Antonio Vivaldi |
Antonio Vivaldi
Barokko davrining yirik namoyandalaridan biri A.Vivaldi musiqa madaniyati tarixiga instrumental konsert janrining yaratuvchisi, orkestr dastur musiqasining asoschisi sifatida kirdi. Vivaldining bolaligi Venetsiya bilan bog'liq, u erda otasi Avliyo Mark soborida skripkachi bo'lib ishlagan. Oilada 6 ta farzand bor edi, ulardan Antonio eng kattasi edi. Bastakorning bolalik yillari haqida deyarli hech qanday ma’lumot yo‘q. Faqat u skripka va klavesin chalishni o'rgangani ma'lum.
18 yil 1693 sentyabrda Vivaldi rohib etib tayinlandi va 23 yil 1703 martda u ruhoniy etib tayinlandi. Shu bilan birga, yigit uyda yashashni davom ettirdi (ehtimol jiddiy kasallik tufayli), bu unga musiqa darslarini qoldirmaslik imkoniyatini berdi. Sochlarining rangi uchun Vivaldi "qizil rohib" laqabini oldi. Taxminlarga ko'ra, bu yillarda u ruhoniy sifatida o'z vazifalarini juda g'ayratli bajarmagan. Ko'pgina manbalar bir kuni xizmat paytida "qizil sochli rohib" to'satdan xayoliga kelgan fuga mavzusini yozish uchun qurbongohni shoshilinch tark etgani haqidagi voqeani (ehtimol ishonchsiz, ammo oshkora) aytib beradi. Qanday bo'lmasin, Vivaldining ruhoniylar doiralari bilan munosabatlari qizib ketishda davom etdi va tez orada u sog'lig'ining yomonligini aytib, ommaviy ravishda ommaviy nishonlashdan bosh tortdi.
1703 yil sentyabr oyida Vivaldi Venetsiyaning "Pio Ospedale delia Pieta" xayriya bolalar uyida o'qituvchi (maestro di violino) bo'lib ishlay boshladi. Uning vazifalariga skripka va viola d'amore chalishni o'rganish, shuningdek, torli asboblarning saqlanishini nazorat qilish va yangi skripkalar sotib olish kiradi. "Pieta" dagi "xizmatlar" (ularni haqli ravishda kontsert deb atash mumkin) ma'rifatli Venetsiya jamoatchiligining diqqat markazida edi. Iqtisodiy sabablarga ko'ra, 1709 yilda Vivaldi ishdan bo'shatildi, ammo 1711-16 yillarda. Xuddi shu lavozimga tiklandi va 1716 yil may oyidan boshlab u allaqachon Pieta orkestrining konsertmeysteri edi.
Yangi tayinlanishdan oldin ham Vivaldi o'zini nafaqat o'qituvchi, balki bastakor (asosan, muqaddas musiqa muallifi) sifatida ham ko'rsatdi. Pietadagi ishi bilan bir qatorda, Vivaldi dunyoviy yozuvlarini nashr etish imkoniyatlarini qidirmoqda. 12 trio sonata op. 1 1706 yilda nashr etilgan; 1711 yilda eng mashhur skripka kontsertlari to'plami "Garmonik ilhom" op. 3; 1714 yilda - "Extravaganance" deb nomlangan yana bir to'plam. 4. Vivaldining skripka kontsertlari juda tez orada G'arbiy Evropada va ayniqsa Germaniyada keng tarqalgan. Ularga katta qiziqish I.Kvants, I.Matteson, Buyuk Y.S.Bax «zavq va ko'rsatma uchun» shaxsan Vivaldining klavier va organ uchun 9 ta skripka kontsertini tuzgan. Xuddi shu yillarda Vivaldi o'zining birinchi operalarini Otto (1713), Orlando (1714), Neron (1715) yozgan. 1718-20 yillarda. u Mantuada yashaydi, u erda asosan karnaval mavsumi uchun operalar yozadi, shuningdek Mantua dukal sudi uchun instrumental kompozitsiyalar.
1725 yilda bastakorning eng mashhur opuslaridan biri bosmadan chiqdi, uning tagida "Garmoniya va ixtiro tajribasi" (8-op.). Avvalgilar singari, to'plam skripka kontsertlaridan iborat (bu erda ulardan 12 tasi bor). Ushbu asarning dastlabki 4 ta kontserti bastakor tomonidan mos ravishda "Bahor", "Yoz", "Kuz" va "Qish" deb nomlanadi. Zamonaviy ijro amaliyotida ular ko'pincha "Fasllar" tsikliga birlashtiriladi (asl nusxada bunday sarlavha yo'q). Ko'rinishidan, Vivaldi o'z kontsertlarini nashr etishdan tushgan daromaddan qoniqmagan va 1733 yilda u ma'lum bir ingliz sayyohi E.Xoldsvortga keyingi nashrlardan voz kechish niyati haqida aytgan, chunki bosma qo'lyozmalardan farqli o'laroq, qo'lda yozilgan nusxalar qimmatroq edi. Aslida, o'shandan beri Vivaldining yangi asl opuslari paydo bo'lmadi.
20-yillarning oxiri - 30-yillar. ko'pincha "sayohat yillari" deb ataladi (Vena va Pragaga afzallik beriladi). 1735 yil avgustda Vivaldi Pieta orkestrining guruh ustozligi lavozimiga qaytdi, ammo boshqaruv qo'mitasi unga bo'ysunuvchining sayohatga bo'lgan ishtiyoqini yoqtirmadi va 1738 yilda bastakor ishdan bo'shatildi. Shu bilan birga, Vivaldi opera janrida qattiq ishlashni davom ettirdi (uning librettistlaridan biri mashhur C. Goldoni edi), shu bilan birga u ishlab chiqarishda shaxsan ishtirok etishni afzal ko'rdi. Biroq, Vivaldining opera spektakllari unchalik muvaffaqiyatli bo'lmadi, ayniqsa bastakor Ferrara teatrida kardinalning shaharga kirishini taqiqlaganligi sababli o'z operalari rejissyori sifatida ishlash imkoniyatidan mahrum bo'lganidan keyin (bastakor bilan ishqiy munosabatda bo'lganlikda ayblangan). Anna Giraud, uning sobiq shogirdi va ommaviy nishonlash uchun "qizil sochli rohib" dan bosh tortdi). Natijada Ferraradagi opera premyerasi muvaffaqiyatsizlikka uchradi.
1740 yilda, o'limidan sal oldin, Vivaldi Venaga so'nggi safariga jo'nadi. Uning to'satdan ketishining sabablari noma'lum. U Valler ismli venalik egarchining bevasining uyida vafot etdi va tilanchilik bilan dafn qilindi. O'limidan ko'p o'tmay, buyuk ustaning ismi unutildi. Deyarli 200 yil o'tib, 20-yillarda. 300-asr italyan musiqashunosi A. Gentili bastakor qoʻlyozmalarining noyob toʻplamini (19 ta kontsert, 1947 yil operalari, maʼnaviy va dunyoviy vokal kompozitsiyalari) topdi. Shu vaqtdan boshlab Vivaldining sobiq shon-shuhratining haqiqiy tiklanishi boshlanadi. 700-yilda Rikordi musiqa nashriyoti bastakorning to'liq asarlarini nashr eta boshladi va yaqinda Flibs kompaniyasi bir xil darajada ulkan rejani - "barcha" Vivaldini nashr etishni amalga oshira boshladi. Mamlakatimizda Vivaldi eng tez-tez ijro etiladigan va eng sevimli bastakorlardan biridir. Vivaldining ijodiy merosi juda katta. Piter Ryomning nufuzli tematik-tizimli katalogiga (xalqaro nomi - RV) ko'ra, u 500 dan ortiq nomlarni qamrab oladi. Vivaldi ijodida asosiy o'rinni instrumental kontsert egallagan (jami 230 ga yaqin asari saqlanib qolgan). Bastakorning sevimli asbobi skripka edi (60 ga yaqin konsert). Bundan tashqari, u ikki, uch va to'rtta skripka uchun orkestr va bass davomli konsertlar, viola d'amour, violonchel, mandolin, bo'ylama va ko'ndalang naylar, goboy, fagot uchun kontsertlar yozgan. Torli orkestr va bass uchun 40 dan ortiq kontsertlar davom etmoqda, turli asboblar uchun sonatalar ma'lum. XNUMX dan ortiq operalardan (Vivaldining muallifligi aniq tasdiqlangan) ulardan faqat yarmining partituralari saqlanib qolgan. Kamroq mashhur (lekin qiziq emas) uning ko'plab vokal kompozitsiyalari - kantatalar, oratoriyalar, ruhiy matnlar (zaburlar, litaniyalar, "Gloriya" va boshqalar) ustidagi asarlar.
Vivaldining ko'pgina instrumental kompozitsiyalarida dasturiy subtitrlar mavjud. Ulardan ba'zilari birinchi ijrochiga (Karbonelli kontserti, RV 366), boshqalari u yoki bu kompozitsiya birinchi marta ijro etilgan festivalga ishora qiladi (Avliyo Lorenzo bayramida, RV 286). Bir qator subtitrlar ijro texnikasining noodatiy tafsilotlariga ishora qiladi ("L'ottavina" deb nomlangan kontsertda, RV 763, barcha yakkaxon skripkalar yuqori oktavada ijro etilishi kerak). Hukmron kayfiyatni tavsiflovchi eng tipik sarlavhalar "Dam olish", "Tashvish", "Shubha" yoki "Garmonik ilhom", "Zither" (oxirgi ikkitasi skripka kontsertlari to'plamlarining nomlari). Shu bilan birga, hatto sarlavhalari tashqi tasviriy lahzalarni ko'rsatadigan asarlarda ham ("Dengizdagi bo'ron", "Oltinchi", "Ov" va boshqalar) bastakor uchun asosiy narsa har doim umumiy lirikaning uzatilishidir. kayfiyat. To'rt faslning balli nisbatan batafsil dastur bilan ta'minlangan. Hayoti davomida Vivaldi orkestrning taniqli biluvchisi, ko'plab rangli effektlarning ixtirochisi sifatida mashhur bo'ldi, u skripka chalish texnikasini rivojlantirish uchun ko'p ish qildi.
S. Lebedev
A. Vivaldining ajoyib asarlari buyuk, jahon miqyosida shuhrat qozongan. Zamonaviy mashhur ansambllar kechalarini uning ijodiga bag'ishlaydi (R. Barshai tomonidan boshqariladigan Moskva kamera orkestri, Rim virtuozlari va boshqalar) va, ehtimol, Bax va Handeldan keyin Vivaldi musiqiy barokko davri bastakorlari orasida eng mashhurdir. Bugun u ikkinchi hayotni olganga o'xshaydi.
U hayoti davomida keng shuhrat qozongan, yakkaxon instrumental kontsert yaratgan. Klassikgacha bo'lgan davrda barcha mamlakatlarda ushbu janrning rivojlanishi Vivaldi ijodi bilan bog'liq. Vivaldi kontsertlari Bax, Lokatelli, Tartini, Leklerk, Benda va boshqalar uchun namuna bo'lib xizmat qildi. Bax Vivaldining 6 ta skripka kontsertini klavier uchun aranjirovka qildi, 2 tadan organ kontsertlarini yaratdi va 4 ta klaviyaga bittasini qayta ishladi.
“Bax Veymarda boʻlgan paytda butun musiqa olami ikkinchisining (yaʼni Vivaldi. – LR) kontsertlarining oʻziga xosligiga qoyil qoldi. Bax Vivaldi kontsertlarini keng ommaga ochiq qilmaslik va ulardan o'rganish uchun emas, balki unga zavq bag'ishlagani uchun yozgan. Shubhasiz, u Vivaldidan foyda ko'rdi. U undan qurilishning ravshanligi va uyg'unligini o'rgandi. Ohangdorlikka asoslangan mukammal skripka texnikasi ..."
Biroq, XNUMX asrning birinchi yarmida juda mashhur bo'lgan Vivaldi keyinchalik deyarli unutildi. "Korelli vafotidan keyin, - deb yozadi Pencherl, - yillar davomida uning xotirasi tobora mustahkamlanib, bezatilgan bo'lsa-da, hayoti davomida deyarli unchalik mashhur bo'lmagan Vivaldi bir necha besh yildan so'ng ham moddiy, ham ma'naviy jihatdan g'oyib bo'ldi. . Uning ijodlari dasturlarni tark etadi, hatto tashqi ko'rinishining xususiyatlari ham xotiradan o'chiriladi. Uning vafot etgan joyi va sanasi haqida faqat taxminlar bor edi. Uzoq vaqt davomida lug'atlar u haqidagi oddiy ma'lumotlar bilan to'ldirilgan va xatolar bilan to'ldirilgan oddiy ma'lumotlarni takrorlaydi ..».
Yaqin vaqtgacha Vivaldi faqat tarixchilar bilan qiziqardi. Musiqa maktablarida, ta'limning dastlabki bosqichlarida uning 1-2 kontserti o'rganilgan. XNUMX asrning o'rtalarida uning ishiga e'tibor tez sur'atlar bilan o'sib bordi va uning tarjimai holi faktlariga qiziqish ortdi. Shunga qaramay, biz u haqida juda kam narsa bilamiz.
Uning ko'p qismi noma'lum bo'lib qolgan merosi haqidagi g'oyalar butunlay noto'g'ri edi. Faqat 1927-1930 yillarda turinlik bastakor va tadqiqotchi Alberto Gentili Durazzo oilasining mulki bo'lgan va ularning Genuya villasida saqlangan 300 ga yaqin (!) Vivaldi avtograflarini topishga muvaffaq bo'ldi. Ushbu qo'lyozmalar orasida 19 opera, oratoriya va Vivaldining cherkov va cholg'u asarlarining bir necha jildlari bor. Ushbu to'plamga 1764 yildan beri Avstriyaning Venetsiyadagi elchisi, xayriyachi shahzoda Jakomo Durazzo asos solgan va u erda siyosiy faoliyatdan tashqari, san'at namunalarini yig'ish bilan ham shug'ullangan.
Vivaldining vasiyatiga ko'ra, ular nashr etilishi shart emas edi, lekin Gentili ularni Milliy kutubxonaga o'tkazishni ta'minladi va shu bilan ularni ommaga e'lon qildi. Avstriyalik olim Valter Kollender ularni o'rganishni boshladi va Vivaldi skripka chalishning dinamikasi va sof texnik usullaridan foydalanish bo'yicha Evropa musiqasining rivojlanishidan bir necha o'n yillar oldinda ekanligini ta'kidladi.
Soʻnggi maʼlumotlarga koʻra, Vivaldi 39 ta opera, 23 ta kantata, 23 ta simfoniya, koʻplab cherkov kompozitsiyalari, 43 ta ariya, 73 ta sonata (trio va yakkaxon), 40 ta kontsert grossi; Turli asboblar uchun 447 ta yakkaxon konsertlar: skripka uchun 221 ta, violonchel uchun 20 ta, skripka uchun 6 ta, nay uchun 16 ta, goboy uchun 11 ta, fagot uchun 38 ta, mandolin, shox, truba va aralash kompozitsiyalar uchun kontsertlar: skripka bilan yog'och, 2 ta -x skripka va lyutalar, 2 nay, goboy, ingliz shoxi, 2 karnay, skripka, 2 skripka, kamon kvarteti, 2 ta cembalo va boshqalar.
Vivaldining aniq tug'ilgan kuni noma'lum. Pencherle faqat taxminiy sanani beradi - 1678 yildan bir oz oldin. Uning otasi Jovanni Battista Vivaldi Venetsiyadagi Sankt-Mark gersogligi ibodatxonasida skripkachi va birinchi darajali ijrochi edi. Ehtimol, o'g'li otasidan skripka bo'yicha ta'lim olgan, u XNUMX asrning ikkinchi yarmida Venetsiyalik skripka maktabini boshqargan Jovanni Legrenzi bilan kompozitsiyani o'rgangan, ayniqsa orkestr musiqasi sohasida ajoyib bastakor edi. Ko'rinishidan, undan Vivaldi instrumental kompozitsiyalar bilan tajriba o'tkazish ishtiyoqini meros qilib olgan.
Yoshligida Vivaldi otasi rahbar bo'lib ishlagan cherkovga kirdi va keyinchalik bu lavozimda uning o'rnini egalladi.
Biroq, professional musiqiy martaba tez orada ruhiy bilan to'ldirildi - Vivaldi ruhoniy bo'ldi. Bu 18 yil 1693 sentyabrda sodir bo'ldi. 1696 yilgacha u kichik ma'naviy martabada edi va 23 yil 1703 martda to'liq ruhoniylik huquqini oldi. "Qizil sochli pop" - Venetsiyada istehzo bilan Vivaldi deb atalgan va bu laqab butun davomida u bilan qolgan. uning hayoti.
Ruhoniylikni qabul qilib, Vivaldi musiqiy o'qishni to'xtatmadi. Umuman olganda, u qisqa vaqt davomida cherkov xizmati bilan shug'ullangan - atigi bir yil, shundan so'ng unga ommaga xizmat qilish taqiqlangan. Biograflar bu faktga kulgili izoh berishadi: “Bir kuni Vivaldi massaga xizmat qilayotgan edi va birdan uning xayoliga fuga mavzusi keldi; qurbongohni tark etib, u bu mavzuni yozish uchun muqaddas joyga boradi va keyin qurbongohga qaytadi. Undan keyin e'tiroz bildirildi, ammo inkvizitsiya uni musiqachi, ya'ni aqldan ozgan deb hisoblab, unga ommaviy xizmat qilishni davom ettirishni taqiqlash bilan cheklandi.
Vivaldi bunday holatlarni rad etdi va cherkov xizmatlarini taqiqlashni uning og'riqli ahvoli bilan izohladi. 1737-yilga kelib, u Ferraraga operalaridan birini sahnalashtirish uchun kelishi kerak boʻlganida, papa nunsisi Ruffo boshqa sabablar qatori massaga xizmat qilmaganini koʻrsatib, shaharga kirishni taqiqladi. Keyin Vivaldi xat yubordi (noyabr). 16, 1737) o'z homiysi, Markiz Gido Bentivoglioga: "Mana 25 yildan beri men massaga xizmat qilmayapman va kelajakda ham xizmat qilmayman, lekin sizning inoyatingizga aytilishi mumkin bo'lgan taqiq bilan emas, balki mening hurmatim tufayli. o'z qarorim, tug'ilgan kunimdan beri meni ezayotgan kasallik tufayli. Men ruhoniy etib tayinlanganimda, men bir yil yoki biroz vaqt davomida Massni nishonladim, keyin men buni qilishni to'xtatdim, qurbongohni uch marta tark etishga majbur bo'ldim, kasallik tufayli uni tugatmadim. Natijada, men deyarli har doim uyda yashayman va faqat aravada yoki gondolda sayohat qilaman, chunki men ko'krak qafasi kasalligi, aniqrog'i ko'krak qafasidagi siqilish tufayli yura olmayman. Birorta zodagon meni o'z uyiga chaqirmaydi, hatto shahzodamiz ham, mening kasalligim haqida hamma biladi. Ovqatdan keyin men odatda sayr qilishim mumkin, lekin hech qachon piyoda emas. Men Massa yubormasligimning sababi shu.” Maktubning qiziq tomoni shundaki, unda Vivaldi hayotining ba'zi kundalik tafsilotlari mavjud bo'lib, u o'z uyi chegaralarida yopiq tarzda davom etgan.
Cherkov karerasidan voz kechishga majbur bo'lgan Vivaldi 1703 yil sentyabr oyida Venetsiya konservatoriyalaridan biriga, "Taqvodorlik uyi" musiqiy seminariyasiga "skripka maestrosi" lavozimiga, yiliga 60 dukatga o'qishga kirdi. O'sha kunlarda cherkovlar qoshidagi bolalar uylari (kasalxonalar) konservatoriyalar deb nomlangan. Venetsiyada qizlar uchun to'rtta, Neapolda o'g'il bolalar uchun to'rtta.
Mashhur frantsuz sayohatchisi de Brosse Venetsiya konservatoriyalari haqida quyidagi ta'rifni qoldirgan: "Bu erda kasalxonalar musiqasi juda yaxshi. Ular to'rtta bo'lib, ular nikohsiz qizlar, shuningdek, etimlar yoki ota-onasini tarbiyalashga qodir bo'lmaganlar bilan to'ldirilgan. Ular davlat hisobidan tarbiyalanadi va ularga asosan musiqa o‘rgatiladi. Ular farishtadek kuylashadi, skripka, nay, organ, goboy, violonchel, fagot, bir so'z bilan aytganda, ularni qo'rqitadigan bunchalik hajmli asbob yo'q. Har bir konsertda 40 nafar qiz qatnashadi. Sizga qasamki, oppoq libosda, qulog‘ida anor gullari guldastalari bilan vaqtni nafislik va aniqlik bilan urib yurgan yosh va go‘zal rohibani ko‘rishdan ko‘ra jozibaliroq narsa yo‘q.
U konservatoriyalar musiqasi (ayniqsa, Mendikanti davrida - mendikant cherkovi) haqida ishtiyoq bilan yozgan J.-J. Russo: "Yakshanba kunlari ushbu to'rtta skualning har birining cherkovlarida, Vespers paytida, to'liq xor va orkestr bilan, Italiyaning eng buyuk bastakorlari tomonidan yaratilgan motetlar, ularning shaxsiy rahbarligi ostida faqat yosh qizlar tomonidan ijro etiladi, ularning eng keksalari. yigirma yoshga ham kirmagan. Ular panjara ortidagi tribunalarda. Men ham, Karrio ham Mendikantidagi bu Vesperlarni o'tkazib yubormaganmiz. Lekin meni faqat tovushlarni o'tkazib yuboradigan va bu tovushlarga loyiq go'zallik farishtalarining yuzlarini yashiradigan bu la'natlangan panjaralar umidsizlikka tushdi. Men shunchaki bu haqda gapirdim. Bir marta janob de Blondga ham xuddi shunday degandim.
Konservatoriya ma'muriyatiga tegishli bo'lgan De Blon qo'shiqchilar bilan Russoni tanishtirdi. "Kel, Sofiya", - u dahshatli edi. "Keling, Kattina", uning bir ko'zi qiyshiq edi. “Kel, Bettina,” chechakdan uning yuzi buzilib ketdi. Biroq, "xunuklik jozibani istisno qilmaydi va ular bunga ega edilar", deb qo'shimcha qiladi Russo.
Taqvodorlik konservatoriyasiga kirib, Vivaldi u erda mavjud bo'lgan, Venetsiyada eng yaxshi deb hisoblangan to'liq orkestr (guruch va organ bilan) bilan ishlash imkoniyatiga ega bo'ldi.
Venetsiya, uning musiqiy va teatr hayoti va konservatoriyalari haqida Romain Rollanning quyidagi samimiy satrlari orqali baho berish mumkin: “Venetsiya o'sha paytda Italiyaning musiqiy poytaxti edi. U erda, karnaval paytida, har oqshom ettita opera teatrida spektakllar bo'lib o'tdi. Har oqshom Musiqa akademiyasi yig‘ilardi, ya’ni musiqiy yig‘ilish bo‘lardi, ba’zan kechqurun ikki-uchta shunday uchrashuv bo‘lardi. Har kuni cherkovlarda musiqiy bayramlar bo'lib o'tdi, bir nechta orkestrlar, bir nechta organlar va bir-biriga o'xshash xorlar ishtirokida bir necha soat davom etgan kontsertlar. Shanba va yakshanba kunlari mashhur vesperlarga kasalxonalarda, o'sha ayollar konservatoriyalarida xizmat ko'rsatilardi, u erda etim bolalar, topilgan qizlar yoki shunchaki chiroyli ovozli qizlar musiqa o'rgatishardi; ular orkestr va vokal kontsertlarini berishdi, ular uchun butun Venetsiya aqldan ozdi ..».
Xizmatining birinchi yilining oxiriga kelib, Vivaldi "xor maestrosi" unvonini oldi, uning keyingi lavozimga ko'tarilishi noma'lum, u skripka va qo'shiq o'qituvchisi bo'lib xizmat qilgan, shuningdek, vaqti-vaqti bilan, orkestr rahbari va bastakor sifatida.
1713 yilda u ta'til oldi va bir qator biograflarning fikriga ko'ra, Darmshtadtga sayohat qildi va u erda uch yil Darmshtadt gertsogi cherkovida ishladi. Biroq, Pencherlning ta'kidlashicha, Vivaldi Germaniyaga bormagan, lekin 1713 yilda emas, balki 1720 yildan 1723 yilgacha Mantuada, gersog ibodatxonasida ishlagan. Men uch yil taqvodor Darmshtadt shahzodasining xizmatida bo'ldim" va uning u erda bo'lish vaqtini aniqlaydi, chunki Dyuk ibodatxonasi maestro unvoni Vivaldining bosma asarlarining sarlavha sahifalarida faqat 1720 yildan keyin paydo bo'ladi. yil.
1713 yildan 1718 yilgacha Vivaldi deyarli doimiy ravishda Venetsiyada yashadi. Bu vaqtda uning operalari deyarli har yili, birinchisi 1713 yilda sahnalashtirilgan.
1717 yilga kelib, Vivaldining shon-shuhrati g'ayrioddiy o'sdi. Mashhur nemis skripkachisi Iogan Georg Pisendel u bilan birga o'qishga keladi. Umuman olganda, Vivaldi asosan konservatoriya orkestri uchun ijrochilarni va nafaqat cholg'uchilarni, balki qo'shiqchilarni ham o'rgatdi.
Anna Jiro, Faustina Bodoni kabi yirik opera xonandalarining ustozi bo‘lganini aytish kifoya. "U Faustina ismli qo'shiqchini tayyorladi, u o'z vaqtida skripka, nay, goboyda ijro etilishi mumkin bo'lgan hamma narsani uning ovozi bilan taqlid qilishga majbur qildi."
Vivaldi Pisendel bilan juda do'stona munosabatda bo'ldi. Pencherl I. Gillerning quyidagi hikoyasini keltiradi. Bir kuni Pisendel "Redhead" bilan Sent-Stamp bo'ylab yurgan edi. To'satdan u suhbatni to'xtatdi va jimgina uyga tezda qaytishni buyurdi. Bir marta uyda, u to'satdan qaytishining sababini tushuntirdi: uzoq vaqt davomida to'rtta yig'ilish yosh Pisendelni kuzatib, kuzatib turishdi. Vivaldi shogirdi biron bir joyda haqoratli so'zlarni aytdimi yoki yo'qligini so'radi va masalani o'zi hal qilmaguncha uydan hech qayerga chiqmaslikni talab qildi. Vivaldi inkvizitorni ko'rdi va Pisendelni o'ziga o'xshash shubhali odam bilan adashtirganini bildi.
1718 yildan 1722 yilgacha Vivaldi taqvodorlik konservatoriyasining hujjatlarida qayd etilmagan, bu uning Mantuaga ketishi mumkinligini tasdiqlaydi. Shu bilan birga, u vaqti-vaqti bilan o'z ona shahrida paydo bo'ldi, u erda uning operalari sahnalashtirildi. U 1723 yilda konservatoriyaga qaytib keldi, lekin allaqachon taniqli bastakor sifatida. Yangi shartlarga ko‘ra, u har oyda 2 ta konsert yozishi, har bir konsertiga paret puli bilan mukofotlanishi va ular uchun 3-4 marta repetitsiya o‘tkazishi shart edi. Ushbu vazifalarni bajarishda Vivaldi ularni uzoq va uzoq safarlar bilan birlashtirdi. "14 yil davomida, - deb yozgan edi Vivaldi 1737 yilda, "Men Anna Jiro bilan Evropaning ko'plab shaharlarida sayohat qildim. Opera tufayli Rimda uchta karnaval mavsumini o'tkazdim. Meni Venaga taklif qilishdi”. Rimda u eng mashhur bastakor, uning opera uslubi hamma tomonidan taqlid qilinadi. 1726 yilda Venetsiyada u Sankt-Anjelo teatrida orkestr dirijyori sifatida ishtirok etdi, shekilli, 1728 yilda Vena shahriga boradi. Keyin hech qanday ma'lumotsiz uch yil davom etadi. Yana Venetsiyada, Florensiyada, Veronada, Ankonada operalarining spektakllari haqidagi ba'zi muqaddimalar uning hayoti sharoitlarini kamdan-kam yoritib beradi. Bunga parallel ravishda, 1735 yildan 1740 yilgacha u taqvo konservatoriyasida xizmatini davom ettirdi.
Vivaldining o'limining aniq sanasi noma'lum. Ko'pgina manbalarda 1743 yil ko'rsatilgan.
Buyuk bastakorning beshta portreti bizgacha yetib kelgan. Eng qadimgi va eng ishonchli, aftidan, P.Ghezziga tegishli bo'lib, 1723 yilga tegishli. "Qizil sochli pop" profilda ko'krak qafasigacha tasvirlangan. Peshonasi sal qiyshaygan, uzun sochlari jingalak, iyagi uchli, jonli ko‘rinishi iroda va qiziqishga to‘la.
Vivaldi juda kasal edi. Markiz Gido Bentivoglioga yozgan maktubida (16 yil 1737-noyabr) u sayohatlarini 4-5 kishi hamrohligida qilishga majbur bo'lganini yozadi - va buning hammasi og'ir ahvolda. Biroq, kasallik uning o'ta faol bo'lishiga to'sqinlik qilmadi. U cheksiz sayohatlarda, opera spektakllarini boshqaradi, xonandalar bilan rollarni muhokama qiladi, ularning injiqliklari bilan kurashadi, keng ko'lamli yozishmalar olib boradi, orkestrlarga dirijyorlik qiladi va aql bovar qilmaydigan asarlar yozishga muvaffaq bo'ladi. U juda amaliy va o'z ishlarini qanday tartibga solishni biladi. De Brosse kinoya bilan aytadi: "Vivaldi o'z kontsertlarini menga qimmatroq sotish uchun mening yaqin do'stlarimdan biriga aylandi". U bu dunyoning qudratli zotlari oldida taqvo qiladi, o'z homiylarini ehtiyotkorlik bilan tanlaydi, muqaddas dindor bo'lsa ham, o'zini dunyo lazzatlaridan mahrum qilishga moyil emas. Katolik ruhoniysi bo'lgan va bu din qonunlariga ko'ra, turmush qurish imkoniyatidan mahrum bo'lgan holda, u ko'p yillar davomida o'z shogirdi, qo'shiqchi Anna Jiraudni sevib qolgan. Ularning yaqinligi Vivaldiga katta muammo tug'dirdi. Shunday qilib, 1737 yilda Ferraradagi papa legati Vivaldini nafaqat cherkov xizmatlariga borish taqiqlangani uchun, balki ko'p jihatdan bu jirkanch yaqinlik tufayli shaharga kirishdan bosh tortdi. Mashhur italyan dramaturgi Karlo Goldoni Jiro xunuk, ammo jozibali - uning ingichka beli, chiroyli ko'zlari va sochlari, maftunkor og'zi, zaif ovozi va shubhasiz sahna iste'dodi borligini yozgan.
Vivaldi shaxsiyatining eng yaxshi ta'rifi Goldoni xotiralarida topilgan.
Kunlarning birida Goldoni Venetsiyada sahnalashtirilayotgan Vivaldi musiqasi bilan “Griselda” operasi librettosining matniga biroz o‘zgartirish kiritishni so‘radi. Shu maqsadda u Vivaldining kvartirasiga bordi. Bastakor uni qo'lida ibodat kitobi bilan, notalar bilan to'ldirilgan xonada qabul qildi. U eski librettist Lalli o'rniga o'zgarishlarni Goldoni amalga oshirishi kerakligidan juda hayron bo'ldi.
— Men yaxshi bilaman, aziz janob, sizda shoirlik iqtidori bor; Men sizning Belisariusingizni ko'rdim, bu menga juda yoqdi, lekin bu butunlay boshqacha: siz fojia, epik she'r yaratishingiz mumkin, agar xohlasangiz, lekin musiqa qo'yish uchun to'rtburchak bilan bardosh berolmaysiz. Sizning o'yiningiz bilan tanishish menga zavq bag'ishlang. “Iltimos, iltimos, mamnuniyat bilan. Griseldani qayerga qo'ydim? U shu yerda edi. Deus, in adjutorium meum intende, Domine, Domine, Domine. (Xudo, mening oldimga tush! Rabbiy, Rabbiy, Rabbiy). U shunchaki qo'lida edi. Domine adjuvandum (Rabbiy, yordam bering). Mana, qarang, ser, Gualtiere va Griselda o'rtasidagi bu sahna, bu juda jozibali, ta'sirli sahna. Muallif uni ayanchli ariya bilan yakunlagan, ammo sinorina Jiro zerikarli qo'shiqlarni yoqtirmaydi, u har xil yo'llar bilan ehtirosni ifodalovchi, masalan, xo'rsinish, harakat, harakat bilan ifodalanadigan ariyani xohlaydi. Bilmadim, meni tushunasizmi? - Ha, ser, men allaqachon tushundim, bundan tashqari, men Signorina Jironing so'zlarini eshitish sharafiga muyassar bo'lganman va uning ovozi kuchli emasligini bilaman. — Qanday qilib, ser, shogirdimni haqorat qilyapsizmi? Uning uchun hamma narsa mavjud, u hamma narsani kuylaydi. “Ha, janob, siz haqsiz; menga kitobni bering va ishga kirishimga ruxsat bering. "Yo'q, ser, men qila olmayman, u menga kerak, men juda xavotirdaman. - Xo'sh, janob, agar siz juda band bo'lsangiz, uni menga bir daqiqaga bering, men sizni darhol qoniqtiraman. - Darhol? - Ha, ser, darhol. Abbot kulib, menga o'yin, qog'oz va siyoh idishini beradi, yana namoz kitobini oladi va yurib, zabur va madhiyalarini o'qiydi. Men allaqachon menga ma'lum bo'lgan sahnani o'qib chiqdim, musiqachining tilaklarini esladim va chorak soatdan kamroq vaqt ichida qog'ozga ikki qismga bo'lingan 8 misradan iborat ariyani chizdim. Men ruhiy shaxsimni chaqiraman va ishni ko'rsataman. Vivaldi o'qiydi, peshonasi silliqlashadi, u qayta o'qiydi, quvnoq nidolar aytadi, o'z kitobini yerga tashlaydi va Signorina Jiroga qo'ng'iroq qiladi. U paydo bo'ladi; mayli, deydi u, mana nodir odam, mana zo‘r shoir: bu ariyani o‘qing; Signor chorak soat ichida joyidan turmay yetdi; keyin menga o‘girilib: oh, janob, kechirasiz. "Va u meni quchoqlab, bundan buyon men uning yagona shoiri bo'laman, deb qasam ichdi."
Pencherl Vivaldiga bag'ishlangan asarini quyidagi so'zlar bilan yakunlaydi: "Vivaldi biz uchun u haqidagi barcha individual ma'lumotlarni birlashtirganda shunday tasvirlangan: qarama-qarshiliklardan yaratilgan, zaif, kasal, lekin porox kabi tirik, bezovtalanishga tayyor va darhol tinchlaning, dunyoviy bema'nilikdan xurofiy taqvoga o'ting, o'jar va shu bilan birga kerak bo'lganda muloyim, tasavvufli, lekin uning manfaatlariga kelganda erga tushishga tayyor va o'z ishlarini tartibga solishda ahmoq emas.
Va bularning barchasi uning musiqasiga qanchalik mos keladi! Unda cherkov uslubining yuksak pafosi hayotning o'zgarmas shijoati bilan, yuksaklik kundalik hayot bilan, mavhumlik beton bilan uyg'unlashgan. Uning konsertlarida qattiq fugalar, mungli mahobatli adagiolar va ular bilan birga oddiy xalqning qo'shiqlari, yurakdan chiqqan so'zlar, quvnoq raqs sadolari. U dasturiy asarlarni - mashhur "Fasllar" siklini yozadi va har bir kontsertni abbat uchun bema'ni bukolik baytlar bilan ta'minlaydi:
Bahor keldi, tantanali ravishda e'lon qiladi. Uning quvnoq dumaloq raqsi, tog'larda qo'shiq yangraydi. Soy esa unga mehribonlik bilan shivirlaydi. Zefir shamoli butun tabiatni erkalaydi.
Ammo to'satdan qorong'i tushdi, chaqmoq chaqdi, Bahor xabarchisi - momaqaldiroq tog'larni supurib o'tdi va tez orada jim qoldi; va larkning qo'shig'i, Ko'klarga tarqalib, vodiylar bo'ylab yugurishadi.
Vodiyning gul gilamlari qoplagan joyda, Shamolda titrayotgan daraxtu barg, Oyog'ida iti bor cho'pon tushida.
Va yana Pan sehrli nayni tinglay oladi Uning ovozi ostida nimfalar yana raqsga tushishadi, Sehrgar-bahorni kutib olishadi.
Yozda Vivaldi kakukni qichqiradi, toshbaqa kaptarni qichqiradi, tilla qichqiradi; "Kuz" da kontsert daladan qaytgan qishloq ahlining qo'shig'i bilan boshlanadi. “Dengizdagi bo'ron”, “Tun”, “Yaylov” kabi boshqa dastur kontsertlarida ham tabiatning she'riy suratlarini yaratadi. Shuningdek, u ruhiy holatni tasvirlaydigan kontsertlarga ega: "Shubha", "Dam olish", "Tashvish". Uning "Tun" mavzusidagi ikkita kontsertini jahon musiqasida birinchi simfonik tunlar deb hisoblash mumkin.
Uning yozganlari xayol boyligi bilan hayratga soladi. O'z ixtiyorida orkestr bilan Vivaldi doimiy ravishda tajriba o'tkazadi. Uning kompozitsiyalaridagi yakkaxon cholg'u asboblari jiddiy astsetik yoki engil virtuozdir. Ba'zi kontsertlarda motorlik o'z o'rnini saxiy qo'shiq yozishga, boshqalarida ohangdorlikka beradi. Rangli effektlar, tembrlar ijrosi, masalan, uchta skripka uchun kontsertning o'rta qismida maftunkor pitsikato ovozi bilan deyarli "impressionistik".
Vivaldi ajoyib tezlik bilan yaratdi: "U barcha qismlari bilan kontsertni yozuvchi uni qayta yozishdan tezroq yozishi mumkinligiga pul tikishga tayyor", deb yozgan de Brosse. Ehtimol, ikki asrdan ko'proq vaqt davomida tinglovchilarni quvontirgan Vivaldi musiqasining o'z-o'zidan va yangiligi shu erdan keladi.
L. Raaben, 1967 yil
