Yuriy Mazurok (Yuriy Mazurok) |

Yuriy Mazurok

18 yil 1931-iyulda Lublin vodiysining (Polsha) Krasnik shahrida tug'ilgan. O'g'li - Mazurok Yuriy Yuryevich (1965 yilda tug'ilgan), pianinochi.

Bo'lajak qo'shiqchining bolaligi uzoq vaqtdan beri o'zining go'zal ovozi bilan mashhur bo'lgan Ukrainada o'tdi. Yuriy, ko'pchilik qo'shiq aytganidek, vokalchi kasbi haqida o'ylamasdan qo'shiq aytishni boshladi. O'rta maktabni tugatgach, u Lvov politexnika institutiga o'qishga kirdi.

Talabalik yillarida Yuriy musiqali teatrga ishtiyoq bilan qiziqdi - nafaqat tomoshabin, balki havaskor ijrochi sifatida ham uning ajoyib vokal qobiliyatlari birinchi marta namoyon bo'ldi. Ko'p o'tmay Mazurok institut opera studiyasining tan olingan "premerasi" bo'ldi, uning spektakllarida Yevgeniy Onegin va Germont partiyalarini ijro etdi.

Yigitning iste'dodiga nafaqat havaskorlar studiyasining o'qituvchilari e'tibor berishdi. U ko'pchilikdan, xususan, shahardagi o'ta obro'li shaxs, Lvov opera teatrining solisti, SSSR xalq artisti P.Karmalyukdan vokal bilan professional shug'ullanish bo'yicha maslahatlarni qayta-qayta eshitgan. Yuriy uzoq vaqt ikkilanib turdi, chunki u o'zini neft muhandisi sifatida ko'rsatdi (1955 yilda u institutni tugatib, aspiranturaga o'qishga kirdi). Ish ishni hal qildi. 1960 yilda Moskvada xizmat safarida bo'lganida, Mazurok "o'z omadini sinab ko'rish" uchun xavf tug'dirdi: u konservatoriyada tinglovga keldi. Ammo bu shunchaki tasodif emas edi: uni konservatoriyaga san'atga, musiqaga, qo'shiq aytishga ishtiyoq bilan olib kelishdi ...

Yuriy Mazurok professional san'atdagi ilk qadamlaridanoq ustozi bilan juda omadli edi. Professor S.I.Migay, o'tmishda rus opera sahnasining nuroniylari - F.Chaliapin, L.Sobinov, A.Nejdanovalar bilan avval Mariinskiyda, keyin esa uzoq yillar Bolshoy teatrida chiqish qilgan mashhur baritonlardan biri. Teatr. Faol, sezgir, o'ta quvnoq odam Sergey Ivanovich o'z hukmlarida shafqatsiz edi, lekin agar u haqiqiy iste'dodlarni uchratsa, ularga kamdan-kam e'tibor va g'amxo'rlik bilan munosabatda bo'lgan. Yuriyni tinglab, u shunday dedi: "Menimcha, siz yaxshi muhandissiz. Ammo menimcha, siz hozircha kimyo va neftdan voz kechishingiz mumkin. Vokal qiling." O'sha kundan boshlab SI Blinkingning fikri Yuriy Mazurokning yo'lini belgilab berdi.

SI Migai uni eng yaxshi opera qo'shiqchilarining munosib davomchisi deb tan olib, o'z sinfiga olib bordi. O'lim Sergey Ivanovichga o'z shogirdini diplomga olib kelishga to'sqinlik qildi va uning keyingi ustozlari - konservatoriyaning oxirigacha professor A. Dolivo va aspiranturada - professor AS Sveshnikov edi.

Avvaliga Yuriy Mazurok konservatoriyada qiynaldi. Albatta, u hamkasblariga qaraganda yoshi kattaroq va tajribaliroq edi, lekin kasbiy jihatdan unchalik tayyor emas edi: unga musiqa bilimlari asoslari, boshqalar singari musiqa maktabida, kollejda olgan nazariy asoslari yetishmasdi.

Tabiat Yu. Tembrining o'ziga xos go'zalligi, keng diapazoni, hatto barcha registrlarda ham baritonli Mazurok. Havaskor opera spektakllaridagi chiqishlar unga sahna tuyg‘usini, ansambl ijro mahoratini, tomoshabinlar bilan muloqot qilish tuyg‘usini egallashga yordam berdi. Ammo konservatoriya darslarida o‘tgan maktabi, opera artisti kasbiga bo‘lgan munosabati, puxta, mashaqqatli mehnati, ustozlarning barcha talablarini puxta bajarishi uning kamolot yo‘lini belgilab berdi, mahoratning mashaqqatli cho‘qqilarini zabt etdi.

Va bu erda xarakter ta'sir qildi - qat'iyatlilik, mehnatsevarlik va eng muhimi, qo'shiq va musiqaga bo'lgan ishtiyoqli muhabbat.

Juda qisqa vaqt o'tgach, ular u haqida opera osmonida paydo bo'lgan yangi ism sifatida gapira boshlaganlari ajablanarli emas. Atigi 3 yil davomida Mazurok 3 ta eng qiyin vokal tanlovlarida sovrinli o'rinlarni qo'lga kiritdi: hali talabalik paytida, 1960 yilda Praga bahorida - ikkinchi; keyingi yili (allaqachon aspiranturada "darajali") Buxarestdagi Jorj Enesku nomidagi tanlovda - uchinchi va nihoyat, 1962 yilda M.I.Glinka nomidagi II Butunittifoq tanlovida u V.Atlantov bilan ikkinchi o'rinni egalladi. va M. Reshetin. O'qituvchilar, musiqa tanqidchilari va hakamlar hay'ati a'zolarining fikri, qoida tariqasida, bir xil edi: tembrning yumshoqligi va boyligi, uning ovozining elastikligi va noyob go'zalligi - lirik bariton, tug'ma kantilena - alohida ta'kidlandi.

Konservatoriya yillarida qo'shiqchi bir qator murakkab sahna vazifalarini hal qildi. Uning qahramonlari Rossinining "Sevilya sartaroshi"dagi zukko, epchil Figaro va qizg'in oshiq Ferdinando (Prokofyevning "Duenna"si), kambag'al rassom Marsel (Puchchinining "La bohème") va Chaykovskiyning "Yevgeniy Onegin" - Yuriy Mazurokning badiiy tarjimai holining boshlanishi edi.

"Eugene Onegin" qo'shiqchining hayotida va uning ijodiy shaxsini shakllantirishda alohida rol o'ynadi. U birinchi marta havaskorlar teatrida ushbu operaning sarlavhali qismida sahnaga chiqdi; keyin uni konservatoriya studiyasida va nihoyat, Katta teatr sahnasida ijro etdi (Mazurok 1963 yilda stajyor guruhiga qabul qilingan). Bu qism keyinchalik u tomonidan jahonning yetakchi opera teatrlari - London, Milan, Tuluza, Nyu-York, Tokio, Parij, Varshava sahnalarida muvaffaqiyatli ijro etildi... musiqiylik, har bir ibora, har bir epizodning mazmunliligi.

Va Mazurokdagi butunlay boshqacha Onegin - Bolshoy Teatr spektaklida. Bu yerda rassom obrazni boshqacha hal qiladi, nodir psixologik teranlikka erishadi, inson shaxsiyatini buzuvchi yolg‘izlik dramasini maydonga olib chiqadi. Uning Onegin - dunyoviy, nasriy shaxs, o'zgaruvchan va qarama-qarshi xarakterga ega. Mazurok o'z qahramonining ma'naviy to'qnashuvlarining butun murakkabligini dramaturgik tarzda aniq va hayratlanarli darajada to'g'ri, hech qayerda melodramatizm va yolg'on pafosga tushmaydi.

Rassom Onegin rolidan keyin Bolshoy teatrida Prokofyevning “Urush va tinchlik” filmida knyaz Andrey rolini ijro etib, yana bir jiddiy va mas’uliyatli imtihondan o‘tdi. Umuman olganda, butun partituraning murakkabligiga qo'shimcha ravishda, o'nlab personajlar harakat qiladigan spektaklning murakkabligi va shuning uchun hamkorlar bilan muloqot qilishning maxsus san'ati talab etiladi, bu tasvirning o'zi ham musiqiy, ham vokal, ham sahna nuqtai nazaridan juda qiyin. . Aktyor tushunchasining ravshanligi, ovozni erkin boshqarishi, vokal ranglarning boyligi va sahnaning o'zgarmas tuyg'usi xonandaga Tolstoy va Prokofyev qahramonlarining hayotiy psixologik portretini chizishga yordam berdi.

Y.Mazurok Italiyada Katta teatrda gastrol safarida “Urush va tinchlik”ning birinchi spektaklida Andrey Bolkonskiy rolini ijro etdi. Ko'plab xorijiy matbuot uning san'atini yuqori baholadi va unga Natasha Rostova roli ijrochisi Tamara Milashkina bilan birga etakchi o'rinni berdi.

Rassomning "toj" rollaridan biri Rossinining "Sevilya sartaroshi" filmidagi Figaro obrazi edi. Bu rolni u oson, zukko, yorqin va nafis ijro etdi. Figaroning mashhur kavatinasi uning ijrosida g'azablanardi. Ammo ko'pincha uni virtuoz texnikani namoyish etuvchi yorqin vokal raqamiga aylantiradigan ko'plab qo'shiqchilardan farqli o'laroq, Mazurokning kavatinasi qahramon xarakterini - uning qizg'in fe'l-atvori, qat'iyatliligi, o'tkir kuzatuvchanligi va hazilini ochib berdi.

Yu.A.ning ijodiy doirasi. Mazurok juda keng. Katta teatr truppasida ishlagan yillarida Yuriy Antonovich teatr repertuaridagi deyarli barcha bariton qismlarini (ham lirik, ham dramatik!) ijro etdi. Ularning ko'pchiligi ijrochilikning badiiy namunasi bo'lib xizmat qiladi va ularni milliy opera maktabining eng yaxshi yutuqlari bilan bog'lash mumkin.

Uning qahramonlari yuqorida tilga olingan o‘yinlardan tashqari, Chaykovskiyning “Ma’rakalar malikasi” asaridagi Yeletskiy o‘zining yuksak muhabbati bilan; Verdining “Traviata” asaridagi Germon olijanob zodagondir, lekin u uchun oilaning sha’ni va obro‘si hamma narsadan ustundir; Verdining “Il trovatore” asaridagi manman, takabbur graf di Luna; o'jar dangasa Demetrius, u har xil komedik vaziyatlarga tushib qoladi (Brittenning "Yoz kechasi tushi"); o'z yurtiga oshiq bo'lib, Venetsiyadagi tabiat mo''jizasining vasvasalari haqida maftunkorona hikoya qilib, Rimskiy-Korsakovning "Sadko" asarida vedenets mehmoni; Marquis di Posa - mag'rur, jasur ispan grandi, qo'rqmasdan adolat uchun, xalq ozodligi uchun jonini fido ("Don Karlos" Verdi) va uning antipodi - politsiya boshlig'i Skarpia ("Toska" Puccini); ko'zni qamashtiruvchi buqa jangchisi Eskamillo (Bize tomonidan Karmen) va inqilob qilgan oddiy yigit dengizchi Ilyusha (Muradeli tomonidan oktyabr); yosh, beparvo, qo‘rqmas Tsarev (Prokofyevning Semyon Kotko) va duma xodimi Shchelkalov (Mussorgskiy Boris Godunov). Rollar ro'yxati Yu.A. Mazurokni Albert (“Verter” Massenet), Valentin (“Faust” Gunod), Guglielmo (“Barcha ayollar buni qiladi”, Motsart), Renato (“Un ballo in maschera” Verdi), Silvio (“Pagliachchi”) tomonidan davom ettirildi. ” muallifi Leonkavallo), Mazepa (“Mazepa, Chaykovskiy), Rigoletto (Verdining “Rigoletto”si), Enriko Aston (Donizettining “Lyusiya di Lammermur”), Amonasro (Verdining “Aida”si).

Ushbu partiyalarning har biri, jumladan, qisqa epizodik rollar ham g'oyaning mutlaq badiiy to'liqligi, har bir zarba, har bir detalning o'ychanligi va nafisligi bilan ajralib turadi, hissiy kuch, ijroning to'liqligi bilan hayratga soladi. Xonanda hech qachon opera qismini alohida raqamlarga, ariyalarga, ansambllarga ajratmaydi, balki tasvirning rivojlanishi orqali chiziqning boshidan oxirigacha cho'zilishga erishadi va shu bilan portretning yaxlitligi, mantiqiy to'liqligi tuyg'usini yaratishga yordam beradi. qahramon, uning barcha harakatlariga, qilmishlariga bo'lgan ehtiyoj, u opera spektakli yoki qisqa vokal miniatyurasi qahramoni bo'ladimi.

Uning yuksak professional mahorati, sahnaga qadam qo‘yganidanoq ajoyib ovozi nafaqat opera san’ati muxlislari, balki san’atkor hamkasblari tomonidan ham yuqori baholandi. Bir paytlar Irina Konstantinovna Arxipova shunday deb yozgan edi: “Men Y.Mazurokni doim ajoyib vokalchi deb bilganman, uning chiqishlari dunyoning eng mashhur opera sahnalaridan birida har qanday spektaklning bezakiga aylanadi. Uning Onegin, Yeletskiy, knyaz Andrey, vedenetslik mehmon, Germont, Figaro, di Posa, Demetrius, Tsarev va boshqa ko'plab tasvirlar tashqi tomondan juda vazminlik bilan ifodalanadigan ajoyib ichki aktyorlik temperamenti bilan ajralib turadi, bu uning uchun tabiiydir, chunki his-tuyg'ularning, fikrlarning butun majmuasi va qo'shiqchi o'z qahramonlarining harakatlarini vokal vositalar bilan ifodalaydi. Xonandaning tordek egiluvchan ovozida, go‘zal ohangida, butun gavdasida uning opera qahramonlari – graflar, knyazlar, ritsarlarga xos olijanoblik, or-nomus va boshqa ko‘plab fazilatlar mujassam. Bu uning ijodiy individualligini belgilaydi”.

Yu.A.ning ijodiy faoliyati. Mazurok Bolshoy teatrida ishlash bilan cheklanib qolmadi. U mamlakatning boshqa opera teatrlari spektakllarida qatnashgan, xorijiy opera kompaniyalarining spektakllarida qatnashgan. 1975 yilda qo'shiqchi Kovent Gardenda Verdining "Un ballo"sida Renato rolini mascherada ijro etdi. 1978/1979 yilgi mavsumda u Metropolitan operasida Jermont rolida debyut qildi, u erda 1993 yilda Puchchinining "Toska" asarida Skarpiya rolini ham ijro etdi. Skarpia Mazuroka bu obrazning odatiy talqinidan ko'p jihatdan farq qiladi: ko'pincha ijrochilar politsiya boshlig'i ruhsiz, o'jar zolim, despot ekanligini ta'kidlaydilar. Yu.A. Mazurok, u ham aqlli va ulkan irodaga ega, bu unga ehtirosni, benuqson yaxshi naslchilik niqobi ostida yolg'onni yashirishga, his-tuyg'ularni aql bilan bostirishga imkon beradi.

Yuriy Mazurok yakkaxon kontsertlari bilan mamlakat va chet ellarda ko'p va muvaffaqiyatli gastrollarda bo'ldi. Xonandaning keng kamerali repertuarida rus va G'arbiy Evropa mualliflari - Chaykovskiy, Raxmaninov, Rimskiy-Korsakov, Shubert, Shumann, Grig, Mahler, Ravel qo'shiqlari va romanslari, Shaporin, Xrennikov, Kabalevskiyning qo'shiq tsikllari va romanslari, ukrain xalq qo'shiqlari mavjud. Uning dasturining har bir raqami qahramonning to'liq sahnasi, eskizi, portreti, holati, xarakteri, kayfiyatidir. "U ajoyib qo'shiq aytadi ... opera spektakllarida ham, kontsertlarda ham unga juda kam uchraydigan sovg'a yordam beradi: uslub hissi. Agar u Monteverdi yoki Maskanni kuylasa, bu musiqa Mazurokda hamisha italyancha bo‘lib qoladi... Chaykovskiy va Raxmaninovda hamisha muqarrar va ulug‘vor “rus tamoyili” yashaydi... Shubert va Shumanda hamma narsani eng sof romantizm belgilaydi... shunday badiiy sezgi. qo'shiqchining haqiqiy aql-zakovati va intellektini ochib beradi ” (IK Arkhipova).

Uslub tuyg'usi, u yoki bu muallifning musiqiy yozuvi tabiatini nozik tushunish - bu fazilatlar Yuriy Mazurokning opera faoliyatining boshidayoq o'z aksini topgan. Buning yorqin dalili 1967-yilda Monrealda boʻlib oʻtgan xalqaro vokal tanlovidagi gʻalabadir. Monrealdagi tanlov nihoyatda ogʻir kechdi: dasturga Baxdan tortib Hindemitgacha boʻlgan turli maktablarning asarlari kiritilgan edi. Kanadalik bastakor Garri Sommersning kanadalik hindlarning asl ohanglari va matnlariga asoslangan “Kayas” (hind tilidan tarjimasi – “Uzoq avval”) eng qiyin kompozitsiyasi barcha tanlov ishtirokchilari uchun majburiy sifatida taklif etildi. Keyin Mazurok intonatsiya va leksik qiyinchiliklarni ajoyib tarzda engdi, bu esa unga jamoatchilik tomonidan "Kanada hindusi" sharafli va hazil laqabini berdi. U hakamlar hay'ati tomonidan dunyoning 37 mamlakatidan kelgan 17 nafar ishtirokchining eng yaxshisi deb topildi.

Yu.A. Mazurok – SSSR (1976) va RSFSR xalq artisti (1972), RSFSRda xizmat ko‘rsatgan artist (1968). Ikki marta Mehnat Qizil Bayroq ordeni bilan taqdirlangan. 1996 yilda u Xalqaro musiqa arboblari ittifoqining eng yuqori mukofoti - "Firebird" bilan taqdirlangan.