Suite |
Musiqa shartlari

Suite |

Lug'at toifalari
atamalar va tushunchalar

Fransuz lyuks, yoritilgan. - ketma-ketlik, ketma-ketlik

Instrumental musiqaning ko'p qismli tsiklik shakllarining asosiy navlaridan biri. U umumiy badiiy tushuncha bilan birlashtirilgan bir nechta mustaqil, odatda qarama-qarshi qismlardan iborat. Bo'g'in qismlari, qoida tariqasida, xarakter, ritm, temp va boshqalar bilan farqlanadi; shu bilan birga, ular tonal birlik, motivli qarindoshlik va boshqa yo'llar bilan bog'lanishi mumkin. Ch. S.ning shakllanish tamoyili - yagona kompozitsiya yaratish. qarama-qarshi boʻlaklarning almashinishi asosida butun – S.ni bunday siklikdan ajratib turadi. o'sish va bo'lish g'oyasi bilan sonata va simfoniya kabi shakllar. Sonata va simfoniya bilan solishtirganda, S. qismlarning koʻproq mustaqilligi, sikl tuzilishining unchalik qatʼiy tartiblanmaganligi (qismlarning soni, ularning tabiati, tartibi, bir-biri bilan oʻzaro bogʻliqligi eng keng doiralarda juda farq qilishi mumkin) bilan ajralib turadi. chegaralar), hammasini yoki bir nechtasini saqlab qolish tendentsiyasi. bitta tonallikning qismlari, shuningdek, to'g'ridan-to'g'ri. raqs, qo'shiq va boshqalar janrlari bilan bog'liqligi.

S. bilan sonata oʻrtasidagi ziddiyat ayniqsa oʻrtada yaqqol namoyon boʻldi. 18-asr, S. oʻzining eng yuqori choʻqqisiga chiqqan va nihoyat sonata sikli shakllangan. Biroq, bu qarama-qarshilik mutlaq emas. Sonata va S. deyarli bir vaqtda paydo boʻlgan va ularning yoʻllari, ayniqsa, erta bosqichda, baʼzan kesishgan. Shunday qilib, S. sonataga, ayniqsa tematiama sohasida sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Ushbu ta'sirning natijasi, shuningdek, minuetning sonata tsikliga qo'shilishi va raqslarning kirib borishi edi. yakuniy rondoda ritmlar va tasvirlar.

S.ning ildizlari Sharqda maʼlum boʻlgan sekin raqs korteji (juft oʻlchamli) va jonli, sakrash raqsini (odatda toq, 3 zarbli) solishtirishning qadimiy anʼanalariga borib taqaladi. qadimgi davrlarda mamlakatlar. S.ning keyingi prototiplari oʻrta asrlardir. Arabcha nauba (bir nechta mavzuga oid turli qismlarni o'z ichiga olgan yirik musiqiy shakl), shuningdek, Yaqin Sharq va Yaqin Sharq xalqlari orasida keng tarqalgan ko'p qismli shakllar. Osiyo. 16-asrda Frantsiyada. raqsga qo'shilish an'anasi paydo bo'ldi. S. dekabr. tug'ish kepagi - o'lchangan, bayramlar. raqs kortejlari va tezroq. Biroq Gʻarbiy Yevropada S.ning haqiqiy tugʻilishi. musiqa o'rtadagi ko'rinish bilan bog'liq. 16-asr juft raqslari - pavanes (2/4 qismida ulug'vor, oqimli raqs) va galyarda (3/4 qismida sakrash bilan harakatlanuvchi raqs). Bu juftlik, B.V.Asafievning so'zlariga ko'ra, "syuita tarixidagi deyarli birinchi kuchli aloqani" tashkil qiladi. Petruchchi (16—1507), M. Kastillonesning «Intobalatura de lento» (08), Italiyada P. Borrono va G. Gortzianisning tablaturasi, P. Attenyanning lyut kollektsiyalari kabi XVI asr bosma nashrlari. (1536-1530) Frantsiyada ular nafaqat pavanalar va galliardlar, balki boshqa tegishli juftlashgan shakllanishlarni ham o'z ichiga oladi (bas raqsi - turdion, branle - saltarella, passamezzo - saltarella va boshqalar).

Har bir raqs juftligiga ba'zan uchinchi raqs qo'shildi, shuningdek, 3 zarbada, lekin undan ham jonli - volta yoki piva.

1530 yildan beri mavjud bo'lgan pavane va galliardni qarama-qarshi taqqoslashning eng qadimgi ma'lum namunasi bu raqslarning o'xshash, ammo metrli ritmik o'zgartirilgan ohangda qurilishiga misoldir. material. Tez orada bu tamoyil barcha raqslar uchun belgi bo'ladi. seriya. Ba'zida yozuvni soddalashtirish uchun yakuniy, hosilaviy raqs yozilmagan: ijrochiga ohangdorlikni saqlab qolish imkoniyati berilgan. birinchi raqsning naqsh va uyg'unligi, ikki qismli vaqtni o'zingiz uch qismga aylantirish.

17-asr boshlarigacha I. Gro (30 pavan va galyarlar, 1604 yilda Drezdenda nashr etilgan) asarida, eng. Virginalistlar V. Bird, J. Bull, O. Gibbons (sat. "Parthenia", 1611) raqsning amaliy talqinidan uzoqlashishga moyildirlar. Kundalik raqsning "tinglash uchun o'yin" ga qayta tug'ilish jarayoni nihoyat ser tomonidan yakunlanadi. 17-asr

Qadimgi raqsning klassik turi S. avstriyalikni tasdiqladi. komp. I. Ya. Froberger klavesin uchun asboblarida qat'iy raqslar ketma-ketligini o'rnatgan. qismlar: o'rtacha sekin allemande (4/4) tez yoki o'rtacha tez chimes tomonidan ta'qib qilindi (3/4) va sekin sarabande (3/4). Keyinchalik Froberger to'rtinchi raqsni - tezkor jigni taqdim etdi, u tez orada majburiy xulosa sifatida belgilandi. qismi.

Koʻp sonli S. con. 17 - iltimos. 18-asrda ushbu 4 qism asosida qurilgan klavesin, orkestr yoki lyute uchun minuet, gavot, burre, paspier, polonez kiradi, ular qoida tariqasida sarabande va gigi orasiga qo'yilgan, shuningdek " qoʻshlashadi” (“qoʻsh” – S. qismlaridan biridagi bezakli variatsiya). Alemanddan oldin odatda sonata, simfoniya, tokkata, muqaddima, uvertura; raqsga tushmaydigan qismlardan ham ariya, rondo, kaprichio va boshqalar topilgan. Barcha qismlar, qoida tariqasida, bir xil kalitda yozilgan. Istisno tariqasida, A. Korellining dastlabki da kamera sonatalarida, asosan, S.da, asosiysidan farq qiluvchi kalitda yozilgan sekin raqslar mavjud. Eng yaqin qarindoshlik darajasining katta yoki kichik kalitida, otd. sarlavhasi ostida G.F.Gendel syuitalaridagi qismlar, 2-ingliz S.dan 4-minuet va S.dan 2-gavot. “Fransuz uverturasi” (BWV 831) JS Bax; Baxning bir qator syuitalarida (inglizcha syuitalar No 1, 2, 3 va boshqalar) bir xil katta yoki kichik kalitda qismlar mavjud.

Aynan "S" atamasi. birinchi marta 16-asrda Frantsiyada paydo bo'lgan. turli tarmoqlarni solishtirish bilan bog'liq holda, 17-18 asrlarda. u Angliya va Germaniyaga ham kirib bordi, lekin uzoq vaqt davomida u dekompiyada ishlatilgan. qiymatlar. Demak, baʼzan S. suita siklining alohida qismlari deb ataladi. Shu bilan birga, Angliyada raqs guruhi darslar (G. Pursel), Italiyada - baletto yoki (keyinchalik) sonata da kamera (A. Korelli, A. Steffani), Germaniyada - Partie (I. Kunau) yoki partita deb nomlangan. (D. Buxtehude, JS Bach), Frantsiyada - ordre (P. Kuperin) va boshqalar. Ko'pincha S. umuman maxsus nomga ega emas edi, lekin oddiygina "Klavens uchun parchalar", "Stol musiqasi", va boshqalar. .

Mohiyatan bir xil janrni bildiruvchi nomlarning xilma-xilligi nat tomonidan aniqlangan. konda S. taraqqiyotining xususiyatlari. 17 - ser. 18-asr Ha, frantsuz. S. qurilishning katta erkinligi (ork. C. e-molldagi J. B. Lullining 5 ta raqsidan F. Kuperenning klavesin syuitalaridan birida 23 tagacha), shuningdek, raqsga kiritilishi bilan ajralib turardi. bir qator psixologik, janr va landshaft eskizlari (F. Kuperinning 27 ta klavesin syuitasida 230 xil asar mavjud). Frans. bastakorlar J. Ch. Chambonnière, L. Couperin, NA Lebesgue, J. d'Anglebert, L. Marchand, F. Couperin va J.-F. Rameau S. uchun yangi raqs turlarini kiritdi: musette va rigaudon , chaconne, passacaglia, lur va boshqalar. S.ga raqs boʻlmagan qismlar ham kiritilgan, ayniqsa dekomp. Aryan avlodi. Lully S.ni birinchi marta kirish soʻzi sifatida kiritgan. uvertura qismlari. Bu yangilik keyinchalik u tomonidan qabul qilingan. bastakorlar JKF Fisher, IZ Kusser, GF Telemann va JS Bax. G. Pursel koʻpincha S.ni muqaddima bilan ochadi; bu an'anani Bax ingliz tilida qabul qilgan. S. (uning fransuz tilida. S. preludiyalari yoʻq). Frantsiyada orkestr va klavesin cholg'u asboblaridan tashqari, leyta uchun asboblar ham keng tarqalgan. Italiyadan. Variatsion ritmni yaratgan D. Freskobaldi ritmik kompozitorlar rivojiga muhim hissa qo‘shdi.

Nemis bastakorlari fransuzlarni ijodiy birlashtirdilar. va ital. ta'sir qilish. Kunauning klavesin uchun "Bibliya hikoyalari" va Gendelning "Suvdagi musiqa" orkestrlari o'zlarining dasturlari bo'yicha frantsuz tiliga o'xshash. C. Italiya ta’sirida. turli. texnikasi bo'yicha, "Auf meinen lieben Gott" xor mavzusidagi Bukstexud syuitasi qayd etildi, bu erda dubl, sarabande, chimes va gigueli allemandalar bir mavzudagi variatsiyalar, ohangdor. kesimning naqsh va uyg'unligi barcha qismlarida saqlanadi. G.F.Gendel S.ga fugani kiritgan, bu esa qadimgi S. asoslarini boʻshatish va uni cherkovga yaqinlashtirish tendentsiyasidan dalolat beradi. sonata (8 yilda Londonda nashr etilgan Gendelning klavesin uchun 1720 to'plamidan 5 tasida fuga mavjud).

Xususiyatlari italyan, frantsuz. va nemis. S.ni Y.S.Bax birlashtirib, S. janrini taraqqiyotning eng yuqori bosqichiga koʻtardi. Bax syuitalarida (6 ingliz va 6 fransuz, 6 partita, klavier uchun «Fransuz uvertyurasi», 4 orkestr S., uvertura deb ataladigan, yakkaxon skripka uchun partitalar, yakka violonçel uchun S.) raqslarning ozodlik jarayoni tugallangan. uning kundalik asosiy manbai bilan aloqasidan o'ynang. Bax o'z syuitalarining raqs qismlarida faqat shu raqsga xos harakat shakllarini va ma'lum ritmik xususiyatlarni saqlab qoladi. chizish; shu asosda chuqur lirik-dramani o‘z ichiga olgan pyesalar yaratadi. mazmuni. S.ning har bir turida Baxning sikl qurish boʻyicha oʻz rejasi bor; ha, inglizcha S. va violonçel uchun S. har doim muqaddima bilan boshlanadi, sarabande va gigue oʻrtasida ularda har doim 2 ta oʻxshash raqs boʻladi va hokazo. Baxning uverturelari har doim fugani oʻz ichiga oladi.

2-qavatda. 18-asrda Vena klassitsizmi davrida S. oʻzining avvalgi ahamiyatini yoʻqotadi. Etakchi muzalar. sonata va simfoniya janrga aylanadi, simfoniya esa kassatsiya, serenada va divertissement shaklida mavjud bo'lib qoladi. Prod. Bu nomlarni olgan J.Gaydn va V.A.Motsartlar asosan S. boʻlib, faqat Motsartning mashhur “Kichik tungi serenadasi” simfoniya shaklida yozilgan. Op. L. Betxoven S. 2 "serenada" ga yaqin, biri torlar uchun. trio (op. 8, 1797), ikkinchisi nay, skripka va viola uchun (op. 25, 1802). Umuman olganda, Vena klassiklarining kompozitsiyalari sonata va simfoniya, janr-raqsga yaqinlashmoqda. boshlanishi ularda kamroq yorqin namoyon bo'ladi. Masalan, "Haffner" ork. Motsartning 1782 yilda yozilgan serenadasi 8 qismdan iborat bo'lib, ulardan raqs. formada faqat 3 daqiqa saqlanadi.

19-asrda S. qurilishining xilma-xilligi. dastur simfonizmining rivojlanishi bilan bog'liq. Dasturiy S. janriga yondashuvlar FP sikllari edi. R. Shuman miniatyuralaridan: “Karnaval” (1835), “Fantastik asarlar” (1837), “Bolalar sahnalari” (1838) va boshqalar. Rimskiy-Korsakovning “Antar” va “Sxerazada” asari orkestr orkestrining yorqin namunasidir. Dasturlash xususiyatlari FP ga xosdir. Mussorgskiyning "Ko'rgazmadagi rasmlar" tsikli, pianino uchun "Kichik Suite". Borodin, pianino uchun "Kichik Suite". va S. J. Bizening orkestr uchun "Bolalar o'yinlari". P.I.Chaykovskiyning 3 orkestr syuitasi asosan xarakteristikadan iborat. raqsga aloqador bo'lmagan o'yinlar. janrlar; ular yangi raqsni o'z ichiga oladi. Shakl - vals (2 va 3-C.). Ular orasida uning torlar uchun "Serenadasi" ham bor. orkestr, u "syuita va simfoniya o'rtasida yarmida turadi, lekin syuitaga yaqinroq" (BV Asafiev). Bu davrdagi S. qismlari dekompozitsiyada yozilgan. tugmalar, lekin oxirgi qism, qoida tariqasida, birinchisining kalitini qaytaradi.

Barcha R. 19-asrda teatr uchun musiqadan tuzilgan S. paydo boʻladi. spektakllar, baletlar, operalar: G. Ibsenning “Peer Gynt” dramasi uchun musiqadan E. Grig, A. Daudetning “Arlesian” dramasi musiqasidan J. Bize, “Chelkunchik” baletlaridan P.I. Chaykovskiy. ” va “Uxlayotgan go'zal” ”, NA Rimskiy-Korsakov “Tsar Saltan haqidagi ertak” operasidan.

19-asrda xalq oʻyinlari bilan bogʻliq boʻlgan S.ning xilma-xilligi saqlanib qolgan. an'analar. U Sen-Saensning Algiers Suite, Dvorakning Bohemian Suite tomonidan taqdim etilgan. Ijodiy turdagi. eski raqslarning sinishi. janrlar Debüssining Bergamas syuitasida (minuet va paspier), Ravelning Kuperin qabrida (forlana, rigaudon va minuet) berilgan.

20-asrda I.F.Stravinskiy ("Olovli qush", 1910; Petrushka, 1911), S.S.Prokofyev ("Jester", 1922; "Adashgan o'g'il", 1929; Dneprda, 1933; "Romeo va Juletta", 1936-yilda balet syuitalari yaratilgan. 46; “Zolushka”, 1946), A.I.Xachaturyan (“Gayane” baletidan S.), orkestr D.Milhaud uchun “Provans syuitasi”, fortepiano uchun “Kichik syuita”. J. Aurik, S. yangi Vena maktabining bastakorlari - A. Schoenberg (fortepiano uchun S., op. 25) va A. Berg (torlar uchun Lirik Suite. kvartet) - dodekafonik texnikadan foydalanish bilan ajralib turadi. Folklor manbalari asosida B. Bartokning orkestr uchun “Raqs syuitasi” va 2 S., Lutoslavskiyning orkestr uchun “Kichik syuitasi”. Barcha R. 20-asrda filmlar uchun musiqadan tuzilgan yangi turdagi S. paydo boʻladi (“Leytenant Kizhe” Prokofyev, “Gamlet” Shostakovich). Ba'zilar. sikllar baʼzan vokal S. deb ataladi (vok. S. Shostakovichning “M. Tsvetaevaning olti sheʼri”), xor S. ham bor.

"S" atamasi. musiqa-xoreografik ma’noni ham bildiradi. bir nechta raqslardan iborat kompozitsiya. Bunday S. koʻpincha balet spektakllariga kiritiladi; masalan, Chaykovskiyning “Oqqush ko‘li”ning 3-kartasi an’analarga amal qilishdan iborat. nat. raqsga tushish. Baʼzan bunday kiritilgan S. divertissement deb ataladi ("Uxlayotgan goʻzal"ning oxirgi surati va Chaykovskiyning "Shelkunchik" 2-qismining aksariyat qismi).

Manbalar: Igor Glebov (Asafiev B.V.), Chaykovskiyning cholg'u san'ati, P., 1922; uning, Musiqiy shakl jarayon sifatida, jild. 1-2, M.-L., 1930-47, L., 1971; Yavorskiy B., Bach suites for clavier, M.-L., 1947; Druskin M., Klavier musiqasi, L., 1960; Efimenkova V., Raqs janrlari ..., M., 1962; Popova T., Suite, M., 1963 yil.

IE Manukyan

Leave a Reply