Eugene Ysaÿe |
Evgeniy Ysaye
San'at fikr va tuyg'ularning mukammal uyg'unligi natijasidir. E. Izai
E. Isai F. Kleisler bilan birga XNUMX asrning taniqli skripkachilarining romantik san'ati an'analarini davom ettirgan va rivojlantirgan so'nggi virtuoz bastakor edi. Fikr va tuyg‘ularning ulkan ko‘lami, fantaziya boyligi, improvizatsiyaviy so‘z erkinligi, mohirlik Izayani ajoyib tarjimonlardan biriga aylantirdi, uning ijro va bastakorlik asarining asl mohiyatini belgilab berdi. Uning ilhomlantirilgan talqinlari S. Frank, C. Saint-Saens, G. Fore, E. Chausson asarlarining mashhurligiga katta yordam berdi.
Izai skripkachi oilasida tug'ilgan, u o'g'liga 4 yoshida dars bera boshlagan. Etti yoshli bola allaqachon teatr orkestrida o'ynagan va bir vaqtning o'zida Lyej konservatoriyasida R. Massard bilan birga tahsil olgan. keyin G. Wieniawski va A. Vietan bilan Bryussel konservatoriyasida. Izayaning konsert sahnasiga borgan yo'li oson kechmadi. 1882 yilgacha u orkestrlarda ishlashni davom ettirdi - Berlindagi Bilse orkestrining konsertmeysteri bo'lib, uning chiqishlari kafeda bo'lib o'tdi. Faqat Izai uni “haqiqiy tarjimon ustozi” deb atagan A. Rubinshteynning talabiga ko‘ra u orkestrni tark etib, Rubinshteyn bilan birgalikda Skandinaviya bo‘ylab gastrol safarida qatnashdi va bu uning karerasini dunyodagi eng yaxshi skripkachilardan biri sifatida belgilab berdi. .
Parijda Ishayoning ijrochilik san'ati, uning birinchi kompozitsiyalari, jumladan, "Elegiya she'ri" ham hamma tomonidan hayratda. Frank unga mashhur skripka sonatasini, Sen-Saens kvartetini, For fortepiano kvintetini, Debussi kvartetini va Nokturnlarning skripka versiyasini bag'ishlaydi. Izaya uchun "Elegiya she'ri" ta'siri ostida Chausson "She'r" ni yaratadi. 1886 yilda Ysaye Bryusselga joylashdi. Bu erda u Evropaning eng yaxshilaridan biriga aylangan kvartetni yaratadi, simfonik kontsertlarni ("Izaya kontsertlari" deb ataladi) tashkil qiladi, u erda eng yaxshi ijrochilar chiqish qiladi va konservatoriyada dars beradi.
40 yildan ortiq vaqt davomida Izaya kontsert faoliyatini davom ettirdi. U nafaqat skripkachi, balki ajoyib dirijyor sifatida ham katta muvaffaqiyatlarga erishadi, ayniqsa L. Betxoven va fransuz kompozitorlari asarlarini ijro etishi bilan mashhur. Kovent Gardenda u 1918-22 yillarda Betxovenning "Fidelio"siga dirijyorlik qilgan. Cincinnati (AQSh) orkestrining bosh dirijyori bo'ladi.
Qandli diabet va qo'l kasalligi tufayli Izaya o'z ko'rsatkichlarini pasaytiradi. Oxirgi marta 1927-yilda Madridda P.Kasals dirijyorligida Betxoven kontsertini ijro etadi, u A.Kortot, J.Tibo va Kasals ijrosida Qahramonlik simfoniyasi va uchlik kontsertiga dirijorlik qiladi. 1930 yilda Izayaning so'nggi chiqishi bo'lib o'tdi. Oyog'i kesilgan protezda u Bryusselda mamlakat mustaqilligining 500 yilligiga bag'ishlangan tantanalarda 100 kishilik orkestrga dirijorlik qiladi. Kelgusi yilning boshida allaqachon og'ir kasal bo'lgan Izaya o'zining Per Konchi operasini tinglaydi, u biroz oldin yakunlangan. Tez orada vafot etdi.
Izaya asosan skripka uchun yozilgan 30 dan ortiq instrumental kompozitsiyaga ega. Shular ichida 8 ta she’r uning ijro uslubiga yaqin janrlardan biridir. Bu improvizatsiya xarakteriga ega, impressionistik ifoda uslubiga yaqin bo'lgan bir qismli kompozitsiyalar. Mashhur “Elegiya she’ri” bilan bir qatorda dasturiy xarakterga ega bo‘lgan “Yigiruvdagi manzara”, “Qish qo‘shig‘i”, “Ekstazi” ham mashhur.
Izayaning eng innovatsion kompozitsiyalari uning yakkaxon skripka uchun yaratilgan oltita sonatasi bo'lib, u ham dastur xarakteriga ega. Izaya shuningdek, ustozi G.Venyavski ijodi taʼsirida yaratilgan mazurka va polonez kabi koʻplab asarlar, yakkaxon violonchel sonatasi, kadenzalar, koʻplab transkripsiyalari, shuningdek, yakkaxon kvartet bilan “Kechki garmoniyalar” orkestr kompozitsiyasiga ega.
Izai musiqa san'ati tarixiga butun hayotini sevimli ishiga bag'ishlagan rassom sifatida kirdi. Casals yozganidek, "Eugene Isaiah ismi biz uchun har doim rassomning eng sof, eng go'zal idealini anglatadi".
V. Grigoryev
Eugene Ysaye XNUMX-asr oxiri va XNUMX asr boshlaridagi Franko-Belgiya skripka san'ati o'rtasida bog'lovchi bo'lib xizmat qiladi. Ammo XNUMX asr uni tarbiyalagan; Izai faqat XNUMX asrning skripkachilarining tashvishli va shubhali avlodiga bu asrning buyuk romantik an'analari estafetasini topshirdi.
Isai Belgiya xalqining milliy iftixori; Shu paytgacha Bryusselda o'tkazilgan xalqaro skripka musobaqalari uning nomi bilan ataladi. U Belgiya va unga yaqin frantsuz skripka maktablaridan o'ziga xos fazilatlarni meros qilib oldi - eng romantik g'oyalarni amalga oshirishdagi intellektuallik, tiniqlik va aniqlik, nafislik va instrumentalizmning nafisligi bilan uning ijrochiligini doimo ajralib turadigan ulkan ichki hissiyotga ega. . U gallar musiqa madaniyatining asosiy oqimlariga yaqin edi: Sezar Frankning yuksak ma’naviyati; Sen-Saens kompozitsiyalarining lirik tiniqligi, nafisligi, virtuozik yorqinligi va rang-barang tasviriyligi; Debussi tasvirlarining beqaror takomillashtirilishi. U oʻz ijodida, shuningdek, Sen-San musiqasi bilan umumiy xususiyatga ega boʻlgan klassitsizmdan nafaqat impressionizm, balki postimpressionizm davrida ham muhrlangan yakkaxon skripka uchun improvizatsiya-romantik sonatalarga oʻtgan.
Ysaye 6 yil 1858-iyulda Liejning konchilar posyolkasida tug'ilgan. Uning otasi Nikola orkestr musiqachisi, salon va teatr orkestrlarining dirijyori edi; yoshligida u bir muddat konservatoriyada o'qidi, ammo moliyaviy qiyinchiliklar uni tugatishga imkon bermadi. Aynan u o'g'lining birinchi o'qituvchisi bo'ldi. Evgeniy 4 yoshida skripka chalishni o'rgana boshladi va 7 yoshida u orkestrga qo'shildi. Oila katta edi (5 bola) va qo'shimcha pul kerak edi.
Evgeniy otasining saboqlarini minnatdorchilik bilan esladi: "Agar kelajakda Rodolf Massard, Wieniawski va Vyetan men uchun talqin va uslublar bo'yicha ufqlarni ochgan bo'lsa, otam menga skripkani gapirish san'atini o'rgatgan."
1865 yilda bola Lyej konservatoriyasiga, Desire Heinberg sinfiga tayinlandi. O'qitishni ish bilan birlashtirish kerak edi, bu muvaffaqiyatga salbiy ta'sir ko'rsatdi. 1868 yilda onasi vafot etdi; bu oila hayotini yanada qiyinlashtirdi. O'limidan bir yil o'tgach, Evgeniy konservatoriyani tark etishga majbur bo'ldi.
14 yoshgacha u mustaqil ravishda rivojlandi - u skripkada ko'p o'ynadi, Bax, Betxoven asarlarini va odatiy skripka repertuarini o'rgandi; Men juda ko'p o'qidim - va bularning barchasi otam boshchiligidagi orkestrlar bilan Belgiya, Frantsiya, Shveytsariya va Germaniyaga sayohatlar oralig'ida.
Yaxshiyamki, u 14 yoshida Vyetang uni eshitib, bolani konservatoriyaga qaytarishni talab qildi. Bu safar Izai Massaraning sinfida va tez rivojlanmoqda; tez orada u Konservatoriya tanlovida birinchi mukofot va oltin medalni qo'lga kiritdi. 2 yildan so'ng u Lyejni tark etadi va Bryusselga boradi. Belgiya poytaxti Parij, Praga, Berlin, Leyptsig va Sankt-Peterburg bilan raqobatlashgan holda butun dunyo bo'ylab konservatoriyasi bilan mashhur edi. Yosh Izai Bryusselga kelganida, konservatoriyadagi skripka sinfini Venyavskiy boshqargan. Evgeniy u bilan 2 yil o'qidi va Vieuxtanda o'qishni tugatdi. Vyetang Venyavskiy boshlagan ishni davom ettirdi. U yosh skripkachining estetik qarashlari va badiiy didining rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Vetan tavalludining XNUMX yilligi kuni Evgeniy Ysaye Verviersda qilgan nutqida shunday dedi: "U menga yo'l ko'rsatdi, ko'zlarimni va yuragimni ochdi."
Yosh skripkachining tan olinish yo'li qiyin edi. 1879 yildan 1881 yilgacha Isay V. Bilsening Berlin orkestrida ishladi, uning kontsertlari Flora kafesida bo'lib o'tdi. Faqat vaqti-vaqti bilan unga yakkaxon konsert berish baxtiga erishdi. Matbuot har safar uning o'yinining ajoyib fazilatlarini - ekspressivlik, ilhom, benuqson texnikani qayd etdi. Bilse orkestrida Ysaye solist sifatida ham ijro etgan; Bu Flora kafesiga hatto eng katta musiqachilarni ham jalb qildi. Bu erda ajoyib skripkachining o'yinini tinglash uchun Yoaxim o'z shogirdlarini olib keldi; kafega Frants Liszt, Klara Shumann, Anton Rubinshteyn tashrif buyurgan; Aynan u Izayaning orkestrdan ketishini talab qilgan va uni o'zi bilan Skandinaviya bo'ylab badiiy gastrol safariga olib ketgan.
Skandinaviyaga sayohat muvaffaqiyatli o'tdi. Izai tez-tez sonata oqshomlarini berib, Rubinshteyn bilan o'ynadi. Bergenda bo'lganida u Grig bilan tanishishga muvaffaq bo'ldi, uning uchta skripka sonatasini Rubinshteyn bilan ijro etgan. Rubinshteyn nafaqat sherigi, balki yosh rassomning do'sti va ustoziga ham aylandi. "Muvaffaqiyatning tashqi ko'rinishlariga berilmang, - deb o'rgatgan u, - har doim sizning oldingizda bitta maqsad bor - musiqani o'z tushunchangizga, fe'l-atvoringizga va ayniqsa, yuragingizga ko'ra talqin qilish. Ijrochi musiqachining asl roli olish emas, balki berishdir...”
Skandinaviya bo'ylab gastrol safaridan so'ng, Rubinshteyn Izayaga Rossiyada kontsertlar uchun shartnoma tuzishda yordam beradi. Uning birinchi tashrifi 1882 yilning yozida bo'lib o'tdi; kontsertlar Sankt-Peterburgning o'sha paytdagi mashhur kontsert zalida - Pavlovsk Kursaalda bo'lib o'tdi. Isay muvaffaqiyatga erishdi. Matbuot hatto uni Venyavskiy bilan solishtirdi va Yzai 27 avgust kuni Mendelsonning kontsertini ijro etganida, jo'shqin tinglovchilar uni dafna gulchambari bilan toj kiydilar.
Shunday qilib, Izayaning Rossiya bilan uzoq muddatli aloqalari boshlandi. U bu erda keyingi mavsumda - 1883 yil yanvar oyida paydo bo'ladi va Moskva va Sankt-Peterburgga qo'shimcha ravishda Kiev, Xarkov, Odessa, qish davomida. Odessada A.Rubinshteyn bilan birgalikda konsertlar berdi.
Odessa Herald gazetasida uzun maqola paydo bo'ldi, unda shunday deb yozilgan edi: "Janob. Ishayo o'z o'yinining samimiyligi, animatsiyasi va mazmunliligi bilan o'ziga tortadi va o'ziga tortadi. Uning qo'li ostida skripka jonli, jonlantirilgan asbobga aylanadi: u ohangdor kuylaydi, ta'sirli yig'laydi va nola qiladi, mehr bilan pichirlaydi, chuqur xo'rsinadi, shovqin bilan quvonadi, bir so'z bilan aytganda, barcha tuyg'ularning eng kichik soyalarini va to'lib-toshganini etkazadi. Bu Ishayo o'yinining kuchi va qudratli jozibasi ... "
2 yildan so'ng (1885) Izai Rossiyaga qaytib keldi. U shaharlari bo'ylab yangi katta sayohat qiladi. 1883-1885 yillarda u ko'plab rus musiqachilari bilan tanishdi: Moskvada Bezekirskiy bilan, Sankt-Peterburgda C. Cui bilan Frantsiyada o'z asarlarini ijro etish haqida xat almashadi.
Uning 1885 yilda Eduard Kolonning kontsertlaridan birida Parijdagi chiqishi Ysay uchun juda muhim edi. Ustunni yosh skripkachi K. Saint-Saens tavsiya qilgan. Ysaye E. Laloning ispan simfoniyasini va Sen-Saensning Rondo Kapritchiososini ijro etdi.
Konsertdan so'ng yosh skripkachi oldida Parijning eng yuqori musiqiy sohalariga eshiklar ochildi. U Sen-Saens va o'sha paytda boshlangan kam taniqli Sezar Frank bilan yaqindan yaqinlashadi; u ularning musiqiy kechalarida qatnashadi, o'zi uchun yangi taassurotlarni ishtiyoq bilan o'zlashtiradi. Temperamentli belgiyalik bastakorlarni o'zining ajoyib iste'dodi, shuningdek, ularning asarlarini targ'ib qilishga tayyorligi bilan jalb qiladi. 80-yillarning ikkinchi yarmidan boshlab frantsuz va Belgiya bastakorlarining eng so'nggi skripka va kamera-instrumental kompozitsiyalariga yo'l ochgan. Uning uchun 1886 yilda Sezar Frank skripka sonatasini yozdi - bu jahon skripka repertuaridagi eng buyuk asarlardan biri. Frank Sonatani Arlonga 1886 yil sentyabr oyida, Ishayo Luiza Burdoga turmushga chiqqan kuni yubordi.
Bu to'y sovg'asining bir turi edi. 16 yil 1886-dekabrda Ysay Bryusseldagi "Rassomlar doirasi" kechasida birinchi marta yangi sonatani ijro etdi, uning dasturi butunlay Frank asarlaridan iborat edi. Keyin Isay uni dunyoning barcha mamlakatlarida o'ynadi. "Yevgeniy Ysay dunyo bo'ylab olib yurgan sonata Frenk uchun shirin quvonch manbai edi", deb yozgan Vensant d'Endi. Izaya spektakli nafaqat bu asarni, balki uning yaratuvchisini ham ulug'ladi, chunki bunga qadar Frank nomi kam odamga ma'lum edi.
Ysaye Chausson uchun juda ko'p ish qildi. 90-yillarning boshlarida ajoyib skripkachi pianino triosini va skripka, pianino va kamon kvarteti uchun kontsertni ijro etdi (birinchi marta 4 yil 1892 martda Bryusselda). Ayniqsa, Isay Chausson uchun skripkachi birinchi marta 27 yil 1896 dekabrda Nensida ijro etgan mashhur "She'r" ni yozdi.
80-90 yillar davom etgan ajoyib do'stlik Isayni Debussi bilan bog'ladi. Isai Debussi musiqasining ishtiyoqli muxlisi edi, lekin, asosan, Frank bilan bog'liq bo'lgan asarlar. Bu uning Izayaga ishongan bastakor tomonidan tuzilgan kvartetga bo'lgan munosabatiga aniq ta'sir qildi. Debyusi o'z ishini Ysaye boshchiligidagi Belgiya kvartet ansambliga bag'ishladi. Birinchi spektakl 29 yil 1893 dekabrda Milliy jamiyatning Parijdagi kontsertida bo'lib o'tdi va 1894 yil mart oyida kvartet Bryusselda takrorlandi. “Debüssining ashaddiy muxlisi Izay oʻz ansamblining boshqa kvartet aʼzolarini ushbu musiqaning isteʼdodi va qadriyatiga ishontirish uchun koʻp harakat qildi.
Ishayo Debussi uchun "Noktürnlar" ni yozgan va keyinchalik ularni simfonik asarga aylantirgan. "Men yakkaxon skripka va orkestr uchun uchta tungi ustida ishlayapman", deb yozgan u Ysayga 22 yil 1894 sentyabrda; – birinchisining orkestri torli, ikkinchisi – nay, to‘rt shox, uchta nay va ikkita arfa bilan ifodalangan; uchinchi orkestri ikkalasini birlashtiradi. Umuman olganda, bu, masalan, eskizni kulrang tonlarda bo'yashda bo'lgani kabi, bir xil rangni beradigan turli xil kombinatsiyalarni qidirish ... "
Ysaye Debussining "Pelleas et Melisande" asarini yuqori baholadi va 1896 yilda operani Bryusselda sahnalashtirishga harakat qildi (muvaffaqiyatsiz). Isay o'z kvartetlarini d'Endiga, Sen-Saensga, fortepiano kvintetini G. Forega bag'ishladi, hammasini sanab bo'lmaydi!
1886 yildan boshlab Izai Bryusselga joylashdi va u erda tez orada "Yigirmatalik klubi" (1893 yildan "Erkin estetika" jamiyati) - ilg'or rassomlar va musiqachilar uyushmasiga qo'shildi. Klubda impressionistik ta'sirlar hukmron edi, uning a'zolari o'sha davrning eng innovatsion tendentsiyalariga intilishdi. Isay klubning musiqiy qismini boshqargan va uning bazasida kontsertlar uyushtirgan, ularda klassikadan tashqari Belgiya va xorijiy bastakorlarning so'nggi asarlarini targ'ib qilgan. Palata majlislarini Izaya boshchiligidagi muhtasham kvartet bezab turardi. Unga Matyo Krikbum, Leon van Gut va Jozef Jeykob ham kirgan. Debyusi, d'Endi, For ansambllari ushbu kompozitsiyani ijro etishdi.
1895 yilda kamera kollektsiyalariga Izaya simfonik kontsertlari qo'shildi, ular 1914 yilgacha davom etdi. Orkestrga Ysaye, Sen-Saens, Mottl, Weingartner, Mengelberg va boshqalar dirijyorlik qildi, yakkaxonlar orasida Kreisler, Casals, Tibo, Kapet, Punyo, Galirj.
Izayaning Bryusseldagi kontsert faoliyati o'qituvchilik bilan birlashtirildi. U konservatoriyada professor bo'ldi, 1886 yildan 1898 yilgacha skripka darslariga rahbarlik qildi. Uning shogirdlari orasida keyinchalik taniqli ijrochilar bor edi: V. Primroz, M. Krikbum, L. Persinger va boshqalar; Isay o'z sinfida o'qimagan ko'plab skripkachilarga ham katta ta'sir ko'rsatdi, masalan, J. Tibo, F. Kreysler, K. Flesch. Y. Szigeti, D. Enesku.
Rassom o'zining keng ko'lamli kontsert faoliyati tufayli konservatoriyani tark etishga majbur bo'ldi, unga pedagogikadan ko'ra tabiatning moyilligi ko'proq jalb qilindi. 90-yillarda u qo'l kasalligiga chalinganiga qaramay, alohida shiddatli kontsertlar berdi. Uning chap qo'li ayniqsa bezovta qiladi. 1899 yilda u xotiniga xavotir bilan yozgan edi: "Boshqa barcha baxtsizliklar kasal qo'l keltirishi mumkin bo'lgan narsalar oldida hech narsa emas". Shu bilan birga, u hayotni konsertlardan, musiqadan tashqarida tasavvur qila olmaydi: "Men o'ynaganimda o'zimni eng baxtli his qilaman. Keyin men dunyodagi hamma narsani yaxshi ko'raman. Men his-tuyg'ularga va qalbga havo beraman ... "
Go'yo ijro etuvchi isitmaga duchor bo'lgandek, u Evropaning asosiy mamlakatlari bo'ylab sayohat qildi, 1894 yil kuzida u birinchi marta Amerikada kontsert berdi. Uning shon-shuhrati haqiqatan ham butun dunyoga aylanadi.
Bu yillar davomida u yana ikki marta Rossiyaga keldi - 1890, 1895. 4 yil 1890 martda Izai Rigada birinchi marta o'zi uchun Betxoven kontsertini omma oldida ijro etdi. Bungacha u bu asarni repertuariga kiritishga jur'at eta olmadi. Ushbu tashriflar davomida skripkachi rus jamoatchiligini d'Andy va Fore kamera ansambllari va Frankning Sonatasi bilan tanishtirdi.
80-90-yillarda Izaya repertuari keskin o'zgardi. Dastlab u asosan Wieniawski, Vyetaine, Saint-Saens, Mendelson, Bruch asarlarini ijro etgan. 90-yillarda u tobora eski ustalarning musiqasiga - Bax, Vitaliy, Veracini va Handelning sonatalariga, Vivaldi, Baxning kontsertlariga murojaat qilmoqda. Va nihoyat Betxoven kontsertiga keldi.
Uning repertuari eng yangi fransuz kompozitorlarining asarlari bilan boyitilgan. Izai o'zining kontsert dasturlariga rus bastakorlarining asarlarini - Kui, Chaykovskiy ("Melanxolik serenada"), Taneevning pyesalarini bajonidil kiritdi. Keyinchalik, 900-yillarda u Chaykovskiy va Glazunovning kontsertlarini, shuningdek Chaykovskiy va Borodinning kamera ansambllarini ijro etdi.
1902 yilda Isay Meuse qirg'og'ida villa sotib oldi va unga "La Chanterelle" she'riy nomini berdi (beshinchisi - skripkadagi eng jo'shqin va ohangdor yuqori tor). Bu yerda, yoz oylarida u do'stlari va muxlislari, taniqli musiqachilar qurshovida kontsertlardan tanaffus oladi, ular Izaya bilan birga bo'lish va uyining musiqiy muhitiga kirish uchun bu erga kelishadi. F. Kreysler, J. Tibo, D. Enesku, P. Kasals, R. Pugno, F. Busoni, A. Kortot 900-yillarda tez-tez mehmon bo'lgan. Kechqurunlar kvartetlar, sonatalar ijro etildi. Ammo Izai bunday dam olishga faqat yozda ruxsat berdi. Birinchi jahon urushigacha uning kontsertlarining shiddati susaymadi. Faqat Angliyada u ketma-ket 4 mavsumni (1901-1904) o'tkazdi, Londonda Betxovenning Fidelio spektaklini boshqargan va Sen-Saensga bag'ishlangan tantanalarda qatnashgan. London filarmoniyasi uni oltin medal bilan taqdirladi. Shu yillarda u Rossiyaga 7 marta (1900, 1901, 1903, 1906, 1907, 1910, 1912) tashrif buyurgan.
U kontsertlarida qatnashgan A. Siloti bilan katta do'stlik rishtalari bilan mustahkam aloqada bo'lgan. Siloti ajoyib badiiy kuchlarni o'ziga tortdi. Konsert faoliyatining eng xilma-xil sohalarida o'zini jo'shqin tarzda namoyon etgan Izai u uchun shunchaki xazina edi. Ular birgalikda sonata oqshomlarini o'tkazadilar; konsertlarida Ziloti Ysaye Kasals bilan, Meklenburg-Strelitskiy kvartetiga rahbarlik qilgan mashhur peterburglik skripkachi V. Kamenskiy (Baxning qoʻsh kontsertida) bilan birga ijro etadi. Aytgancha, 1906 yilda, Kamenskiy to'satdan kasal bo'lib qolganida, Izai kontsertlarning birida kvartetda uni ekspromtchi bilan almashtirdi. Bu Sankt-Peterburg matbuoti tomonidan ishtiyoq bilan ko'rib chiqilgan yorqin oqshom edi.
Raxmaninov va Brandukov bilan Izai bir marta (1903 yilda) Chaykovskiy triosini ijro etgan. Yirik rus musiqachilaridan pianinochi A. Goldenweiser (19 yil 1910 yanvardagi sonata oqshomi) va skripkachi B. Sibor Yzai bilan kontsert berdi.
1910 yilga kelib Izayaning sog'lig'i yomonlashdi. Kuchli kontsert faolligi yurak xastaliklarini keltirib chiqardi, asabiy ortiqcha ishlamay qoldi, diabet rivojlandi, chap qo'l kasalligi yomonlashdi. Shifokorlar san'atkorga kontsertlarni to'xtatishni qat'iy tavsiya qiladilar. "Ammo bu tibbiy vositalar o'limni anglatadi", deb yozgan Izai 7 yil 1911 yanvarda xotiniga. - Yo'q! Menda bir atom kuch qolar ekan, rassom sifatida hayotimni o‘zgartirmayman; Meni qo'llab-quvvatlaydigan irodaning pasayishini his qilgunimcha, barmoqlarim, ta'zim, boshim meni rad etmaguncha.
Taqdirni sinovdan o'tkazgandek, 1911 yilda Ysaye Vena shahrida bir qator kontsertlar beradi, 1912 yilda Germaniya, Rossiya, Avstriya, Frantsiya bo'ylab sayohat qiladi. 8 yil 1912 yanvarda Berlinda uning kontsertida Berlinda maxsus kechiktirilgan F. Kreysler, K. Flesh, A. Marto, V. Burmester, M. Press, A. Pechnikov, M. Elman ishtirok etdi. Izai o'sha paytda deyarli hech kimga noma'lum bo'lgan Elgar kontsertini ijro etdi. Konsert ajoyib tarzda o'tdi. "Men "baxtli" o'ynadim, o'ynab, o'ylarimni mo'l-ko'l, toza va shaffof manba kabi to'kib tashlayman ..."
1912-yilda Yevropa mamlakatlari bo‘ylab gastrol safaridan so‘ng Izai Amerikaga boradi va u yerda ikki mavsum o‘tkazadi; u jahon urushi arafasida Yevropaga qaytdi.
Amerika safarini tugatgandan so'ng, Izaya xursandchilik bilan dam oladi. Birinchi jahon urushi oldidan yozning boshida Isai, Enesku, Kreisler, Tibo va Casals yopiq musiqa doirasini tashkil etdilar.
"Biz Tiboga ketayotgan edik", deb eslaydi Casals.
- Yolg'izmisiz?
“Buning sabablari bor edi. Biz gastrol safarlarida ko‘p odamlarni ko‘rdik... va biz o‘z zavqimiz uchun musiqa yaratmoqchi edik. Ushbu uchrashuvlarda, biz kvartetlarni ijro etganimizda, Izai viola chalishni yaxshi ko'rardi. Va skripkachi sifatida u beqiyos yorqinlik bilan porladi.
Birinchi jahon urushi Ysayni "La Chanterelle" villasida dam olayotganda topdi. Izaya yaqinlashib kelayotgan fojiadan larzaga keldi. U ham butun dunyoga tegishli edi, kasbi va badiiy tabiati bilan turli mamlakatlar madaniyati bilan juda chambarchas bog'liq edi. Biroq, yakunda unda ham vatanparvarlik ruhi ustun keldi. U kontsertda ishtirok etadi, uning to'plami qochqinlar manfaati uchun mo'ljallangan. Urush Belgiyaga yaqinlashganda, Ysaye oilasi bilan Dunkerkka etib kelib, baliqchi qayig'ida Angliyaga o'tdi va bu erda ham belgiyalik qochqinlarga o'z san'ati bilan yordam berishga harakat qiladi. 1916 yilda u Belgiya frontida kontsertlar berib, nafaqat shtab-kvartirada, balki kasalxonalarda ham o'ynadi va oldingi saflarda bo'ldi.
Londonda Ysaye yakka holda yashaydi, asosan Motsart, Betxoven, Brams kontsertlari uchun kadanslarni, Motsartning skripka va skripka uchun simfonik kontsertini tahrir qiladi va qadimgi ustalarning skripka uchun parchalarini transkripsiya qiladi.
Bu yillarda u shoir Emil Verxarn bilan yaqindan muloqot qiladi. Bunday yaqin do'stlik uchun ularning tabiati juda boshqacha tuyuldi. Biroq, buyuk umuminsoniy fojialar davrlarida odamlar, hatto juda farqli bo'lsalar ham, ko'pincha sodir bo'layotgan voqealarga qarindoshlik munosabatlari bilan birlashadilar.
Urush paytida Evropada kontsert hayoti deyarli to'xtab qoldi. Izai faqat bir marta Madridga konsertlar bilan borgan. Shuning uchun u Amerikaga borish taklifini bajonidil qabul qiladi va 1916 yilning oxirida u erga boradi. Biroq Izaya allaqachon 60 yoshda va qizg'in konsert faoliyatini olib borishga qurbi yetmaydi. 1917 yilda u Cincinnati simfonik orkestrining bosh dirijyori bo'ldi. Ushbu postda u urushning oxirini topdi. Shartnomaga ko'ra, Izai orkestr bilan 1922 yilgacha ishlagan. Bir marta, 1919 yilda u yoz uchun Belgiyaga kelgan, ammo shartnoma oxirida u erga qaytishi mumkin edi.
1919 yilda Ysaye konsertlari Bryusselda o'z faoliyatini davom ettirdi. Qaytib kelgach, rassom avvalgidek yana ushbu kontsert tashkilotiga rahbar bo'lishga harakat qildi, ammo sog'lig'ining yomonlashishi va keksa yoshi unga uzoq vaqt davomida dirijyorlik funktsiyalarini bajarishga imkon bermadi. So'nggi yillarda u o'zini asosan kompozitsiyaga bag'ishladi. 1924-yilda u yakkaxon skripka uchun 6 ta sonata yozgan, ular hozirda jahon skripka repertuariga kiritilgan.
1924 yil Izaya uchun juda qiyin bo'ldi - uning rafiqasi vafot etdi. Biroq, u uzoq vaqt beva qolmadi va shogirdi Janet Denkenga qayta uylandi. U cholning hayotining so'nggi yillarini yoritdi, kasalligi kuchayganida unga sadoqat bilan qaradi. 20-yillarning birinchi yarmida Izai hali ham kontsertlar berdi, ammo har yili spektakllar sonini kamaytirishga majbur bo'ldi.
1927 yilda Kasals Ishayoni Betxoven vafotining 100 yilligi sharafiga Barselonada o'tkazilgan tantanali kechalarda simfonik orkestrning kontsertlarida ishtirok etishga taklif qildi. "Avvaliga u rad etdi (biz unutmasligimiz kerak, - deb eslaydi Casals, - buyuk skripkachi uzoq vaqt davomida solist sifatida deyarli hech qachon chiqish qilmagan). Men turib oldim. "Ammo bu mumkinmi?" – so‘radi u. - Ha, - deb javob berdim men, - mumkin. Izaya qo'llarimga qo'l tegizdi va qo'shib qo'ydi: "Bu mo''jiza sodir bo'lganda edi!".
Konsertga 5 oy qoldi. Oradan biroz vaqt o‘tgach, Izayaning o‘g‘li menga shunday deb yozdi: “Agar aziz otamni ishda, har kuni, soatlab asta-sekin tarozi o‘ynayotganini ko‘rsangiz! Yig‘lamasdan unga qaray olmaymiz”.
… “Izaya ajoyib lahzalarni boshdan kechirdi va uning ijrosi ajoyib muvaffaqiyatga erishdi. U o'ynashni tugatgandan so'ng, u meni sahna ortidan qidirdi. U tizzasiga o'zini tashladi va qo'llarimdan ushlab: “U tirildi! Qayta tirildi!” Bu ta'riflab bo'lmaydigan ta'sirli lahza edi. Ertasi kuni men uni vokzalga kutib olgani bordim. U vagon oynasidan egilib, poyezd allaqachon harakatlanayotganda, qo‘limni qo‘yib yuborishdan qo‘rqqanday ushlab turardi.
20-yillarning oxirida Izayaning sog'lig'i nihoyat yomonlashdi; qandli diabet, yurak xastaliklari keskin oshdi. 1929 yilda uning oyog'i kesilgan. To'shakda yotib, u o'zining so'nggi yirik asari - "Per Miner" operasini vallon lahjasida, ya'ni o'g'li bo'lgan odamlarning tilida yozdi. Opera juda tez yakunlandi.
Yakkaxon ijrochi sifatida Izai endi chiqish qilmadi. U yana bir bor sahnaga chiqdi, lekin allaqachon dirijyor sifatida. 13 yil 1930 noyabrda u Bryusselda Belgiya mustaqilligining 100 yilligiga bag'ishlangan tantanalarda dirijorlik qildi. Orkestr 500 kishidan iborat bo'lib, solist Pablo Kasals bo'lib, u Lalo kontserti va Ysayning to'rtinchi she'rini ijro etdi.
1931 yilda uni yangi baxtsizlik - singlisi va qizining o'limi boshdan kechirdi. Uni faqat operaning yaqinlashib kelayotgan spektakli haqidagi fikr qo'llab-quvvatladi. 4 mart kuni Lyejdagi Qirollik teatrida bo'lib o'tgan premyerasi u klinikada radio orqali tingladi. 25 aprelda opera Bryusselda bo'lib o'tdi; kasal bastakorni zambilda teatrga olib ketishdi. Opera muvaffaqiyatidan u boladek quvondi. Ammo bu uning oxirgi quvonchi edi. 12 yil 1931 mayda vafot etdi.
Izaya ijrosi jahon skripka san’ati tarixidagi eng yorqin sahifalardan biridir. Uning o'yin uslubi romantik edi; ko'pincha uni Wieniawski va Sarasate bilan solishtirishardi. Biroq, uning musiqiy iste'dodi o'ziga xos bo'lsa-da, Bax, Betxoven, Bramsning klassik asarlarini ishonchli va yorqin talqin qilishga imkon berdi. Uning bu yozuvlarni sharhlashi e'tirof etilgan va yuqori baholangan. Shunday qilib, 1895 yil Moskvadagi kontsertlardan so'ng, A. Koreshchenko Izai Sarabande va Gige Baxni ushbu asarlarning "uslubi va ruhini hayratlanarli darajada tushungan holda" ijro etganini yozgan.
Shunga qaramay, klassik asarlarni talqin qilishda uni Yoaxim, Laub, Auer bilan tenglashtirib bo'lmaydi. 1890 yilda Kievda Betxoven kontsertining ijrosi haqida taqriz yozgan V. Cheshixin uni Yoaxim yoki Laub bilan emas, balki ... Sarasate bilan solishtirgani xarakterlidir. Uning yozishicha, Sarasate “Betxovenning bu yosh asariga shunchalik olov va kuch sarflaganki, u tomoshabinlarni kontsertni butunlay boshqacha tushunishga o'rgangan; har holda, Ishayoni o'tkazishning nafis va yumshoq usuli juda qiziq.
J. Engelning taqrizida Yzai Yoaximga nisbatan ko'proq qarshilik ko'rsatadi: “U eng yaxshi zamonaviy skripkachilardan biri, hatto o'z turidagi birinchilar orasida birinchi. Agar Yoaxim klassik sifatida erishib bo'lmaydigan bo'lsa, Vilgelmi o'zining beqiyos kuchi va to'liq ohangi bilan mashhur bo'lsa, janob Ishayoning o'yini olijanob va nozik nafislikning ajoyib namunasi bo'lib xizmat qilishi mumkin. Bu yonma-yonlikni janob Ishayo klassik uslubga qodir emasligi yoki uning ohangi kuch va to'liqlikdan mahrum bo'lgan tarzda tushunilmasligi kerak - bu jihatdan u ham ajoyib rassomdir. boshqa narsalar, Betxovenning romantikasi va Vyetananing to'rtinchi kontsertidan ... "
Shu munosabat bilan, A. Ossovskiyning Izaya san'atining romantik tabiatini ta'kidlagan sharhi bu borada barcha nuqtalarni "va" ga qo'yadi. "Musiqiy ijrochilarning ikkita tasavvur qilish mumkin bo'lgan turlaridan, - deb yozgan edi Ossovskiy, - temperamentli rassomlar va uslub rassomlari", E. Izai, albatta, birinchisiga tegishli. U Bax, Motsart, Betxovenning klassik kontsertlarini ijro etgan; Biz undan kamera musiqasini ham eshitdik – Mendelson va Betxoven kvartetlari, M.Reger syuitasi. Lekin men qancha nom aytsam ham, hamma joyda va har doim Izayaning o'zi edi. Agar Hans Byulovning Motsarti har doim faqat Motsart, Brams esa faqat Brams bo'lib chiqsa va ijrochining shaxsiyati faqat bu g'ayritabiiy o'zini o'zi boshqarishda va po'lat tahliliday sovuq va keskin ifodalangan bo'lsa, Byulov Rubinshteyndan yuqori emas edi, xuddi shunday. endi J. Yoaxim E. Ysaye ustidan…”
Sharhlarning umumiy ohangi Izai chinakam shoir, skripka romantikasi bo'lganligidan dalolat beradi, u temperament yorqinligini hayratlanarli soddaligi va o'ynashning tabiiyligi, nafislik va nafosat bilan chuqur lirikani uyg'unlashtirgan. Deyarli har doim sharhlarda ular uning ovozi, kantilenaning ifodaliligi, skripkada qo'shiq kuylash haqida yozishgan: “Va u qanday kuylaydi! Bir vaqtlar Pablo de Sarasate skripkasi jozibali kuylagan. Lekin bu go'zal, ammo his-tuyg'ularni aks ettiruvchi kolatura sopranoning ovozi edi. Izayaning har doim cheksiz sof ohangi, ekrypkchga xos bo'lgan "xirchitqich" tovush xususiyati nima ekanligini bilmagan holda, pianinoda ham, forteda ham go'zal, u doimo erkin oqadi va musiqiy ifodaning eng kichik egilishini aks ettiradi. Agar siz sharh muallifini "egilish ifodasi" kabi iboralarni kechirsangiz, u umuman Izaya ovozining o'ziga xos xususiyatlarini aniq ko'rsatib bergan.
80-90-yillardagi sharhlarda uning ovozi kuchli emasligini tez-tez o'qish mumkin edi; 900-yillarda bir qator sharhlar buning aksini ko'rsatadi: "Bu o'zining kuchli keng ohangi bilan sizni birinchi notadanoq zabt etuvchi qandaydir gigantdir ..." Ammo Izayada hamma uchun shubhasiz narsa uning badiiyligi va hissiyotliligi edi. - keng va ko'p qirrali, hayratlanarli darajada boy ma'naviy tabiatning samimiy samimiyligi.
“Olovni, Izayaning impulsini jonlantirish qiyin. Chap qo'l ajoyib. U Sen-Saens kontsertlarini ijro etganida hayratlanarli edi va Frank sonatasini o'ynaganida ham bundan kam emas edi. Qiziqarli va intiluvchan odam, nihoyatda kuchli tabiat. Yaxshi ovqat va ichimlikni yaxshi ko'rardi. Uning ta'kidlashicha, rassom spektakllar paytida shunchalik ko'p kuch sarflaydiki, keyin ularni qayta tiklash kerak. Va u ularni qanday tiklashni bilardi, sizni ishontirib aytamanki! Bir kuni kechqurun uning kiyinish xonasiga hayratimni bildirish uchun kelganimda, u menga ayyorona ko'z qisib javob berdi: "Kichkina Enesku, agar mening yoshimda men kabi o'ynashni xohlasang, qara, zohid bo'lma!"
Izai haqiqatan ham uni taniganlarning barchasini hayotga muhabbati va ajoyib ishtahasi bilan hayratda qoldirdi. Tiboning eslashicha, uni bolaligida Izayaga olib kelishganida, uni birinchi navbatda ovqatxonaga taklif qilishgan va u Gargantuaning ishtahasi bilan dev tomonidan iste'mol qilingan ovqat miqdoridan hayratda qolgan. Ovqatlanib bo‘lgach, Izaya boladan skripka chalishni so‘radi. Jak Wieniawski kontsertini ijro etdi va Izai unga skripkada hamrohlik qildi va Tibo har bir orkestr cholg'usining tembrini aniq eshitdi. "Bu skripkachi emas edi - bu odam-orkestr edi. Ishim tugagach, u shunchaki qo‘lini yelkamga qo‘ydi, so‘ng dedi:
- Xo'sh, bolam, bu yerdan ket.
Men ovqatxonaga qaytdim, u yerda xizmatchilar dasturxon yig‘ishtirib o‘tirishardi.
Quyidagi kichik dialogda qatnashishga ulgurdim:
"Har holda, Izaya-san kabi mehmon byudjetda jiddiy teshik ochishga qodir!"
- Va u ko'proq ovqatlanadigan do'sti borligini tan oldi.
- LEKIN! Kim u?
"Bu Raul Pugno ismli pianinochi ..."
Jak bu suhbatdan juda xijolat tortdi va o'sha paytda Izai otasiga tan oldi: "Bilasizmi, bu haqiqat - sizning o'g'lingiz mendan yaxshiroq o'ynaydi!"
Eneskuning bayonoti qiziq: “Izai ... dahosi kichik zaif tomonlarini yo'q qiladiganlarga tegishli. Albatta, men uning fikriga hamma narsada qo‘shilmayman, lekin Izayaga o‘z qarashlarim bilan qarshi chiqish xayolimga ham kelmagan. Zevs bilan bahslashmang!
Isayning skripka texnikasi bo'yicha qimmatli mulohazani K. Flesh aytdi: "O'tgan asrning 80-yillarida buyuk skripkachilar keng tebranishlardan foydalanmaganlar, faqat asosiy ohangga duchor bo'lgan barmoq tebranishi deb ataladigan narsadan foydalanganlar. faqat sezilmaydigan tebranishlar. Nisbatan ifodasiz notalarda tebranish, parchalar u yoqda tursin, odobsiz va badiiy bo'lmagan deb hisoblangan. Izai birinchi bo'lib skripka texnikasida hayotni nafas olishga intilib, amaliyotga kengroq tebranish kiritdi.
Men skripkachi Izaya obrazining konturini uning buyuk do‘sti Pablo Kasalsning so‘zlari bilan yakunlamoqchiman: “Izaya qanday buyuk rassom edi! Sahnaga chiqqach, qandaydir podshoh chiqib kelayotgandek tuyuldi. Xushbichim va mag'rur, bahaybat qomati va yosh sher qiyofasi, ko'zlarida g'ayrioddiy chaqnash, jo'shqin imo-ishoralari va mimikalari bilan - uning o'zi allaqachon tomosha edi. Men uni o'yindagi haddan tashqari erkinlik va haddan tashqari fantaziya bilan qoralagan ba'zi hamkasblar fikriga qo'shilmadim. Izaya shakllangan davrning tendentsiyalari va didlarini hisobga olish kerak edi. Lekin eng muhimi, u o‘z dahosining qudrati bilan tinglovchilarni darrov maftun etdi.
Izai 12 yil 1931 mayda vafot etdi. Uning o'limi Belgiyani milliy motamga olib keldi. Vinsent d'Endi va Jak Tibo dafn marosimida qatnashish uchun Fransiyadan kelgan. Rassomning jasadi bo'lgan tobutga ming kishi hamroh bo'lgan. Uning qabriga Konstantin Meunierning barelyefi bilan bezatilgan yodgorlik o'rnatildi. Qimmatbaho qutidagi Izayaning yuragi Lyejga olib kelingan va buyuk rassomning vataniga dafn etilgan.
L. Raaben
