Bela Andreevna Rudenko |

Bela Rudenko

Latviyalik rassom Leo Koklening asarlari orasida beixtiyor e'tiborni tortadigan yumshoq ko'k pastel ranglardagi portret mavjud. Nafis yuzda teshuvchi aniq ko'zlar ulkan, to'q jigarrang, diqqatli, qiziquvchan va xavotirli. Bu SSSR xalq rassomi BA Rudenkoning portreti. Kuzatuvchi va o'ychan rassom Leo Koklet o'zining fe'l-atvorini ajratib turadigan asosiy narsani - ayollik, yumshoqlik, liriklik va shu bilan birga, vazminlik, vazminlik, maqsadlilikni qo'lga kiritishga muvaffaq bo'ldi. Bunday, bir qarashda, qarama-qarshi xususiyatlarning uyg'unligi o'sha unumdor zaminni yaratdi, unda yorqin va o'ziga xos iste'dod yetishib chiqdi ...

Xonandaning ijodiy tarjimai holi Odessa konservatoriyasida boshlandi, u erda ON Blagovidova rahbarligida musiqiy mahoratning birinchi sirlarini o'rgandi, birinchi hayotiy saboqlarni oldi. Bela Rudenkoning ustozi nazokat va vokalchiga ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lish bilan ajralib turardi, lekin ayni paytda qat'iy talabchanlik. U ishda to'liq fidoyilikni, hayotdagi hamma narsani muse xizmatiga bo'ysundirish qobiliyatini talab qildi. 1957 yilda yosh vokalchi VI Butunjahon demokratik yoshlar va talabalar festivalida oltin medal va Tito Skipa bilan Moskva va Leningraddagi kontsertlarga taklifnomani qo'lga kiritganida, u buni keng yo'lga chiqish sifatida oldi. , bu ko'p narsani talab qiladi.

Har bir haqiqiy usta notinchlik, qilingan ishlardan norozilik, bir so'z bilan aytganda, doimiy introspektsiya va ijodiy izlanishga undaydigan narsa bilan ajralib turadi. Bu Bela Andreevnaning badiiy tabiati. Keyingi kontsert yoki spektakldan so'ng siz jiddiy va to'g'ri baho, ehtimol yangi fikrlar va yangi kashfiyotlar uchun turtki beradigan bahoni kutayotgan jiddiy, yig'ilgan suhbatdoshni uchratasiz. Mana shu tinimsiz tahlil jarayonida, tinimsiz izlanishda ijodkorning yangilanish va ijodkor yoshlik siri yotadi.

“Bela Rudenko roldan rolga, spektakldan ijroga o'sdi. Uning harakati asta-sekin edi - sakrashlarsiz, lekin buzilishlarsiz ham. Uning musiqiy Olympusga ko'tarilishi barqaror edi; u tez ko'tarilmadi, balki har bir yangi partiyada o'jarlik bilan yangi cho'qqilarni zabt etib, ko'tarildi va shuning uchun uning yuksak san'ati va uning ajoyib muvaffaqiyatlari juda sodda va ishonchli ", deb yozgan professor V. Tolba xonanda haqida.

Bela Andreevna sahnada kamtar va tabiiydir va u tomoshabinlarni shunday zabt etadi, uni o'zining ijodiy ittifoqchisiga aylantiradi. Hech qanday ta'sir va ularning ta'mi majburlash. Aksincha, bu hamdardlik quvonchi, to'liq ishonch muhiti. Bir asrdan ko'proq vaqt davomida yashab kelayotgan hamma narsa Rudenko har doim o'zi uchun va boshqalar uchun hayotning yangi sahifasi, vahiy sifatida ochiladi.

Xonandaning ijro uslubi yengillik, tabiiylik taassurotini uyg‘otadi, go‘yo hozir, shu daqiqada ularning ko‘z o‘ngida kompozitorning g‘oyasi – filigrali kadrda, butun o‘ziga xosligi bilan jonlanayotgandek. Rudenkoning repertuarida yuzlab romanslar, deyarli barcha koloratura opera qismlari mavjud va u har bir asar uchun o'zining stilistik va hissiy tuzilishiga mos keladigan to'g'ri uslubni topadi. Xonanda yumshoq ohangda bo'yalgan lirik kompozitsiyalarga ham, virtuozga ham, dramatik, dramatik musiqaga ham bo'ysunadi.

Rudenkoning debyut roli Kiev Shevchenko nomidagi opera va balet teatrida sahnalashtirilgan Verdining “Rigoletto” asaridagi Gilda edi. Birinchi spektakllar yosh rassom Verdi uslubining barcha o'ziga xosligini - uning ekspressivligi va plastikligini, kantilenaning keng nafas olishini, portlovchi ekspressivligini, o'tishlarning kontrastini juda nozik his qilganligini ko'rsatdi. G'amxo'r va mehribon ota tomonidan himoyalangan Bela Rudenkoning yosh qahramoni ishonchli va sodda. U birinchi marta sahnaga chiqqanida - bolalarcha ayyor, engil, shijoatli - bizga uning hayoti engil, shubha va tashvishlarsiz o'tayotgandek tuyuladi. Ammo u otasini ochiqchasiga chaqirmoqchi bo'lgan zo'rg'a taxmin qilingan tashvishli hayajondan biz tushunamizki, bu sokin epizodda ham aktrisa Gilda nafaqat injiq bola, balki beixtiyor mahbus va uning zavqi shunchaki. ona haqidagi sirni, uyni qamrab olgan sirni bilishning bir usuli.

Xonanda Verdi dramasining har bir musiqiy iborasiga aniq rang berishga muvaffaq bo'ldi. Sevgidagi Gilda ariyasida qanchalik samimiylik, bevosita baxt yangraydi! Keyinchalik, Gilda o'zining shunchaki qurbon ekanligini anglab etgach, rassom o'zining xarakterini qo'rqib ketgan, sarosimaga tushgan, ammo buzilmagan holda ko'rsatadi. Qayg'uli, ozg'in, darhol etuk va yig'ilgan, u qat'iyat bilan o'limga boradi.

Xonanda dastlabki chiqishlaridanoq har bir obrazni keng miqyosda yaratishga, personajlarning murakkab kurashi orqali lirik boshlanishni ochishga, har qanday hayotiy vaziyatni qarama-qarshiliklar to‘qnashuvi orqali tahlil qilishga intildi.

Prokofyevning "Urush va tinchlik" operasidagi Natasha Rostova roli rassomda alohida qiziqish uyg'otdi. Yozuvchi va bastakorning falsafiy tafakkurini idrok etish va unga aniq amal qilish, shu bilan birga obrazni o‘z qarashi, unga o‘z munosabati bilan qizdirish zarur edi. Tolstoy qahramonining ajoyib qarama-qarshi xarakterini qayta tiklagan Rudenko engil she'riyat va og'riqli chalkashlik, romantik burchak va plastik ayollikni ajralmas kompleksga aylantirdi. Uning go'zalligi va jozibasi bilan hayratlanarli ovozi Natashaning qalbining eng samimiy va hayajonli harakatlarini to'liq ochib berdi.

Ariyalarda, arioslarda, duetlarda iliqlik va noaniqlik, jo'shqinlik va asirlik yangradi. Ayol tabiatining xuddi shunday go'zal xususiyatlari Rudenko tomonidan quyidagi rollarda ta'kidlanadi: Violetta (Verdining "Traviata"si), Marta (Rimskiy-Korsakovning "Tsarning kelini", Glinkaning Lyudmila.

Sahnadagi vaziyatlarni idrok etishning kuchayishi, tezkor aktyorlik reaktsiyasi xonandaning nafaqat dramatik, balki vokal mahoratini ham boyitadi. Va u o'ynagan rollar doimo yaxlitlik va ko'p qirralilik bilan o'ziga jalb qiladi.

Bela Rudenko rassom uchun ajralmas ajoyib sovg'a - reenkarnasyon mahoratiga to'liq egalik qiladi. U odamlarga qanday "qarashni" biladi, keyinchalik o'z ishida uning g'ayrioddiy murakkabligi va go'zalligini ochib berish uchun hayotni barcha o'zgaruvchanligi va xilma-xilligi bilan qamrab olishni biladi.

Bela Rudenko tomonidan tayyorlangan qismlarning har biri o'ziga xos tarzda romantikdir. Uning aksariyat qahramonlarini tuyg'ularning pokligi va pokizaligi birlashtiradi, ammo ularning barchasi o'ziga xos va o'ziga xosdir.

Masalan, Rossinining "Sevilya sartaroshi" asaridagi Rozina rolini eslaylik, shubhasiz, xonandaning eng yorqin va esda qolarli asarlaridan biri. Rudenko mashhur kavatinani endi boshlamoqda va bizning hamdardligimiz allaqachon uning qahramoni tomonida - tashabbuskor, intiluvchan, topqir.

“Men juda ojizman...” deydi u shirin va bexosdan va so'zlarni zo'rg'a bosilgan qahqaha yorib o'tadi; “Shunchalik soddadil...” – kulgilar munchoqdek tarqaladi (u oddiy yurak emas, bu kichkina imp!). "Va men roziman", deb g'o'ldiradi erkalash ovozi va biz eshitamiz: "Sinab ko'ring, menga teging!"

Kavatinadagi ikkita “lekin” ikki xil xarakterli xususiyatdir: “lekin,” deb ohista kuylaydi Rosina, “bu esa intriganing boshlanishi; u ko'rinmas dushmanga qaraganga o'xshaydi. Ikkinchi "lekin" qisqa va chaqmoq tez, zarba kabi. Rozina-Rudenko hamma uchun tushunarsiz, lekin u naqadar nafislik bilan sezilmaydi, unga aralashgan har qanday odamni naqadar chiroyli tarzda yo'q qiladi! Uning Rosina hayoti, hazil bilan to'la, u hozirgi vaziyatdan zavqlanadi va g'alaba qozonishini juda yaxshi biladi, chunki u maqsadli.

Bela Rudenko o‘zi o‘ynagan har qanday rolda konventsiya va klişelardan qochadi. U har bir mujassamlangan obrazda voqelik alomatlarini izlaydi, uni bugungi tomoshabinga imkon qadar yaqinlashtirishga intiladi. Shuning uchun, u Lyudmila tomonidan ishlashga to'g'ri kelganida, bu juda mashaqqatli bo'lsa ham, haqiqatan ham qiziqarli ish edi.

1971 yil Bela Andreevna uchun "Ruslan va Lyudmila" operasi SSSR Bolshoy teatrida qo'yishga tayyorlanayotganda muhim bo'ldi. Bela Rudenko o'sha paytda T.G.Shevchenko nomidagi Kiev opera va balet teatrining solisti edi. Katta teatr sahnasi qo'shiqchiga gastrol spektakllaridan yaxshi ma'lum edi. Moskvaliklar uning Violetta, Rosina, Natashani eslashdi. Bu safar rassom Glinkaning operasini yaratishda ishtirok etishga taklif qilindi.

Ko'p sonli mashg'ulotlar, Bolshoy teatrining taniqli qo'shiqchilari, dirijyorlar bilan uchrashuvlar iliq ijodiy ittifoqqa aylandi.

Spektaklni atoqli opera ustasi rejissyor B.Pokrovskiy sahnalashtirib, operaning epik, ertak uslubini janr va maishiy unsurlar bilan boyitdi. Xonanda va rejissyor o'rtasida darhol to'liq tushunish o'rnatildi. Rejissyor aktrisaga tasvirni talqin qilishda odatiy talqinlardan qat'iyan voz kechishni taklif qildi. Yangi Lyudmila Pushkinian va ayni paytda juda zamonaviy bo'lishi kerak. Epik jihatdan bir o'lchovli emas, balki jonli, dinamik: o'ynoqi, jasur, ayyor, hatto biroz injiq. Bela Rudenko spektaklida u aynan shunday namoyon bo‘ladi va rassom fidoyilik va halollikni o‘z qahramoni xarakteridagi ustunlik, deb biladi.

Lyudmila operadagi qahramonlarning har biriga o‘z munosabatiga ega. Mana, u sehrli tushida divanda yotdi va birdan Farlafning tovoni bilan unga cho'zilgan qo'lini beparvolik bilan uzoqlashtirdi. Lekin yashirin tabassum bilan u o'ynoqi barmoqlarini orqa tomonida o'ynoqi bilan tegizadi - bir zumda, o'tkinchi, lekin juda aniq teginish. Kayfiyatdan kayfiyatga o'tishning nafisligi, engillik va she'riyat g'ayrioddiy moslashuvchan va plastik tasvirni yaratishga yordam berdi. Qizig'i shundaki, Lyudmila Bela Rudenko mashhur kamon tortishni o'rganishdan oldin, rassom qo'l harakati nafis va shu bilan birga ishonchli bo'lguncha uzoq va qattiq mashq qilgan.

Lyudmila xarakterining jozibasi va go'zalligi operaning uchinchi pardasida favqulodda aniqlik bilan ochiladi. Chernomorning ajoyib hashamatli bog'lari orasida u "Share-dolushka" qo'shig'ini kuylaydi. Qo'shiq yumshoq va sodda eshitiladi va butun hayoliy fantaziya sahnasi jonlanadi. Rudenko o'z qahramonini ertaklar olamidan tashqariga olib chiqadi va bu ohang yovvoyi gullar, rus kengliklari haqidagi xotiralarni uyg'otadi. Lyudmila go'yo o'zi bilan yolg'iz qo'shiq aytadi, azoblari va orzulari bilan tabiatga ishonadi. Uning billur tiniq ovozi iliq va muloyim eshitiladi. Lyudmila shunchalik ishonchli, bizga yaqinki, u bizning zamondoshimiz, yaramas, mehribon hayotimiz, chin dildan quvonishga qodir, jangga dadil kirishadi. Bela Andreevna chuqur, ta'sirli va ayni paytda grafik jihatdan oqlangan tasvirni yaratishga muvaffaq bo'ldi.

Matbuot va tomoshabinlar xonandaning ijodini yuqori baholadi. Mana, tanqidchi A. Kandinskiy premyeradan keyin u haqida shunday yozgan («Sovet musiqasi», 1972, № 12): «Birinchi tarkibda taniqli usta B. Rudenko (Kiyev Davlat akademik opera teatri solisti) kuylaydi. Lyudmila. Uning qo'shiq va o'yinida qimmatli xususiyatlar bor - yoshlik, tazelik, go'zallik hissi. U yaratgan obraz serqirra, hayotga to‘la. Uning Lyudmila maftunkor, samimiy, o'zgaruvchan, oqlangan. Haqiqatan ham slavyan samimiyligi va iliqligi bilan, kavatinaning ohangdor "vidolashuv" iboralari, to'rtinchi pardadagi ariyaning "cheksiz" ohangi makkor o'g'irlab ketuvchiga tanbeh va mag'rur kuch bilan nafas oladi ("Aqldan ozgan sehrgar"). Rudenko ziyofatning o'ziga xos daqiqalarida ham muvaffaqiyat qozonadi: ayyorona noz-karashma murojaatlar, "G'azablanmang, olijanob mehmon", "og'zaki" tarzda chiroyli ijro etilgan, kavatinaning dastlabki ohangining uchlik iboralari ("... aziz ota-ona" ). Xonandaning ovozi eng qiyin koloraturada erkin va oson yuguradi, ulardagi tembr jozibasini yo'qotmaydi. U o'zining yumshoqligi, kantilenaning "merasi" bilan o'ziga jalb qiladi.

1972 yildan beri Bela Rudenko Bolshoy teatrining solisti bo'ldi. Uning repertuariga qat'iy kiritilgan keyingi qism Rimskiy-Korsakovning "Tsar kelini" operasidagi Marta edi. Bu xuddi rus ayollarining jozibali tasvirlari galereyasining davomi edi. Uning Martasi qaysidir ma'noda Lyudmilaning merosxo'ri - his-tuyg'ularining pokligi, muloyimligi, samimiyligi va sadoqatida. Ammo Lyudmila tirilgan ertak bo'lsa, Marfa psixologik dramaning qahramoni, tarixiy xarakterdir. Xonanda esa bu haqda bir daqiqa ham unutmaydi.

Hissiy boylik, keng qo'shiq, yorqin ohangdor boshlanish - Ukraina vokal maktabiga xos bo'lgan va qo'shiqchi uchun qadrli bo'lgan hamma narsa - bularning barchasi u yaratgan Marta obraziga birlashtirildi.

Uning Martasi qurbonlikning timsolidir. So'nggi ariyada, u Gryaznoyga sevgi so'zlari bilan murojaat qilganda, uni "sevimli Vanya" deb ataydi, u achchiq ohangda: "Ertaga kel, Vanya", deb aytganida, butun sahna juda fojiali bo'ladi. Va shunga qaramay, unda na g'amginlik, na fatalizm yo'q. Nozik va titroq Marta so'nib, engil va quvonch bilan engil xo'rsinib: "Sen tiriksan, Ivan Sergeyich", dedi va Qorqiz beixtiyor uning ko'zlari oldida yorqin va sokin qayg'u bilan paydo bo'ladi.

Marfa Rudenkoning o'limi sahnasi hayratlanarli darajada nozik va jonli, ajoyib san'at bilan ijro etilgan. Bejiz emas, u Meksikada Marta ariyasini ijro etganida, sharhlovchilar uning ovozining samoviy ovozi haqida yozishgan. Marta o'limi uchun hech kimni qoralamaydi, so'nayotgan sahna tinch ma'rifat va poklikka to'la.

Birinchidan, opera qo'shiqchisi Bela Andreevna Rudenko kamera repertuarida xuddi shunday ishtiyoq bilan, to'liq fidoyilik bilan ishlashni biladi. 1972 yilda kontsert dasturlari uchun u SSSR Davlat mukofotiga sazovor bo'lgan.

Uning har bir yangi dasturi puxta o'ylanganligi bilan ajralib turadi. Xonanda xalq qo'shiqlari, rus, ukrain va xorijiy klassika va zamonaviy musiqa o'rtasida "ko'rinmas" ko'priklarni qurishga muvaffaq bo'ldi. U har bir yangi, e'tiborga loyiq bo'lgan narsaga keskin munosabatda bo'ladi va eski holatda u bugungi ruh va kayfiyatga yaqin bo'lgan narsani qanday topishni biladi.

AQSh, Braziliya, Meksika, Fransiya, Shvetsiya, Yaponiya... Bela Rudenkoning konsert dasturlari bilan ijodiy safarlari geografiyasi juda keng. U olti marta Yaponiyaga gastrol qilgan. Matbuot shunday deb ta'kidladi: "Agar marvaridlar baxmalda qanday aylanayotganini eshitishni istasangiz, Bela Rudenkoning qo'shig'ini tinglang."

Ushbu qiziqarli va rang-barang qo'shilishda men qo'shiqchining lakonik vositalar bilan ishonchli va to'liq badiiy obraz yaratish, hamma narsaga ega va hech qanday ortiqcha narsaga ega bo'lmagan tasvirni yaratishga xos qobiliyatiga baho beraman.

Mana, I. Strazhenkova "Bolshoy teatr ustalari" kitobida Bela Andreevna Rudenko haqida yozadi. “Yuksak san’at haqiqati taniqli vokal va sahna ustasi, go‘zal koloratura soprano sohibi, bosh aylantiruvchi texnika, aktyorlik, ovoz, tembr diapazoniga ega Bela Rudenkoning kuylashida ham namoyon bo‘ladi... Ijodiy obrazda asosiy narsa. Bela Rudenkoning ichki go'zalligi, bu qo'shiqchining san'atini isitadigan insonparvarligi edi va shunday bo'lib qoladi.

Rassomning ratsionalizmi izchil va mantiqiydir. Ishlash har doim ma'lum, aniq fikrga bo'ysunadi. Uning nomi bilan u asarning ajoyib bezaklarini rad etadi, rang-barang va rang-baranglikni yoqtirmaydi. Rudenkoning ishi, menimcha, ikebana san'atiga o'xshaydi - bitta gulning go'zalligini ta'kidlash uchun siz boshqa ko'plab gullardan voz kechishingiz kerak.

“Bela Rudenko koloratur soprano, lekin u dramatik qismlarni ham muvaffaqiyatli kuylaydi va bu juda qiziq... Uning ijrosida Donizettining “Lusiya di Lammermur” operasidagi Lyusiya sahnasi shu qadar hayotiy va realizmga to‘la ediki, men hech qachon eshitmaganman. oldin ", - deb yozgan Artur Blumfild, San-Fransisko gazetalaridan birining sharhlovchisi. Garriet Jonson esa "Rudenko - noyob koloratura" maqolasida qo'shiqchining ovozini "quloqlarimizni quvontiradigan nay kabi tiniq va ohangdor" deb ataydi ("New York Post").

Xonanda kamera musiqasini go'zal lahza bilan taqqoslaydi: "Bu ijrochiga shu lahzani to'xtatish, nafasini ushlab turish, inson qalbining eng chekka burchaklariga qarash, eng nozik nuanslarga qoyil qolish imkonini beradi."

Beixtiyor Bela Rudenkoning Korneliusning "Bir ovoz" romantikasi yodga tushadi, unda butun ishlanma bitta notada qurilgan. Xonanda o'z ijrosiga qancha majoziy, sof vokal ranglar olib keladi! Qanday hayratlanarli yumshoqlik va ayni paytda ovozning to'liqligi, yumaloq va iliqlik, chiziqning bir tekisligi, intonatsiyaning aniqligi, mohirona noziklik, naqadar nozik pianissimo!

Bela Andreevna kamera san'ati inson qalbining eng chekka burchaklariga nazar tashlashga imkon beradi, deb bejiz aytmaydi. U Massenetning "Sevilyana", Kui "Bolero"sining quyoshli bayramiga, Shumann qo'shiqlari va Raxmaninov romanslarining ehtirosli dramasiga teng darajada yaqin.

Opera qo'shiqchini faol harakati va miqyosi bilan o'ziga tortadi. O'zining kamera san'atida u ehtiromli lirika va psixologizmning chuqurligi bilan miniatyura akvarel eskizlariga murojaat qiladi. Tabiat suratlarida manzara rassomi bo‘lganidek, xonanda ham konsert dasturlarida insonga o‘z ma’naviy hayotining barcha boyliklarini ko‘rsatishga intiladi.

SSSR xalq artisti Bela Andreevna Rudenkoning har bir spektakli tomoshabinlarga shodlik va o‘yga, qayg‘u va tashvishga to‘la go‘zal va murakkab olam – ziddiyatli, qiziqarli, maftunkor olamni ochib beradi.

Xonandaning opera partiyasi yoki kamera kompozitsiyasidagi ijodini – hamisha o‘ychan, hamisha shiddatli – nafaqat odamlar hayotini idrok etishga, balki uni o‘z san’ati bilan boyitishga intilayotgan dramaturg ijodi bilan qiyoslash mumkin.

Agar bu uddasidan chiqsa, barkamollikka, yangi cho‘qqilarni zabt etishga, kashfiyotlar sari intilish doimiy va to‘xtatib bo‘lmaydigan ijodkor uchun qanday katta baxt bo‘lishi mumkin!

Manba: Omelchuk L. Bela Rudenko. // SSSR Bolshoy teatri qo'shiqchilari. O'n bitta portret. – M.: Musiqa, 1978. – b. 145–160.