Ditrix Fisher-Dieskau |

Ditrix Fisher-Dieskau

Nemis qo'shiqchisi Fisher-Dieskau turli xil opera repertuari va qo'shiqlariga nozik individual yondashuvi bilan ajralib turardi. Uning ovozining ulkan diapazoni unga deyarli har qanday dasturni ijro etish, bariton uchun mo'ljallangan deyarli har qanday opera qismini ijro etish imkonini berdi.

U Bax, Glyuk, Shubert, Berg, Wolf, Schoenberg, Britten, Henze kabi turli bastakorlarning asarlarini ijro etdi.

Ditrix Fisher-Dieskau 28 yil 1925 mayda Berlinda tug'ilgan. Xonandaning o'zi shunday eslaydi: "... Mening otam o'rta maktab teatri deb ataladigan tashkilotchilardan biri edi, bu erda, afsuski, faqat badavlat o'quvchilarga ozgina pul evaziga klassik spektakllarni tomosha qilish, opera va kontsertlar tinglash imkoniyati berilgan. U erda ko'rgan hamma narsa darhol qalbimda qayta ishlandi, menda uni darhol o'zim gavdalantirish istagi paydo bo'ldi: men monologlarni va butun sahnalarni telba ishtiyoq bilan baland ovozda takrorladim, ko'pincha aytilgan so'zlarning ma'nosini tushunmay qoldim.

Oshxonadagi xizmatchilarni baland ovozda, fortissimo qiroatlari bilan bezovta qilish uchun shuncha vaqt o'tkazdimki, oxirida u hisobni olib, uchib ketdi.

... Biroq, o'n uch yoshimda men eng muhim musiqiy asarlarni - asosan gramofon plastinalari tufayli mukammal bilardim. O'ttizinchi yillarning o'rtalarida ajoyib yozuvlar paydo bo'ldi, ular endi ko'pincha uzoq vaqt davomida o'ynaladigan yozuvlarga qayta yoziladi. Men o'yinchini o'zimning o'zimni ifoda etish ehtiyojimga butunlay bo'ysundirdim.

Musiqiy kechalar tez-tez ota-onalarning uyida o'tkazildi, unda yosh Ditrix bosh qahramon edi. Bu erda u hatto musiqiy hamrohlik uchun grammofon plastinalaridan foydalangan holda Veberning "Erkin qurolchi" asarini sahnalashtirdi. Bu bo'lajak biograflarga o'shandan beri uning ovoz yozishga bo'lgan qiziqishi ortib bordi, deb hazil bilan da'vo qilish uchun asos bo'ldi.

Ditrix o'zini musiqaga bag'ishlashiga shubha qilmasdi. Lekin aniq nima? O'rta maktabda u maktabda Shubertning qishki yo'lini ijro etgan. Shu bilan birga, uni dirijyorlik kasbi o'ziga tortdi. Bir marta, o'n bir yoshida, Ditrix ota-onasi bilan kurortga bordi va havaskor dirijyorlar tanlovida ajoyib chiqish qildi. Yoki musiqachi bo'lish yaxshiroqmi? Uning pianinochi sifatidagi muvaffaqiyati ham ta'sirli edi. Lekin bu hammasi emas. Musiqa ilmi ham uni o'ziga tortdi! Maktabni tugatgach, u Baxning "Fib va ​​Pan" kantatasi bo'yicha mustahkam insho tayyorladi.

Qo'shiq aytishga bo'lgan muhabbat o'z o'rnini egalladi. Fisher-Dieskau Berlindagi Oliy musiqa maktabining vokal bo'limiga o'qishga boradi. Ikkinchi jahon urushi boshlandi va u armiyaga chaqirildi; bir necha oylik tayyorgarlikdan so'ng ular frontga jo'natildi. Biroq, yigitni Gitlerning dunyo hukmronligi haqidagi g'oyalari umuman o'ziga jalb qilmadi.

1945 yilda Ditrix Italiyaning Rimini shahri yaqinidagi qamoqxona lageriga tushdi. Bunday oddiy bo'lmagan sharoitlarda uning badiiy debyuti bo'lib o'tdi. Bir kuni Shubertning "Go'zal Miller ayoli" siklidagi yozuvlari uning e'tiborini tortdi. U tsiklni tezda o'rgandi va tez orada vaqtinchalik sahnada mahbuslar bilan gaplashdi.

Berlinga qaytib, Fisher-Dieskau o'qishni davom ettiradi: u G. Vayssenborndan saboq oladi, vokal texnikasini sayqallaydi, repertuarini tayyorlaydi.

U professional qo'shiqchi sifatida o'z faoliyatini kutilmaganda, Shubertning "Qishki sayohat" ni lentaga yozib olib, boshlaydi. Bir kuni bu yozuv radioda yangraganida, uni takrorlashni so'rab, har yerdan xatlar yog'di. Dastur bir necha oy davomida deyarli har kuni efirga uzatildi. Ditrix esa barcha yangi asarlarni - Bax, Shumann, Bramsni yozib oladi. Studiyada G'arbiy Berlin shahar operasi dirijyori G. Tityen ham buni eshitdi. U yosh rassomga yaqinlashib, qat'iyat bilan dedi: "To'rt hafta ichida siz Markiz Pozuning Don Karlosning premyerasida kuylaysiz!"

Shundan so‘ng Fisher-Dieskauning operachilik faoliyati 1948-yilda boshlandi.U har yili o‘z mahoratini oshirib boradi. Uning repertuari yangi asarlar bilan to'ldiriladi. O‘shandan beri u Motsart, Verdi, Vagner, Rossini, Guno, Richard Shtraus va boshqa ijodkorlarning o‘nlab qismlarini kuylagan. 50-yillarning oxirlarida rassom birinchi marta Chaykovskiyning "Yevgeniy Onegin" operasida bosh rolni o'ynadi.

Xonandaning eng sevimli rollaridan biri Verdi operasidagi Makbet roli edi: “Mening ijroimda Makbet sarg'ish gigant, sekin, qo'pol, jodugarlarning aqlni chalg'itadigan sehriga ochiq edi, keyinchalik hokimiyat nomidan zo'ravonlikka intildi. shuhratparastlik va pushaymonlik bilan yutib yuborilgan. Qilichning tasavvuri faqat bitta sababga ko'ra paydo bo'ldi: u mening o'ldirish istagimdan tug'ilgan, u barcha his-tuyg'ularni engib o'tgan, monolog oxirida qichqiriqgacha recitativ tarzda ijro etilgan. Shunda men pichirlab “Hammasi tugadi”, dedim, go‘yo bu so‘zlarni aybdor, sovuqqon, kuch-qudratga chanqoq xotiniga itoatkor quli g‘o‘ldiradi. Chiroyli D-flat mayor ariyasida la'nati qirolning ruhi qorong'u lirikada to'lib-toshib, o'zini halokatga mahkum qilgandek tuyuldi. Dahshat, g'azab, qo'rquv deyarli o'tishlarsiz almashtirildi - bu erda chinakam italyan kantilenasi uchun keng nafas kerak edi, resitativlarni o'qish uchun dramatik boylik, shimoliy dahshatli chuqurlashish, o'liklarning to'liq og'irligini etkazish uchun keskinlik kerak edi. ta'sir qiladi - bu erda imkoniyat "dunyo teatri" o'ynash edi.

XNUMX asr bastakorlarining operalarida har bir vokalchi unchalik ishtiyoq bilan ijro etmagan. Bu erda Fisher-Dieskauning eng yaxshi yutuqlari qatorida P. Hindemitning "Rassom Matiss" va A. Bergning Vozzek operalaridagi markaziy partiyalarning talqini bor. X.-V.ning yangi asarlari premyeralarida qatnashadi. Henze, M. Tippett, V. Fortner. Ayni paytda u lirik va qahramonlik, hajviy va dramatik rollarda ham birdek muvaffaqiyat qozongan.

"Bir kuni Amsterdamda Ebert mening mehmonxonamdagi xonamda paydo bo'ldi, - deb eslaydi Fisher-Dieskau, "va taniqli dirijyorning muammolari haqida shikoyat qila boshladi, ular aytishlaricha, ovoz yozish kompaniyalari uni kamdan-kam eslashadi, teatr direktorlari amalda kamdan-kam va'dalarini bajaradilar.

... Ebert men muammoli operalarda qatnashishga juda mos kelishimni tan oldi. Bu fikrda uni teatrning bosh dirijyori Richard Kraus mustahkamladi. Ikkinchisi kam baholangan, yaxshiroq aytish mumkinki, deyarli unutilgan, Ferruchchio Busonining "Doktor Faust" operasini sahnalashtira boshladi va bosh rolni o'rganish uchun amaliyotchi, teatr san'atining buyuk biluvchisi, Krausning do'sti Wolf Volker menga "tashqarida" biriktirildi. rejissyor”. Mefisto rolini ijro etish uchun Gamburglik qo‘shiqchi-aktyor Helmut Melchert taklif qilindi. Premyeraning muvaffaqiyati spektaklni ikki mavsum davomida o'n to'rt marta takrorlash imkonini berdi.

Bir kuni kechqurun rejissyorning qutisida o'tmishda Busoniga raqib bo'lgan Igor Stravinskiy o'tirdi; spektakl tugagach, u sahnaga chiqdi. Ko‘zoynagining qalin linzalari ortida keng ochilgan ko‘zlari hayratdan yaltirab turardi. Stravinskiy xitob qildi:

“Men Busonining bunchalik yaxshi bastakor ekanligini bilmagandim! Bugun men uchun eng muhim opera kechalaridan biri”.

Fisher-Dieskauning opera sahnasidagi barcha shiddatiga qaramay, bu uning badiiy hayotining faqat bir qismidir. Qoidaga ko'ra, u unga bir necha qish oyini beradi, Evropaning eng yirik teatrlarida gastrol qiladi, shuningdek yozda Zalsburg, Bayroyt, Edinburgdagi festivallarda opera spektakllarida qatnashadi. Qo'shiqchining qolgan vaqti kamera musiqasiga to'g'ri keladi.

Fisher-Dieskau kontsert repertuarining asosiy qismini romantik kompozitorlarning vokal lirikasi tashkil etadi. Aslida, nemis qo'shig'ining butun tarixi - Shubertdan Mahler, Wolf va Richard Straussgacha - uning dasturlarida tasvirlangan. U nafaqat ko'plab mashhur asarlarning beqiyos tarjimoni edi, balki yangi hayotga chorladi, tinglovchilarga Betxoven, Shubert, Shumann, Bramsning kontsert amaliyotidan deyarli butunlay yo'qolgan o'nlab asarlarini yangidan berdi. Va ko'plab iste'dodli ijrochilar ularga ochiq yo'ldan borishdi.

Bu musiqa dengizining barchasi u tomonidan yozuvlarga yozilgan. Yozuvlarning miqdori va sifati bo'yicha Fisher-Dieskau, albatta, dunyodagi birinchi o'rinlardan birini egallaydi. U studiyada qanday mas’uliyat va qizg‘in ijodiy hayajon bilan xalq oldiga chiqsa, kuylaydi. Uning yozuvlarini tinglab, bu erda bo'lgan holda, ijrochi siz uchun qo'shiq aytmoqda, degan fikrdan xalos bo'lish qiyin.

Dirijyor bo‘lish orzusi uni tark etmadi va 1973 yilda dirijyorlik tayoqchasini o‘z qo‘liga oldi. Shundan so‘ng musiqa ixlosmandlari uning ayrim simfonik asarlarning transkripsiyasi bilan tanishish imkoniga ega bo‘ldilar.

1977 yilda sovet tinglovchilari Fisher-Dieskau mahoratini o'zlari ko'rishga muvaffaq bo'lishdi. Moskvada Svyatoslav Rixter bilan birgalikda Shubert va Wolf qo'shiqlarini ijro etdi. Vokalchi Sergey Yakovenko o'zining g'ayratli taassurotlari bilan o'rtoqlashar ekan, shunday dedi: "Qo'shiqchi, bizning fikrimizcha, go'yo nemis va italyan vokal maktablarining tamoyillarini bir butunga eritib yubordi ... Ovozning yumshoqligi va elastikligi, tomoq ohanglarining yo'qligi, chuqur nafas olish, Ovozli registrlarni moslashtirish - bularning barchasi eng yaxshi italyan ustalariga xos bo'lgan xususiyatlar, shuningdek, Fisher-Dieskauning vokal uslubiga xosdir. Bunga so'zning talaffuzidagi cheksiz darajalarni, tovush fanining instrumentalligini, pianissimo mahoratini qo'shing va biz opera musiqasi, kamera va kantata-oratoriya ijrosi uchun deyarli ideal modelga ega bo'lamiz.

Fisher-Dieskauning yana bir orzusi amalga oshmay qolmadi. U professional musiqashunos bo‘lmagan bo‘lsa-da, nemis qo‘shig‘i haqida, sevimli Shubertning vokal merosi haqida nihoyatda iste’dodli kitoblar yozgan.