Misha Dixter |
Misha shoir
Chaykovskiy nomidagi har bir muntazam xalqaro tanlovda Moskva jamoatchiligining alohida e'tiborini qozonishga muvaffaq bo'lgan rassomlar paydo bo'ladi. 1966 yilda ushbu rassomlardan biri amerikalik Misha Dixter edi. Tomoshabinlarning hamdardligi unga sahnaga birinchi chiqishidanoq, ehtimol, oldindan hamroh bo'ldi: tanlov risolasidan tinglovchilar Dixterning qisqacha tarjimai holining ba'zi tafsilotlarini bilib oldilar, bu ularga moskvaliklarning yana bir sevimlisi yo'lining boshlanishini eslatdi. , Van Cliburn.
... 1963 yil fevral oyida Los-Anjelesdagi Kaliforniya universiteti zalida yosh Misha Dixter o'zining birinchi kontsertini berdi. "Bu nafaqat yaxshi pianinochi, balki ajoyib iste'dodga ega bo'lgan potentsial buyuk musiqachining debyuti edi", deb yozadi Los-Anjeles Tayms va ehtiyotkorlik bilan qo'shib qo'ydi: "Yosh ijrochilarga nisbatan biz o'zimizdan ustun bo'lmasligimiz kerak". Asta-sekin Dixterning shuhrati oshib bordi - u AQSh bo'ylab konsertlar berdi, Los-Anjelesda professor A. Tzerko bilan o'qishni davom ettirdi, shuningdek, L. Shtayn rahbarligida kompozitsiyani o'rgandi. 1964 yildan beri Dixter Juilliard maktabida o'qiydi, u erda Klibernning o'qituvchisi Rosina Levina uning o'qituvchisi bo'ladi. Bu holat eng muhimi edi ...
Yosh rassom moskvaliklarning umidlarini oqladi. U o'zining stixiyali, san'atkorligi va ajoyib virtuozligi bilan tomoshabinlarni maftun etdi. Tomoshabinlar uning Shubertning “Major” sonatasini samimiy o‘qishini va Stravinskiyning “Petrushka”sini virtuoz ijrosini qizg‘in olqishlashdi va Betxovenning Betxovenning beshinchi kontsertidagi muvaffaqiyatsizlikka uchraganiga hamdardlik bildirdilar. Dixter munosib ravishda ikkinchi sovrinni qo'lga kiritdi. “Uning ajralmas va ilhomlantirilgan ajoyib iste’dodi tomoshabinlar e’tiborini tortadi”, deb yozadi hakamlar hay’ati raisi E.Gilels. “U katta badiiy samimiyatga ega, M. Dixter bajarilayotgan asarni chuqur his qiladi”. Biroq, uning iste'dodi hali go'daklik davrida ekanligi aniq edi.
Moskvadagi muvaffaqiyatdan so'ng, Dixter o'zining raqobatbardosh muvaffaqiyatlaridan foydalanishga shoshilmadi. U R. Levina bilan o'qishni tugatdi va asta-sekin kontsert faoliyatining intensivligini oshira boshladi. 70-yillarning o'rtalariga kelib, u allaqachon butun dunyo bo'ylab sayohat qilgan va kontsert sahnalarida yuqori toifali rassom sifatida mustahkam o'rnashgan. Muntazam ravishda - 1969, 1971 va 1974 yillarda u SSSRga an'anaviy laureat "ma'ruzalari" bilan keldi va pianinochining hurmatiga ko'ra, u doimo barqaror ijodiy o'sishni namoyish etdi. Ammo shuni ta'kidlash kerakki, vaqt o'tishi bilan Dixterning chiqishlari avvalgidan kamroq bir ovozdan ishtiyoq uyg'ota boshladi. Bu xarakterning o'zi va uning evolyutsiyasi yo'nalishi bilan bog'liq bo'lib, u hali tugamagan ko'rinadi. Pianinochining o'ynashi mukammal bo'ladi, uning mahorati o'ziga ishonadi, talqini tasavvur va ijroda to'liqroq bo'ladi; tovush va titroq she’riyatning go‘zalligi saqlanib qoldi. Ammo yillar o'tib, yoshlik tazelik, ba'zan deyarli sodda zudlik bilan o'z o'rnini aniq hisob-kitoblarga, oqilona boshlashga berdi. Ayrimlar uchun bugungi Dixter avvalgidek yaqin emas. Biroq, baribir, rassomga xos bo'lgan ichki temperament unga o'z tushunchalari va konstruktsiyalariga jon berishda yordam beradi va buning natijasida uning muxlislarining umumiy soni nafaqat kamaymaydi, balki ko'payadi. Ular, shuningdek, Dixterning turli xil repertuariga jalb qilinadi, ular asosan "an'anaviy" mualliflarning asarlaridan iborat - Gydn va Motsartdan XNUMX asr romantiklarigacha Raxmaninov va Debussi, Stravinskiy va Gershvingacha. U bir nechta monografik yozuvlarni yozdi - Betxoven, Shumann, List asarlari.
Bugungi Dixter qiyofasi tanqidchi G.Tsipinning quyidagi so‘zlari bilan tasvirlangan: “Mehmonimiz san’atini bugungi xorijiy pianizmda sezilarli hodisa sifatida belgilab, biz birinchi navbatda musiqachi Dixterga hurmat bajo keltiramiz, uning, mubolag‘asiz, noyob tabiiy iste'dod. Pianinochining talqin ishi ba'zida faqat yuqori darajadagi iste'dodga bo'ysunadigan badiiy va psixologik ishontirishning eng yuqori cho'qqilariga chiqadi. Ijodkorning bebaho poetik mushohadalari — eng yuksak musiqiy va ijro haqiqati lahzalari, qoida tariqasida, elegik tafakkur, ma’naviy yo‘naltirilgan, falsafiy jihatdan teran epizod va parchalarga to‘g‘ri keladi. Badiiy tabiatning omboriga ko'ra, Dixter lirik; har qanday hissiy ko'rinishlarda ichki muvozanatli, to'g'ri va barqaror, u maxsus ishlash effektlariga, yalang'och ifodalarga, zo'ravon hissiy mojarolarga moyil emas. Uning ijodiy ilhomining chirog'i odatda xotirjam, o'lchovli darajada yonadi - ehtimol tomoshabinlarni ko'r qilmaydi, lekin xira emas - yorug'lik. Pianinochi raqobat sahnasida shunday paydo bo'ldi, u, umuman olganda, bugungi kunda ham shunday - 1966 yildan keyin unga ta'sir qilgan barcha metamorfozlar bilan.
Ushbu tavsifning to'g'riligini tanqidchilarning 70-yillarning oxirida san'atkorning Evropadagi kontsertlari va uning yangi rekordlari haqidagi taassurotlari tasdiqlaydi. U nima o'ynamasin - Betxovenning "Pathetique" va "Moonlight", Brams kontsertlari, Shuberning "Wanderer" fantaziyasi, Listning Sonata minor - tinglovchilar har doim ochiq hissiy rejadan ko'ra intellektualning nozik va aqlli musiqachisini ko'radilar. O'sha Misha Dixter, biz ko'p uchrashuvlardan bilamiz, vaqt o'tishi bilan tashqi ko'rinishi deyarli o'zgarmaydigan taniqli rassomdir.
Grigoryev L., Platek Ya., 1990 y
