Iogann Sebastyan Bax |

Johann Sebastian Bach

Bax yangi emas, eski emas, u ko'proq narsa - u abadiydir ... R. Shumann

1520 yil eski burger Baxs oilasining shoxlangan shajaraviy daraxtining ildizini belgilaydi. Germaniyada "Bach" va "musiqachi" so'zlari bir necha asrlar davomida sinonim bo'lib kelgan. Biroq, faqat ichida beshinchisi avlod "ularning orasidan ... ulug'vor san'ati shunchalik yorqin nur sochgan bir odam paydo bo'ldiki, bu nurning aksi ularning ustiga tushdi. Bu Iogann Sebastyan Bax, o'z oilasi va vatanining go'zalligi va g'ururi, hech kim kabi musiqa san'atining homiysi bo'lgan inson edi. Shunday qilib, 1802 yilda yangi asrning boshida kompozitorning birinchi tarjimai holi va birinchi haqiqiy biluvchilardan biri bo'lgan I. Forkel, Baxning yoshi uchun, o'limidan so'ng darhol buyuk kantor bilan xayrlashdi, deb yozgan edi. Ammo "Musiqa san'ati" dan tanlangan kishining hayoti davomida ham taqdirning tanlangani deb atash qiyin edi. Tashqi tomondan, Baxning tarjimai holi 1521-22-asrlar oxiridagi biron bir nemis musiqachisining tarjimai holidan farq qilmaydi. Bax afsonaviy Wartburg qal'asi yaqinida joylashgan Tyuringiyaning kichik Eisenach shahrida tug'ilgan, u erda O'rta asrlarda, afsonaga ko'ra, minnesang rangi birlashgan va XNUMX-XNUMX-da. M. Lyuterning so'zi yangradi: Vartburgda buyuk islohotchi Injilni vatan tiliga tarjima qildi.

J.S.Bax bolalarning vunderkindisi emas edi, lekin bolaligidan musiqa muhitida bo'lib, u juda puxta ta'lim oldi. Birinchidan, uning katta akasi JK Bax va maktab kantorlari J. Arnold va E. Herda rahbarligida Ohrdrufda (1696-99), keyin Lüneburgdagi Sankt-Michael cherkovidagi maktabda (1700-02). 17 yoshida u klavesin, skripka, viola, organga ega bo'lgan, xorda kuylagan va ovozi o'zgargandan so'ng u prefekt (kantor yordamchisi) vazifasini bajargan. Bax yoshligidan organ sohasida o'z kasbini his qildi, o'rta va shimoliy nemis ustalari - J. Pachelbel, J. Lyu, G. Boem, J. Reynkenlardan tinimsiz o'rgandi - organ improvizatsiyasi san'ati. uning bastakorlik mahoratiga asoslanadi. Bunga Evropa musiqasi bilan keng tanishishni qo'shish kerak: Bax Sellda frantsuz ta'mi bilan mashhur bo'lgan saroy cherkovining kontsertlarida qatnashgan, maktab kutubxonasida saqlanadigan italyan ustalarining boy kolleksiyasidan foydalanish imkoniyatiga ega bo'lgan va nihoyat, takroriy tashriflar paytida. Gamburgga, u mahalliy opera bilan tanishishi mumkin edi.

1702 yilda Mixaelschule devoridan etarlicha bilimli musiqachi paydo bo'ldi, ammo Bax butun umri davomida professional ufqlarini kengaytirishga yordam beradigan hamma narsani o'rganish, "taqlid qilish" didini yo'qotmadi. Doimiy takomillashtirishga intilish uning musiqiy karerasini belgilab berdi, bu o'sha davr an'analariga ko'ra cherkov, shahar yoki sud bilan bog'liq edi. U yoki bu bo'sh joyni ta'minlagan tasodif emas, balki qat'iy va qat'iyat bilan u organistdan (Arnshtadt va Mühlxauzen, 1703-08) kontsertmeyster (Veymar, 170817), bandmeyster (Keten, 171723)gacha musiqiy ierarxiyaning keyingi bosqichiga ko'tarildi. ), nihoyat, kantor va musiqa direktori (Leyptsig, 1723-50). Shu bilan birga, amaliyotchi musiqachi Bax bilan birga, Bax kompozitor o'sib, kuchga ega bo'lib, o'zining ijodiy impulslari va yutuqlarida uning oldiga qo'yilgan aniq vazifalar doirasidan tashqariga chiqdi. Arnshtadt organchisi "xorda ko'plab g'alati o'zgarishlarni yaratgani uchun ... jamiyatni xijolatga solgan" uchun qoralanadi. Bunga misol qilib 33-asrning birinchi oʻn yilligiga toʻgʻri keladi. 1985 xorlar yaqinda (1705) lyuteran organisti Tsaxovning, shuningdek, bastakor va nazariyotchi GA Sorgening odatiy (Rojdestvodan Pasxagacha) ishchi to'plamining bir qismi sifatida topilgan. Ko'proq darajada, bu tanbehlar Baxning dastlabki organ tsikllariga taalluqli bo'lishi mumkin, ularning kontseptsiyasi Arnshtadtda shakllana boshlagan. Ayniqsa, 06-XNUMX qishda tashrif buyurganingizdan keyin. Lyubek, u D. Buxtehude chaqirig'i bilan borgan (taniqli bastakor va organist Marienkirxda joy olish bilan birga, o'zining yagona qiziga turmushga chiqishga tayyor bo'lgan voris izlayotgan edi). Bax Lyubekda qolmadi, ammo Buxtehude bilan muloqot uning keyingi barcha ishlarida sezilarli iz qoldirdi.

1707 yilda Bax Sankt-Blez cherkovida organchi lavozimini egallash uchun Myulxauzenga ko'chib o'tdi. Arnshtadtdagiga qaraganda bir oz ko'proq imkoniyatlarni taqdim etgan, ammo Baxning o'zi aytganidek, "muntazam cherkov musiqasini ijro etish va umuman olganda, iloji bo'lsa, deyarli kuchayib borayotgan cherkov musiqasining rivojlanishiga hissa qo'shish uchun etarli emas". hamma joyda, buning uchun ... ajoyib cherkov yozuvlarining keng repertuari (25 yil 1708 iyunda Myulxauzen shahri magistratiga iste'foga yuborilgan). Bax bu niyatlarini Veymardagi Saks-Veymar gertsogi Ernst saroyida amalga oshiradi, u erda u qal'a cherkovida ham, cherkovda ham ko'p qirrali tadbirlarni kutayotgan edi. Veymarda organ sohasidagi birinchi va eng muhim xususiyat chizilgan. Aniq sanalar saqlanib qolmagan, ammo ko'rinib turibdiki, (boshqalar qatorida) Do minordagi Tokkata va Fuga, Do minordagi Preludiya va Fugalar, Do majordagi Tokkata, Do minordagi Pasakaliya, Shuningdek, mashhur "Organ" kitobchasi, unda "boshlang'ich organchiga xorni har xil usulda olib borish bo'yicha ko'rsatmalar berilgan". Baxning "eng yaxshi biluvchi va maslahatchi, ayniqsa tabiati ... va organning tuzilishi bo'yicha", shuningdek, "improvizatsiya feniksi" shon-shuhratlari atrofga tarqaldi. Xullas, Veymar yillari mashhur frantsuz organisti va klavesinchi L.Marshan bilan muvaffaqiyatsiz raqobatni o'z ichiga oladi, u raqibi bilan uchrashishdan oldin afsonalar bilan to'lib-toshgan "jang maydoni"ni tark etgan.

1714 yilda vitse-kapellmeyster lavozimiga tayinlanishi bilan Baxning "muntazam cherkov musiqasi" haqidagi orzusi ro'yobga chiqdi, shartnoma shartlariga ko'ra, u har oy etkazib berishi kerak edi. Ko'pincha sintetik matnli (injil so'zlari, xor stanzalari, erkin, "madrigal" she'riyat) va mos keladigan musiqiy komponentlar (orkestr kirishi, "quruq" va hamrohlik qiluvchi rechitativlar, ariya, xor) bo'lgan yangi kantata janrida. Biroq, har bir kantataning tuzilishi har qanday stereotiplardan uzoqdir. BWV {Bach-Werke-Verzeichnis (BWV) – J.S.Bax asarlarining tematik roʻyxati.} 11, 12, 21 kabi ilk vokal va cholgʻu ijodining marvaridlarini solishtirish kifoya. Bax “toʻplangan repertuar” haqida ham unutmadi. boshqa bastakorlarning. Bu, masalan, Veymar davrining Bax nusxalarida saqlanib qolgan, ehtimol noma'lum muallif tomonidan "Luqoga bo'lgan ehtiros" (uzoq vaqt davomida Baxga noto'g'ri munosabatda bo'lgan) va R. Kayzerning "Markga ishtiyoq" spektakllari uchun tayyorlangan, bu janrdagi o'z asarlari uchun namuna bo'lib xizmat qilgan.

Bax ham kammermusikus va konsertmeysterning faolligidan kam emas. Veymar saroyining qizg'in musiqiy hayoti o'rtasida bo'lib, u Evropa musiqasi bilan keng tanishishi mumkin edi. Bax bilan bu tanishuv har doimgidek ijodiy edi, buni A.Vivaldi konsertlarining organ aranjirovkalari, A.Marselo, T.Albinoni va boshqalarning klavier aranjirovkalari tasdiqlaydi.

Veymar yillari yakkaxon skripka sonata va syuita janriga birinchi murojaat bilan ham ajralib turadi. Bu barcha instrumental tajribalar yangi zaminda o'zining yorqin tatbiqini topdi: 1717 yilda Bax Ketenga Anhalt-Ketenning Buyuk Gertsog Kapellmeister lavozimiga taklif qilindi. Bu erda juda qulay musiqiy muhit Anxalt-Keten shahzodasi Leopoldning o'zi, ehtirosli musiqa ishqibozi va klavesin, gamba chalib, yaxshi ovozga ega musiqachi tufayli hukmronlik qildi. Vazifasiga knyazning qoʻshiq kuylashi va oʻynashiga hamrohlik qilish, eng muhimi, 15-18 nafar tajribali orkestr aʼzolaridan iborat aʼlo ibodatxonaga rahbarlik qilish boʻlgan Baxning ijodiy qiziqishlari tabiiy ravishda cholgʻu sohasiga oʻtadi. Yakkaxon, asosan skripka va orkestr kontsertlari, jumladan, 6 Brandenburg konserti, orkestr syuitalari, yakkaxon skripka va violonchel sonatalari. Keten "hosil" ning to'liq bo'lmagan reestri shunday.

Ketenda magistrning ishida yana bir qator ochiladi (aniqrog'i, agar "Organlar kitobi" deganda davom etadi): pedagogik maqsadlardagi kompozitsiyalar, Bax tili bilan aytganda, "o'rganishga intilayotgan musiqali yoshlarning manfaati va foydalanishi uchun". Ushbu turkumning birinchisi - Vilgelm Frideman Baxning musiqa daftarchasi (1720 yilda otasining to'ng'ich va sevimli bolasi, bo'lajak mashhur bastakor uchun boshlangan). Bu erda raqs miniatyuralari va xorlarning aranjirovkalari bilan bir qatorda, "Yaxshi temperli Klavier" ning 1-jildining prototiplari (prelyudiya), ikki va uch qismli Ixtirolar (preambula va fantaziyalar). Baxning o'zi bu to'plamlarni mos ravishda 1722 va 1723 yillarda yakunlaydi.

Ketenda "Anna Magdalena Baxning daftarchasi" (bastakorning ikkinchi rafiqasi) ishga tushirildi, u turli mualliflarning asarlari bilan bir qatorda 5 ta "Fransuz Suite" dan 6 tasini o'z ichiga oladi. Xuddi shu yillarda "Kichik preludiyalar va fughettalar", "Ingliz syuitalari", "Xromatik fantaziya va fuga" va boshqa klavier kompozitsiyalar yaratildi. Baxning shogirdlari soni yildan-yilga ko'payib borganidek, uning pedagogik repertuari ham to'ldirilib bordi, bu esa musiqachilarning keyingi avlodlari uchun sahna san'ati maktabiga aylanishga mo'ljallangan edi.

Keten opuslari ro'yxati vokal kompozitsiyalari haqida gapirmasa, to'liq bo'lmaydi. Bu dunyoviy kantatalarning butun seriyasidir, ularning aksariyati saqlanib qolmagan va yangi, ruhiy matn bilan ikkinchi hayotga ega bo'lgan. Ko'p jihatdan, vokal sohasida yashirin, yuzaki yotmaydigan ish (Keten islohot cherkovida "muntazam musiqa" talab qilinmagan) usta faoliyatining so'nggi va eng keng tarqalgan davrida o'z mevasini berdi.

Bax Sankt-Tomas maktabining yangi kantorlik sohasiga va Leyptsig shahrining musiqa direktoriga quruq qo'l bilan kirmaydi: "sinov" kantatalari BWV 22, 23 allaqachon yozilgan; Magnificat; "Jonga ko'ra ehtiros". Leyptsig Baxning sayohatlarining so'nggi stantsiyasidir. Tashqi tomondan, ayniqsa unvonning ikkinchi qismiga qaraganda, bu erda rasmiy ierarxiyaning istalgan cho'qqisiga erishildi. Shu bilan birga, u "vazifaga kirishishi munosabati bilan" imzolashi kerak bo'lgan "Majburiyat" (14 ta nazorat punkti) va bajarilmasligi cherkov va shahar hokimiyati bilan ziddiyatlarga olib keldi, bu segmentning murakkabligidan dalolat beradi. Baxning tarjimai holi. Dastlabki 3 yil (1723—26) cherkov musiqasiga bagʻishlangan. Hokimiyat bilan janjallar boshlanmaguncha va magistrat liturgik musiqani moliyalashtirmaguncha, ya'ni spektaklda professional musiqachilar ishtirok etishi mumkin edi, yangi kantorning energiyasi chegara bilmas edi. Veymar va Kötenning barcha tajribasi Leyptsig ijodiga o'tdi.

Bu davrda o'ylab topilgan va amalga oshirilgan ishlar ko'lami haqiqatan ham beqiyos: har hafta (!) 150 dan ortiq kantata yaratilgan, 2-nashr. "Yuhannoga ko'ra ehtiros", yangi ma'lumotlarga ko'ra va "Metyuga ko'ra ehtiros". Baxning ushbu eng monumental asarining premyerasi, shu paytgacha o'ylanganidek, 1729 yilda emas, balki 1727 yilga to'g'ri keladi. Kantor faoliyati intensivligining pasayishi, buning sabablarini Bax mashhur "Yaxshilik loyihasi" da shakllantirgan. cherkov musiqasidagi ishlarni tartibga solish, uning pasayishiga oid ba'zi xolis mulohazalar qo'shilishi" (23 yil 1730 avgust, Leyptsig magistratiga memorandum) boshqa turdagi faoliyat bilan qoplandi. Bax Kapellmeister yana birinchi o'ringa chiqadi, bu safar talabalar kollegiyasi musiqasini boshqaradi. Bax bu davraga 1729-37 yillarda, keyin esa 1739-44 yillarda (?) Zimmerman bog'ida yoki Zimmermann qahvaxonasida haftalik kontsertlar berib, Bax shaharning jamoat musiqiy hayotiga ulkan hissa qo'shdi. Repertuar eng xilma-xildir: simfoniyalar (orkestr suitalari), dunyoviy kantatalar va, albatta, kontsertlar - davrning barcha havaskor va professional uchrashuvlarining "noni". Aynan shu erda Bax kontsertlarining Leyptsigga xos xilma-xilligi paydo bo'lgan - klavier va orkestr uchun, bu skripka, skripka va goboy va boshqalar uchun o'z kontsertlarining moslashuvi. Ular orasida minor, minor, a major klassik kontsertlari bor. .

Bax davrasining faol yordami bilan Leyptsigdagi shaharning musiqiy hayoti ham davom etdi, u "Avgust II nomi kunining ajoyib kunidagi tantanali musiqa, kechqurun Zimmerman bog'ida yorug'lik ostida ijro etilgan" yoki " O‘sha Avgust sharafiga karnay va timpani bilan kechki musiqa yoki go‘zal “ko‘p mum mash’alali tungi musiqa, karnay va timpani sadolari” va hokazo. Sakson elektorlari sharafiga ushbu “musiqa” ro‘yxatida Avgust III ga bag'ishlangan Missa alohida o'rin tutadi (Kyrie, Gloria, 1733) - Baxning yana bir monumental ijodining bir qismi - B minordagi Mass, faqat 1747-48 yillarda tugallangan. So'nggi o'n yillikda Bax asosiy e'tiborni har qanday amaliy maqsadsiz musiqaga qaratdi. Bular "Klavier mashqlari" to'plamiga kiritilgan "Yaxshi temperli Klavier" (1744) ning ikkinchi jildi, shuningdek, "Partitalar", "Italyan kontserti", "Organ massasi", "Har xil o'zgarishlarga ega ariya" (Bax vafotidan keyin Goldberg nomi bilan atalgan)dir. . Bax hunarmandchilik uchun hurmat deb hisoblagan liturgik musiqadan farqli o'laroq, u o'zining amaliy bo'lmagan opuslarini keng ommaga taqdim etishga intildi. Uning o'z muharrirligi ostida "Clavier Exercises" va boshqa bir qator kompozitsiyalar, jumladan, oxirgi 2 ta eng yirik cholg'u asari nashr etilgan.

1737-yilda faylasuf va tarixchi, Bax shogirdi L.Mitzler Leyptsigda Musiqa fanlari jamiyatini tashkil qildi, bu yerda kontrpunkt yoki, hozir aytganimizdek, polifoniya “tenglar orasida birinchi” deb tan olindi. Turli vaqtlarda G. Telemann, GF Handel Jamiyatga qo'shildi. 1747 yilda eng buyuk polifonist J.S.Bax a'zo bo'ldi. O'sha yili bastakor Potsdamdagi qirollik qarorgohiga tashrif buyurdi va u erda o'zi belgilagan mavzuda Fridrix II oldida o'sha paytda yangi asbob - pianinoda improvizatsiya qildi. Qirollik g'oyasi muallifga yuz marta qaytarildi - Bax kontrapunkt san'atining beqiyos yodgorligini yaratdi - "Musiqiy taklif", 10 ta kanondan iborat ulkan tsikl, ikkita ritser va nay, skripka va klavesin uchun to'rt qismli trio sonata.

Va "Musiqiy taklif" yonida yangi "yagona-qorong'i" sikl yetib borardi, bu g'oya 40-yillarning boshlarida paydo bo'lgan. Bu "Fuga san'ati" bo'lib, unda barcha turdagi qarama-qarshiliklar va qonunlar mavjud. "Kasallik (umrining oxirlarida Bax ko'r bo'lib qoldi). TF) uning soʻnggidan oldingi fugani yakunlashiga toʻsqinlik qildi… va oxirgisini ishlab chiqishga toʻsqinlik qildi… Bu asar muallifning oʻlimidan keyingina yorugʻlikni koʻrdi”, — bu polifonik mahoratning eng yuqori darajasini koʻrsatdi.

Ko'p asrlik patriarxal an'ananing so'nggi vakili va ayni paytda yangi zamonning universal jihozlangan rassomi - tarixiy retrospektivda JS Bax shunday namoyon bo'ladi. O'zining saxovatli davrida hech kimga o'xshab buyuk nomlarni bir-biriga mos kelmaydiganlarni birlashtira olgan bastakor. Gollandiya kanoni va italyan kontserti, protestant xorali va frantsuz divertissementi, liturgik monodiya va italyan virtuoz ariyasi... Ham gorizontal, ham vertikal ravishda kenglik va chuqurlikda birlashtiring. Shu sababli, uning musiqasiga, davr so'zlari bilan aytganda, "teatr, kamera va cherkov", polifoniya va gomofoniya, instrumental va vokal boshlang'ich uslublari bilan bemalol kirib boring. Shuning uchun alohida qismlar kompozitsiyadan kompozitsiyaga osonlik bilan o'tadi, ham saqlab qoladi (masalan, B minordagi Massada, allaqachon yangragan musiqaning uchdan ikki qismi) va tashqi ko'rinishini tubdan o'zgartiradi: To'y kantatasining ariyasi (BWV 202) skripkaning finaliga aylanadi, sonatalar (BWV 1019), kantatadan simfoniya va xor (BWV 146) Klavier kontsertining D minordagi (BWV 1052) birinchi va sekin qismlari bilan bir xil, uvertura. xor ovozi bilan boyitilgan D majordagi orkestr syuitasidan (BWV 1069) BWV110 kantatasini ochadi. Bunday misollar butun bir ensiklopediyani tashkil etdi. Hamma narsada (yagona istisno - opera) usta to'liq va to'liq gapirdi, go'yo ma'lum bir janrning evolyutsiyasini tugatgandek. Baxning tafakkur olamida nota shaklida yozilgan "Fuga san'ati"da ijro uchun ko'rsatmalar mavjud emasligi chuqur ramziy ma'noga ega. Bax, go'yo unga murojaat qiladi hamma musiqachilar. "Bu asarda, - deb yozadi F. Marpurg "Fuga san'ati" nashrining so'zma-so'zida, - bu san'atda tasavvur qilinadigan eng yashirin go'zalliklar qamrab olingan ..." Bu so'zlarni bastakorning eng yaqin zamondoshlari eshitmagan. Nafaqat cheklangan obuna nashriga, balki 1756 yilda Filipp Emanuel tomonidan “qo‘ldan-qo‘lga arzon narxda” sotuvga e’lon qilingan Baxning durdona asari “toza va chiroyli o‘yilgan taxtalar”ga ham xaridor topilmadi. bu ish jamoatchilik manfaati uchun - hamma joyda ma'lum bo'ldi. Ulug' kantorning nomini unutish kassasi osdi. Ammo bu unutish hech qachon tugallanmagan. Baxning nashr etilgan va eng muhimi, qo'lda yozilgan - avtograflar va ko'plab nusxalarda - shogirdlari va biluvchilari to'plamlarida mashhur va mutlaqo noaniq bo'lgan. Ular orasida kompozitorlar I. Kirnberger va yuqorida tilga olingan F. Marpurg; eski musiqaning buyuk biluvchisi Baron van Sviten, uning uyida VA Motsart Baxga qo'shildi; bastakor va oʻqituvchi K. Nefe oʻz shogirdi L. Betxovenga Baxga muhabbat uygʻotgan. 70-yillarda allaqachon. 11-asr musiqashunoslikning kelajakdagi yangi tarmog'i - Baxshunoslikka asos solgan I. Forkel kitobi uchun material to'plashni boshlaydi. Asrning boshida Berlin qo'shiqchilik akademiyasining direktori, IW do'sti va muxbiri Gyote K. Zelter ayniqsa faol edi. Bax qo'lyozmalarining eng boy kolleksiyasi egasi, ulardan birini yigirma yoshli F.Mendelsonga ishonib topshirdi. Bular 1829-yilning may oyida XNUMX-ning tarixiy ijrosi yangi Bax davrining kelishini e'lon qilgan Metyu Passion edi. “Yopiq kitob, yerga ko‘milgan xazina” (B. Marks) ochilib, “Bax harakati”ning kuchli oqimi butun musiqa olamini qamrab oldi.

Bugungi kunda buyuk bastakor ijodini o‘rganish va targ‘ib qilish borasida katta tajriba to‘plangan. Bax jamiyati 1850 yildan mavjud (1900 yildan Yangi Bax jamiyati, 1969 yilda GDR, GFR, AQSH, Chexoslovakiya, Yaponiya, Fransiya va boshqa mamlakatlarda boʻlimlari boʻlgan xalqaro tashkilotga aylandi). NBO tashabbusi bilan Bax festivallari, shuningdek, xalqaro ijrochilar tanlovlari o'tkaziladi. JS Bax. 1907 yilda NBO tashabbusi bilan Eyzenaxdagi Bax muzeyi ochildi, uning bugungi kunda Germaniyaning turli shaharlarida bir qator hamkasblari bor, shu jumladan 1985 yilda bastakor "Iogann tavalludining 300 yilligida ochilgan. Leyptsigdagi Sebastyan-Bax muzeyi.

Dunyoda Bax institutlarining keng tarmog'i mavjud. Ulardan eng yiriklari Gyottingen shahridagi Bax instituti (Germaniya) va Leyptsigdagi Germaniya Federativ Respublikasidagi Y.S.Bax milliy tadqiqot va memorial markazidir. So'nggi o'n yilliklar bir qator muhim yutuqlar bilan ajralib turdi: to'rt jildlik "Bach-documente" to'plami nashr etildi, vokal kompozitsiyalarining yangi xronologiyasi, shuningdek, "Fuga san'ati", ilgari noma'lum bo'lgan 14 ta kanon yaratildi. Goldberg Variations va organ uchun 33 xor nashr etilgan. 1954 yildan beri Gottingendagi institut va Leyptsigdagi Bax markazi Baxning to'liq asarlarining yangi tanqidiy nashrini olib bormoqda. Garvard universiteti (AQSh) bilan hamkorlikda Bax asarlarining “Bach-compendium” tahliliy-bibliografik roʻyxatini nashr etish davom etmoqda.

Baxning o'zi cheksiz bo'lgani kabi, Bax merosini o'zlashtirish jarayoni ham cheksizdir - bu inson ruhiyatining eng yuqori kechinmalarining bitmas-tuganmas manbasi (mashhur so'z o'yinini eslaylik: der Bax - oqim).

T. Frumkis

Ijodkorlikning o'ziga xos xususiyatlari

Baxning hayoti davomida deyarli noma'lum bo'lgan ijodi, o'limidan keyin uzoq vaqt davomida unutildi. Eng buyuk bastakor qoldirgan merosni chinakam qadrlash uchun uzoq vaqt kerak bo'ldi.

XNUMX asrda san'atning rivojlanishi murakkab va ziddiyatli edi. Eski feodal-aristokratik mafkuraning ta'siri kuchli edi; lekin burjuaziyaning yosh, tarixan ilg'or sinfining ma'naviy ehtiyojlarini aks ettiruvchi yangi burjuaziyaning nihollari allaqachon paydo bo'lib, kamolotga etayotgan edi.

Yo'nalishlarning keskin kurashida eski shakllarni inkor etish va yo'q qilish orqali yangi san'at tasdiqlandi. Klassik tragediyaning sovuq yuksakligi, uning qoidalari, syujetlari va aristokratik estetika tomonidan o'rnatilgan obrazlari bilan burjua romani, filistlar hayotidan olingan nozik drama qarshi edi. Odatiy va dekorativ saroy operasidan farqli ravishda hajviy operaning hayotiyligi, soddaligi va demokratikligi targʻib qilindi; polifonistlarning "o'rgangan" cherkov san'atiga qarshi engil va oddiy kundalik janr musiqasi ilgari surildi.

Bunday sharoitda Bax asarlarida o‘tmishdan meros bo‘lib qolgan ifoda shakllari va vositalarining ustunligi uning ijodini eskirgan va mashaqqatli deb hisoblashga asos bo‘ldi. Jasur san'atga bo'lgan ishtiyoqning keng tarqalgan davrida o'zining nafis shakllari va sodda mazmuni bilan Bax musiqasi juda murakkab va tushunarsiz bo'lib tuyuldi. Hatto bastakorning o‘g‘illari ham otalarining ijodida ilm olishdan boshqa narsani ko‘rmadilar.

Baxni tarixda zo'rg'a saqlanib qolgan musiqachilar tan olishdi; boshqa tomondan, ular "faqat o'rganishni qo'llamaganlar", ularda "ta'm, yorqinlik va nozik tuyg'u" bor edi.

Pravoslav cherkov musiqasi tarafdorlari ham Baxga dushman edi. Shunday qilib, Baxning ishi, o'z davridan ancha oldin, jasur san'at tarafdorlari, shuningdek, Bax musiqasida cherkov va tarixiy qonunlarning buzilishini oqilona ko'rganlar tomonidan rad etildi.

Musiqa tarixidagi ushbu tanqidiy davrning qarama-qarshi yo'nalishlari uchun kurashda asta-sekin etakchi tendentsiya paydo bo'ldi, bu yangi yo'nalishning rivojlanish yo'llari paydo bo'ldi, bu Gaydn, Motsart simfonizmiga, Glyuk opera san'atiga olib keldi. Va faqat XNUMX asrning eng buyuk san'atkorlari musiqiy madaniyatni ko'targan balandlikdan Iogann Sebastyan Baxning buyuk merosi ko'rindi.

Uning haqiqiy ma'nosini birinchi bo'lib Motsart va Betxoven angladilar. "Figaro va Don Jovannining nikohi"ning muallifi bo'lgan Motsart Baxning ilgari unga noma'lum bo'lgan asarlari bilan tanishganida, u shunday dedi: "Bu erda o'rganish kerak bo'lgan ko'p narsa bor!" Betxoven hayajon bilan aytadi: “Eg ist kein Bach – er ist ein Ozean” (“U oqim emas, u okeandir”). Serovning so'zlariga ko'ra, bu majoziy so'zlar "bax dahosining beqiyos fikrlash chuqurligi va bitmas-tuganmas xilma-xilligini" eng yaxshi ifodalaydi.

1802-asrdan boshlab Bax ijodining sekin jonlanishi boshlanadi. 1850 yilda nemis tarixchisi Forkel tomonidan yozilgan kompozitorning birinchi tarjimai holi paydo bo'ldi; boy va qiziqarli materiallar bilan u Baxning hayoti va shaxsiyatiga bir oz e'tibor qaratdi. Mendelsson, Shumann, Listning faol targ'iboti tufayli Bax musiqasi asta-sekin kengroq muhitga singib keta boshladi. 30-yilda Bax jamiyati tuzilib, u buyuk musiqachiga tegishli boʻlgan barcha qoʻlyozma materiallarni topib, toʻplashni va uni toʻliq asarlar toʻplami shaklida nashr etishni oʻz oldiga maqsad qilib qoʻygan. XNUMX-asrning XNUMX-yillaridan boshlab Baxning ishi asta-sekin musiqiy hayotga, sahnadan tovushlarga kiritilib, ta'lim repertuariga kiritilgan. Lekin Bax musiqasini talqin qilish va baholashda qarama-qarshi fikrlar ko'p bo'lgan. Ba'zi tarixchilar Baxni mavhum musiqiy va matematik formulalar bilan ishlaydigan mavhum mutafakkir, boshqalari uni hayotdan ajralgan mistik yoki pravoslav filantrop cherkov musiqachisi sifatida ko'rishgan.

Ayniqsa, Bax musiqasining asl mazmunini tushunish uchun unga polifonik “donolik” ombori sifatida munosabat salbiy edi. Amalda shunga o'xshash nuqtai nazar Baxning ishini polifoniya talabalari uchun qo'llanma holatiga tushirdi. Serov bu haqda g'azab bilan shunday yozgan edi: "Bir paytlar butun musiqa olami Sebastyan Bax musiqasiga maktab pedantik axlat, keraksiz narsa sifatida qaragan edi, bu ba'zida, masalan, Klavetsin bien temperada, barmoq mashqlari uchun mos keladi. Moschelesning eskizlari va Czerny tomonidan mashqlar bilan. Mendelson davridan beri did yana Baxga moyil bo'ldi, hatto o'zi yashagan davrdagidan ham ko'proq - va hozir ham konservatizm nomi bilan o'z shogirdlariga dars berishdan uyalmaydigan "konservatoriya direktorlari" bor. Bax fugalarini ifodasiz, ya’ni “mashq” tarzida, barmoq sindirish mashqlari sifatida ijro etish... Musiqa sohasida ferula ostidan va qo‘lidagi ko‘rsatgich bilan emas, balki muhabbat bilan yondashish kerak bo‘lgan narsa bo‘lsa. yurak, qo'rquv va ishonch bilan, ya'ni buyuk Baxning asarlari.

Rossiyada Baxning ishiga ijobiy munosabat XNUMX asrning oxirida belgilandi. Sankt-Peterburgda nashr etilgan "Musiqa ixlosmandlari uchun cho'ntak kitobi"da Bax asarlariga taqriz paydo bo'ldi, unda uning iste'dodi va g'ayrioddiy mahoratining ko'p qirraliligi qayd etilgan.

Yetakchi rus musiqachilari uchun Bax sanʼati insoniyat madaniyatini boyitib, beqiyos yuksaltiruvchi qudratli ijodiy kuchning timsoli edi. Turli avlod va yo'nalishdagi rus musiqachilari Bax polifoniyasining murakkab asarida tuyg'ularning yuksak she'riyati va ta'sirchan tafakkur kuchini idrok eta oldilar.

Bax musiqasi tasvirlarining chuqurligi beqiyos. Ularning har biri butun bir hikoya, she'r, hikoyani o'z ichiga oladi; Muhim hodisalar har birida amalga oshiriladi, ular teng darajada ulug'vor musiqiy tuvallarda joylashtirilishi yoki lakonik miniatyurada jamlanishi mumkin.

Hayotning o‘tmishi, buguni va kelajagidagi rang-barangligi, ilhomlangan shoir his eta oladigan, mutafakkir va faylasuf nimalar haqida mulohaza yuritishi mumkin bo‘lgan hamma narsa Baxning har tomonlama qamrovli san’atida mujassam. Katta ijodiy diapazon turli xil miqyosdagi, janrdagi va shakldagi asarlar ustida bir vaqtning o'zida ishlashga imkon berdi. Bax musiqasi tabiiy ravishda ehtiroslar shakllarining monumentalligini, B-minor massasini kichik preludiyalar yoki ixtirolarning cheksiz soddaligi bilan birlashtiradi; organ kompozitsiyalari va kantatalar dramasi - xor preludiyalarining tafakkur so'zlari bilan; Brandenburg kontsertlarining virtuoz yorqinligi va hayotiyligi bilan yaxshi temperli Klavierning filigra prelüdiyalari va fugalarining kamerali ovozi.

Bax musiqasining hissiy va falsafiy mohiyati eng chuqur insoniylik, odamlarga fidokorona muhabbatdadir. G‘am-g‘ussaga uchragan odamga hamdard bo‘ladi, uning quvonchiga sherik bo‘ladi, haqiqat va adolat istagiga hamdard bo‘ladi. Bax o'z san'atida insonda yashiringan eng olijanob va go'zallikni ko'rsatadi; axloqiy g‘oyaning pafosi uning ijodi bilan to‘ldiriladi.

Bax o'z qahramonini faol kurashda ham, qahramonlik ishlarida ham emas. Hissiy kechinmalar, mulohazalar, his-tuyg'ular orqali uning voqelikka, atrofdagi dunyoga munosabati aks etadi. Bax haqiqiy hayotdan uzoqlashmaydi. Aynan haqiqat haqiqati, nemis xalqi boshidan kechirgan mashaqqatlari ulkan fojia obrazlarini yuzaga keltirdi; Baxning barcha musiqalarida azob-uqubatlar mavzusi bejiz emas. Ammo tevarak-atrofdagi mudhish hayotning abadiy tuyg‘usini, uning shodliklarini, buyuk umidlarini yo‘qqa chiqara olmadi, siqib chiqara olmadi. Shodlik, jo‘shqin ishtiyoq mavzulari iztirob mavzulari bilan uzviy bog‘lanib, voqelikni uning qarama-qarshi birligida aks ettiradi.

Bax oddiy insoniy tuyg‘ularni ifodalashda ham, xalq donoligining teranligini yetkazishda ham, yuksak fojialarda ham, umuminsoniy intilishlarni dunyoga ochib berishda ham birdek buyukdir.

Bax san'ati uning barcha sohalarining yaqin o'zaro ta'siri va bog'liqligi bilan ajralib turadi. Majoziy mazmunning umumiyligi ehtirosli xalq dostonlarini Yaxshi temperli Klavye miniatyuralariga, B-kichik massaning ulug'vor freskalariga - skripka yoki klavesin uchun syuitalar bilan bog'liq qiladi.

Bax ma'naviy va dunyoviy musiqa o'rtasida tub farq yo'q. Musiqa obrazlarining tabiati, mujassamlash vositalari, rivojlanish usullari umumiydir. Baxning dunyoviy asarlardan ma'naviy asarlarga nafaqat alohida mavzular, katta epizodlar, balki butun tugallangan raqamlarni ham kompozitsiya rejasini ham, musiqaning tabiatini ham o'zgartirmasdan osongina o'tkazishi tasodif emas. Azob va qayg'u, falsafiy mulohazalar, oddiy dehqonlarning o'yin-kulgi mavzularini kantata va oratoriyalarda, organ fantaziyalari va fugalarida, klavier yoki skripka syuitalarida topish mumkin.

Asarning ma’naviy yoki dunyoviy janrga mansubligi emas, uning ahamiyatini belgilab beradi. Bax ijodining doimiy qadriyati gʻoyalar yuksakligida, u har qanday kompozitsiyaga, xoh dunyoviy, xoh ruhiy boʻlsin, shakllarning goʻzalligi va nodir mukammalligida, chuqur axloqiy maʼnodadir.

Bax ijodi o'zining hayotiyligi, so'nmas axloqiy pokligi va qudratli kuchi bilan xalq ijodiyotiga qarzdor. Bax xalq qoʻshiqchiligi va musiqa ijodkorligi anʼanalarini musiqachilarning koʻp avlodlaridan meros qilib oldi, ular jonli musiqiy odatlarni bevosita idrok etish orqali uning ongida joylashdi. Nihoyat, xalq musiqa san’ati yodgorliklarini yaqindan o‘rganish Baxning bilimini to‘ldirdi. Bunday yodgorlik va ayni paytda u uchun bitmas-tuganmas ijodiy manba protestant ashulasi edi.

Protestant ashulasi uzoq tarixga ega. Islohot davrida xor ashulalari ham jangovar madhiyalar singari xalq ommasini kurashga ruhlantirdi va birlashtirdi. Lyuter tomonidan yozilgan, protestantlarning jangovar g'ayratini o'zida mujassam etgan "Rabbiy - bizning qal'amiz" xori reformatsiya madhiyasiga aylandi.

Islohotda qadimdan kundalik hayotda keng tarqalgan dunyoviy xalq qoʻshiqlari, kuylardan keng foydalanildi. Oldingi mazmunidan qat'i nazar, ularga ko'pincha bema'ni va noaniq, diniy matnlar biriktirilgan va ular xor qo'shiqlariga aylangan. Xorlar soniga nafaqat nemis xalq qo'shiqlari, balki frantsuz, italyan va chex qo'shiqlari ham kiradi.

Xor tomonidan tushunarsiz lotin tilida kuylangan xalqqa yot katolik madhiyalari o'rniga barcha parishionerlar uchun ochiq bo'lgan xor ohanglari kiritiladi, ular butun jamoa tomonidan o'z nemis tilida kuylanadi.

Shunday qilib, dunyoviy ohanglar ildiz otib, yangi kultga moslashdi. “Butun nasroniylar jamoasi qo‘shiq kuylashi” uchun xorning ohangi yuqori ovozda chiqariladi, qolgan ovozlar esa jo‘rlikka aylanadi; murakkab polifoniya soddalashtirilgan va xordan majburlangan; maxsus xor ombori shakllangan bo'lib, unda ritmik muntazamlik, barcha ovozlarning akkordga qo'shilish tendentsiyasi va yuqori ohangni ajratib ko'rsatish o'rta ovozlarning harakatchanligi bilan uyg'unlashadi.

Polifoniya va gomofoniyaning o'ziga xos kombinatsiyasi xorning o'ziga xos xususiyatidir.

Xoraga aylangan xalq kuylari, shunga qaramay, xalq kuylari bo'lib qoldi, protestant xoralari to'plamlari esa xalq qo'shiqlarining ombori va xazinasiga aylandi. Bax bu qadimiy kolleksiyalardan eng boy ohangdor materialni ajratib oldi; u xor kuylariga reformatsiya davri protestant madhiyalarining emotsional mazmuni va ruhini qaytardi, xor musiqasini avvalgi ma’nosiga qaytardi, ya’ni xorni xalqning fikr va his-tuyg‘ularini ifodalash shakli sifatida tiriltirdi.

Chorale hech qanday holatda Baxning xalq ijodiyoti bilan musiqiy aloqalarining yagona turi emas. Eng kuchli va eng samaralisi janr musiqasining turli shakllardagi ta'siri edi. Ko'p instrumental syuitalarda va boshqa asarlarda Bax nafaqat kundalik musiqa tasvirlarini qayta yaratadi; u asosan shahar hayotida o‘rnatilgan ko‘plab janrlarni yangicha rivojlantiradi va ularning yanada rivojlanishi uchun imkoniyatlar yaratadi.

Xalq musiqasi, qoʻshiq va raqs kuylaridan olingan shakllarni Baxning har qanday asarida uchratish mumkin. Dunyoviy musiqalar haqida gapirmasa ham, u oʻzining ruhiy kompozitsiyalarida ulardan keng va turli yoʻllar bilan foydalanadi: kantatalarda, oratoriyalarda, ehtiroslarda va B-minor massasida.

* * *

Baxning ijodiy merosi deyarli ulkan. Hatto omon qolgan narsa yuzlab ismlarni sanab o'tadi. Ma'lumki, Baxning ko'plab kompozitsiyalari qaytarib bo'lmaydigan darajada yo'qolgan. Baxga tegishli bo'lgan uch yuzta kantatadan yuzga yaqini izsiz g'oyib bo'ldi. Beshta ehtirosdan Yuhannoga ko'ra ehtiros va Mattoga ko'ra ehtiros saqlanib qolgan.

Bax kompozitsiyani nisbatan kechroq boshlagan. Bizga ma'lum bo'lgan birinchi asarlar taxminan yigirma yoshlarda yozilgan; amaliy ish tajribasi, mustaqil ravishda olingan nazariy bilimlar katta ish qilganiga shubha yo'q, chunki Baxning dastlabki asarlaridayoq yozishga ishonch, fikrlash jasorati va ijodiy izlanish his etilishi mumkin. Rivojlanish yo'li uzoq emas edi. Bax organchi sifatida organ musiqasi sohasida, ya'ni Veymar davrida birinchi bo'lib kelgan. Ammo bastakorning dahosi Leyptsigda to'liq va har tomonlama ochib berilgan.

Bax barcha musiqiy janrlarga deyarli bir xil e'tibor bergan. Ajablanarli qat'iyat va takomillashtirish istagi bilan u har bir kompozitsiya uchun alohida uslubning kristalli sofligiga, butunning barcha elementlarining klassik uyg'unligiga erishdi.

U yozganlarini qayta ishlashdan, “tuzatishdan” charchamasdi, asarning hajmi ham, ko‘lami ham uni to‘xtatmadi. Shunday qilib, “O‘zini tutgan Klavier”ning birinchi jildining qo‘lyozmasi u tomonidan to‘rt marta ko‘chirilgan. Yuhannoning so'zlariga ko'ra, ehtiros ko'plab o'zgarishlarga duch keldi; "Yuhannoga ko'ra ehtiros" ning birinchi versiyasi 1724 yilga, oxirgi versiyasi esa hayotining so'nggi yillariga tegishli. Bax kompozitsiyalarining aksariyati ko'p marta qayta ko'rib chiqilgan va tuzatilgan.

Eng buyuk novator va bir qator yangi janrlarning asoschisi Bax hech qachon opera yozmagan va hatto bunga urinmagan ham. Shunga qaramay, Bax dramatik opera uslubini keng va ko'p qirrali tarzda amalga oshirdi. Baxning yuksak, ayanchli qayg'uli yoki qahramonlik mavzularining prototipini dramatik opera monologlarida, opera lamentolarining intonatsiyalarida, frantsuz opera teatrining ajoyib qahramonlarida topish mumkin.

Vokal kompozitsiyalarida Bax opera amaliyoti tomonidan ishlab chiqilgan yakkaxon kuylashning barcha shakllaridan, turli xil ariyalar, resitativlardan erkin foydalanadi. U vokal ansambllaridan qochmaydi, kontsert ijrosining qiziqarli usulini, ya'ni yakkaxon ovoz va cholg'u o'rtasidagi raqobatni joriy qiladi.

Ayrim asarlarda, masalan, “Avliyo Metyu ehtiros”ida opera dramaturgiyasining asosiy tamoyillari (musiqa va drama o‘rtasidagi bog‘liqlik, musiqiy va dramatik taraqqiyotning uzluksizligi) Baxning zamonaviy italyan operasiga qaraganda izchilroq mujassamlangan. . Bax bir necha bor kult kompozitsiyalarining teatrlashtirilganligi uchun tanbehlarni tinglashi kerak edi.

An'anaviy xushxabar hikoyalari ham, musiqaga o'rnatilgan ruhiy matnlar ham Baxni bunday "ayblovlar" dan qutqara olmadi. Tanish tasvirlarning talqini pravoslav cherkov qoidalariga juda aniq zid edi va musiqaning mazmuni va dunyoviy tabiati cherkovdagi musiqaning maqsadi va maqsadi haqidagi g'oyalarni buzdi.

Fikrning jiddiyligi, hayot hodisalarini chuqur falsafiy umumlashtirish qobiliyati, siqilgan musiqiy tasvirlarda murakkab materialni jamlash qobiliyati Bax musiqasida g'ayrioddiy kuch bilan namoyon bo'ldi. Bu xususiyatlar musiqiy g'oyaning uzoq muddatli rivojlanishi zarurligini aniqladi, musiqiy tasvirning noaniq mazmunini izchil va to'liq ochib berish istagini uyg'otdi.

Bax musiqiy tafakkur harakatining umumiy va tabiiy qonuniyatlarini topdi, musiqiy obrazning o`sish qonuniyatini ko`rsatdi. U birinchi bo‘lib ko‘p ovozli musiqaning eng muhim xususiyatini – ohangdor satrlarni ochish jarayonining dinamikasi va mantiqini kashf etdi va ishlatdi.

Bax kompozitsiyalari o'ziga xos simfoniya bilan to'yingan. Ichki simfonik rivojlanish B minor massasining ko'p sonli tugallangan raqamlarini uyg'un bir butunlikka birlashtiradi, Yaxshi temperli Klavierning kichik fugalarida harakatga maqsadlilikni beradi.

Bax nafaqat eng buyuk polifonist, balki ajoyib garmonist ham edi. Betxoven Baxni uyg'unlikning otasi deb hisoblaganligi ajablanarli emas. Baxning ko'plab asarlari bor, ularda gomofonik ombor ustunlik qiladi, bu erda polifoniya shakllari va vositalari deyarli ishlatilmaydi. Ba'zida ularda akkord-garmonik ketma-ketliklarning jasorati, garmoniyalarning o'ziga xos ekspressivligi hayratlanarli bo'lib, ular XNUMX asr musiqachilarining garmonik tafakkurini uzoqdan kutish sifatida qabul qilinadi. Baxning sof polifonik konstruksiyalarida ham ularning chiziqliligi garmonik to‘liqlik hissiga to‘sqinlik qilmaydi.

Klavishlar dinamikasi, tonal aloqalar hissi Bax davri uchun ham yangilik edi. Ladotonal rivojlanish, ladotonal harakat eng muhim omillardan biri va Baxning ko'plab kompozitsiyalari shaklining asosidir. Topilgan tonal munosabatlar va aloqalar Vena klassiklarining sonata shakllarida o'xshash naqshlarni kutish bo'lib chiqdi.

Ammo garmoniya sohasidagi kashfiyot, akkord va uning funksional aloqalarini eng chuqur his qilish va anglash eng muhim ahamiyatga ega bo'lishiga qaramay, kompozitorning tafakkuri polifonikdir, uning musiqiy obrazlari polifoniya elementlaridan tug'iladi. Rimskiy-Korsakov shunday deb yozgan edi: "Kontrol - bu ajoyib bastakorning she'riy tili edi".

Bax uchun polifoniya nafaqat musiqiy fikrlarni ifodalash vositasi edi: Bax polifoniyaning chinakam shoiri, shu qadar mukammal va betakror shoir ediki, bu uslubning qayta tiklanishi faqat butunlay boshqa sharoitlarda va boshqa asosda mumkin edi.

Bax polifoniyasi, eng avvalo, ohang, uning harakati, rivojlanishi, u har bir ohangdor ovozning mustaqil hayoti va ko'p ovozlarning harakatlanuvchi tovush to'qimalariga o'zaro bog'lanishi bo'lib, unda bir ovozning o'rni o'rni bilan belgilanadi. boshqa. “... Ko‘p ovozli uslub, – deb yozadi Serov, – uyg‘unlik qobiliyati bilan birga, bastakordan katta ohangdor iste’dodni ham talab qiladi. Bu erda faqat uyg'unlik, ya'ni akkordlarning mohir birikmasidan xalos bo'lish mumkin emas. Har bir ovoz o'z-o'zidan mustaqil bo'lishi va ohangdorligida qiziqarli bo'lishi kerak. Va bu tomondan, musiqiy ijod sohasida juda kam uchraydigan, nafaqat Iogan Sebastyan Baxga teng keladigan, balki uning ohangdorligi uchun ham mos keladigan rassom yo'q. Agar biz “ohang” so‘zini italyan opera tomoshabinlari ma’nosida emas, balki har bir ovozda musiqiy nutqning mustaqil, erkin harakati, harakat har doim chuqur she’riy va teran mazmunli ma’nosida tushunsak, unda ohangdor yo‘q. dunyo Baxdan kattaroqdir.

V. Galatskaya

• Bax organ san'ati →
• Baxning klavier san'ati →
• Baxning yaxshi kayfiyatli Klavyeri →
• Baxning vokal asari →
• Baha tomonidan ehtiros →
• Kantata Baha →
• Baxning skripka san'ati →
• Baxning kamera-instrumental ijodi →
• Bax tomonidan "Prelude va Fuga" →