Volfgang Savallish |
Volfgang Savallish
1956 yilda Volfgang Savallish birinchi marta Evropadagi eng yaxshi orkestrlardan biri bo'lgan Vena simfoniyasi podiumida Buyuk simfoniya seriyasidan kontsertni dirijorlik qilish uchun chiqdi. Dirijyor va orkestr o'rtasida "bir qarashda sevgi" paydo bo'ldi va bu tez orada uni ushbu ansamblning bosh dirijyori lavozimiga olib keldi. Musiqachilar Zavallishning partituralarni mukammal bilishi va o'z xohish-istaklari va talablarini g'ayrioddiy aniq taqdim etishi bilan o'ziga jalb qildi. Ular uning mashg'ulotda ishlash uslubini, shiddatli, lekin juda ishbilarmon, hech qanday jingalak va odob-axloqdan holiligini yuqori baholadilar. "Zavallishning o'ziga xos xususiyati shundaki, - deb ta'kidladi orkestr boshqaruvi, - u ... individual o'ziga xosliklardan xoli". Darhaqiqat, san'atkorning o'zi o'z kredosini shunday belgilaydi: "Men o'zimning shaxsim butunlay ko'rinmas bo'lishini istardim, shunda men bastakor musiqasini faqat tasavvur qilishim va uni o'zi tinglagandek ovoz berishga harakat qilishim mumkin, shunda har qanday musiqa , Motsart, Betxoven, Vagner, Strauss yoki Chaykovskiy bo'ladimi - mutlaq sodiqlik bilan yangradi. Albatta, biz odatda o‘sha davrlarning tabiiyligini ko‘z bilan ko‘ramiz, qulog‘imiz bilan eshitamiz. Biz avvalgidek idrok etishimiz va his qilishimiz mumkinligiga shubha qilaman. Biz har doim o'z vaqtimizdan kelib chiqamiz va, masalan, hozirgi his-tuyg'ularimizga asoslanib, romantik musiqani idrok qilamiz va talqin qilamiz. Bu tuyg'u Shubert yoki Shumanning qarashlariga mos keladimi, biz bilmaymiz.
Yetuklik, tajriba va pedagogik mahorat Zavallishga bor-yo‘g‘i o‘n ikki yil ichida yetdi – dirijyor uchun bosh aylantiruvchi, lekin ayni paytda hech qanday shov-shuvdan xoli bo‘lgan kasb. Volfgang Savallish Myunxenda tug'ilgan va bolaligidan musiqiy iste'dodni namoyon etgan. Olti yoshida u pianinoda soatlab vaqt o'tkazdi va birinchi navbatda pianinochi bo'lishni xohladi. Ammo Xamperdinkning "Gansel va Gretel" spektaklida birinchi marta opera teatriga tashrif buyurganida, u birinchi navbatda orkestrga rahbarlik qilish istagini his qildi.
Zavallish maktabining o‘n to‘qqiz yoshli bitiruvchisi frontga ketadi. Uning o'qishi faqat 1946 yilda qayta tiklandi. Myunxenga qaytib, u nazariya bo'yicha Yozef Xaas va dirijyorlik bo'yicha Xans Knappertsbusning shogirdi bo'ldi. Yosh musiqachi yo'qotilgan vaqtini to'ldirishga intiladi va bir yildan so'ng o'qishni tashlab, Augsburgga dirijyorlik qiladi. R. Benatskiyning “Sehrlangan qizlar” operettasidan boshlash kerak, lekin tez orada unga opera dirijyorlik qilish baxti nasib etdi – baribir “Gansel va Gretel”; yoshlik orzusi ushaladi.
Zavallish Augsburgda yetti yil ishladi va ko‘p narsalarni o‘rgandi. Bu vaqt ichida u pianinochi sifatida ham chiqish qildi va hatto Jenevada o'tkazilgan sonata duetlari tanlovida skripkachi G.Zeyts bilan birga birinchi o'rinni egallashga muvaffaq bo'ldi. Keyin u Aaxenga ishga ketdi, u allaqachon "musiqiy direktor" bo'lib, operada ham, bu erdagi kontsertlarda ham, keyinroq Visbadenda ham ko'p dirijyorlik qildi. Keyin, XNUMX-yillarda, Vena simfoniyalari bilan bir qatorda, u Kyoln operasini ham boshqargan.
Zavallish nisbatan kam sayohat qiladi, doimiy ishni afzal ko'radi. Biroq, bu uning faqat u bilan chegaralanganligini anglatmaydi: dirijyor doimiy ravishda Lutsern, Edinburg, Bayrouth va boshqa Evropa musiqa markazlarida yirik festivallarda qatnashadi.
Zavallishning sevimli kompozitorlari, uslublari, janrlari yo‘q. "Menimcha, - deydi u, - simfoniyani etarli darajada to'liq tushunmasdan operani boshqara olmaysiz va aksincha, simfonik kontsertning musiqiy-dramatik impulslarini his qilish uchun opera kerak. Men o'z konsertlarimda asosiy o'rinni so'zning keng ma'nosida klassika va romantikaga beraman. Keyin tan olingan zamonaviy musiqa o'zining bugungi kunda kristallangan klassikasiga - Hindemit, Stravinskiy, Bartok va Honeggerga keladi. Tan olamanki, shu paytgacha men ekstremal – o‘n ikki ohangli musiqaga unchalik qiziqmaganman. Klassik, romantik va zamonaviy musiqaning barcha an'anaviy qismlarini men yoddan boshqaraman. Buni “mohirlik” yoki g‘ayrioddiy xotira deb hisoblamaslik kerak: menimcha, talqin qilingan asarning ohangdor to‘qimasini, tuzilishini, ritmini mukammal bilish uchun unga shunchalik yaqin bo‘lish kerak. Yoddan dirijyorlik qilish orqali siz orkestr bilan chuqurroq va to'g'ridan-to'g'ri aloqaga erishasiz. Orkestr to‘siqlar olib tashlanganini darhol his qiladi”.
L. Grigoryev, J. Platek, 1969 yil
