Alfred Garrievich Shnittke |

Alfred Shnittke

San’at falsafaga da’vatdir. Butunjahon falsafa kongressi 1985 yil

A. Shnittke ikkinchi avlod deb ataladigan eng buyuk sovet kompozitorlaridan biridir. Shnittke ijodi zamonaviylik muammolariga, insoniyat taqdiri va insoniyat madaniyatiga katta e'tibor berish bilan ajralib turadi. U keng ko‘lamli g‘oyalar, qarama-qarshi dramaturgiya, musiqiy tovushning qizg‘in ifodalanishi bilan ajralib turadi. Uning asarlarida atom bombasi portlashi fojiasi, yer yuzidagi tinimsiz yovuzlikka qarshi kurash, insoniy xiyonatning ma’naviy halokati, inson shaxsiga xos ezgulikka da’vatlar o‘z aksini topdi.

Shnittke ijodining asosiy janrlari simfonik va kamerali. Bastakor 5 ta simfoniya yaratdi (1972, 1980, 1981, 1984, 1988); Skripka va orkestr uchun 4 ta konsert (1957, 1966, 1978, 1984); goboy va arfa uchun konsertlar (1970), fortepiano uchun (1979), viola (1965), violonchel (1986); orkestr asarlari Pianissimo… (1968), Passacaglia (1980), Ritual (1984), (K)ein Sommernachtstraum (Shekspircha emas, 1985); 3 gross konserti (1977, 1982, 1985); 5 musiqachi uchun serenada (1968); pianino kvinteti (1976) va uning orkestr versiyasi - "Xotirada" (1978); Perkussiya uchun «Biografiya» (1982), Ansambl uchun madhiyalar (1974—79), String triosi (1985); Skripka va pianino uchun 2 sonata (1963, 1968), violonchel va fortepiano uchun sonata (1978), skripka yakkaxon uchun “Paganiniga bag'ishlash” (1982).

Shnittkening bir qancha asarlari sahna uchun mo‘ljallangan; “Labirintlar” (1971), “Eskizlar” (1985), “Per Gynt” (1987) baletlari va “Sariq tovush” (1974) sahna kompozitsiyasi.

Bastakorning uslubi rivojlanib borgan sari uning ijodida vokal va xor kompozitsiyalarining ahamiyati ortib bordi: Marina Tsvetaevaning uchta she’ri (1965), Rekviyem (1975), Uch Madrigal (1980), “Minnesang” (1981), “Doktor. Iogann Faust” (1983), st. G. Narekatsi (1985), "Tavba she'rlari" (1988, Rossiyaning suvga cho'mishining 1000 yilligiga).

Shnittkening kino musiqasi bo'yicha juda qiziqarli ishi chinakam innovatsiondir: "Agoniya", "Shisha garmonika", "Pushkinning rasmlari", "Ko'tarilish", "Vidolashuv", "Kichik fojialar", "O'lik jonlar" va boshqalar.

Shnittke musiqasining doimiy ijrochilari orasida eng yirik sovet musiqachilari: G. Rojdestvenskiy, O. Kagan, Yu. Bashmet, N. Gutman, L. Isakadze. V. Polyanskiy, "Mosconcert" kvartetlari, ular. L. Betxoven va boshqalar. Sovet ustasining ishi butun dunyoda tan olingan.

Shnittke Moskva konservatoriyasini (1958) va aspiranturani (o'sha yerda, 1961) E. Golubev kompozitsiyalari sinfida tamomlagan. 1961-72 yillarda. Moskva konservatoriyasida oʻqituvchi, keyin esa mustaqil rassom boʻlib ishlagan.

"Etuk Shnittke" ni ochgan va keyingi rivojlanishning ko'plab xususiyatlarini oldindan belgilab bergan birinchi ish ikkinchi skripka kontserti edi. Bu erda azob-uqubat, xiyonat, o'limni yengishning abadiy mavzulari yorqin kontrastli dramaturgiyada mujassamlangan, bu erda "ijobiy personajlar" chizig'i yakkaxon skripka va torlar guruhi, "salbiy"lar chizig'i - kontrabas bo'linishi tomonidan tashkil etilgan. torli guruhdan, shamol, perkussiya, pianino.

Shnittkening markaziy asarlaridan biri zamonaviy dunyoda insonning o'zgarishlarining aksi sifatida san'at taqdiri bo'lgan birinchi simfoniya edi.

Sovet musiqasida birinchi marta bitta asarda barcha uslublar, janrlar va yo'nalishlardagi musiqaning ulkan panoramasi namoyish etildi: klassik, avangard musiqasi, qadimiy xorlar, kundalik valslar, polkalar, marshlar, qo'shiqlar, gitara kuylari, jazz. , va hokazo. Bastakor bu erda polistilistika va kollaj usullarini, shuningdek, "instrumental teatr" (sahnadagi musiqachilar harakati) texnikasini qo'llagan. Aniq dramaturgiya nihoyatda rang-barang materialni rivojlantirishga maqsadli yo'nalish berdi, haqiqiy va atrofdagi san'atni farqladi va natijada yuksak ijobiy idealni tasdiqladi.

Shnittke o'zining ko'plab boshqa asarlarida - Ikkinchi skripka sonatasida, Ikkinchi va Uchinchi simfoniyalarda, Uchinchi va To'rtinchi skripka kontsertlarida, Viola kontsertida, dunyoqarashning klassik uyg'unligi va zamonaviy zo'ravonlik o'rtasidagi ziddiyatni ko'rsatishning yorqin usuli sifatida polistilistikadan foydalangan. "Paganiniga bag'ishlanish" va boshqalar.

Shnittke o'z iste'dodining yangi qirralarini 70-yillarda Evropa musiqasida to'satdan paydo bo'lgan "retro", "yangi soddalik" davrida ochib berdi. Ifodali ohang uchun nostaljik his qilib, u lirik-tragik Rekviyemni yaratdi, pianino kvinteti - biografik jihatdan onasining, keyin otasining o'limi bilan bog'liq asarlar. 52 yakkaxon ovoz uchun "Minnesang" deb nomlangan kompozitsiyada XII-XIII asrlardagi nemis minnesingchilarining bir qator haqiqiy qo'shiqlari mavjud. u zamonaviy "super ovozli" kompozitsiyaga birlashdi (u eski Evropa shaharlarining balkonlarida qo'shiq aytayotgan guruhlarni tasavvur qildi). "Retro" davrida Shnittke Ansambl uchun madhiyalarda haqiqiy qadimiy rus qo'shiqlaridan foydalangan holda rus musiqiy mavzulariga ham murojaat qildi.

80-yillar bastakor uchun o'tgan davr simfonik tushunchalarining asosiy qismi bilan "retro"da gullab-yashnagan lirik va melodik tamoyillarni sintez qilish bosqichiga aylandi. Ikkinchi simfoniyada murakkab orkestr matosiga u haqiqiy monofonik Grigorian qo'shiqlari ko'rinishidagi qarama-qarshi rejani qo'shdi - zamonaviy simfoniyaning "gumbazi ostida", qadimgi massa yangradi. Gewandhaus (Leyptsig) yangi kontsert zalining ochilishiga bag'ishlangan Uchinchi simfoniyada nemis (avstro-nemis) musiqasining o'rta asrlardan hozirgi kungacha bo'lgan tarixi stilistik maslahatlar, 30 dan ortiq mavzular shaklida berilgan. bastakorlarning monogrammalaridan foydalaniladi. Ushbu kompozitsiya samimiy lirik final bilan yakunlanadi.

Ikkinchi torli kvartet qadimgi rus qo'shiq yozuvi va simfonik rejaning dramatik kontseptsiyasining sintezi edi. Uning barcha musiqiy materiallari N. Uspenskiyning "Qadimgi rus qo'shiqchilik san'ati namunalari" kitobidan olingan iqtiboslardan iborat - monofonik g'iybatlar, sticheralar, uch ovozli madhiyalar. Ba'zi lahzalarda asl tovush saqlanib qoladi, lekin asosan u kuchli o'zgaradi - unga zamonaviy garmonik dissonans, harakatning qizg'in qo'zg'alishi beriladi.

Bu asarning cho‘qqisida dramatik o‘ta naturalistik nola, nola kirishigacha o‘tkirlashadi. Finalda torli kvartet yordamida eski ashulani ijro etuvchi ko‘rinmas xor ovozi illyuziyasi yaratiladi. Bu to‘rtlik mazmuni va rang-barangligi jihatidan L.Shepitkoning “Ko‘tarilish” va “Vidolashuv” filmlaridagi obrazlarga o‘xshab ketadi.

Shnittkening eng ta'sirli asarlaridan biri uning 1587 yilda "Xalq kitobi" matni asosida yozilgan "Doktor Iogan Faust tarixi" kantatasi bo'ldi. Yevropa madaniyati uchun an'anaviy bo'lgan, o'z jonini shaytonga sotgan jodugar obrazi. Hayotdagi farovonlikni bastakor o'z tarixining eng dramatik lahzasida - qilgan ishlari uchun jazolanish lahzasida, adolatli, ammo dahshatli tarzda ochib berdi.

Bastakor stilistik reduksiya texnikasi – tango janrini (pop-kontralto ijrosidagi Mefistofel ariyasi) qirg‘inning kulminatsion epizodiga kiritish yordamida musiqaga jozibali kuch berdi.

1985 yilda juda qisqa vaqt ichida Shnittke o'zining 2 ta asosiy va eng muhim asarlarini - XNUMX asr arman mutafakkiri va shoirining she'rlari bo'yicha xor kontsertini yozdi. G. Narekatsi va viola konserti. Agar xor kontserti a capella tog 'yorug'iga to'la bo'lsa, u holda viola kontserti faqat musiqa go'zalligi bilan muvozanatlangan fojiaga aylandi. Ishdan ortiqcha zo'riqish bastakorning sog'lig'ining halokatli buzilishiga olib keldi. Hayotga va ijodga qaytish violonchel kontsertida aks ettirilgan bo'lib, u o'z kontseptsiyasida viola uchun nosimmetrikdir: yakuniy bo'limda elektronika tomonidan kuchaytirilgan violonchel o'zining "badiiy irodasini" kuchli tarzda tasdiqlaydi.

Filmlar yaratishda qatnashib, Shnittke butunning psixologik imkoniyatlarini chuqurlashtirdi, musiqa bilan qo'shimcha hissiy va semantik tekislikni yaratdi. U kino musiqasidan kontsert ishlarida ham faol foydalanilgan: Birinchi simfoniya va skripka va pianino uchun eski uslubdagi syuitada, "Bugungi kunda" ("Va shunga qaramay men ishonaman") filmidagi musiqa, Birinchi kontsertda. grosso - "Agoniya" dan tango va "Kapalak" dan mavzular, ovoz va perkussiya uchun "Uch sahnada" - "Kichik fojialar" dan musiqa va boshqalar.

Shnittke - katta musiqiy rasmlarning, musiqadagi tushunchalarning tug'ilgan yaratuvchisi. Uning ijodini to‘ldiradigan dunyo va madaniyat, ezgulik va yomonlik, e’tiqod va skeptitsizm, hayot va o‘lim mushkullari sovet ustasining asarlarini hissiyot bilan ifodalangan falsafaga aylantiradi.

V. Xolopova