Leoš Janáchek |
Kompozitorlar

Leoš Janáchek |

Leosh Janacek

Tug'ilgan sanasi
03.07.1854
O'lim sanasi
12.08.1928
kasb
Kompozitor
mamlakat
Chexiya Respublikasi

Leoš Janáchek |

L.Yanachek XX asr chex musiqasi tarixida o'rin egallaydi. XNUMX asrdagi kabi sharafli joy. – vatandoshlari B. Smetana va A. Dvorak. Bu eng musiqali xalqning san'atini jahon sahnasiga olib chiqqan ana shu yirik milliy bastakorlar, chex klassikasining ijodkorlari edi. Chex musiqashunosi J.Sheda o‘z vatandoshlari xotirasida saqlanib qolgan Yanachekning quyidagi portretini chizgan: “...O‘tkir, jahldor, prinsipial, o‘tkir, g‘ayritabiiy, kayfiyati kutilmaganda o‘zgarib turadi. U kichik bo'yli, gavjum, boshi ifodali, qalin sochlari boshiga tartibsiz to'plangan, qoshlari chimirilgan, ko'zlari chaqnab ketgan edi. Nafislikka urinishlar yo'q, tashqi hech narsa yo'q. U hayotga to'la va o'jar edi. Bu uning musiqasi: to'liq qonli, ixcham, o'zgaruvchan, hayotning o'zi kabi, sog'lom, shahvoniy, issiq, jozibali.

Janachek 1848 yildagi milliy-ozodlik inqilobi bostirilganidan ko'p o'tmay, reaktsion davrda mazlum mamlakatda (uzoqdan beri Avstriya imperiyasiga qaram bo'lgan) yashagan avlodga mansub edi. Bu uning doimiy chuqur hamdardligiga sabab bo'lishi mumkinmi? mazlum va azob-uqubat, uning ehtirosli, bostirib bo'lmaydigan isyoni? Bastakor zich o‘rmonlar va qadimiy qal’alar o‘lkasida, tog‘li Hukvaldi qishlog‘ida tug‘ilgan. U o‘rta maktab o‘qituvchisining 14 farzandining to‘qqizinchisi edi. Uning otasi, boshqa fanlar qatorida, musiqadan dars bergan, skripkachi, cherkov organchisi, xor jamiyatining rahbari va dirijyori edi. Onam ham ajoyib musiqiy qobiliyat va bilimga ega edi. U gitara chaldi, yaxshi qo'shiq aytdi va eri vafotidan keyin mahalliy cherkovda Organ partiyasini ijro etdi. Bo'lajak bastakorning bolaligi kambag'al, ammo sog'lom va erkin edi. U tabiatga ma'naviy yaqinligini, yoshligidanoq tarbiyalangan Moraviyalik dehqonlarga bo'lgan hurmat va muhabbatini abadiy saqlab qoldi.

Faqat 11 yoshigacha Leosh ota-onasining tomi ostida yashadi. Uning musiqiy qobiliyatlari va jarangdor trebllari bolani qayerda aniqlash masalasini hal qildi. Otasi uni Brnoga, moraviyalik bastakor va folklor yig'uvchi Pavel Krjijkovekning oldiga olib bordi. Leos Starobrnenskiy Avgustin monastirining cherkov xoriga qabul qilindi. Xorist o'g'illari davlat hisobidan monastirda yashab, umumta'lim maktabida o'qishgan va qattiq rohib murabbiylari rahbarligida musiqa fanlarini o'rganishgan. Krjijkovskiyning o'zi Leos bilan kompozitsiyaga g'amxo'rlik qildi. Starobrnenskiy monastiridagi hayot haqidagi xotiralar Yanachekning ko'plab asarlarida (Amarus va "Abadiy Xushxabar" kantatalari; "Yoshlik" seksteti; "Zulmatda", "O'sgan yo'l bo'ylab" pianino sikllari va boshqalar) o'z aksini topgan. O'sha yillarda amalga oshirilgan yuksak va qadimiy Moraviya madaniyati muhiti bastakor ijodining cho'qqilaridan biri - Glagolit massasida (1926) mujassamlangan. Keyinchalik, Janacek Praga Organ maktabining kursini tugatdi, Leyptsig va Vena konservatoriyalarida takomillashtirildi, ammo butun chuqur kasbiy asosga ega, hayoti va faoliyatining asosiy biznesida uning haqiqiy buyuk rahbari yo'q edi. U erishgan hamma narsa maktab va yuqori tajribali maslahatchilar tufayli emas, balki butunlay mustaqil ravishda, qiyin izlanishlar, ba'zan esa sinov va xatolik yo'li bilan qo'lga kiritildi. Mustaqil sohadagi dastlabki qadamlardan boshlab, Janachek nafaqat musiqachi, balki o'qituvchi, folklorshunos, dirijyor, musiqa tanqidchisi, nazariyotchisi, filarmoniya kontsertlari tashkilotchisi va Brnodagi Organ maktabi, musiqa gazetasi va o'quv to'garagining tashkilotchisi edi. rus tilidan. Ko'p yillar davomida bastakor viloyat qorong'uligida ishladi va kurashdi. Pragadagi professional muhit uni uzoq vaqt tanimadi, faqat Dvorak o'zining yosh hamkasbini qadrladi va sevdi. Shu bilan birga, poytaxtda ildiz otgan kechki romantik san'at xalq san'ati va jonli nutqning intonatsiyasiga tayangan Moraviyalik usta uchun begona edi. 1886 yildan boshlab bastakor etnograf F. Bartosh bilan birgalikda har yozni folklor ekspeditsiyalarida o'tkazdi. U Moraviya xalq qo'shiqlarining ko'plab yozuvlarini nashr etdi, ularning kontsert aranjirovkalari, xor va yakkaxon musiqalarini yaratdi. Bu erdagi eng yuqori yutuq simfonik "Kipik raqslari" (1889) bo'ldi. Ular bilan bir vaqtda mashhur xalq qo'shiqlari to'plami (2000 dan ortiq) Janáchekning "Moraviya xalq qo'shiqlarining musiqiy tomonida" so'zboshisi bilan nashr etildi, bu hozirda folklorda klassik asar hisoblanadi.

Opera sohasida Janachekning rivojlanishi uzoqroq va qiyinroq edi. Chexiya eposi (Sharka, 1887) syujeti asosida kech-romantik opera yaratishga bir marta urinib koʻrganidan soʻng, u “Rakos Rakoci” etnografik baletini (1890) va operani (“Romanning boshlanishi”, 1891) yozishga qaror qildi. qaysi xalq qo'shiqlari va raqslari. Balet hatto Pragada 1895 yilgi etnografik ko'rgazmada qo'yilgan. Bu asarlarning etnografik tabiati Janachek ijodidagi vaqtinchalik bosqich edi. Bastakor buyuk haqiqat san’ati yaratish yo‘lidan bordi. Uni mavhumliklarga – hayotiylikka, qadimiylikka – bugungi kunga, xayoliy afsonaviy muhitga – xalq hayotining konkretligiga, umumlashtirilgan qahramon ramzlariga – qaynoq inson qoni bilan to‘lgan oddiy odamlarga qarshi turish istagi sabab bo‘lgan. Bunga faqat uchinchi “O'gay qizi” (“Enufa” G. Preissova dramasi, 1894-1903) operasida erishildi. Ushbu operada to'g'ridan-to'g'ri iqtiboslar mavjud emas, garchi uning butun uslubi Moraviya qo'shiqlarining ritmlari va intonatsiyalari, xalq nutqining bir to'plamidir. Opera Praga milliy teatri tomonidan rad etildi va hozirda butun dunyo teatrlarida namoyish etilayotgan bu ajoyib asar nihoyat poytaxt sahnasiga kirib borishi uchun 13 yillik kurash olib borildi. 1916 yilda opera Pragada, 1918 yilda Venada noma'lum 64 yoshli moraviyalik usta uchun jahon shon-shuhratiga yo'l ochgan ajoyib muvaffaqiyatga erishdi. Uning o'gay qizi tugashi bilan Janacek to'liq ijodiy etuklik davriga kiradi. XX asr boshlarida. Janacek ijtimoiy tanqidiy tendentsiyalarni aniq ko'rsatadi. Unga rus adabiyoti - Gogol, Tolstoy, Ostrovskiy kuchli ta'sir ko'rsatdi. U "Ko'chadan" pianino sonatasini yozadi va uni 1 yil 1905 oktyabrda avstriyalik askarlarning Brnodagi yoshlar namoyishini, so'ngra stantsiyadagi fojiali xorlarni tarqatib yuborgan sanasi bilan belgilaydi. mehnatkash shoir Pyotr Bezrux “Kantor Galfar”, “Marichka Magdonova”, “70000” (1906). Ayniqsa, halok bo'layotgan, ammo bo'ysunmagan qiz haqidagi "Marichka Magdonova" xori dramatik bo'lib, u doimo tomoshabinlarning shiddatli reaktsiyasini keltirib chiqardi. Ushbu asarning spektakllaridan birida bastakorga: "Ha, bu haqiqiy sotsialistlarning uchrashuvi!" U javob berdi: "Men aynan shu narsani xohlardim".

Shu bilan birga, Birinchi jahon urushi avjida, Avstriya-Vengriya hukumati chex askarlarini ruslarga qarshi kurashga haydaganida, bastakor tomonidan to'liq yakunlangan "Taras Bulba" simfonik rapsodiyasining birinchi qoralamalari. bir vaqtda. Janachek o'zining mahalliy adabiyotida ijtimoiy tanqid uchun (P. Bezrux vokzalidagi xorlardan tortib S. Chex hikoyalari asosida "Pan Bruchekning sarguzashtlari" satirik operasigacha) va qahramonlikka intilish uchun material topgani muhimdir. tasvir u Gogolga aylanadi.

Bastakor hayoti va ijodining so'nggi o'n yilligi (1918-28) 1918 yilgi tarixiy bosqich (urushning tugashi, uch yuz yillik Avstriya bo'yinturug'ining tugashi) va shu bilan birga burilish bilan cheklangan. Janachekning shaxsiy taqdirida, uning jahon shuhratining boshlanishi. Uning lirik-falsafiy deb atash mumkin bo'lgan ijodining bu davrida eng lirik operasi Katya Kabanova (Ostrovskiyning "Momaqaldiroq", 1919-21) asari yaratildi. kattalar uchun she'riy falsafiy ertak - "Ayyor tulkining sarguzashtlari" (R. Tesnoglidekning 1921-23 qissasi asosida), shuningdek, "Makropulosning davosi" operasi (shuning pyesasi asosida). nomi K. Capek, 1925) va "O'lik uydan" (F. Dostoevskiyning "O'lik uydan eslatmalar" asosida, 1927-28). Xuddi shu ajoyib samarali o'n yillikda ajoyib "Glagolik massasi", 2 original vokal tsikli ("G'oyib bo'lganlar kundaligi" va "Jestlar"), ajoyib "Mad Tramp" xor (R. Tagor tomonidan) va keng ommalashgan Sinfonietta. cholg'u orkestrlari paydo bo'ldi. Bundan tashqari, ko'plab xor va kamera-instrumental kompozitsiyalar, jumladan 2 kvartet mavjud. Bu asarlar haqida bir paytlar B.Asafiev aytganidek, Janachek ularning har biri bilan yoshlanib borardi.

Kutilmaganda o‘lim Janacekga yetib keldi: yozgi ta’tilda Hukvaldida shamollab, pnevmoniyadan vafot etdi. Uni Brnoda dafn etishdi. U bolaligida xorda o'qigan va qo'shiq kuylagan Starobrnenskiy monastirining sobori hayajonlangan odamlar bilan to'lib-toshgan edi. Yillar va qarilik dardlari hech qanday kuchga ega bo'lmagan odamning yo'q bo'lib ketgani aql bovar qilmaydigan bo'lib tuyuldi.

Zamondoshlar Janáchek XNUMX asrning musiqiy tafakkuri va musiqiy psixologiyasining asoschilaridan biri ekanligini to'liq tushunishmadi. Uning mahalliy talaffuzdagi kuchli nutqi estetlar uchun juda dadil tuyuldi, asl ijodi, falsafiy qarashlari va haqiqiy novatorning nazariy tafakkuri qiziquvchanlik sifatida qabul qilindi. U umri davomida chala bilimdon, ibtidoiy, kichik shaharcha folklorshunos sifatida shuhrat qozondi. Faqatgina asrning oxiriga kelib, zamonaviy insonning yangi tajribasi bu ajoyib rassomning shaxsiyatiga ko'zimizni ochdi va uning ijodiga qiziqishning yangi portlashi boshlandi. Endi uning dunyoga qarashining to'g'riligi yumshatishni talab qilmaydi, uning akkordlari ovozining keskinligi sayqallashni talab qilmaydi. Zamonaviy inson Janacekda o'zining quroldoshi, taraqqiyotning umuminsoniy tamoyillari, insonparvarlik, tabiat qonunlariga ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lish jarchisini ko'radi.

L. Polyakova

Leave a Reply