Arturo Benedetti Mikelanjeli (Arturo Benedetti Mikelanjeli) |

Arturo Benedetti, Mikelanjelo

XNUMX-asrning taniqli musiqachilaridan hech biri bunchalik ko'p afsonalarga ega emas edi, juda ko'p aql bovar qilmaydigan hikoyalar. Mikelanjeli "Sirli odam", "Sirlar chigal", "Zamonamizning eng tushunarsiz rassomi" unvonlarini oldi.

"Bendetti Mikelanjeli - XNUMX asrning ajoyib pianinochisi, sahna san'ati olamidagi eng yirik shaxslardan biri", deb yozadi A. Merkulov. Musiqachining eng yorqin ijodiy o'ziga xosligi heterojen, ba'zan bir-birini inkor etuvchi xususiyatlarning o'ziga xos uyg'unligi bilan belgilanadi: bir tomondan, so'zning hayratlanarli kirib borishi va emotsionalligi, ikkinchi tomondan, g'oyalarning noyob intellektual to'liqligi. Bundan tashqari, ichki ko'p komponentli ushbu asosiy fazilatlarning har biri italiyalik pianinochining san'atida yangi namoyon bo'lish darajalariga olib keladi. Shunday qilib, Benedetti o'yinidagi hissiy sohaning chegaralari kuydiruvchi ochiqlik, teshuvchi vahima va impulsivlikdan ajoyib nafosat, nafosat, nafosat, nafosatgacha. Intellektuallik chuqur falsafiy ijro tushunchalarini yaratishda va talqinlarning benuqson mantiqiy uyg‘unligida va uning bir qator talqinlari haqida ma’lum bir ajralish, sovuqqonlik bilan fikr yuritishda, sahnada o‘ynashda improvizatsiya unsurini minimallashtirishda ham namoyon bo‘ladi.

• Ozon onlayn-do'konida pianino musiqasi →

Arturo Benedetti Mikelanjeli 5-yil 1920-yanvarda Italiya shimolidagi Breshiya shahrida tug‘ilgan. U birinchi musiqa saboqlarini to'rt yoshida olgan. Avvaliga u skripka chalishni, keyin esa pianino chalishni o'rgana boshladi. Ammo Arturo bolaligida silga aylangan pnevmoniya bilan kasallanganligi sababli, skripkani tark etishga to'g'ri keldi.

Yosh musiqachining sog'lig'ining yomonligi unga ikki baravar yuk ko'tarishga imkon bermadi.

Mikelanjelining birinchi ustozi Paulo Kemeri edi. O'n to'rt yoshida Arturo Milan konservatoriyasini mashhur pianinochi Jovanni Anfossining sinfida tamomlagan.

Mikelanjelining kelajagi hal qilingandek tuyuldi. Ammo to'satdan u Frantsisk monastiriga jo'nadi va u erda taxminan bir yil organist bo'lib ishlaydi. Mikelanjeli rohib bo'lmadi. Shu bilan birga, muhit musiqachining dunyoqarashiga ta'sir ko'rsatdi.

1938 yilda Mikelanjeli Bryusselda bo'lib o'tgan xalqaro pianinochilar tanlovida qatnashdi va u erda atigi ettinchi o'rinni egalladi. Tanlov hakamlar hay'ati a'zosi S.E.Faynberg, ehtimol, eng yaxshi italiyalik ishtirokchilarning salon-romantik erkinliklariga ishora qilib, o'shanda ular "tashqi yorqinlik bilan, lekin juda odobli" o'ynashlarini va ularning ijrosi "g'oyalarning to'liq yo'qligi bilan ajralib turishini" yozgan. asarning talqini”.

1939-yilda Jenevada boʻlib oʻtgan tanlovda gʻolib chiqqanidan keyin Mikelanjeli shuhrat qozondi. “Yangi List dunyoga keldi”, deb yozadi musiqa tanqidchilari. A.Kortot va boshqa hakamlar hay’ati a’zolari italiyalik yoshning o‘yiniga qizg‘in baho berishdi. Endi hech narsa Mikelanjelining muvaffaqiyat qozonishiga to'sqinlik qilolmaydigandek tuyuldi, ammo tez orada Ikkinchi Jahon urushi boshlandi. – Qarshilik harakatida qatnashadi, uchuvchilik kasbini egallaydi, fashistlarga qarshi kurashadi.

U qo'lidan yaralangan, hibsga olingan, qamoqqa tashlangan, u erda taxminan 8 oyni o'tkazadi, fursatdan foydalanib, qamoqdan qochadi - va u qanday yuguradi! o'g'irlangan dushman samolyotida. Mikelanjelining harbiy yoshligi haqidagi haqiqat qayerda va fantastika qayerdaligini aytish qiyin. Uning o'zi ham jurnalistlar bilan bo'lgan suhbatlarida bu mavzuga tegishni juda istamasdi. Ammo bu erda haqiqatning kamida yarmi bo'lsa ham, faqat hayratda qoladi - dunyoda Mikelanjelidan oldin ham, undan keyin ham bunday narsa bo'lmagan.

“Urush tugagach, Mikelanjeli nihoyat musiqaga qaytadi. Pianinochi Yevropa va AQShning eng nufuzli sahnalarida chiqish qiladi. Ammo u hamma narsani boshqalar kabi qilganida, u Mikelanjeli bo'lmas edi. "Men hech qachon boshqalar uchun o'ynamayman," dedi Mikelanjeli, "Men o'zim uchun o'ynayman Va men uchun, umuman olganda, zalda tinglovchilar bormi yoki yo'qmi, muhim emas. Men pianino klaviaturasida bo'lganimda, atrofimdagi hamma narsa yo'qoladi.

Faqat musiqa bor va musiqadan boshqa hech narsa bor.”

Pianinochi sahnaga o'zini formada va kayfiyatda bo'lgandagina chiqdi. Musiqachi, shuningdek, bo'lajak spektakl bilan bog'liq akustik va boshqa shartlardan to'liq qoniqishi kerak edi. Ko'pincha barcha omillar bir-biriga mos kelmasligi va kontsert bekor qilingani ajablanarli emas.

Hech kim Mikelanjeli kabi ko'p sonli e'lon qilingan va bekor qilingan kontsertlarga ega bo'lmagan. Qarama-qarshiliklar hatto pianinochi berganidan ko'ra ko'proq kontsertlarni bekor qilganini da'vo qilishdi! Mikelanjeli bir marta Karnegi Xolldagi chiqishni rad etgan! Unga pianino yoki uning sozlanishi yoqmasdi.

Adolat uchun shuni aytish kerakki, bunday rad etishni injiqlik bilan bog'lab bo'lmaydi. Mikelanjeli avtohalokatga uchrab, qovurg'asi singan va bir necha soatdan keyin sahnaga chiqqanida misol keltirish mumkin.

Shundan keyin u bir yil kasalxonada yotdi! Pianinochining repertuari turli mualliflarning oz sonli asarlaridan iborat edi:

Skarlatti, Bax, Busoni, Gaydn, Motsart, Betxoven, Shubert, Shopen, Shumann, Brams, Raxmaninov, Debussi, Ravel va boshqalar.

Mikelanjeli yangi asarni kontsert dasturlariga kiritishdan oldin yillar davomida o'rganishi mumkin edi. Ammo keyinroq ham u bu ishga bir necha bor qaytdi va unda yangi ranglar va hissiy nuanslarni topdi. "Men o'nlab yoki yuzlab marta ijro etgan musiqa haqida gapirganda, men har doim boshidan boshlayman", dedi u. Bu men uchun mutlaqo yangi musiqa kabi.

Har safar men hozir meni band qilgan g'oyalar bilan boshlayman.

Musiqachining uslubi asarga subyektivistik yondashuvni butunlay chiqarib tashladi:

“Mening vazifam muallif niyatini, muallif irodasini ifodalash, ijro etayotgan musiqamning ruhi va harfini gavdalantirishdir”, dedi u. — Musiqa asarining matnini to‘g‘ri o‘qishga harakat qilaman. Hamma narsa bor, hamma narsa belgilangan. Mikelanjeli bir narsaga - mukammallikka intildi.

Shuning uchun u pianino va tyuner bilan uzoq vaqt davomida Evropa shaharlarini gastrol qildi, garchi bu holatda xarajatlar ko'pincha uning chiqishlari uchun to'lovlardan oshib ketgan. hunarmandchilik va ovozli "mahsulotlar" ning eng yaxshi mahorati nuqtai nazaridan, Tsypin qayd etadi.

Taniqli moskvalik tanqidchi D.A.Rabinovich 1964 yilda pianinochining SSSRdagi gastrollaridan so'ng shunday deb yozgan edi: “Mikelanjeli texnikasi hozirgacha mavjud bo'lganlar orasida eng hayratlanarlisi. Mumkin bo'lgan chegaralarga qarab, u go'zal. Bu zavq, "mutlaq pianizm" ning uyg'un go'zalligiga qoyil qolish tuyg'usini uyg'otadi.

Shu bilan birga, GG Neuhausning "Pianinochi Arturo Benedetti-Mikelanjeli" maqolasi paydo bo'ldi, unda shunday deyilgan: "Birinchi marta jahonga mashhur pianinochi Arturo Benedetti-Mikelanjeli SSSRga keldi. Konservatoriyaning katta zalida oʻtkazilgan ilk konsertlari bu pianinochining shon-shuhratiga munosib ekanini, zalni toʻldirgan tomoshabinlar tomonidan koʻrsatilgan ulkan qiziqish va sabrsizlik oʻzini oqlaganini va toʻliq mamnunligini darhol isbotladi. Benedetti-Mikelanjeli haqiqatan ham eng yuqori, eng yuqori toifadagi pianinochi bo'lib chiqdi, uning yonida faqat kamdan-kam uchraydigan birliklarni joylashtirish mumkin. Qisqacha sharhda u tinglovchini u haqida shunchalik hayratda qoldiradigan hamma narsani sanab o'tish qiyin, men ko'p va batafsil gapirishni xohlayman, lekin shunga qaramay, hech bo'lmaganda qisqacha asosiy narsani qayd etishga ruxsat beriladi. Avvalo, uning ijrosidagi misli ko'rilmagan mukammallikni, hech qanday baxtsiz hodisalarga, daqiqalar tebranishiga, ijro idealidan chetga chiqishga yo'l qo'ymaydigan, bir marta o'zi tan olgan, o'rnatgan va ishlab chiqqan mukammallikni ta'kidlash kerak. ulkan astsetik mehnat. Har bir narsada mukammallik, uyg'unlik - ishning umumiy kontseptsiyasida, texnikada, ovozda, eng kichik detallarda, shuningdek, umuman olganda.

Uning musiqasi ko‘zni qamashtiruvchi darajada mukammal, asrlar davomida o‘zgarmas, zamon qonunlariga, uning ziddiyati va burilishlariga bo‘ysunmagandek, marmar haykalga o‘xshaydi. Agar shunday desam, uning bajarilishi o‘ta yuksak va amalga oshirish qiyin bo‘lgan idealni o‘ziga xos “standartlashtirish”, o‘ta kam uchraydigan, deyarli erishib bo‘lmaydigan narsadir, agar “ideal” tushunchasiga P.I.Chaykovskiy qo‘llagan mezonni qo‘llasak. u jahon musiqasida deyarli mukammal asarlar yo‘q, go‘zal, zo‘r, iste’dodli, yorqin kompozitsiyalari ko‘p bo‘lishiga qaramay, kamdan-kam hollarda, uyg‘unlik va boshlanishlardagina mukammallikka erishiladi, deb hisoblagan. Har qanday ajoyib pianinochi singari, Benedetti-Mikelanjeli ham tasavvur qilib bo'lmaydigan darajada boy ovoz palitrasiga ega: musiqaning asosi - vaqt-tovush - ishlab chiqilgan va cheklangan. Mana, pianinochi, u har doim nafislik va go'zallik chegarasida bo'lib, tovushning birinchi tug'ilishini va uning barcha o'zgarishlari va darajalarini fortissimogacha qanday takrorlashni biladi. Uning o'yinining plastikligi hayratlanarli, chuqur barelyefning plastikligi, chiaroscuroning jozibali o'yinini beradi. Nafaqat musiqa san’atining eng buyuk rassomi Debüssining ijrosi, balki Skarlatti va Betxovenning ijrosi ham tovush matosining nozik va jozibasi, uning parchalanishi va tiniqligi bilan to‘lib-toshgan, bunday mukammallikda eshitish juda kam uchraydi.

Benedetti-Mikelanjeli nafaqat o'zini mukammal tinglaydi va eshitadi, balki siz u o'ynayotganda musiqani o'ylayotgandek taassurot qoldirasiz, siz musiqiy fikrlash harakatida bo'lasiz va shuning uchun, menimcha, uning musiqasi uning musiqasiga shunday ta'sir qiladi. tinglovchi. U sizni u bilan birga o'ylashga majbur qiladi. Bu sizni uning konsertlarida musiqani tinglashga va his qilishga majbur qiladi.

Va zamonaviy pianinochiga xos bo'lgan yana bir xususiyat unga juda xosdir: u hech qachon o'zini o'ynamaydi, muallifni o'ynaydi va u qanday o'ynaydi! Biz Skarlatti, Bax (Chaconne), Betxoven (ikkalasi ham - Uchinchi Sonata, va kech - 32-sonata), Shopin va Debussini eshitdik va har bir muallif o'ziga xos individual o'ziga xosligi bilan oldimizda paydo bo'ldi. Musiqa va san’at qonunlarini aqli, qalbi bilan chuqur anglagan ijrochigina shunday o‘ynay oladi. Aytish kerakki, buning uchun (ong va yurakdan tashqari) eng ilg'or texnik vositalar (motor-mushak apparatining rivojlanishi, pianinochining asbob bilan ideal simbiozi) talab qilinadi. Benedetti-Mikelanjelida shunday rivojlanganki, uni tinglagan odam nafaqat uning buyuk iste'dodiga, balki uning niyatlari va qobiliyatini shunday mukammallikka etkazish uchun zarur bo'lgan ulkan mehnatga ham qoyil qoladi.

Mikelanjeli ijro faoliyati bilan bir qatorda pedagogika bilan ham muvaffaqiyatli shug'ullangan. U urushdan oldingi yillarda boshlangan, ammo 1940-yillarning ikkinchi yarmida o'qituvchilik bilan jiddiy shug'ullangan. Mikelanjeli Bolonya va Venetsiya konservatoriyalarida va Italiyaning boshqa shaharlarida pianino darslaridan dars bergan. Musiqachi, shuningdek, Bolzanoda o'z maktabiga asos solgan.

Bundan tashqari, yozda u Florensiya yaqinidagi Aretsso shahrida yosh pianinochilar uchun xalqaro kurslarni tashkil qildi. Talabaning moliyaviy imkoniyatlari Mikelanjelini deyarli qiziqtirmadi. Bundan tashqari, u hatto iste'dodli odamlarga yordam berishga tayyor. Asosiysi, talaba bilan qiziqarli bo'lish. "Shu nuqtai nazardan, ko'proq yoki kamroq xavfsiz, tashqi tomondan, har holda, Mikelanjelining hayoti oltmishinchi yillarning oxirigacha o'tdi", deb yozadi Tsipin. avtomobil poygasi, u, aytmoqchi, deyarli professional poyga avtomobil haydovchisi edi, musobaqalarda sovrinli o'rinlarni oldi. Mikelanjeli kamtarona, oddiygina yashagan, u deyarli har doim sevimli qora kozokda yurgan, uning uyi bezatishda monastir kamerasidan unchalik farq qilmasdi. U ko'pincha tunda pianino chalardi, u barcha begona narsalardan, tashqi muhitdan butunlay uzilishi mumkin edi.

"O'zingiz bilan aloqani yo'qotmaslik juda muhim", dedi u bir marta. "Rassom ommaga chiqishdan oldin o'ziga yo'l topishi kerak." Ularning ta'kidlashicha, Mikelanjelining asbob uchun ishlash darajasi ancha yuqori bo'lgan: kuniga 7-8 soat. Biroq, ular u bilan bu mavzuda gaplashganda, u 24 soat davomida ishlaganini, bu ishning faqat bir qismi pianino klaviaturasi orqasida, bir qismi esa undan tashqarida ekanligini aytdi.

1967-1968 yillarda Mikelanjeli ba'zi moliyaviy majburiyatlar bilan bog'liq bo'lgan ovoz yozish kompaniyasi kutilmaganda bankrot bo'ldi. Sud ijrochisi musiqachining mulkini tortib oldi. "Mikelanjeli tomsiz qolib ketish xavfi bor", deb yozadi Italiya matbuoti shu kunlarda. “U dramatik mukammallikka intilishda davom etayotgan pianinolar endi unga tegishli emas. Hibsga olish uning bo‘lajak kontsertlaridan tushadigan daromadga ham tegishli”.

Mikelanjeli alam bilan, yordamni kutmasdan, Italiyani tark etadi va Shveytsariyaga Luganoda joylashadi. U 12 yil 1995 iyunda vafotigacha u erda yashadi. So'nggi paytlarda u kamroq va kamroq konsert berdi. Evropaning turli mamlakatlarida o'ynab, Italiyada boshqa o'ynamagan.

Asrimiz o'rtalarida, shubhasiz, eng buyuk italyan pianinochisi Benedetti Mikelanjelining ulug'vor va qattiqqo'l siymosi jahon pianizmi gigantlari tog' tizmasida yolg'iz cho'qqidek ko'tariladi. Uning sahnadagi butun ko'rinishi qayg'uli diqqatni jamlash va dunyodan ajralishni anglatadi. Na durust, na teatrallik, na tomoshabinlar ustidan g'azablanish, na tabassum, na konsertdan keyin olqishlar uchun rahmat. U qarsaklarni sezmaydi shekilli: uning vazifasi bajarildi. Uni endigina odamlar bilan bog‘lagan musiqa yangrashini to‘xtatdi, aloqa ham to‘xtadi. Ba'zida tomoshabinlar hatto unga aralashib, g'azablantiradiganga o'xshaydi.

Hech kim, ehtimol, Benedetti Mikelanjeli kabi ijro etilgan musiqada o'zini ko'rsatish va "taqdim etish" uchun unchalik kam ish qilmaydi. Va shu bilan birga, paradoksal ravishda, kamdan-kam odamlar o'zlari ijro etgan har bir asarda, har bir iborada va har bir tovushda shaxsiyatning o'chmas izini qoldiradilar. Uning o'yini o'zining benuqsonligi, chidamliligi, puxta o'ylanganligi va pardozligi bilan hayratga soladi; improvizatsiya, ajablanish elementi unga mutlaqo begonadek tuyuladi - hamma narsa yillar davomida ishlab chiqilgan, hamma narsa mantiqiy ravishda lehimlangan, hamma narsa faqat shunday bo'lishi mumkin va boshqa hech narsa emas.

Lekin nega bu o‘yin tinglovchini o‘ziga tortadi, uni o‘z rivojiga jalb qiladi, go‘yo uning qarshisida sahnada asar yangidan, qolaversa, birinchi marta tug‘ilayotgandek?!

Fojiali, qandaydir muqarrar taqdirning soyasi Mikelanjeli dahosi ustidan aylanib, uning barmoqlari tegadigan hamma narsaga soya soladi. Uning Shopenini boshqalar - eng buyuk pianinochilar ijro etgan Shopin bilan solishtirishga arziydi; Grigning kontsertida qanday chuqur drama paydo bo'lishini tinglash arziydi - uning boshqa hamkasblarida go'zallik va lirik she'riyat bilan porlab turadigan kontsert, bu soyani his qilish, deyarli o'z ko'zlaringiz bilan ko'rish uchun ajoyib, ehtimolsiz musiqaning o'zi. Chaykovskiyning birinchi, Raxmaninovning to'rtinchisi - bu siz ilgari eshitgan narsalardan qanchalik farq qiladi?! Bundan keyin pianino san'ati bo'yicha tajribali mutaxassis D.A.Rabinovich, ehtimol, asrning barcha pianinochilarining Benedetti Mikelanjelini sahnada eshitganini tan olgani ajablanarli emas; "Men hech qachon bunday pianinochini, bunday qo'lyozmani, bunday o'ziga xoslikni - g'ayrioddiy, chuqur va qaytarib bo'lmaydigan darajada jozibali - hayotimda hech qachon uchratmaganman" ...

Italiyalik rassom haqida Moskva va Parij, London va Praga, Nyu-York va Vena shaharlarida yozilgan o'nlab maqola va sharhlarni hayratlanarli darajada tez-tez qayta o'qib chiqsangiz, muqarrar ravishda bitta so'zga - bitta sehrli so'zga duch kelasiz, go'yo uning dunyodagi o'rnini belgilab beradi. zamonaviy talqin san'ati olami. , mukammallikdir. Darhaqiqat, juda to'g'ri so'z. Mikelanjeli chinakam kamolot ritsaridir, u butun umri davomida va har daqiqada pianino chalib, go'zallik va uyg'unlik idealiga intiladi, cho'qqilarni zabt etadi va erishgan narsalaridan doimo norozi. Barkamollik ezgulikda, niyatning ravshanligida, ovozning go‘zalligida, butunlik uyg‘unligidadir.

D.Rabinovich pianinochini buyuk Uyg‘onish davri rassomi Rafael bilan solishtirib shunday yozadi: “Uning san’atiga aynan Rafael tamoyili quyiladi va uning eng muhim xususiyatlarini belgilaydi. Bu o'yin, birinchi navbatda, mukammallik bilan ajralib turadi - tengsiz, tushunarsiz. U o'zini hamma joyda tanitadi. Mikelanjeli texnikasi hozirgacha mavjud bo'lgan eng hayratlanarlilaridan biridir. Mumkin bo'lgan chegaralarga olib kelingan, u "silkitish", "ezish" uchun mo'ljallanmagan. U go'zal. Bu zavq, mutlaq pianizmning uyg'un go'zalligiga qoyil qolish tuyg'usini uyg'otadi... Mikelanjeli na texnikada, na rang sohasida hech qanday to'siqni bilmaydi. Hamma narsa unga bo'ysunadi, u xohlaganini qila oladi va bu cheksiz apparat, shaklning bu mukammalligi faqat bitta vazifaga - botiniy kamolotga erishishga to'liq bo'ysunadi. Ikkinchisi, ifodaning mumtoz soddaligi va tejamkorligi, benuqson mantiq va talqiniy g'oyaga qaramay, osonlik bilan idrok etilmaydi. Mikelanjelini tinglaganimda, avvaliga u vaqti-vaqti bilan yaxshiroq o'ynagandek tuyulardi. Shunda angladimki, u meni vaqti-vaqti bilan o‘zining keng, chuqur, eng murakkab ijodiy olami orbitasiga yanada kuchliroq tortardi. Mikelanjeli ijrosi talabchan. U diqqat bilan, taranglik bilan tinglashni kutmoqda. Ha, bu so‘zlar ko‘p narsani tushuntiradi, lekin bundan ham kutilmagani rassomning o‘zining so‘zlari: “Komillik – men hech qachon tushunmagan so‘z. Barkamollik cheklash, ayovsiz doira demakdir. Yana bir narsa evolyutsiya. Lekin asosiysi muallifga hurmat. Bu notalarni ko‘chirib olib, bu nusxalarni o‘z ijrosi bo‘yicha ko‘paytirish kerak degani emas, balki muallifning niyatini talqin qilishga harakat qilish kerak, uning musiqasini shaxsiy maqsadlari uchun xizmatga qo‘ymaslik kerak.

Xo'sh, musiqachi gapiradigan bu evolyutsiyaning ma'nosi nima? Bastakor yaratgan narsaning ruhi va harfiga doimiy yaqinlashishdami? O'z-o'zini yengishning uzluksiz, "umr bo'yi" jarayonida, uning azobi tinglovchi tomonidan shunchalik keskin seziladi? Ehtimol, bunda ham. Shu bilan birga, ijro etilayotgan musiqaga o'z aql-zakovati, qudratli ruhi ba'zan uni misli ko'rilmagan yuksaklikka ko'tarishga qodir, ba'zan esa unda mavjud bo'lganidan ham kattaroq ahamiyatga ega. Bu bir vaqtlar Mikelanjeli ta'zim qilgan yagona pianinochi Raxmaninov bilan sodir bo'lgan va bu uning o'zi bilan, aytaylik, B. Galuppining Do Major Sonatasida yoki D. Skarlattining ko'plab sonatalarida sodir bo'lgan.

Mikelanjeli, go'yo XNUMX asrning ma'lum bir pianinochi turini - insoniyat taraqqiyotidagi mashina davrini, ilhomga, ijodiy impulsga o'rin yo'q pianinochini ifodalaydi, degan fikrni tez-tez eshitishingiz mumkin. Bu nuqtai nazar mamlakatimizda ham o‘z tarafdorlarini topdi. Rassomning gastrol safaridan ta’sirlangan G.M.Kogan shunday deb yozgan edi: “Mikelanjelining ijodiy usuli – “yozib olish davri” go‘shti; italiyalik pianinochining o'ynashi uning talablariga juda moslashtirilgan. Shu sababli, ushbu o'yinni tavsiflovchi "yuz foiz" aniqlik, mukammallik, mutlaq xatosizlik, shuningdek, xavfning eng kichik elementlarini qat'iy ravishda chiqarib tashlash, G. Neuhaus "standartlashtirish" deb atagan "noma'lum" ga o'tishlar. ishlash. Barmoqlari ostida asarning o'zi darhol yaratilgan, yangidan tug'ilgandek tuyuladigan romantik pianinochilardan farqli o'laroq, Mikelanjeli sahnada spektakl ham yaratmaydi: bu erda hamma narsa oldindan yaratilgan, o'lchangan va o'lchangan, bir marta va baribir buzilmaydi. ajoyib shakl. Ushbu tayyor shakldan kontsertdagi ijrochi diqqatni jamlagan holda va ehtiyotkorlik bilan buklanib, pardani olib tashlaydi va oldimizda marmar mukammalligida ajoyib haykal paydo bo'ladi.

Shubhasiz, Mikelanjeli o'yinida o'z-o'zidan, stixiyalilik elementi yo'q. Ammo bu ichki kamolotga uyda, sokin ish yuritish jarayonida bir marta va umuman erishiladi va ommaga taklif qilinadigan barcha narsalar bitta modeldan nusxa ko'chiriladi degani? Ammo nusxalar qanchalik yaxshi va mukammal bo'lmasin, tinglovchilarda qayta-qayta ichki qo'rquvni uyg'otishi mumkin - va bu o'nlab yillar davomida sodir bo'lmoqda?! Yildan yilga o'zini ko'chiradigan rassom qanday qilib tepada qolishi mumkin?! Va nihoyat, nima uchun odatiy "pianinochi" juda kamdan-kam va beixtiyor, bunday qiyinchilik bilan, yozuvlarni yozadi, nega bugungi kunda uning yozuvlari boshqa, kamroq "odatiy" pianinochilarning yozuvlari bilan solishtirganda ahamiyatsiz?

Bu savollarning barchasiga javob berish, Mikelanjelining jumboqini oxirigacha hal qilish oson emas. Bizning oldimizda eng buyuk pianinochi borligiga hamma rozi. Ammo yana bir narsa aniq: uning san'atining mohiyati shundaki, u tinglovchilarni befarq qoldirmasdan, ularni tarafdorlar va muxoliflarga, rassomning qalbi va iste'dodi yaqin bo'lganlarga va kimga yaqin bo'lganlarga ajratishga qodir. u begona. Qanday bo'lmasin, bu san'atni elitist deb atash mumkin emas. Tozalangan - ha, lekin elita - yo'q! Rassom faqat elita bilan gaplashishni maqsad qilib qo'ymaydi, u xuddi o'ziga o'xshab "suhbatlashadi", tinglovchi - tinglovchi - tinglovchi erkin rozi bo'ladi va hayratda yoki bahslashadi - lekin baribir uni hayratda qoldiradi. Mikelanjelining ovoziga quloq solmaslikning iloji yo'q - bu uning iste'dodining qat'iy, sirli kuchi.

Ehtimol, ko'p savollarga javob qisman uning so'zlarida yotadi: “Pianinochi o'zini ifoda etmasligi kerak. Asosiysi, eng muhimi, bastakorning ruhini his qilish. Men shogirdlarimda shu sifatni rivojlantirishga, tarbiyalashga harakat qildim. Hozirgi yosh ijodkorlar avlodining muammosi shundaki, ular butunlay o'zlarini ifoda etishga qaratilgan. Va bu tuzoq: bir marta unga tushsangiz, o'zingizni boshi berk ko'chada topasiz, undan chiqishning iloji yo'q. Ijrochi musiqachi uchun asosiy narsa musiqani yaratgan shaxsning fikr va his-tuyg'ulari bilan uyg'unlashishdir. Musiqa o'rganish faqat boshlanishi. Pianinochining haqiqiy shaxsiyati, bastakor bilan chuqur intellektual va hissiy muloqotga kirishgandagina o‘zini namoyon qila boshlaydi. Musiqiy ijod haqida bastakor pianinochini to'liq o'zlashtirgan taqdirdagina gapirish mumkin... Men boshqalar uchun o'ynamayman - faqat o'zim uchun va bastakorga xizmat qilish uchun. Omma uchun o'ynaymanmi yoki yo'qmi men uchun farqi yo'q. Men klaviaturaga o'tirsam, atrofimdagi hamma narsa yo'qoladi. Men nima chalayotganim, chiqarayotgan ovozim haqida o‘ylayman, chunki bu aql mahsuli”.

Sirlilik, sirlilik nafaqat Mikelanjeli san'atini qamrab oladi; ko'plab romantik afsonalar uning tarjimai holi bilan bog'liq. “Men asli slavyanman, tomirlarimda hech bo‘lmaganda bir zarracha slavyan qoni oqadi va men Avstriyani vatanim deb bilaman. Meni tug‘ma slavyan, madaniyati bo‘yicha avstriyalik deyishingiz mumkin”, — dedi butun dunyoda eng buyuk italyan ustasi sifatida tanilgan, Breshiyada tug‘ilgan va umrining ko‘p qismini Italiyada o‘tkazgan pianinochi bir kuni muxbirga.

Uning yo'li atirgullarga to'la emas edi. 4 yoshida musiqani o'rganishni boshlagan, u 10 yoshigacha skripkachi bo'lishni orzu qilgan, ammo pnevmoniyadan keyin u sil kasalligiga chalingan va pianino chalishni "qayta tayyorlashga" majbur bo'lgan, chunki skripka chalish bilan bog'liq ko'plab harakatlar uning uchun kontrendikedir. Biroq, uning so'zlariga ko'ra, bu skripka va organ ("Mening ovozim haqida gapiradigan bo'lsak," u ta'kidlaydi, "biz pianino haqida emas, balki organ va skripkaning kombinatsiyasi haqida gapirishimiz kerak"), uning so'zlariga ko'ra, unga o'z uslubini topishga yordam berdi. 14 yoshida yigit Milan konservatoriyasini tamomlagan va u erda professor Jovanni Anfossi bilan birga o'qigan (va bu yo'lda u uzoq vaqt tibbiyotni o'rgangan).

1938 yilda u Bryusseldagi xalqaro tanlovda ettinchi sovrinni oldi. Endi bu ko'pincha "g'alati muvaffaqiyatsizlik", "hakamlar hay'atining halokatli xatosi" deb yoziladi, italiyalik pianinochi endigina 17 yoshda bo'lganini, u birinchi marta o'z kuchini shunday qiyin tanlovda sinab ko'rganini unutib, raqiblari juda kuchli edi. kuchli: ularning ko'plari ham tez orada birinchi kattalikdagi yulduzlarga aylandi. Ammo ikki yil o'tgach, Mikelanjeli osongina Jeneva tanlovida g'olib bo'ldi va agar urush xalaqit bermagan bo'lsa, ajoyib martaba boshlash imkoniyatiga ega bo'ldi. Rassom o'sha yillarni unchalik oson eslamaydi, lekin u Qarshilik harakatining faol ishtirokchisi bo'lgan, nemis qamoqxonasidan qochib, partizan bo'lgan va harbiy uchuvchilik kasbini egallaganligi ma'lum.

O'q uzilganda, Mikelanjeli 25 yoshda edi; Pianinochi urush yillarida ulardan 5 tasini, yana 3 tasini sil kasalligidan davolangan sanatoriyda yo'qotdi. Ammo endi uning oldida yorqin istiqbollar ochildi. Biroq, Mikelanjeli zamonaviy kontsert o'yinchisi turidan uzoqdir; har doim shubhali, o'ziga ishonchsiz. Bu bizning kunlarimizning kontsert "konveyeriga" deyarli "mos kelmaydi". U yillar davomida yangi asarlar o'rganadi, vaqti-vaqti bilan kontsertlarni bekor qiladi (uning qoralovchilari u o'ynaganidan ko'ra ko'proq narsani bekor qilganini da'vo qilmoqda). Ovoz sifatiga alohida e'tibor qaratgan rassom uzoq vaqt davomida pianino va o'z tyuneri bilan sayohat qilishni afzal ko'rdi, bu esa ma'murlarning g'azabini va matbuotda istehzoli so'zlarni keltirib chiqardi. Natijada u tadbirkorlar, ovoz yozish kompaniyalari, gazetachilar bilan munosabatlarni buzadi. U haqida kulgili mish-mishlar tarqaladi va unga qiyin, g'ayrioddiy va chidab bo'lmas shaxs sifatida obro' yuklanadi.

Ayni paytda bu inson o‘z oldiga san’atga fidokorona xizmat qilishdan boshqa maqsadni ko‘rmaydi. Pianino va tyuner bilan sayohat qilish unga juda qimmatga tushdi; lekin u faqat yosh pianinochilarning to'liq bilim olishiga yordam berish uchun ko'plab konsertlar beradi. U Boloniya va Venetsiya konservatoriyalarida pianino darslarini olib boradi, Aretszoda har yili seminarlar o'tkazadi, Bergamo va Bolzanoda o'z maktabini tashkil qiladi, u erda u nafaqat o'qish uchun to'lov olmaydi, balki talabalarga stipendiya ham to'laydi; Bir necha yil davomida xalqaro pianino san'ati festivallarini tashkil qiladi va o'tkazadi, ularning ishtirokchilari orasida turli mamlakatlarning eng yirik ijrochilari, jumladan, sovet pianinochisi Yakov Flier ham bor edi.

Mikelanjeli istaksiz ravishda "kuch orqali" qayd etilgan, garchi firmalar uni eng foydali takliflar bilan ta'qib qilishsa ham. 60-yillarning ikkinchi yarmida bir guruh ishbilarmonlar uni o'z yozuvlarini chiqarishi kerak bo'lgan BDM-Polyfon korxonasiga jalb qilishdi. Ammo savdo Mikelanjeli uchun emas va tez orada kompaniya bankrot bo'ladi va u bilan birga rassom. SHu boisdan u so'nggi yillarda "qiyin o'g'li"ni qadrlay olmagan Italiyada o'ynamadi. U AQShda ham o'ynamaydi, u erda tijorat ruhi hukm suradi, unga juda begona. Rassom ham dars berishni to‘xtatdi. U Shveytsariyaning Lugano shahridagi kamtarona kvartirada yashaydi va bu ixtiyoriy surgunni sayohatlar bilan buzadi - tobora kamdan-kam uchraydi, chunki impresariolarning bir nechtasi u bilan shartnoma tuzishga jur'at etadilar va kasalliklar uni tark etmaydi. Ammo uning har bir kontserti (ko'pincha Praga yoki Venada) tinglovchilar uchun unutilmas voqeaga aylanadi va har bir yangi yozuv rassomning ijodiy kuchlari pasaymasligini tasdiqlaydi: 1978-1979 yillarda suratga olingan Debyusining "Preludiya"sining ikki jildini tinglash kifoya.

"Yo'qotilgan vaqtni qidirishda" Mikelanjeli yillar davomida repertuarga nisbatan o'z nuqtai nazarini biroz o'zgartirishga majbur bo'ldi. Jamoatchilik, uning so'zlariga ko'ra, "uni qidirish imkoniyatidan mahrum qildi"; agar dastlabki yillarida u bajonidil zamonaviy musiqa ijro etgan bo'lsa, endi u o'z qiziqishlarini asosan XNUMX va XNUMX asr boshlari musiqasiga qaratdi. Ammo uning repertuari ko'pchilikka ko'rinadiganidan ko'ra xilma-xildir: Gaydn, Motsart, Betxoven, Shumann, Shopen, Raxmaninov, Brams, List, Ravel, Debussi o'z dasturlarida kontsertlar, sonatalar, tsikllar, miniatyuralar bilan ifodalangan.

Rassomning oson zaif ruhiyati tomonidan juda og'riqli idrok etilgan bu holatlarning barchasi uning asabiy va nafis san'atiga qisman qo'shimcha kalit bo'lib, uning o'yinida his etmaslik qiyin bo'lgan fojiali soya qayerga tushishini tushunishga yordam beradi. Ammo Mikelanjeli shaxsiyati har doim ham boshqalarning ongida mustahkam o'rnashgan "mag'rur va qayg'uli yolg'iz" timsoliga to'g'ri kelmaydi.

Yo'q, u oddiy, quvnoq va do'stona bo'lishni biladi, bu haqda ko'plab hamkasblari aytishi mumkin, u jamoatchilik bilan uchrashishdan zavqlanishni va bu quvonchni eslashni biladi. 1964 yilda sovet tomoshabinlari bilan uchrashuv uning uchun yorqin xotira bo'lib qoldi. "U erda, Evropaning sharqida, - dedi u keyinchalik, "ma'naviy oziq-ovqat hali ham moddiy oziq-ovqatdan ko'ra ko'proq narsani anglatadi: u erda o'ynash juda hayajonli, tinglovchilar sizdan to'liq fidoyilikni talab qiladilar". Bu esa san’atkorga havodek kerak bo‘lgan narsadir.

Grigoryev L., Platek Ya., 1990 y