismi mavjud; sm. Davison A., Apel V., v. 1, p. 34-35). Ushbu rivojlanishning cho'qqisi izoritmik edi. F. m. 14-15-asrlar (Filip de Vitri, G. de Macho, Y. Ciconia, G. Dufay va boshqalar). Ritmik formula qiymatining iboradan kengaytirilgan kuyga o'sishi bilan tenorda o'ziga xos ritmik naqsh paydo bo'ladi. mavzu ertak. Uning tenordagi ostinato ijrolari F. m. izoritmik. (T. e. izoritm.) tuzilishi (izoritm – ohangda takrorlash. ovoz faqat ritmik tarzda joylashtirilgan. formulalar, ularning yuqori ko'tarilish mazmuni o'zgaradi). Ostinatlarga takroriy takrorlar qo'shilishi mumkin - bir xil tenorda - ular bilan mos kelmaydigan balandliklar - rang (rang; taxminan izoritmik). F. m. qarang Saponov M. A., 1978, b. 23-35, 42-43). 16-asrdan keyin (A. Willart) izoritmik. F. m. yo'qoladi va 20-asrda yangi hayot topadi. ritm-rejim texnikasida O. Messiaen (proportsional kanon №. "Yigirmata ko'rish ..." ning 5-bandi, uning boshlanishi, betga qarang.

Polifonikning vertikal jihatini rivojlantirishda. F. m. istisno qiladi. taqlid texnikasi va kanon shaklida takrorlashni rivojlantirish, shuningdek, mobil kontrapunkt muhim ahamiyatga ega edi. Keyinchalik keng va xilma-xil yozuv texnikasi va shakli bo'limi bo'lib, taqlid (va kanon) eng o'ziga xos polifoniklikning asosiga aylandi. F. m. Tarixiy jihatdan eng qadimgi taqlidlar. kanonik F. m. ostinato bilan ham bog'liq - deb atalmish foydalanish. ovozlar almashinuvi, bu ikki yoki uch qismli konstruktsiyaning aniq takrorlanishi, lekin faqat uni tashkil etuvchi ohanglar bir ovozdan ikkinchisiga uzatiladi (masalan, ingliz rondelle "Nunc sancte nobis spiritus", 2-yarm. 12-asr, qarang: “Musik in Geschichte und Gegenwart”, Bd XI, Sp. 885, shuningdek qarang: “Ave mater domini” rondelle Odington’s De speculatione musice, circa 1300 yoki 1320, in Coussemaker, “Scriptorum… “, t 1, 247-bet). Parij maktabining ustasi Perotin (u ham ovoz almashish texnikasidan foydalanadi) Rojdestvo to'rtlik Videruntda (taxminan 1200), shubhasiz, ongli ravishda allaqachon doimiy taqliddan foydalanadi - kanon ("ante" so'ziga to'g'ri keladigan parcha). tenor). Bu turdagi taqlidlarning kelib chiqishi. texnologiya ostinato F. m ning qattiqligidan ketishni belgilaydi. Shu asosda, sof kanonik. shakllari - kompaniya (13-14 asrlar; kanon kompaniyasi va rondel-ovoz almashinuvining kombinatsiyasi mashhur ingliz "Yozgi Canon", 13 yoki 14 asrlar), italyancha bilan ifodalanadi. kachcha ("ov", ov yoki sevgi syujeti bilan, shaklda - davomli 3-ovozli ikki ovozli kanon) va frantsuz. shas (shuningdek, "ov" - bir ovozdan uch ovozli kanon). Kanon shakli boshqa janrlarda ham uchraydi (Machotning 17-balladasi, shas shaklida; Machaudning 14-rondo “Ma fin est mon commencement”, ehtimol, tarixan kanonning 1-misoli, maʼnosi bilan bogʻliq holda emas. matn: "Mening oxirim - mening boshlanishim"; 17-le Machaux - 12 ta uch ovozli kanon-shalardan iborat tsikl); shunday qilib, kanon maxsus polifonik sifatida. F. m. boshqa janrlardan ajralib turadi va P. m. F.dagi tovushlar soni m. holatlar juda katta edi; Okegem 36 ovozli "Deo gratias" kanon-monsteriga tegishli (ammo unda haqiqiy ovozlar soni 18 tadan oshmaydi); eng polifonik kanon (24 ta haqiqiy ovoz bilan) Josquin Despresga tegishli ("Qui habitat in adjutorio" motetida). P. m. kanon nafaqat oddiy to'g'ridan-to'g'ri taqlidga asoslangan edi (Dyufayning "Inclita maris" motetida, taxminan 1420-26, aftidan, birinchi proportsional kanon; uning "Bien veignes vous" shansonida, taxminan 1420-26, ehtimol kattalashtirishdagi birinchi kanon). KELISHDIKMI. 1400 ta taqlid F. m. o'tgan, ehtimol, kachcha orqali, motet ichiga - Ciconia, Dufay da; bundan keyin ham F. m. massa qismlari, shansonda; 2-qavatga. 15-asr. F. m.ning asosi sifatida uchdan uchiga taqlid qilish tamoyilining oʻrnatilishi.

Biroq, "kanon" (kanon) atamasi 15-16 asrlarda mavjud edi. alohida ma'no. Muallifning, odatda, atayin chalkash, jumboq soladigan remark- so‘zi (Inscriptio) kanon ("qandaydir zulmat niqobi ostida bastakorning irodasini ochib beruvchi qoida", J. Tinktoris, "Diffinitorium musicae"; Kusemeker, "Scriptorum" deb nomlangan. …”, t. 4, 179 b), bitta notali ovozdan ikkitani qanday qilib olish mumkinligini ko'rsatadi (yoki undan ham ko'proq, masalan, P. de la Ruening butun to'rt ovozli massasi - "Missa o salutaris nostra" - bu bitta nota ovozidan olingan); sirli kanonga qarang. Shuning uchun kanon-yozuvli barcha mahsulotlar F. m. tushunarli ovozlar bilan (barcha boshqa F. m.lar shunday tuzilganki, ular, qoida tariqasida, bunday shifrlashga yoʻl qoʻymaydi, yaʼni ular tom maʼnoda kuzatilgan “oʻziga xoslik prinsipi”ga asoslanmagan; atama B.V.Asafiev ). L.Fayningerning fikricha, golland kanonlarining turlari: oddiy (bir-qorong'u) to'g'ridan-to'g'ri; murakkab yoki murakkab (ko'p qorong'i) to'g'ridan-to'g'ri; proportsional (mensural); chiziqli (bir chiziqli; Formalkanon); inversiya; elision (Reservatkanon). Bu haqda ko'proq ma'lumot olish uchun kitobga qarang: Feininger LK, 1937. Shunga o'xshash "yozuvlar" keyinchalik S. Scheidtda ("Tabulatura nova", I, 1624), JS Baxda ("Musikalisches Opfer", 1747) topilgan.

15—16-asrlarning bir qator ustalari ijodida. (Dufay, Okeghem, Obrecht, Josquin Despres, Palestrina, Lasso va boshqalar) turli xil polifoniklarni taqdim etadi. F. m. (qattiq yozuv), DOS. taqlid va qarama-qarshilik, motiv rivojlanishi, ohangdor ovozlarning mustaqilligi, so'zlar va misra satrlarining kontrpunkti, ideal yumshoq va juda chiroyli uyg'unlik (ayniqsa, massa va motetning vok janrlarida) tamoyillari bo'yicha.

Ch.ning qoʻshilishi. polifonik shakllar - fuglar ham Samui F. m ning rivojlanishi o'rtasidagi nomuvofiqlik bilan ajralib turadi. va boshqa tomondan, tushuncha va atama. Ma'no jihatidan "fugue" ("yugurish"; italyancha consequenza) so'zi "ov", "poyga" so'zlari bilan bog'liq bo'lib, dastlab (14-asrdan) bu atama xuddi shunday ma'noda ishlatilgan, bu kanon (shuningdek, yozuv kanonlarida: "fuga in diatessaron" va boshqalar). Tinctoris fugani "ovozlarning o'ziga xosligi" deb ta'riflaydi. "Fuga" atamasining "kanon" ma'nosida qo'llanilishi 17-18-asrlargacha davom etdi; ushbu amaliyotning qoldig'ini "fuga canonica" atamasi deb hisoblash mumkin - "kanonik. fuga”. Instr.dagi bir nechta bo'limlardan kanon sifatida fuga misoli. musiqa - X. Gerlening "Musica Teusch" dan 4 torli asboblar ("skripkalar") uchun "Fuge" (1532, Wasielewski WJ v., 1878, Musikbeilage, S. 41-42). Barcha R. 16-asrda (Tsarlino, 1558) fuga tushunchasi fuga legate (“uyushgan fuga”, kanon; keyinchalik ham fuga totalis) va fuga sciolta (“boʻlingan fuga”; keyinchalik fuga partialis; taqlidning ketma-ketligi) ga boʻlingan. kanonik bo'limlar, masalan, absd va boshqalar. P.); oxirgi P. m. fuganing oldingi shakllaridan biri - turiga ko'ra fugato zanjiri: abcd; deb atalmish. motet shakli, bu erda mavzulardagi farq (a, b, c va boshqalar) matnning o'zgarishi bilan bog'liq. Bunday "kichik harf" o'rtasidagi muhim farq F. m. va murakkab fug - mavzularning kombinatsiyasining yo'qligi. 17-asrda fuga sciolta (partialis) haqiqiy fugaga oʻtdi (Fuga totalis, shuningdek legata, integra 17—18-asrlarda kanon sifatida tanildi). Bir qator boshqa janrlar va F. m. 16 asr. fuga shaklining paydo boʻlgan turi – motet (fuga), ricerkar (bir qator taqlid konstruksiyalarining motet printsipi koʻchirilgan; ehtimol F. m.ga eng yaqin fuga), fantaziya, ispancha yoʻnalishida rivojlangan. tiento, imitativ-polifonik kanzon. Instr ga fuga qo'shish uchun. musiqa (oldingi bog'lovchi omil bo'lmaganda, ya'ni matnning birligi), mavzuga moyillik muhimdir. markazlashtirish, ya'ni bitta melodikning ustunligiga. mavzular (vokaldan farqli o'laroq. ko'p qorong'i) - A. Gabrieli, J. Gabrieli, JP Sweelinck (fugning o'tmishdoshlari uchun kitobga qarang: Protopopov VV, 1979, 3-64-betlar).

17-asrga kelib, bugungi kun uchun asosiy polifoniya shakllandi. F. m. – fuga (barcha turdagi tuzilmalar va turdagi), kanon, polifonik variatsiyalar (xususan, basso ostinato variatsiyasi), polifonik. (xususan, xor) aranjirovkalar (masalan, berilgan kantus firmasiga), polifonik. sikllar, polifonik preludiyalar va boshqalar. Bu davrdagi polifonik F.ning rivojlanishiga yangi major-minor garmonik tizim sezilarli taʼsir koʻrsatdi (mavzuni yangilash, tonal modulyatsiya qiluvchi omilni FMda yetakchi omil sifatida koʻrsatish; rivojlanish yozuvning gomofonik-garmonik turi va mos keladigan F. m.). Xususan, fuga (va shunga oʻxshash polifonik fm) 17-asrning ustun modal turidan kelib chiqqan. (bu yerda modulyatsiya hali polifonik F. m.ning asosi emas; masalan, Sheydtning Tabulatura nova, II, Fuga contraria a 4 Voc.; I, Fantasia a 4 Voc. super lo son ferit o lasso, Fuga quadruplici ) to ko'rinishidagi tonal kontrastli tonal ("Bach") turi, qarang. qismlar (ko'pincha parallel rejimda). Cheklash. polifoniya tarixidagi ahamiyati. F. m. tematik, tematik uchun major-minor tonal tizimi resurslarining samaradorligini yo'lga qo'yish tufayli ularga yangi hayot baxsh etgan J.S.Baxning ishi bor edi. rivojlanish va shakllantirish jarayoni. Bax polifonik F. m. yangi klassik. tashqi ko'rinish, asosiysi kabi. turi, keyingi polifoniya ongli yoki ongsiz ravishda yo'naltirilgan (P. Hindemit, DD Shostakovich, RK Shchedringacha). O'z davrining umumiy tendentsiyalari va o'zidan oldingilar tomonidan topilgan yangi uslublarni aks ettirgan holda, u ko'p ovozli musiqaning yangi tamoyillarini tasdiqlash ko'lami, kuchliligi va ishonarliligi bo'yicha o'z zamondoshlaridan (jumladan, yorqin GF Gendeldan) ancha oshib ketdi. F. m.

Ya.S.Baxdan keyin hukmron mavqeni gomofonik F. m. (qarang. Gomofoniya). Aslida polifonik. F. m. ba'zan yangi, ba'zan g'ayrioddiy rolda qo'llaniladi (Rimskiy-Korsakovning "Podshoh kelini" operasining 1-qismidan "Asaldan shirin" xordagi gvardiyachilarning fgettasi), dramaturgik motivlarga ega bo'ladi. xarakter; bastakorlar ularni maxsus, maxsus ifoda deb atashadi. anglatadi. Ko'p jihatdan, bu polifoniyaga xosdir. F. m. rus tilida. musiqa (misollar: M.I. Glinka, “Ruslan va Lyudmila”, 1-qismdagi ahmoqlik sahnasidagi kanon; Borodinning “Oʻrta Osiyoda” spektaklidagi va “Koʻrgazmadagi rasmlar”dagi “Ikki yahudiy” spektaklidagi qarama-qarshi polifoniya. Mussorgskiy; Chaykovskiyning "Yevgeniy Onegin" operasining 5-sahnasidan "Dushmanlar" kanoni va boshqalar).

V. Hozirgi zamonning gomofonik musiqiy shakllari. Deb atalmish davrning boshlanishi. yangi davr (17-19-asrlar) musalar rivojlanishida keskin burilish yasadi. fikrlash va F. m. (yangi janrlarning paydo bo'lishi, dunyoviy musiqaning ustuvor ahamiyati, major-minor tonal tizimining hukmronligi). Mafkuraviy-estetik sohada san'atning yangi usullari ilgari surildi. fikrlash - dunyoviy musiqaga murojaat qilish. mazmuni, etakchi sifatida individuallik tamoyilini tasdiqlash, ichki ochib berish. shaxs dunyosi (“solist asosiy figuraga aylandi”, “inson tafakkuri va hissiyotini individuallashtirish” – Asafiyev B.V., 1963, 321-bet). Operaning markaziy musiqaning ahamiyatiga ko'tarilishi. janr va instr. musiqa – kontsert tamoyilining (barokko – J. Gandshin taʼbiri bilan aytganda “konsert uslubi” davri) taʼkidlanishi bevosita bogʻliqdir. ulardagi individual shaxs qiyofasini o'tkazish va estetikaning diqqat markazini ifodalaydi. yangi davr intilishlari (operadagi ariya, konsertdagi yakkaxon, gomofonik matodagi kuy, metrdagi ogʻir oʻlchov, kalitdagi tonik, kompozitsiyadagi mavzu va musiqiy musiqaning markazlashuvi — "yakkalik", "yakkalik", musiqiy tafakkurning turli qatlamlarida birining boshqalardan ustunligining ko'p qirrali va o'sib borayotgan namoyon bo'lishi). Ilgari o'zini namoyon qilgan tendentsiya (masalan, 14-15-asrlarning izo-ritmik motetida) 16-17 asrlarda shakllanishning sof musiqiy tamoyillarining avtonomiyasiga. fazilatlarga olib keldi. sakrash - ularning mustaqilligi, eng bevosita avtonom instr shakllanishida namoyon bo'ladi. musiqa. Sof musiqa tamoyillari. (Jahon musiqa tarixida birinchi marta) soʻz va harakatdan mustaqil boʻlgan shakllanish instr. musiqa dastlab vokal musiqasi bilan teng huquqli edi (allaqachon 17-asrda - instrumental kanzonlarda, sonatalarda, kontsertlarda), keyin esa vokga shakllantirildi. avtonom musiqaga bog'liq janrlar. F. m qonunlari. (JS Bax, Vena klassikasi, 19-asr bastakorlaridan). Sof musiqani aniqlash. qonunlari F. m. jahon musiqa san’atining yuksak yutuqlaridan biridir. musiqada ilgari noma'lum bo'lgan yangi estetik va ma'naviy qadriyatlarni kashf etgan madaniyatlar.

Fmga kelsak, yangi davr davri aniq ikki davrga bo'lingan: 1600-1750 (shartli - barokko, bas generalining hukmronligi) va 1750-1900 (Vena klassikasi va romantizm).

F.da shakllanish tamoyillari m. Barokko: bir qismli shakl davomida b. soat, bir ta'sir ifodasi saqlanib qoladi, shuning uchun F. m. bir hil tematiklikning ustunligi va hosilaviy kontrastning yo'qligi, ya'ni bundan boshqa mavzuning kelib chiqishi bilan tavsiflanadi. Bax va Gendel musiqasidagi xususiyatlar, ulug'vorlik bu erdan kelib chiqadigan mustahkamlik, shakl qismlarining massivligi bilan bog'liq. Bu, shuningdek, dinamik yordamida VF m.ning "terrasalangan" dinamikasini aniqlaydi. kontrastlar, moslashuvchan va dinamik kressendoning yo'qligi; ishlab chiqarish g'oyasi unchalik rivojlanmaydi, go'yo oldindan belgilangan bosqichlarni bosib o'tadi. Tematik materiallar bilan ishlashda polifonikning kuchli ta'siri ta'sir qiladi. harflar va polifonik shakllar. Major-minor tonal tizimi o'zining shakllantiruvchi xususiyatlarini tobora ko'proq ochib beradi (ayniqsa, Bax davrida). Akkord va tonal o'zgarishlar yangi kuchlarga xizmat qiladi. ichki harakat vositalari F. m. Materialni boshqa kalitlarda takrorlash imkoniyati va ta'rif bo'yicha harakatning yaxlit kontseptsiyasi. tonallik doirasi ohang shakllarining yangi tamoyilini yaratadi (shu ma’noda tonallik yangi davr F. m.ining asosidir). Arenskiyning “Yo‘riqnomalar...” asarida (1914, 4 va 53-betlar) “gomofonik shakllar” atamasi sinonim sifatida “garmonik” atamasi bilan almashtirilgan. shakllar”, garmoniya deganda esa tonal garmoniya tushuniladi. Barok fm (majoziy va tematik kontrastsiz) fm qurilishining eng oddiy turini beradi, shuning uchun "aylana" taassurot qoldiradi), tonallikning boshqa bosqichlarida kadenzalardan o'tadi, masalan:

yo‘nalish bo‘yicha: I — V; VI – III – IV – I kichikda: I – V; III - VII - VI - IV - I, T-DS-T printsipiga ko'ra, boshida va oxirida tonik o'rtasidagi kalitlarni takrorlamaslik tendentsiyasi bilan.

Masalan, kontsert shaklida (sonatalar va barokko kontsertlarida, ayniqsa A. Vivaldi, J.S. Bax, Gendel bilan o'ynagan, klassik-romantik musiqaning instrumental tsikllarida sonata shaklining roliga o'xshash rol):

Mavzu - Va - Mavzu - Va - Mavzu - Va - Mavzu T - D - S - T (I - intermediya, - modulyatsiya; misollar - Bax, Brandenburg kontsertlarining 1-qismi).

Barokkoning eng keng tarqalgan musiqa asboblari - gomofonik (aniqrog'i, fugusiyasiz) va polifonik (IV bo'limga qarang). Asosiy gomofonik F. m. barokko:

1) taraqqiy etish shakllari (instr. musiqada asosiy turi muqaddima, vokda - resitativ); namunalar - J. Freskobaldi, organ uchun preambula; Handel, d-mollda klavier to'plami, muqaddima; Bax, organ toccata in d minor, BWV 565, prelude harakati, fugadan oldin;

2) kichik (oddiy) shakllar – bar (takrorlash va takrorlanmaslik; masalan, F. Nikolayning "Wie schön leuchtet der Morgenstern" qo'shig'i ("Tong yulduzi qanday ajoyib porlaydi", uni Bax tomonidan 1-kantatada va V boshqalar. op.)), ikki, uch va koʻp boʻlakli shakllar (ikkinchiga misol sifatida Bax, Mass in h-moll, No14); vok. musiqa ko'pincha da capo shakliga mos keladi;

3) kompozit (murakkab) shakllar (kichiklarning birikmasi) - murakkab ikki, uch va ko'p qismli; kontrast-kompozit (masalan, J.S. Bax orkestr uverturalarining birinchi qismlari), da kapo shakli ayniqsa muhim (xususan, Baxda);

4) variatsiyalar va xorga moslashishlar;

5) rondo (13—15-asrlar rondosiga nisbatan — F. m.ning shu nomdagi yangi asbobi);

6) eski sonata shakli, bir qorong'i va (embrionda, rivojlanishda) ikki qorong'i; ularning har biri to'liq bo'lmagan (ikki qismli) yoki to'liq (uch qismli); masalan, D. Skarlattining sonatalarida; to'liq bir qorong'u sonata shakli - Bax, Metyu Passion, No 47;

7) kontsert shakli (kelajakdagi klassik sonata shaklining asosiy manbalaridan biri);

8) har xil turdagi voklar. va instr. siklik shakllar (ular ham ma'lum musiqiy janrlar) - ehtiros, ommaviy (shu jumladan organ), oratoriya, kantata, kontsert, sonata, syuita, prelüdiya va fuga, uvertura, shakllarning maxsus turlari (Bax, "Musiqiy taklif", "San'at" Fuga"), "tsikllar sikllari" (Bax, "Yaxshi temperli Klavier", frantsuz syuitalari);

9) opera. (Qarang: “Musiqiy asarlar tahlili”, 1977.)

F. m. klassik-romantik. davr, insonparvarlikning dastlabki bosqichida o'z aksini topgan to-rix tushunchasi. Evropa g'oyalari. Ma'rifatparvarlik va ratsionalizm va 19-asrda. individualistik romantizm g'oyalari ("Romantizm - shaxsiyat apoteozidan boshqa narsa emas" - I. S. Turgenev), musiqani avtonomlashtirish va estetiklashtirish, avtonom muzalarning eng yuqori namoyon bo'lishi bilan tavsiflanadi. shakllanish qonuniyatlari, markazlashgan birlik va dinamizm tamoyillarining ustuvorligi, F. m.ning chegaralovchi semantik farqlanishi va uning qismlari rivojlanishining relyefi. Klassik romantik uchun F. kontseptsiyasi m. F. m optimal turlarining minimal sonini tanlashga ham xosdir. (Ular orasidagi keskin aniq farqlar bilan) boshqa parametrlarning optimalligiga o'xshash bir xil strukturaviy turlarning (birlikdagi xilma-xillik printsipi) g'ayrioddiy boy va xilma-xil konkret amalga oshirilishi bilan F. m. (masalan, garmonik ketma-ketlik turlarini, tonal reja turlarini, xarakterli teksturali figuralarni, optimal orkestr kompozitsiyalarini, kvadratlik tomon tortuvchi metrik tuzilmalarni, motivatsion rivojlanish usullarini) qat'iy tanlash), musiqani boshdan kechirishning optimal intensiv tuyg'usi. vaqt, vaqtinchalik nisbatlarni nozik va to'g'ri hisoblash. (Albatta, 150 yillik tarixiy davr doirasida F. m.ning vena-klassik va romantik tushunchalari oʻrtasidagi tafovutlar ham sezilarlidir.) Ayrim jihatlarda umumiylikning dialektik mohiyatini oʻrnatish mumkin. F.da rivojlanish kontseptsiyasi m. (Betxovenning sonata shakli). F. m. yuksak badiiy, estetik, falsafiy g‘oyalar ifodasini muzalarning shirali “yerdagi” xarakteri bilan uyg‘unlashtirish. obrazlilik (shuningdek, musiqiy materialning o'ziga xos xususiyatlariga ega bo'lgan xalq-kundalik musiqasi izlarini o'zida mujassam etgan mavzuli material; bu 19-asrning asosiy arr. F. m.ga taalluqlidir).

Umumiy mantiqiy klassik romantik tamoyillar. F. m. musiqa sohasidagi har qanday tafakkur me’yorlarining qat’iy va boy timsoli bo‘lib, ta’riflarda o‘z aksini topgan. F. qismlarining semantik vazifalari m. Har qanday tafakkur singari, musiqiy ham fikrlash ob'ektiga, uning materialiga (majoziy ma'noda, mavzu) ega. Fikrlash musiqiy-mantiqiy jihatdan ifodalanadi. "Mavzuni muhokama qilish" ("Musiqiy shakl - musiqa materialining "mantiqiy muhokamasi" natijasidir" - Stravinskiy IF, 1971, 227-bet), bu musiqaning san'at sifatidagi vaqtinchalik va kontseptual bo'lmagan tabiati tufayli. , ajratadi F. m. ikkita mantiqiy bo'limga - musiqa taqdimotiga. fikr va uning rivojlanishi ("munozara"). O'z navbatida, mantiqiy musiqa rivojlanishi. fikr uning “mulohaza”sidan va quyidagi “xulosa”dan iborat; shuning uchun mantiqiy bosqich sifatida rivojlanish. F. m.ning rivojlanishi. ikki bo'linmaga bo'linadi - haqiqiy ishlab chiqish va yakunlash. Klassik F.ning rivojlanishi natijasida m. uchta asosiy narsani aniqlaydi. qismlarning vazifalari (Asafiev triadasi initium – motus – terminusga mos keladi, qarang. Asafiev BV, 1963, 83-84-betlar; Bobrovskiy VP, 1978, 21-25-betlar) – ekspozitsiya (fikrni ifodalash), rivojlantiruvchi (aktual) rivojlanish) va yakuniy (fikr bayoni), bir-biri bilan chambarchas bog'liq:

Musiqa shakli |

(Masalan, oddiy uch qismli shaklda, sonata shaklida.) Uchta asosdan tashqari nozik farqlangan F. m.da. bo'laklarning yordamchi vazifalari paydo bo'ladi - kirish (funktsiyasi mavzuning dastlabki taqdimotidan ajralib chiqadi), o'tish va xulosa (tugatish funktsiyasidan tarmoqqa bo'linish va shu bilan uni ikkiga bo'lish - fikrni tasdiqlash va xulosa qilish). Shunday qilib, F. m qismlari. faqat oltita funktsiyaga ega (qarang. Sposobin IV, 1947, 26-bet).

Inson tafakkurining umumiy qonuniyatlarining namoyon boʻlishi, F. m. qismlarining funksiyalar majmuasi. tafakkurning ratsional-mantiqiy sohasidagi fikrni ifodalash qismlarining vazifalari bilan umumiy narsani ochib beradi, ularning tegishli qonuniyatlari qadimgi ritorika (notiqlik) ta’limotida yoritilgan. Klassikning oltita bo'limining vazifalari. ritorika (Exordium – kirish, Narratio – bayon, Propositio – asosiy pozitsiya, Confutatio – qiyinchilik, Confirmatio – bayon, Conclusio – xulosa) tarkibi va ketma-ketligi boʻyicha F. m. qismlarining vazifalari bilan deyarli toʻliq mos keladi. (FM ning asosiy funktsiyalari ta'kidlangan. m.):

Exordium – intro Propositio – taqdimot (asosiy mavzu) Narratio – o‘tish davri sifatida ishlab chiqish Confutatio – qarama-qarshi qism (ishlab chiqish, qarama-qarshi mavzu) Tasdiqlash – takrorlash Xulosa – kod (qo‘shimcha)

Ritorik funktsiyalar o'zini turli yo'llar bilan namoyon qilishi mumkin. darajalar (masalan, ular sonata ekspozitsiyasini ham, butun sonata shaklini ham qamrab oladi). Ritorika va F. qismlarida boʻlimlar funksiyalarining keng koʻlamli mos kelishi m. dekompsiyaning chuqur birligidan dalolat beradi. va bir-biridan uzoq ko'rinadigan fikrlash turlari.

Xotinning. muz elementlari (tovushlar, tembrlar, ritmlar, akkordlar" melodik. intonatsiya, melodik chiziq, dinamik. nuanslar, temp, agogikalar, tonal funktsiyalar, kadenslar, tekstura tuzilishi va boshqalar. n.) musalardir. materiallar. K F. m. (keng ma'noda) musiqaga tegishli. musalar ifodasi tomondan ko'rib chiqiladigan materialning tashkil etilishi. mazmuni. Musiqa tashkilotlari tizimida musiqaning barcha elementlari mavjud emas. materiallar bir xil ahamiyatga ega. Klassik-romantikaning profilli jihatlari. F. m. - tonallik F tuzilishining asosi sifatida. m. (sm. Tonallik, rejim, ohang), metr, motiv tuzilishi (qarang. Motif, gomofoniya), asosiy kontrapunkt. chiziqlar (homofda. F. m. odatda t. Janob. kontur yoki asosiy, ikki ovozli: ohang + bas), tematiklik va garmoniya. Tonallikning shakllantiruvchi ma'nosi (yuqorida aytilganlarga qo'shimcha ravishda) bitta tonikga umumiy jalb qilish orqali tonal barqaror mavzuni birlashtirishdan iborat (qarang. Quyidagi misoldagi A diagrammasi). Hisoblagichning shakllantiruvchi ma'nosi munosabatlarni yaratishdir (metrik. simmetriya) kichik zarrachalar F. m. (bob. printsipi: 2-sikl 1-ga javob beradi va ikki davrni yaratadi, 2-chi ikki davr 1-ga javob beradi va to'rt davrni yaratadi, 2-to'rt davr 1-ga javob beradi va sakkiz tsiklni yaratadi; klassik-romantik uchun kvadratning asosiy ahamiyati shundan. F. m.), shu bilan F.ning kichik konstruksiyalarini hosil qiladi. m. – iboralar, jumlalar, nuqtalar, mavzular doirasidagi oʻrta va takrorlarning oʻxshash boʻlimlari; Klassik o'lchagich u yoki bu turdagi kadanslarning joylashishini va ularning yakuniy harakatining kuchini ham aniqlaydi (gap oxirida yarim xulosa, davr oxirida to'liq xulosa). Motiv (kattaroq ma'noda ham tematik) rivojlanishning shakllantiruvchi ahamiyati katta miqyosdagi musning mavjudligidadir. fikr uning o‘zagidan kelib chiqadi. semantik yadro (odatda bu boshlang'ich motiv guruhi yoki kamdan-kam hollarda boshlang'ich motiv) uning zarralarini turli xil o'zgartirilgan takrorlashlar (boshqa akkord tovushlaridan, boshqalardan motivatsion takrorlashlar). qadamlar va boshqalar. uyg'unlik, chiziqning intervalli o'zgarishi, ritmning o'zgarishi, ko'tarilishi yoki kamayishi, aylanma, parchalanish - bu motivatsiyani rivojlantirishning ayniqsa faol vositasi bo'lib, uning imkoniyatlari boshlang'ich motivni boshqalarga aylantirishga qadar davom etadi. motivlar). Qarang: Arenskiy A. C, 1900, p. 57-67; Sopin I. V., 1947, b. 47-51. Motivatsion rivojlanish gomofonik Fda o'ynaydi. m. mavzu va uning zarralarini polifonikda takrorlash bilan bir xil rol haqida. F. m. (masalan fugada). Gomofonik F-da qarama-qarshi nuqtaning shakllantiruvchi qiymati. m. ularning vertikal jihatini yaratishda namoyon bo'ladi. Deyarli gomofonik F. m. uning davomida (hech bo'lmaganda) bu uslubdagi polifoniya me'yorlariga bo'ysunadigan ekstremal ovozlar ko'rinishidagi ikki qismli kombinatsiya (polifoniyaning roli muhimroq bo'lishi mumkin). Ikki ovozli kontur namunasi - V. A. Motsart, g-molda simfoniya No 40, minuet, ch. mavzusi. Tematizm va uyg'unlikning shakllantiruvchi ahamiyati mavzularni taqdim etishning bir-biriga bog'langan massivlarining o'zaro bog'liq kontrastlarida va u yoki bu turdagi tematik jihatdan beqaror rivojlanuvchi, bog'lovchi, ishlaydigan konstruktsiyalarning (shuningdek, mavzu jihatidan "katlanadigan" yakuniy va tematik "kristallangan" kirish qismlarida namoyon bo'ladi. ), tonal barqaror va modulyatsiya qiluvchi qismlar; shuningdek, asosiy mavzularning strukturaviy monolit konstruktsiyalarini va ko'proq "bo'sh" ikkinchi darajali konstruktsiyalarni (masalan, sonata shakllarida) mos ravishda turli xil tonal barqarorlik turlarini (masalan, harakatchanlik bilan birgalikda tonal aloqalarning mustahkamligi) qarama-qarshi qo'yishda. Ch.dagi garmoniya. qismlar, tonallikning aniqligi va birligi uning yon tomonidagi yumshoq tuzilishi, koda tonikiga qisqarishi). Agar hisoblagich F ni yaratsa.

Ba'zi asosiy klassik-romantik cholg'u asboblarining diagrammalari uchun (ularning tuzilishining yuqori omillari nuqtai nazaridan; T, D, p - tugmachalarning funktsional belgilari, modulyatsiya; to'g'ri chiziqlar barqaror qurilish, egri chiziqlar. beqaror) 894-ustunga qarang.

Ro'yxatga olingan asosiyning kümülatif ta'siri. klassik romantizm omillari. F. m. Chaykovskiyning 5-simfoniyasining Andante kantabilesi misolida ko'rsatilgan.

Musiqa shakli |

A sxemasi: butun ch. Andantening 1-qismi mavzusi D-dur tonikiga asoslangan, ikkinchi darajali mavzu-qoʻshimchaning birinchi ijrosi tonik Fis-durda, keyin ikkalasi ham tonik D-dur bilan tartibga solinadi. B sxemasi (bob mavzusi, C sxemasi bilan qarang): bitta satrga boshqa bir satr javob beradi, yana uzluksiz ikki barli konstruktsiya hosil bo'lgan ikki barga javob beradi, kadans bilan yopilgan to'rt barli jumlaga javob beradi. barqarorroq kadansga ega bo'lgan boshqa shunga o'xshash. B sxemasi: metrikaga asoslangan. tuzilmalar (B sxemasi) motivli rivojlanish (bir parcha ko'rsatilgan) bir barli motivdan kelib chiqadi va uni boshqa garmoniyalarda, ohang o'zgarishi bilan takrorlash orqali amalga oshiriladi. chiziq (a1) va metro ritmi (a2, a3).

Musiqa shakli |

G sxemasi: kontrapunkt. F. m.ning asosi, consonerdagi ruxsatlarga asoslangan toʻgʻri 2-ovozli ulanish. tovushlar harakatidagi interval va kontrastlar. D sxemasi: tematik o'zaro ta'sir. va garmonik. omillar F. m.ni tashkil qiladi. umuman asarning (turi epizodli murakkab uch qismli shakl bo'lib, an'anaviy klassik shakldan katta 1-qismning ichki kengayishi tomon "burilishlar" mavjud).

F.ning qismlari uchun m. ularning tarkibiy funktsiyalarini bajarish uchun ular mos ravishda qurilishi kerak. Masalan, Prokofyevning “Klassik simfoniya” asari Gavotning ikkinchi mavzusi murakkab uch qismli shaklning tipik triosi sifatida kontekstdan tashqarida ham qabul qilinadi; 8-fp ekspozitsiyasining ikkala asosiy mavzusi. Betxovenning sonatalarini teskari tartibda tasvirlash mumkin emas - asosiysi yon, ikkinchisi esa asosiy. F. m. qismlarining tuzilishi naqshlari, ularning strukturaviy funktsiyalarini ochib berish, deyiladi. musiqa taqdimoti turlari. material (Sposobina nazariyasi, 1947, 27-39-betlar). Ch. Taqdimotning uchta turi mavjud - ekspozitsiya, o'rta va yakuniy. Ekspozitsiyaning etakchi belgisi - tematik tarzda ifodalangan harakat faolligi bilan birgalikda barqarorlik. birlik (bir yoki bir nechta motivlarning rivojlanishi), tonal birlik (burilishlar bilan bitta kalit; butunning barqarorligiga putur etkazmaydigan oxirida kichik modulyatsiya), tarkibiy birlik (gaplar, davrlar, me'yoriy kadenslar, tuzilma 4 + 4, 2 + 2 + 1 + 1 + 2 va garmonik barqarorlik sharoitida shunga o'xshash); B diagrammasi, 9-16 qatorlarga qarang. Median tipning belgisi (shuningdek, rivojlanish) - bu harmonik tarzda erishilgan beqarorlik, suyuqlik. beqarorlik (T ga emas, balki boshqa funktsiyalarga tayanish, masalan, D; boshlanish T bilan emas, tonikdan qochish va itarish, modulyatsiya), tematik. parchalanish (asosiy konstruktsiya qismlarini tanlash, asosiy qismga nisbatan kichikroq birliklar), strukturaviy beqarorlik (jumlalar va davrlarning yo'qligi, ketma-ketlik, barqaror kadenslarning yo'qligi). Xulosa qiling. taqdimot turi takroriy kadanslar, kadans qo'shimchalari, T dagi organ nuqtasi, S ga og'ishlar va mavzuni to'xtatish orqali allaqachon erishilgan tonikni tasdiqlaydi. rivojlanish, konstruksiyalarni bosqichma-bosqich parchalash, rivojlanishni tonikni saqlash yoki takrorlashgacha kamaytirish. akkord (misol: Mussorgskiy, "Boris Godunov" operasidan "Senga shon-shuhrat, Qodir Yaratuvchi" xor kodi). F. m.ga tayanish. xalq musiqasi estetika sifatida. F. m.ning strukturaviy funktsiyalarining yuqori darajada rivojlanishi bilan birgalikda yangi davr musiqasining o'rnatilishi. va ularga mos keladigan musiqani taqdim etish turlari. Material musiqa asboblarining izchil tizimida tashkil etilgan bo'lib, ularning ekstremal nuqtalari qo'shiq (metrik munosabatlarning ustunligiga asoslangan) va sonata shakli (tematik va ohang rivojlanishiga asoslangan). Asosiyning umumiy sistematikasi. klassik-romantik turlari. F.m.:

1) Musiqa asboblari tizimining boshlang'ich nuqtasi (masalan, Uyg'onish davrining yuqori ritmik asboblaridan farqli o'laroq) kundalik musiqadan bevosita ko'chirilgan qo'shiq shaklidir (asosiy tuzilish turlari oddiy ikki qismli va oddiy uch- qism shakllari ab, aba; bundan keyin A diagrammalarida), nafaqat wokda keng tarqalgan. janrlar, balki instr. miniatyuralar (Preludiya, Shopen, Skryabinning etyudlari, Raxmaninov, Prokofyevning kichik pianino asarlari). Nar qoʻshma gap shaklidan kelib chiqqan F. m.ning yanada oʻsishi va murakkablashishi. qo'shiqlar uch xil usulda amalga oshiriladi: bir mavzuni takrorlash (o'zgartirish), boshqa mavzuni kiritish va qismlarni ichki murakkablashtirish (davrning "yuqori" shaklga o'sishi, o'rtani tuzilishga bo'lish: harakat - mavzu- embrion - qaytish harakati, rol mavzusiga qo'shimchalarni avtonomlashtirish - embrionlar). Shu yo'llar bilan qo'shiq shakli yanada rivojlanganlarga ko'tariladi.

2) Kuplet (AAA…) va variatsion (A A1 A2…) shakllari, osn. mavzuni takrorlash bo'yicha.

3) Farq. ikki va koʻp mavzuli kompozit (“murakkab”) shakllar va rondo turlari. Kompozitlarning eng muhimi F. m. murakkab uch qismli ABA (boshqa turlari murakkab ikki qismli AB, kamon yoki konsentrik ABBCBA, ABCDCBA; boshqa turlari ABC, ABCD, ABCDA). Rondo (AVASA, AVASAVA, ABACADA) uchun mavzular orasidagi o'tish qismlarining mavjudligi odatiy hisoblanadi; rondoga sonata elementlari kirishi mumkin (qarang Rondo sonata).

4) Sonata shakli. Manbalardan biri uning oddiy ikki yoki uch qismli shakldan "nihollanishi" (qarang, masalan, Saxaning "O'zini yaxshi tutgan Klavier" 2-jildidan f-moll muqaddimasi, Motsart kvarteti Es-dur minueti. , K.-V 428; Chaykovskiyning 1-simfoniyasining Andante kantabilesining 5-qismidagi rivojlanmagan sonata shakli tematik qarama-qarshi oddiy 3 harakatli shakl bilan genetik aloqaga ega).

5) temp, xarakter va (koʻpincha) oʻlchagich kontrasti asosida kontseptsiya birligidan kelib chiqib, yuqorida koʻrsatilgan yirik bir qismli F. oʻlchagichlar koʻp qismli sikliklarga buklanadi va bir qismga birlashadi. kontrastli kompozitsion shakllar (ikkinchisining namunalari - Glinkaning Ivan Susanin, № 12, kvartet; "Buyuk Vena valsi" shakli, masalan, Ravelning "Vals" xoreografik she'ri). Sanab o'tilgan tipik musiqiy shakllarga qo'shimcha ravishda, aralash va individuallashtirilgan erkin shakllar mavjud bo'lib, ular ko'pincha maxsus g'oya bilan bog'liq, ehtimol dasturiy (F. Shopen, 2 ballada; R. Vagner, Lohengrin, kirish; P.I. Chaykovskiy, simfoniya. fantaziya " The Tempest") yoki erkin fantaziya, rapsodiya janri bilan (WA Motsart, Fantasia c-moll, K.-V. 475). Erkin shakllarda esa terilgan shakllarning elementlari deyarli har doim ishlatiladi yoki ular maxsus talqin qilinadi oddiy F. m.

Opera musiqasi shakllantiruvchi printsiplarning ikki guruhiga bo'ysunadi: teatr-dramatik va sof musiqiy. U yoki bu tamoyilning ustunligiga qarab, opera musiqiy kompozitsiyalari uchta asos atrofida birlashtiriladi. turlari: raqamlangan opera (masalan, "Figaroning nikohi", "Don Jovanni" operalarida Motsart), musiqa. drama (R. Vagner, "Tristan va Izolda"; C. Debussy, "Pelleas va Melisande"), aralash yoki sintetik., turi (MP Mussorgskiy, "Boris Godunov"; D.D. Shostakovich, "Katerina Izmailov"; SS Prokofyev, "Urush va tinchlik"). Opera, dramaturgiya, musiqali dramaga qarang. Opera shaklining aralash turi sahna uzluksizligining optimal kombinatsiyasini beradi. Dumaloq FM bilan harakatlar Bunday turdagi FM ga misol sifatida Mussorgskiyning Boris Godunov operasidagi tavernadagi sahnani keltirish mumkin (sahna harakati shakli bilan bog'liq holda aroz va dramatik elementlarning badiiy jihatdan mukammal taqsimlanishi).

VI. 20-asrning musiqiy shakllari F. m. 20 b. shartli ravishda ikki turga bo'linadi: biri eski kompozitsiyalarni saqlab qolish bilan. turlari – murakkab uch qismli fm, rondo, sonata, fuga, fantaziya va boshqalar (A.N.Skryabin, I.F.Stravinskiy, N.Ya.Myaskovskiy, S.S.Prokofyev, D.D.Shostakovich, P.Hindemit, B.Bartok, O.Messiaen tomonidan. , yangi Vena maktabi bastakorlari va boshqalar), boshqasi saqlanib qolmagan (C. Ives, J. Cage, yangi Polsha maktabi bastakorlari, K. Stokxauzen, P. Boulez, D. Ligeti, ba'zi sovet kompozitorlari bilan - LA Grabovskiy, SA Gubaidullina, EV Denisov, SM Slonimskiy, BI Tishchenko, AG Schnittke, R K. Shchedrin va boshqalar). 1-qavatda. 20-asrda birinchi turdagi F. m, 2-qavatda hukmronlik qiladi. ikkinchisining rolini sezilarli darajada oshiradi. 20-asrda yangi uyg'unlikning rivojlanishi, ayniqsa tembr, ritm va mato qurilishining boshqa roli bilan birgalikda ritmik musiqaning eski tizimli turini sezilarli darajada yangilashga qodir (Stravinskiy, Bahor marosimi, AVASA sxemasi bilan Buyuk Muqaddas Raqsning yakuniy rondosi, butun musiqiy til tizimining yangilanishi munosabati bilan qayta ko'rib chiqilgan). F.ning tubdan ichki yangilanishi bilan m. yangisiga tenglashtirish mumkin, chunki oldingi tuzilmaviy turlar bilan bog'lanishlar shunday idrok qilinmasligi mumkin (masalan, ork. , lekin sonoristik texnika tufayli bunday deb idrok etilmaydi, bu esa uni ko'proq o'xshash qiladi. F. m. sonata shaklidagi odatdagi tonal op.dan boshqa sonoristik op.). F. m.ni oʻrganish uchun “texnika” (yozuv)ning asosiy tushunchasi shundan kelib chiqadi. 20-asr musiqasida. ("texnika" tushunchasi ishlatiladigan tovush materiali va uning xususiyatlari, uyg'unlik, yozuv va shakl elementlari g'oyasini birlashtiradi).

20-asrning tonal (aniqrogʻi, yangi-tonal, Tonalite ga qarang) musiqasi. Anʼanaviy F.ning yangilanishi m. birinchi navbatda harmonikaning yangi turlari tufayli yuzaga keladi. markazlar va yangi garmonik xususiyatlarga mos keladi. funktsional munosabatlar materiali. Shunday qilib, 1-fp ning 6-qismida. Prokofyevning an'anaviy sonatalari. Ch ning "mustahkam" tuzilishini qarama-qarshi qo'yish. qismi va “boʻsh” (juda barqaror boʻlsada) yon qismi ch.dagi kuchli A-dur tonikning kontrasti bilan qavariq tarzda ifodalangan. mavzu va yon tomonda yumshatilgan pardali poydevor (hdfa akkord). F. m.ning relyefi. yangi harmonikalar yordamida erishiladi. va strukturaviy vositalar, musalarning yangi mazmuni tufayli. da'vo. Vaziyat modal texnikada (masalan: Messianning "Tinch shikoyat" spektaklidagi 3 qismli shakl) va shunday deyiladi. erkin atonallik (masalan, R.S. Ledenevning arfa va torlar uchun asari, kvartet, op. 16 No 6, markaziy konsonans texnikasida ijro etilgan).

20-asr musiqasida polifonik uyg'onish jarayoni sodir bo'lmoqda. fikrlash va polifonik. F. m. Kontrapunkt. harf va eski polifonik F. m. deb atalmish asosga aylandi. neoklassik (bh neo-barokko) yo'nalishi ("Uyg'unligi asta-sekin o'zining tonal aloqasini yo'qotayotgan zamonaviy musiqa uchun kontrapuntal shakllarning birlashtiruvchi kuchi ayniqsa qimmatli bo'lishi kerak" - Taneyev SI, 1909). Qadimgi F.ni toʻldirish bilan birga m. (fugalar, kanonlar, passacaglia, variatsiyalar va boshqalar) yangi intonatsiya bilan. mazmuni (Hindemit, Shostakovich, B. Bartok, qisman Stravinskiy, Shchedrin, A. Schoenberg va boshqalarda) polifonikning yangi talqini. F. m. (masalan, Stravinskiy sepetidagi “Passakaliya”da ostinato mavzusining chiziqli, ritmik va keng koʻlamli oʻzgarmasligining neoklassik tamoyili kuzatilmagan, bu qism oxirida “nomutanosib” kanon, tabiati. siklning monotematizmi ketma-ket-polifonikga o'xshaydi.variatsiyalar ).

Serial-dodekafonik texnika (qarang: Dodekafoniya, Serial texnikasi) dastlab (Novovensk maktabida) "atonallik" da yo'qolgan yirik klassikalarni yozish imkoniyatini tiklash uchun mo'ljallangan edi. F. m. Aslida, bu texnikani neoklassikda qo'llashning maqsadga muvofiqligi. maqsadi biroz shubhali. Garchi kvazitonal va tonal effektlar ketma-ket texnika yordamida osonlik bilan amalga oshirilsa ham (masalan, Schoenbergning 25-syuitasining minuet triosida es-mollning tonalligi aniq eshitiladi; butun komplektda xuddi shunday Bax vaqti tsikliga yo'naltirilgan. , ketma-ket qatorlar faqat e va b tovushlaridan chiziladi, ularning har biri ikkita ketma-ket qatordagi boshlang'ich va yakuniy tovushdir va shuning uchun bu erda barokko to'plamining monotonligi taqlid qilinadi), garchi ustaga qarshilik ko'rsatish qiyin bo'lmaydi. “tonal” turgʻun va beqaror qismlar, modulyatsiya-transpozitsiya, mavzularning mos reprizalari va tonal F.ning boshqa komponentlari, ichki ziddiyatlar (yangi intonatsiya va tonal F.ning eski texnikasi oʻrtasidagi), neoklassikga xos. shakllantirish, bu erda alohida kuch bilan ta'sir qilish. (Qoidaga koʻra, tonik bilan oʻsha bogʻlanishlar va ular asosidagi qarama-qarshiliklar bu yerda erishib boʻlmaydigan yoki sunʼiydir, ular klassik-romantikaga nisbatan oxirgi misolning A sxemasida koʻrsatilgan. F. m.) F. m. namunalari. . Yangi intonatsiyaning o'zaro muvofiqligi, garmonik. shakllar, yozish texnikasi va shakl texnikasi A. Webern tomonidan erishiladi. Masalan, simfoniyaning 1-qismida op. 21 u faqat ketma-ket o'tkazuvchanlikning shakllantiruvchi xususiyatlariga, neoklassiklarga tayanmaydi. kelib chiqishi, kanonlari va kvazisonata balandligi nisbati boʻyicha va bularning barchasini material sifatida ishlatib, F. m.ning yangi vositalari yordamida shakllantiradi. – ohang va tembr, tembr va struktura o‘rtasidagi bog‘lanishlar, baland-tembr-ritmdagi ko‘p qirrali simmetriyalar. matolar, intervalli guruhlar, tovush zichligini taqsimlashda va hokazo, bir vaqtning o'zida ixtiyoriy holga kelgan shakllantirish usullaridan voz kechish; yangi F. m. estetik ta'sir qiladi. poklik, yuksaklik, sukunat, marosimlarning ta'siri. yorqinlik va ayni paytda har bir tovushning titrashi, chuqur samimiylik.

Musiqani yaratishning ketma-ket-dodekafon usuli bilan alohida turdagi polifonik konstruktsiyalar shakllanadi; mos ravishda, ketma-ket texnikada tayyorlangan F. m., polifonik teksturali koʻrinishga ega boʻlishidan qatʼi nazar, mohiyatan polifonik yoki hech boʻlmaganda asosiy prinsipga koʻra. F. m. (masalan, Vebern simfoniyasining 2-qismidagi kanonlar, op. 21, Art. Rakohodnoe harakati, 530-31-ustunlardagi misol; S.M. Slonimskiyning “Konsert-buff” ning 1-qismida minuet triosi. pianino uchun syuita, Shoenbergning 25-op.) yoki kvazi-gomofonik (masalan, Veberning “Koʻz nuri” kantatasidagi sonata shakli; op. 26; K. Qoraevning 1-simfoniyasining 3-qismida; rondo. – Shoenbergning 3-kvarteti finalidagi sonata). Vebernning asosiy ishida. eski polifonik xususiyatlar. F. m. uning yangi jihatlarini qo'shdi (musiqiy parametrlarni ozod qilish, polifonik tuzilishga qo'shilish, baland ovozli, tematik takrorlashdan tashqari, tembrlarning avtonom o'zaro ta'siri, ritmlar, registr munosabatlari, artikulyatsiya, dinamika; masalan, pianino uchun 2-qism variatsiyalariga qarang. op.27, orc.variations op.30), bu polifonikning yana bir modifikatsiyasiga yo'l ochdi. F. m. – serializmda Seriyaga qarang.

Sonoristik musiqada (qarang Sonorizm ) ustunlik qiladi. individuallashtirilgan, erkin, yangi shakllar (AG Shnittke, Pianissimo; EV Denisov, pianino triosi, 1-qism, bu erda asosiy tarkibiy birlik "ho'rsinib" bo'lib, assimetrik ravishda o'zgarib turadi, yangi, klassik bo'lmagan uch qismli shaklni qurish uchun material bo'lib xizmat qiladi. , A. Vieru, "Eratosthenes elak", "Klepsydra").

Polifonik kelib chiqishi F. m. 20-asr, osn. bir vaqtning o'zida jaranglaydigan muzalarning qarama-qarshi o'zaro ta'siri haqida. tuzilmalar (Bartokning "Mikrokosmos" asaridan 145a va 145b qismlari alohida va bir vaqtda ijro etilishi mumkin; D. Millauning bir xil xususiyatga ega 14 va 15-kvartetlari; K. Stokxauzenning uchta fazoviy ajratilgan orkestrlar uchun guruhlari). Polifonik keskinlikni cheklash. matoning ovozlari (qatlamlari) mustaqilligi printsipi matoning aleatori bo'lib, umumiy tovush qismlarini vaqtinchalik vaqtincha ajratish va shunga mos ravishda bir vaqtning o'zida ularning kombinatsiyalarining ko'pligini ta'minlaydi. kombinatsiyalar (V. Lutoslavskiy, 2-simfoniya, "Orkestr uchun kitob").

Elektron musiqada yangi, individuallashtirilgan musiqa asboblari (asarning "sxemasi" kompozitsiya mavzusi bo'lib, zamonaviy cholg'u asboblarining neoklassik turidan farqli o'laroq) ustunlik qiladi (misol Denisovning "Qushlar qo'shig'i"). Mobil F. m. (bir spektakldan ikkinchisiga yangilangan) alea-torikaning ayrim turlarida uchraydi. musiqa (masalan, Stokxauzenning "Piano XI" asari, Bulezning 3-piano sonatasida). F. m. 60-70-lar. aralash texnikalar keng qoʻllaniladi (RK Shchedrin, 2 va 3-fortepiano konsertlari). Deb atalmish. takrorlanuvchi (yoki takrorlanuvchi) F. m., tuzilishi koʻp takrorlashlarga asoslangan b. boshlang'ich musiqa soatlari. material (masalan, VI Martynovning ba'zi asarlarida). Sahna janrlari sohasida - sodir bo'lmoqda.

VII. Musiqiy shakllar haqida ta'lim. F doktrinasi. m. chuqur sifatida. amaliy nazariy musiqashunoslikning boʻlimi va shu nom ostida 18-asrda vujudga kelgan. Biroq, uning tarixi shakl va materiya, shakl va mazmun o'rtasidagi munosabatlar falsafiy muammosining rivojlanishiga parallel va muzalar ta'limoti tarixiga to'g'ri keladi. kompozitsiyalar, qadimgi dunyo davriga to'g'ri keladi - yunon tilidan. atomchi (Demokrit, V asr. Miloddan avvalgi. miloddan avvalgi) va Platon (u "sxema", "morfe", "tur", "g'oya", "eydos", "ko'rinish", "tasvir" tushunchalarini ishlab chiqdi; qarang. Losev A. F., 1963, b. 430-46 va boshqalar; o'z, 1969, s. 530-52 va boshqalar). Shakl (“eydos”, “morfe”, “logos”) va materiya (shakl va mazmun muammosi bilan bog'liq) haqidagi eng mukammal qadimiy falsafiy nazariya Aristotel tomonidan ilgari surilgan (materiya va shaklning birligi g'oyalari; materiya va shakl o'rtasidagi munosabatlar ierarxiyasi, bu erda eng yuqori shakl xudolardir. aql; sm. Aristotel, 1976). F faniga oʻxshash taʼlimot. m., maxsus sifatida ishlab chiqilgan melopei doirasida ishlab chiqilgan. musiqa nazariyasi intizomi, ehtimol Aristoxenus davrida (2-yarm. 4 dyuym); sm. Cleonides, Yanus S., 1895, p. 206-207; Aristid Kvintilian, "De musica libri III"). Anonim Bellerman III "Melopee haqida" bo'limida (musiqa bilan. rasmlar) "ritmlar" va melodik haqida ma'lumot. raqamlar (Najock D., 1972, p. 138-143), jild. e. F ning elementlari haqida. m. F haqida qaraganda. m. o'z ma'nosida, osmonga qadimiy g'oya kontekstida musiqaning uchlik sifatidagi birinchi navbatda poetik bilan bog'liq holda o'ylangan. shakllar, baytning tuzilishi, misra. So'z bilan bog'liqlik (va shu nuqtai nazardan, fan fanining avtonom ta'limotining yo'qligi. m. hozirgi maʼnoda) F. taʼlimotiga ham xosdir. m. O'rta asrlar va Uyg'onish davri. Zaburda, Magnificat, Mass madhiyalari (qarang. III bo'lim) va boshqalar. bu davr janrlari F. m. mohiyatiga ko'ra, matn va liturgik tomonidan oldindan belgilab qo'yilgan. harakat va maxsus talab qilmadi. F. haqidagi avtonom ta'limot. m. San'atda. dunyoviy janrlar, bu erda matn F.ning bir qismi bo'lgan. m. va sof muzalarning tuzilishini aniqladi. qurilish, vaziyat o'xshash edi. Bundan tashqari, musiqiy-nazariyda bayon qilingan rejimlar formulalari. risolalar, xususan, o'lchov o'ziga xos "namunali kuy" bo'lib xizmat qilgan va parchalanishda takrorlangan. bir xil ohangga tegishli mahsulotlar. Ko'p maqsadli qoidalar. harflar ("Musica enchiriadis" dan boshlab, oxiri. 9 c.) toʻldirilgan F. berilgan kuyda mujassamlangan. m.: ularni ham fan doktori ta'limoti deb hisoblash qiyin. m. hozirgi ma'noda. Shunday qilib, Milan risolasida "Ad Organum faciendum" (mil. 1100), "musiqiy-texnik" janriga tegishli. musiqa ustida ishlaydi. kompozitsiyalar (organumni qanday qilib "yarish" kerak), asosiydan keyin. ta'riflar (organum, kopula, diafoniya, organizatorlar, ovozlarning "qarindoshligi" - affinitas vocum), undoshlar texnikasi, beshta "tashkil etish usullari" (modi organizandi), ya'ni. e. organum-kontrapunktning "tarkibida" undosh tovushlarni musiqa bilan ishlatishning har xil turlari. misollar; berilgan ikki ovozli konstruksiyalarning bo‘limlari nomlanadi (qadimgi tamoyilga ko‘ra: boshi – o‘rta – oxiri): prima vox – mediae voces – ultimae voces. Chorshanba ham ch. 15 "Mikrolog" (tax. 1025-26) Gvido d'Arekko (1966, s. 196-98). F doktrinasiga. m. duch kelgan tavsiflar ham yaqin. janrlar. Risolada J. de Groheo («De musica», taxminan. 1300), allaqachon Uyg'onish davri metodologiyasining ta'siri bilan ajralib turadi, boshqa ko'plab narsalarning keng tavsifini o'z ichiga oladi. janrlar va F. m .: cantus gestualis, cantus coronatus (yoki dirijyor), versikul, rotunda yoki rotundel (rondel), javob beruvchi, stantipa (estampi), induksiya, motet, organum, goket, massa va uning qismlari (Introitus, Kyrie, Gloria va boshqalar) . .), invitatorium, Venite, antifon, madhiya. Ular bilan bir qatorda fanlar fanining tuzilishi haqida ma'lumotlar mavjud. m. - "nuqtalar" haqida (F. bo'limlar). m.), F qismlarining xulosalari turlari. m. (arertum, clausuni), F.dagi qismlar soni. m. Groheo "F" atamasini keng qo'llashi muhim. m.", bundan tashqari, zamonaviyga o'xshash ma'noda: forma musicales (Grocheio J. ning, p. 130; sm. ham kiradi. maqolasi E. Rolofning Aristotel tomonidan forma y atamasining talqini bilan taqqoslashi, Grocheio J. ning, p. 14-16). Aristoteldan keyin (uning ismi bir necha bor tilga olingan) Groheo "shakl" bilan "materiya" ni o'zaro bog'laydi (s. 120) va "materiya" "garmonik" deb hisoblanadi. "tovushlar" va "shakl" (bu erda undoshlik tuzilishi) "son" bilan bog'langan (b. 122; Rus boshiga. - Groheo Y. qaerda, 1966, p. 235, 253). F ning shunga o'xshash batafsil tavsifi. m. beradi, masalan, V. Odington "De speculatione musice" risolasida: trebl, organum, rondel, o'tkazuvchanlik, kopula, motet, goket; musiqada U ikki va uch ovozli partituralarga misollar keltiradi. Polifonik texnika bilan bir qatorda kontrapunkt ta'limotida. yozuvlar (masalan, Y. Tinktorisa, 1477; N. Vitsentino, 1555; J. Tsarlino, 1558) ba'zi polifoniklik nazariyasining elementlarini tavsiflaydi. shakllari, masalan. kanon (dastlab ovoz almashish texnikasida - Odington bilan rondelle; Groheo bilan "rotunda yoki rotundel"; 14-asrdan. Lyejlik Yoqub tomonidan tilga olingan "fug" nomi bilan; Ramos de Pareja tomonidan ham tushuntirilgan; sm. Parekha, 1966, p. 346-47; Tsarlino yaqinida, 1558, o'sha yerda, s. 476-80). Fug shaklining nazariy jihatdan rivojlanishi asosan 17-18-asrlarga to'g'ri keladi. (ayniqsa J. M. Bononchini, 1673; Va. G. Valter, 1708; VA. VA. Fuchsa, 1725; Va. A. Shaybi (ok. 1730), 1961; I. Metteson, 1739; F. DA. Marpurga, 1753-54; I. F. Kirnberger, 1771-79; VA. G.

F. m nazariyasi haqida. 16-18 asrlar. ritorika ta'limoti asosida qismlarning vazifalarini tushunish sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Doktor Gretsiyada (miloddan avvalgi 5-asr) paydo boʻlgan, soʻnggi antik davr va oʻrta asrlar yoqasida boʻlgan ritorika “etti liberal sanʼat” (septem artes liberales) tarkibiga kirdi va u yerda “taxminan eramizdan avvalgi 1963-asr. musiqa” (“... ritorika ekspressiv til omili sifatida musiqaga nisbatan nihoyatda ta’sirli bo‘lishi mumkin emas” – Asafiev B.V, 31, 1592-bet). Ritorika boʻlimlaridan biri – Dispositio (“tartibga solish”; yaʼni kompozitsiya rejasi op.) – kategoriya sifatida F. m. taʼlimotiga mos keladi, taʼrifni koʻrsatadi. uning qismlarining strukturaviy funktsiyalari (V bo'limga qarang). Musolarning g'oyasi va tuzilishiga. shahar va boshqa musiqa boʻlimlari ham F. m.ga tegishli. ritorika - Inventio ("musiqiy fikrning ixtirosi"), Decoratio (uning musiqiy-ritorik figuralar yordamida "bezashi"). (Musiqiy ritorika haqida qarang: Calvisius S., 1599; Burmeister J., 1612; Lippius J., 1650; Kircher A., ​​1926; Bernhard Chr., 1701; Janowka Th. B., 1955; Walther JG, 1739; Metteson J., 1975; Zaxarova O., 1739.) Musiqa nuqtai nazaridan. ritorika (qismlarning vazifalari, dispositio) Metteson aniq tahlil qiladi F. m. B.Marselo ariyasida (Matteson J., 1968); musiqa nuqtai nazaridan. ritorika, sonata shakli birinchi marta tasvirlangan (qarang: Ritzel F., XNUMX). Gegel materiya, shakl va mazmun tushunchalarini farqlab, oxirgi tushunchani keng falsafiy va ilmiy foydalanishga kiritdi, unga (ammo ob'ektiv idealistik metodologiya asosida) chuqur dialektika berdi. tushuntirish, uni san'at, musiqa ("Estetika") haqidagi ta'limotning muhim kategoriyasiga aylantirdi.

F. m.ning yangi fani, oʻz-oʻzidan. F. m. taʼlimotining tuygʻusi 18—19-asrlarda rivojlangan. 18-asrning bir qator asarlarida. metr ("urilishlar ta'limoti"), motiv rivojlanishi, muzalarning kengayishi va parchalanishi muammolari o'rganiladi. qurilish, jumla tuzilishi va davri, eng muhim omofonik instr. F. m., belgilangan resp. tushunchalar va atamalar (Mattheson J., 1739; Scheibe JA, 1739; Riepel J., 1752; Kirnberger J. Ph., 1771-79; Koch H. Ch., 1782-93; Albrechtsberger JG, 1790). In con. 18 - iltimos. 19-asr gomofonik F.ning umumiy sistematikasi m. belgilab berildi va F. m.ga oid ishlar jamlandi. paydo bo'lib, ularning umumiy nazariyasini ham, strukturaviy xususiyatlarini ham, tonal garmonikasini batafsil yoritadi. tuzilishi (19-asr taʼlimotidan – Weber G., 1817—21; Reyxa A., 1818, 1824—26; Logier JB, 1827). Klassik A.B.Marks F. m.ning konsolidatsiyalangan taʼlimotini berdi; uning “Musiqa haqidagi ta’limoti. kompozitsiyalar” (Marks AV, 1837-47) asarida bastakor musiqa bastalash san’atini egallashi uchun zarur bo‘lgan hamma narsani qamrab oladi. F. m. Marks "mazmunning ifodasi" deb talqin qiladi, bu orqali u "bastakorning his-tuyg'ulari, g'oyalari, g'oyalari" degan ma'noni anglatadi. Marksning gomofonik tizimi F. m. musiqaning "asosiy shakllari" dan kelib chiqadi. fikrlar (harakat, jumla va davr), F. m.ning umumiy sistematikasida asosiy sifatida “qoʻshiq” (u kiritgan tushuncha) shakliga tayanadi.

Gomofonik F. m .ning asosiy turlari: qo'shiq, rondo, sonata shakli. Marks rondoning beshta shaklini tasnifladi (ular 19-asr - 20-asr boshlarida rus musiqashunosligi va ta'lim amaliyotida qabul qilingan):

Musiqa shakli |

(Rondo shakllariga misollar: 1. Betxoven, 22-piano sonatasi, 1-qism; 2. Betxoven, 1-piano sonatasi, Adagio; 3. Motsart, rondo a-moll; 4. Bethoven, 2- 5-piano sonatasi, final 1. Betxoven , 1-fortepiano sonatasi, final.) Klassik qurilishida. F. m. Marks "tabiiy" uchlik qonunining ishlashini har qanday musiqada asosiy qonun sifatida ko'rdi. dizaynlar: 2) tematik. ta'sir qilish (ust, tonik); 3) modulyatsiya qiluvchi harakatlanuvchi qism (harakat, gamma); 1900) takrorlash (dam olish, tonik). Riman F. m. yordamida ifodalangan “mazmunning ahamiyati”, “gʻoya”ning haqiqiy sanʼat uchun ahamiyatini eʼtirof etgan holda. (Riemann H., (6), S. 1901), ikkinchisini ham «asarlarning qismlarini bir parchada birlashtirish vositasi» deb talqin qilgan. Olingan “umumiy estetika. tamoyillari" degan xulosaga keldi u "maxsus musiqa qonunlari. qurilish” (G. Riemann, “Musiqiy lug‘at”, M. – Leyptsig, 1342, 1343-1907-betlar). Riemann musalarning o'zaro ta'sirini ko'rsatdi. F.ning shakllanishidagi elementlar m. (masalan, “Pianino chalish katexizmi”, M., 84, 85-1897-betlar). Riemann (qarang: Riemann H., 1902, 1903-1918, 19-1892; Riemann G., 1898, 1806), deb atalmish tayanib. iambik printsip (qarang. Momigny JJ, 1853 va Hauptmann M., XNUMX), klassikaning yangi ta'limotini yaratdi. metrik, har bir tsikl ma'lum bir ko'rsatkichga ega bo'lgan kvadrat sakkiz tsikl. qiymati boshqalardan farq qiladi:

Musiqa shakli |

(engil g'alati o'lchovlarning qiymatlari ular olib keladigan og'irlarga bog'liq). Biroq, metrik jihatdan barqaror qismlarning strukturaviy naqshlarini beqaror bo'lganlarga (harakat, rivojlanish) teng ravishda tarqatish, shuning uchun Riemann klassikada strukturaviy kontrastlarni hisobga olmadi. F. m. G.Schenker klassikaning shakllanishida tonallik, tonikaning ahamiyatini chuqur asoslab berdi. F. m. elementar tonal yadrodan integral musiqa “qatlamlari”gacha koʻtarilgan F. m.ning struktur darajalari nazariyasini yaratdi. kompozitsiyalar (Schenker H., 1935). Shuningdek, u monumental yaxlit tahlil tajribasiga ega. asarlari (Schenker H., 1912). Klassik uchun uyg'unlikning shakllantiruvchi qiymati muammosini chuqur rivojlantirish. fm A. Schoenberg berdi (Schönberg A., 1954). 20-asr musiqasida yangi texnikalarning rivojlanishi munosabati bilan. P. m. haqida taʼlimotlar mavjud edi. va muzalar. dodekafoniyaga asoslangan kompozitsiya tuzilishi (Krenek E., 1940; Jelinek H., 1952-58 va boshqalar), modallik va yangi ritmik. texnologiya (Messiaen O., 1944; u shuningdek, ba'zi o'rta asrlarning qayta tiklanishi haqida gapiradi. F. m. - hallelujah, Kyrie, ketma-ketliklar va boshqalar), elektron kompozitsiya (qarang: "Die Reihe", I, 1955) , yangi P. m. (masalan, Stokxauzen nazariyasidagi ochiq, statistik, moment P. m. - Stokxauzen K., 1963-1978; shuningdek, Boehmer K., 1967). (Qarang: Kohoutek Ts., 1976.)

Rossiyada F.ning ta'limoti. m. N tomonidan "Musiqa grammatikasi" dan kelib chiqqan. A.P.Diletskiy (1679-81), unda eng muhim F.ning tavsifi berilgan. m. o'sha davrning poligonal texnologiyasi. harflar, F qismlarining vazifalari. m. ("har bir kontsertda" "boshi, o'rtasi va oxiri" bo'lishi kerak - Diletskiy, 1910, p. 167), shakllantirish elementlari va omillari ("padyzhi", jild. e. kadenzalar; "ko'tarilish" va "tushish"; "dudal qoida" (ya'ni. e. org nuqtasi), "qarshi oqim" (qarama nuqta; ammo nuqtali ritm nazarda tutilgan) va boshqalar). F.ning talqinida. m. Diletskiy musalar toifalarining ta'sirini his qiladi. ritorika (uning atamalari ishlatiladi: "dispozitsiya", "ixtiro", "exordium", "amplifikatsiya"). F doktrinasi. m. eng yangi ma'noda 2-qavatga tushadi. 19 - iltimos. 20 cc "Musiqa yozish bo'yicha to'liq qo'llanma" ning uchinchi qismi I. Gunke (1863) - "Musiqiy asarlarning shakllari to'g'risida" - ko'plab qo'llaniladigan F.ning tavsifini o'z ichiga oladi. m. (fuga, rondo, sonata, kontsert, simfonik she'r, etyud, serenada, tahr. raqslar va boshqalar), namunali kompozitsiyalarni tahlil qilish, ba'zi "murakkab shakllar" ni batafsil tushuntirish (masalan. sonata shakli). 2-bo'limda polifoniya ko'rsatilgan. texnikasi, tasvirlangan osn. polifonik. F. m. (fugalar, kanonlar). Amaliy kompozitsiyalar bilan. pozitsiyalari, qisqacha "Asborot va vokal musiqa shakllarini o'rganish bo'yicha qo'llanma" A. C. Arenskiy (1893-94). F.ning tuzilishi haqida chuqur fikrlar. m., uning garmonik bilan aloqasi. tizim va tarixiy taqdirni S. VA. Taneev (1909, 1927, 1952). F.ning vaqtinchalik tuzilishining asl kontseptsiyasi. m. tomonidan yaratilgan G. E. Konus (tayanch. asari – “Musiqa organizmining embriologiyasi va morfologiyasi”, qoʻlyozma, Musiqa madaniyati muzeyi. M. VA. Glinka; sm. Shuningdek, Konus G. E., 1932, 1933, 1935). F. taʼlimotining bir qator tushunchalari va atamalari. m. tomonidan yaratilgan B. L. Yavorskiy (oldindan sinov, 3-chorakdagi o'zgarish, natija bilan taqqoslash). V ishida. M. Belyaevning "Kontrpunkt va musiqa shakllari haqidagi ta'limotning qisqacha ko'rgazmasi" (1915), bu F.ning keyingi kontseptsiyasiga ta'sir ko'rsatdi. m. boyqushlar musiqashunosligida rondo shakli haqida yangi (soddalashtirilgan) tushuncha berilgan (Ch. mavzu va bir qator epizodlar), "qo'shiq shakli" tushunchasi chiqarib tashlandi. B. DA. Asafiyev kitobda. "Musiqiy shakl jarayon sifatida" (1930-47) F. m. tarixiylik bilan bog'liq holda intonatsiya jarayonlarining rivojlanishi. musiqaning ijtimoiy determinant sifatida mavjudligi evolyutsiyasi. hodisalar (F. g'oyasi). m. kabi intonatsiyaga befarq. moddiy xususiyatlar sxemalari "shakl va mazmun dualizmini absurdlik darajasiga olib keldi" - Asafiyev B. V., 1963, b. 60). Musiqaning immanent xususiyatlari (jumladan. va F. m.) - faqat amalga oshirish jamiyat tuzilishi bilan belgilanadigan imkoniyatlar (b. 95). Qadimgini davom ettirish (hali ham Pifagoriy; qarang. Bobrovskiy V. P., 1978, b. 21-22) triadaning boshlanishi, o'rtasi va oxirining birligi sifatidagi g'oyasi, Asafiev har qanday F ning shakllanish jarayonining umumlashtirilgan nazariyasini taklif qildi. m., rivojlanish bosqichlarini qisqacha initium - motus - terminus formulasi bilan ifodalaydi (qarang. V bo'lim). Tadqiqotning asosiy yo'nalishi musiqa dialektikasining zaruriy shartlarini aniqlashdir. shakllanishi, ichki ta'limotning rivojlanishi. dinamika F. m. ("muz. jarayon sifatida shakl"), bu "jim" shakl-sxemalarga qarshi. Shuning uchun F.da Asafiyev alohida ta'kidlaydi. m. "Ikki tomon" - shakl-jarayon va shakl-konstruktsiya (p. 23); u F ning shakllanishida eng koʻp uchraydigan ikkita omilning ahamiyatini ham taʼkidlaydi. m. – oʻziga xoslik va qarama-qarshiliklar, barcha F ni tasniflash. m. birining yoki boshqasining ustunligiga ko'ra (Jil. 1, 3-bo'lim). Tuzilishi F. m., Asafiyevning fikriga ko'ra, uning tinglovchilarni idrok etish psixologiyasiga qaratilganligi bilan bog'liq (Asafiyev B. V., 1945). Maqolada V. A. Tsukerman operasi haqida N. A. Rimskiy-Korsakov "Sadko" (1933) musiqasi. ishlab chiqarish. birinchi marta "yaxlit tahlil" usuli bilan ko'rib chiqildi. Asosiy klassik sozlamalarga muvofiq. metrikalar nazariyalarini F. sharhlaydi. m. da G. L. Katuara (1934-36); u "ikkinchi turdagi troxeya" tushunchasini kiritdi (metrik shakl ch. 1-qismning qismlari 8-fp. Betxovenning sonatalari). Ilmiy Taneyev metodlariga amal qilib, S. C. Bogatyrev ikki tomonlama kanon (1947) va teskari kontrapunkt (1960) nazariyasini ishlab chiqdi. VA. DA. Sposobin (1947) F.da qismlarning funksiyalari nazariyasini ishlab chiqdi. m., shakllantirishda garmoniya rolini o'rgangan. A. TO. Butskoy (1948) F.ning ta'limotini yaratishga harakat qildi. m., mazmun va ifoda nisbati nuqtai nazaridan. an’analarni birlashtirgan musiqa vositalari. nazariyotchi. musiqashunoslik va estetika (s. 3-18), tadqiqotchining diqqatini musiqa tahlili muammosiga qaratish. asarlar (s. 5). Xususan, Butskoy u yoki bu ifodaning ma'nosi haqidagi savolni ko'taradi. musiqa vositalari ma'nolarining o'zgaruvchanligi tufayli (masalan, o'sish. triadalar, p. 91-99); tahlillarida ifodalarni bog`lash usuli qo`llaniladi. ta'sir (tarkib) uni ifodalovchi vositalar majmuasi bilan (s. 132-33 va boshqalar). (Solishtiring: Ryjkin I. Ya., 1955.) Butskiyning kitobi nazariy yaratish tajribasi. “Musiqani tahlil qilish” asoslari. asarlar» - an'anaviy o'rnini bosuvchi ilmiy va o'quv intizomi. F fani. m. (Bobrovskiy V. P., 1978, b. 6), lekin unga juda yaqin (XNUMX-rasmga qarang). musiqiy tahlil). Leningrad mualliflarining darsligida, ed. Yu N. Tyulin (1965, 1974) "inklyuziya" (oddiy ikki qismli shaklda), "ko'p qismli nafrat shakllari", "kirish qismi" (sonata shaklining yon qismida) va yuqori shakllar tushunchalarini kiritdi. rondo batafsilroq tasniflangan. L ishida. A. Mazel va V. A. Tsukerman (1967) F.ning vositalarini ko'rib chiqish g'oyasini izchil amalga oshirdi. m. (ko'p darajada - musiqa materiali) mazmun bilan birlikda (s. 7), musiqiy ekspress. mablag'lar (jumladan, to-rye F haqidagi ta'limotlarda kamdan-kam hisobga olinadi. m., - dinamika, tembr) va ularning tinglovchiga ta'siri (qarang. Shuningdek qarang: Zukerman V. A., 1970), yaxlit tahlil usuli batafsil tavsiflangan (b. 38-40, 641-56; Keyinchalik - tahlil namunalari), 30-yillarda Tsukerman, Mazel va Rijkin tomonidan ishlab chiqilgan. Mazel (1978) musiqashunoslik va muzalarning yaqinlashuvi tajribasini umumlashtirgan. musiqa tahlili amaliyotida estetika. ishlaydi. V asarlarida. DA. Protopopov kontrastli kompozitsion shakl tushunchasini kiritdi (qarang. uning asari "Qarama-qarshi kompozitsion shakllar", 1962; Stoyanov P., 1974), o'zgarishlarning imkoniyatlari. shakllari (1957, 1959, 1960 va boshqalar), xususan, "ikkinchi rejaning shakli" atamasi kiritildi, polifoniklik tarixi. 17—20-asrlardagi harflar va polifonik shakllar. (1962, 1965), "katta polifonik shakl" atamasi. Bobrovskiy (1970, 1978) F. m. Ko'p darajali ierarxik tizim sifatida, uning elementlari bir-biri bilan chambarchas bog'liq bo'lgan ikkita tomonga ega - funktsional (bu erda funktsiya "ulanishning umumiy printsipi") va tizimli (tuzilma "umumiy printsipni amalga oshirishning o'ziga xos usuli", 1978, p. . 13). (Asafiyevning) umumiy rivojlanishning uchta funktsiyasi haqidagi g'oyasi batafsil ishlab chiqilgan: "impuls" (i), "harakat" (m) va "tugatish" (t) (b. 21). Funktsiyalar umumiy mantiqiy, umumiy kompozitsion va maxsus kompozitsiyaga bo'linadi. 25-31). Muallifning asl g'oyasi mos ravishda funktsiyalarning (doimiy va mobil) kombinatsiyasi - "kompozitsiya. og'ish", "tarkibi. modulyatsiya” va “kompozitsiya.

Manbalar: Diletskiy N. P., Musiqiy grammatika (1681), nashr ostida. C. DA. Smolenskiy, Sankt. Peterburg, 1910, xuddi shunday, ukrain tilida. yoz. (qo'l bilan. 1723) - Musiqiy grammatika, KIPB, 1970 (nashr qilingan O. C. Tsalay-Yakimenko), xuddi shu (1679 yil qo'lyozmasidan) sarlavha ostida - "Musiqiy grammatika g'oyasi", M., 1979 (Vl. DA. Protopopov); Lvov H. A., Ovozi bilan rus xalq qo'shiqlari to'plami ..., M., 1790, qayta nashr etilgan., M., 1955; Gunke I. K., Musiqa yozish bo'yicha to'liq qo'llanma, ed. 1-3, St. Peterburg, 1859-63; Arenskiy A. S., Cholgʻu va vokal musiqa shakllarini oʻrganish boʻyicha qoʻllanma, M., 1893—94, 1921; Stasov V. V., Zamonaviy musiqaning ayrim shakllari haqida, Sobr. op., jild. 3 St. Sankt-Peterburg, 1894 yil (1-nashr. Unga. til, «NZfM», 1858, Bd 49, No 1-4); Oq A. (B. Bugaev), San'at shakllari (R. musiqali dramasi haqida. Vagner), "San'at olami", 1902, № 12; Uning, "Estetikada shakl printsipi" (§ 3. Musiqa), Oltin jun, 1906, No 11-12; Yavorskiy B. L., Musiqiy nutqning tuzilishi, qism. 1-3, M., 1908; Taneev S. I., Qattiq yozuvning harakatlanuvchi kontrpunkti, Leyptsig, 1909, xuddi shunday, M., 1959; FROM. VA. Taneev. materiallar va hujjatlar va boshqalar. 1, M., 1952; Belyaev V. M., kontrpunkt va musiqiy shakllar haqidagi ta'limotning qisqacha mazmuni, M., 1915, M. – P., 1923 yil; o'zining "Betxoven sonatalarida modulyatsiyalarni tahlil qilish" S. VA. Taneeva, kollektsiyada; Betxoven haqida ruscha kitob, M., 1927; Asafiyev B. DA. (Igor Glebov), Ovoz beruvchi moddani loyihalash jarayoni, in: De musica, P., 1923; uning, Musiqiy shakl jarayon sifatida, jild. 1, M., 1930, 2-kitob, M. – L., 1947, L., 1963, L., 1971; uning, Chaykovskiydagi shakl yo'nalishi bo'yicha, kitobda: Sovet musiqasi, Sat. 3, M. – L., 1945; Zotov B., (Finagin A. B.), Musiqadagi shakllar muammosi, sb.da: De musica, P., 1923; Finagin A. V., Shakl qiymat tushunchasi sifatida, in: “De musica”, jild. 1, L., 1925; Konyus G. E., Musiqiy shakl muammosining metrotektonik yechimi ..., "Musiqa madaniyati", 1924, № 1; oʻzining, “Musiqiy shakl sohasidagi anʼanaviy nazariyaning tanqidi”, M., 1932; o'zining, musiqa shaklining metrotektonik tadqiqoti, M., 1933; uning, Musiqiy sintaksisning ilmiy asoslanishi, M., 1935; Ivanov-Boretskiy M. V., Ibtidoiy musiqa sanʼati, M., 1925, 1929; Losev A. F., Musiqa mantiq predmeti sifatida, M., 1927; o'zining, Badiiy shakl dialektikasi, M., 1927; uning, Qadimgi estetika tarixi, jild. 1-6, M., 1963-80; Sukerman V. A., “Sadko” operasi syujeti va musiqiy tili haqida, “SM”, 1933, 3-son; uning, Glinkaning "Kamarinskaya" va rus musiqasida uning an'analari, M., 1957; uning, Musiqiy janrlar va musiqiy shakllar asoslari, M., 1964; uning bir xil, Musiqa asarlari tahlili. Darslik, M., 1967 (qo'shma. bilan L. A. Mazel); uning, Musiqiy-nazariy ocherklar va etyudlar, jild. 1-2, M., 1970-75; uning bir xil, Musiqa asarlari tahlili. Variatsion shakl, M., 1974; Katuar G. L., Musiqiy shakl, qism. 1-2, M., 1934-36; Mazel L. A., Fantaziya f-moll Chopin. Tahlil tajribasi, M., 1937, xuddi shunday, kitobida: Shopen bo'yicha tadqiqotlar, M., 1971; o'zining, Musiqa asarlarining tuzilishi, M., 1960, 1979; uning, Chopinning erkin shakllarida kompozitsiyaning ba'zi xususiyatlari, Satda: Fryderik Chopin, M., 1960; uning, Musiqa tahlili savollari ..., M., 1978; Skrebkov S. S., Polifonik tahlil, M. – L., 1940; o'zining, Musiqa asarlari tahlili, M., 1958; uning, Musiqiy uslublarning badiiy tamoyillari, M., 1973; Protopopov V. V., Musiqa asarlarining murakkab (kompozitsiya) shakllari, M., 1941; o'zining, Rus klassik operasida variatsiyalar, M., 1957; o'zining, Sonata shaklidagi o'zgarishlarni bosib olish, "SM", 1959, No 11; uning, Shopen musiqasida tematizmni rivojlantirishning variatsion usuli, Satda: Fryderik Chopin, M., 1960; o'zining, Qarama-qarshi kompozitsion musiqiy shakllar, "SM", 1962, No 9; uning eng muhim hodisalarida polifoniya tarixi, (ch. 1-2), M., 1962-65; o'zining, Bethovenning musiqiy shakl tamoyillari, M., 1970; uning, 1979-yilning instrumental shakllari tarixidan eskizlar - XNUMX asr boshlari, M., XNUMX; Bogatyrev S. S., Ikkita kanon, M. – L., 1947; uning, Qaytariladigan kontrpunkt, M., 1960; Sposobin I. V., Musiqiy shakl, M. – L., 1947; Butskoy A. K., Musiqiy asarning tuzilishi, L. — M., 1948 yil; Livanova T. N., Musiqiy dramaturgiya I. C. Bax va uning tarixiy aloqalari, ch. 1, M. – L., 1948 yil; o'zining, I davridagi katta kompozitsiya. C. Bax, Satda: Musiqashunoslik savollari, jild. 2, M., 1955; P. VA. Chaykovskiy. Bastakorlik mahorati haqida, M., 1952; Rijkin I. Ya., Musiqa asaridagi tasvirlar munosabati va "musiqiy shakllar" deb ataladigan tasnifi, Sat: Musiqashunoslik savollari, jild. 2, M., 1955; Stolovich L. N., Voqelikning estetik xususiyatlari haqida, "Falsafa savollari", 1956, No 4; uning, Go'zallik kategoriyasining qadriyat tabiati va ushbu turkumni bildiruvchi so'zlarning etimologiyasi, in: Falsafadagi qiymat muammosi, M. - L., 1966; Arzamanov F. G., S. VA. Taneev – musiqa shakllari kursi oʻqituvchisi, M., 1963; Tyulin Yu. N. (va boshqalar), Musiqiy shakl, Moskva, 1965, 1974; Losev A. F., Shestakov V. P., Estetik kategoriyalar tarixi, M., 1965; Tarakanov M. E., Yangi obrazlar, yangi vositalar, “SM”, 1966, No 1-2; uning, Eski shakldagi yangi hayot, «SM», 1968, No 6; Stolovich L., Goldentricht S., Go'zal, tahrirda: Falsafiy entsiklopediya, jild. 4, M., 1967; Mazel L. A., Tsukerman V. A., Musiqa asarlari tahlili, M., 1967; Bobrovskiy V. P., Musiqiy shakl funktsiyalarining o'zgaruvchanligi haqida, M., 1970; uning, Musiqiy shaklning funktsional asoslari, M., 1978; Sokolov O. V., Inqilobdan oldingi Rossiyada musiqiy shakl haqidagi fan, in: Musiqa nazariyasi masalalari, jild. 2, M., 1970; uning, Musiqada shakllantirishning ikkita asosiy tamoyillari haqida, Sat: Musiqa haqida. Tahlil muammolari, M., 1974; Hegel G. DA. F., Mantiq ilmi, jild. 2, M., 1971; Denisov E. V., Musiqiy shaklning barqaror va harakatchan elementlari va ularning o'zaro ta'siri, ichida: Musiqiy shakllar va janrlarning nazariy muammolari, M., 1971; Korixalova N. P., Musiqiy asar va "uning mavjudlik yo'li", "SM", 1971, No 7; uni, Musiqa talqini, L., 1979; Milka A., I. suitlarida rivojlanish va shakllantirishning ba'zi savollari. C. Bax violonchel uchun yakkaxon, in: Musiqiy shakllar va janrlarning nazariy muammolari, M., 1971; Yusfin A. G., Xalq musiqasining ayrim turlarida shakllanish xususiyatlari, oʻsha yerda; Stravinskiy I. F., Dialoglar, trans. ingliz tilidan, L., 1971; Tyuxtin B. C., "shakl" va "mazmun ..." toifalari, "Falsafa savollari", 1971, № 10; Tic M. D., Musiqiy asarlarning tematik va kompozitsion tuzilishi haqida, trans. ukrain tilidan, K., 1972; Harlap M. G., Xalq-rus musiqa tizimi va musiqaning kelib chiqishi muammosi, to'plamda: San'atning ilk shakllari, M., 1972; Tyulin Yu. N., Chaykovskiy asarlari. Strukturaviy tahlil, M., 1973; Goryuxina H. A., Sonata shaklining evolyutsiyasi, K., 1970, 1973; o'ziniki. Musiqiy shakl nazariyasi masalalari, in: Musiqa fanining muammolari, jild. 3, M., 1975; Medushevskiy V. V., Semantik sintez muammosi haqida, «SM», 1973, No 8; Brajnikov M. V., Fedor Krestyanin - XNUMX asrning rus qo'shiqchisi (tadqiqot), kitobda: Fedor Krestyanin. Stixiri, M., 1974; Borev Yu. B., Estetika, M., 4975; Zaxarova O., XNUMX-asrning birinchi yarmi musiqiy ritorika, to'plamda: Musiqa fanining muammolari, jild. 3, M., 1975; Zulumyan G. B., Musiqa san'ati mazmunining shakllanishi va rivojlanishi masalasida, in: Estetika nazariyasi va tarixi masalalari, j. 9, Moskva, 1976 yil; Musiqiy asarlarni tahlil qilish. Abstrakt dasturi. 2-bo'lim, M., 1977; Getselev B., 1977-asrning ikkinchi yarmidagi yirik instrumental asarlarda shakllanish omillari, to'plamda: XNUMX asr musiqa muammolari, Gorkiy, XNUMX; Saponov M. A., Guillaume de Machaux asarida mensural ritm va uning apogeyi, to'plamda: Musiqiy ritm muammolari, M., 1978; Aristotel, Metafizika, Op. 4 jildda, jild.

Yu. X. Xolopov

Leave a Reply