Andrey Melytonovich Balanchivadze (Andrey Balanchivadze) |

Andrey Balanchivadze

Gruziyaning atoqli bastakori A.Balanchivadze ijodi milliy musiqa madaniyati taraqqiyotida yorqin sahifa bo‘ldi. Uning nomi bilan birinchi marta gruzin professional musiqasi haqida ko'p narsa paydo bo'ldi. Bu balet, fortepiano kontserti kabi janrlarga taalluqlidir, "uning ijodida gruzin simfonik tafakkuri birinchi marta shunday mukammal shaklda, shunday klassik soddalik bilan namoyon bo'ldi" (O. Taktakishvili). A. Balanchivadze respublika bastakorlarining butun bir galaktikasini tarbiyalagan, shogirdlari orasidan R. Lagidze, O. Tevdoradze, A. Shaverzashvili, Sh. Milorava, A. Chimakadze, B. Kvernadze, M. Davitashvili, N. Mamisashvili va boshqalar.

Balanchivadze Sankt-Peterburgda tug‘ilgan. “Otam Meliton Antonovich Balanchivadze professional musiqachi edi... Sakkiz yoshimdan bastakorlik qila boshladim. Biroq, u 1918 yilda Gruziyaga ko'chib o'tgandan keyin musiqa bilan jiddiy shug'ullangan. 1918 yilda Balanchivadze otasi tomonidan asos solingan Kutaisi musiqa kollejiga o'qishga kirdi. 1921-26 yillarda. Tiflis konservatoriyasida N. Cherepnin, S. Barxudaryan, M. Ippolitov-Ivanovlar bilan kompozitsiya sinfida o‘qiydi, kichik cholg‘u asarlar yozishda o‘zini sinab ko‘radi. O'sha yillarda Balanchivadze Gruziya Proletkult teatri, Satira teatri, Tbilisi ishchilar teatri va boshqalarning spektakllarida musiqiy dizayner bo'lib ishlagan.

1927 yilda musiqachilar guruhi tarkibida Balanchivadze Gruziya xalq maorif komissarligi tomonidan Leningrad konservatoriyasiga o‘qishga yuboriladi va u yerda 1931 yilgacha tahsil oladi.Bu yerda A.Jitomirskiy, V.Shcherbachev, M.Yudina o‘qituvchilari bo‘lishdi. . Leningrad konservatoriyasini tugatgach, Balanchivadze Tbilisiga qaytib keldi va u erda Kote Marjanishvilidan o'zi boshqargan teatrda ishlashga taklifnoma oldi. Bu davrda Balanchivadze birinchi gruzin ovozli filmlari uchun musiqa ham yozgan.

Balanchivadze sovet sanʼatiga 20—30-yillar oxirida kirib kelgan. Gruziya bastakorlarining butun galaktikasi bilan birga, ular orasida Gr. Kiladze, Sh. Mshvelidze, I. Tuskia, Sh. Azmaiparashvili. Bu milliy professional musiqa asoschilari Z.Paliashvili, V.Dolidze, M.Balanchivadze, D.Arakishvili kabi eng qadimgi bastakorlarning yutuqlarini oʻziga xos tarzda tanlab olgan va davom ettirgan xalq kompozitorlarining yangi avlodi edi. Gruzin bastakorlarining yosh avlodi asosan opera, xor va kamer-vokal musiqasi sohasida faoliyat yuritgan oʻz salaflaridan farqli oʻlaroq, asosan cholgʻu musiqasiga murojaat qildi va keyingi yigirma-uch oʻn yillikda gruzin musiqasi shu yoʻnalishda rivojlandi.

1936 yilda Balanchivadze o'zining birinchi muhim asari - birinchi fortepiano kontsertini yozdi, bu milliy musiqa san'atida ushbu janrning birinchi namunasi bo'ldi. Konsertning yorqin tematik materiali milliy folklor bilan bog'liq: unda shiddatli epik marsh qo'shiqlari, nafis raqs kuylari, lirik qo'shiqlar intonatsiyalari o'zida mujassam. Ushbu kompozitsiyada kelajakda Balanchivadze uslubiga xos bo'lgan ko'plab xususiyatlar allaqachon seziladi: rivojlanishning variatsion usuli, qahramonlik mavzularining janrga xos xalq ohanglari bilan chambarchas bog'liqligi, pianino qismini eslatuvchi pianino qismining mahorati. F. Liszt. Bu asarga xos qahramonlik pafosini bastakor ikkinchi fortepiano kontsertida (1946) yangicha tarzda gavdalantiradi.

Respublika musiqa hayotidagi muhim voqea “Tog‘lar yuragi” lirik-qahramonlik baleti bo‘ldi (1-nashri 1936-yil, 2-nashri 1938-yil). Syujet yosh ovchi Djarjining shahzoda Manijening qiziga bo'lgan muhabbati va 1959-asrda feodal zulmiga qarshi dehqonlarning kurashi voqealariga asoslangan. Bu yerda g‘ayrioddiy joziba va she’riyatga to‘la lirik-romantik sevgi sahnalari xalq, janr-maishiy epizodlar bilan uyg‘unlashgan. Klassik xoreografiya bilan uyg‘unlashgan xalq raqsi elementi balet dramaturgiyasi va musiqiy tilining asosiga aylandi. Balanchivadze dumaloq raqs perxuli, baquvvat sachidao (milliy kurash paytida ijro etilgan raqs), jangari mtiuluri, quvnoq tseruli, qahramonlik horumi va boshqalardan foydalanadi. Shostakovich baletni juda yuqori baholadi: “... bu musiqada kichik narsa yo'q, hamma narsa juda chuqur ... olijanob va ulug'vor, jiddiy she'riyatdan juda ko'p jiddiy pafos keladi. Bastakorning urushdan oldingi so'nggi asari XNUMX-da sahnalashtirilgan lirik-komik "Mziya" operasi edi. U Gruziyadagi sotsialistik qishloqning kundalik hayotidan olingan syujetga asoslangan.

1944 yilda Balanchivadze gruzin musiqasida zamonaviy voqealarga bag'ishlangan o'zining birinchi va birinchi simfoniyasini yozdi. “Birinchi simfoniyamni urushning dahshatli yillarida yozganman... 1943 yilda portlash paytida opam vafot etdi. Bu simfoniyada ko‘plab kechinmalarni aks ettirmoqchi bo‘ldim: nafaqat o‘lganlar uchun qayg‘u va qayg‘u, balki g‘alabaga ishonch, xalqimizning mardligi, qahramonligi ham.

Urushdan keyingi yillarda bastakor xoreograf L.Lavrovskiy bilan birgalikda “Yuqut yulduzlari” baletida ishladi, ularning aksariyati keyinchalik “Hayot sahifalari” (1961) baletining ajralmas qismiga aylandi.

Balanchivadze ijodidagi muhim bosqich yoshlarga bag'ishlangan fortepiano va torli orkestr uchun uchinchi kontsert (1952) bo'ldi. Kompozitsiya dasturiy xarakterga ega, u kashshof musiqasiga xos bo'lgan marsh-qo'shiq intonatsiyalari bilan to'yingan. “Fortepiano va torli orkestr uchun uchinchi kontsertda Balanchivadze sodda, quvnoq, xushchaqchaq boladir”, deb yozadi N.Mamisashvili. Ushbu kontsert mashhur sovet pianinochilari - L. Oborin, A. Ioheles repertuariga kiritilgan. To'rtinchi pianino kontserti (1968) 6 qismdan iborat bo'lib, unda bastakor Gruziyaning turli mintaqalarining o'ziga xos xususiyatlarini - ularning tabiati, madaniyati, hayotini tasvirlashga intiladi: 1 soat - "Jvari" (2-asrdagi mashhur ibodatxona). Kartli), 3 soat - "Tetnuld" (Svanetidagi tog' cho'qqisi), 4 soat - "Salamuri" (milliy nay turi), 5 soat - "Dila" (Bu erda ertalab, gurian xor qo'shiqlarining intonatsiyasi qo'llaniladi), 6 soat – “Rion oʻrmoni” (Imeretinning goʻzal tabiatini chizadi), 2 soat – “Tsxratskaro” (Toʻqqiz manba). Asl versiyada tsikl yana XNUMX epizodni o'z ichiga olgan - "Vine" va "Chanchkeri" ("Sharshara").

Toʻrtinchi fortepiano kontsertidan oldin “Mtsyri” baleti (1964, M. Lermontov sheʼri asosida) boʻlgan. Haqiqiy simfonik nafasga ega bo‘lgan bu balet-poemada kompozitorning butun diqqat-e’tibori bosh qahramon obraziga qaratilib, kompozitsiyaga monodrama xususiyatini beradi. Mtsyra obrazi bilan kompozitsiyaning musiqiy dramaturgiyasining asosi bo'lgan 3 leytmotiv bog'langan. “Lermontov syujeti asosida balet yozish g‘oyasi ancha oldin Balanchivadze tomonidan tug‘ilgan”, deb yozadi A.Shaverzashvili. “Avvalroq u Demonga joylashdi. Biroq, bu reja amalga oshmay qoldi. Nihoyat, tanlov "Mtsyri" ga tushdi ... "

“Balanchivadzening izlanishlari Sovet Ittifoqiga uning ukasi Jorj Balanchinning kelishi bilan yordam berdi, uning ulkan, innovatsion xoreografik san'ati balet rivojida yangi imkoniyatlarni ochdi ... Balanchinning g'oyalari bastakorning ijodiy tabiatiga, uning ijodiy tabiatiga yaqin bo'lib chiqdi. qidiruvlar. Bu uning yangi baletining taqdirini belgilab berdi.

70-80-yillar Balanchivadzening alohida ijodiy faoliyati bilan belgilandi. Uchinchi (1978), Toʻrtinchi (“Oʻrmon”, 1980) va Beshinchi (“Yoshlik”, 1989) simfoniyalarini yaratdi; "Obelisklar" vokal-simfonik she'ri (1985); "Ganga" opera-baleti (1986); Pianino triosi, Beshinchi kontsert (ikkalasi 1979) va kvintet (1980); Kvartet (1983) va boshqa cholgʻu kompozitsiyalari.

– Andrey Balanchivadze milliy musiqa madaniyati rivojida o‘chmas iz qoldirgan ijodkorlardan biridir. ...Vaqt o‘tishi bilan har bir ijodkor oldida yangi ufqlar ochiladi, hayotda ko‘p narsa o‘zgaradi. Lekin prinsipial fuqaro va buyuk ijodkor Andrey Melitonovich Balanchivadzega bo‘lgan ulkan minnatdorlik, samimiy hurmat tuyg‘usi bizda abadiy qoladi” (O.Taktakishvili).

N. Aleksenko