Joan Sazerlend |

Joan Sazerlend

Sazerlendning ajoyib ovozi, koloratura mahoratini dramatik boylik, tembr ranglarining boyligi va ovozning ravshanligi bilan uyg'unlashtirib, ko'p yillar davomida vokal san'ati ixlosmandlari va mutaxassislarini hayratda qoldirdi. Uning muvaffaqiyatli teatr karerasi qirq yil davom etdi. Bunday keng janr va stilistik palitraga ega bo'lgan qo'shiqchilar kam edi. U nafaqat italyan va avstro-german repertuarida, balki frantsuz tilida ham o'zini teng darajada qulay his qildi. 60-yillarning boshidan beri Sazerlend bizning davrimizning eng yirik qo'shiqchilaridan biri bo'lib kelgan. Maqola va sharhlarda u ko'pincha italyancha La Stupenda ("Ajoyib") so'zi bilan ataladi.

Joan Sazerlend 7-yil 1926-noyabrda Avstraliyaning Sidney shahrida tug‘ilgan. Bo‘lajak qo‘shiqchining onasi ota-onasining qarshiligi tufayli qo‘shiqchi bo‘la olmagan bo‘lsa-da, ajoyib mezzo-sopranoga ega edi. Onasiga taqlid qilib, qiz Manuel Garsiya va Matilda Marchesining vokalini ijro etdi.

Sidney vokal o'qituvchisi Aida Dikkens bilan uchrashuv Joan uchun hal qiluvchi bo'ldi. U qizda haqiqiy dramatik sopranoni kashf etdi. Bundan oldin, Joan mezzo-sopranoga ega ekanligiga amin edi.

Sazerlend kasbiy ta'limni Sidney konservatoriyasida olgan. Talabalik davrida Joan mamlakatning ko'plab shaharlariga sayohat qilib, kontsert faoliyatini boshlaydi. Unga tez-tez talaba pianinochi Richard Boning hamroh bo'lgan. Bu dunyoning ko'plab mamlakatlarida mashhur bo'lgan ijodiy duetning boshlanishi deb kim o'ylagan.

Yigirma bir yoshida Sazerlend o'zining birinchi opera qismini "Dido" ni Purselning "Dido va Aeneas" asarida Sidney shahar xollidagi kontsertda kuyladi. Keyingi ikki yil Joan kontsertlarda chiqishda davom etmoqda. Bundan tashqari, u butun Avstraliya qo'shiq tanlovlarida qatnashadi va ikkala marta ham birinchi o'rinni egallaydi. Opera sahnasida Sazerlend 1950 yilda o'z tug'ilgan shahrida, J. Gussensning "Judith" operasida bosh rolda debyut qildi.

1951 yilda Bonynjdan keyin Joan Londonga ko'chib o'tdi. Sazerlend Richard bilan juda ko'p ishlaydi, har bir vokal iborani jilolaydi. Shuningdek, u Londondagi Qirollik musiqa kollejida Klayv Keri bilan bir yil tahsil olgan.

Biroq, Sazerlend juda qiyinchilik bilan Kovent Garden truppasiga kiradi. 1952 yil oktyabr oyida yosh xonanda Motsartning "Sehrli nay" asarida birinchi xonimning kichik qismini kuylaydi. Ammo Joan to'satdan kasal bo'lib qolgan nemis qo'shiqchisi Elena Vertning o'rniga Verdi tomonidan "Un ballo"da Ameliya rolini muvaffaqiyatli ijro etganidan so'ng, teatr rahbariyati uning qobiliyatiga ishondi. Debyut mavsumida Sazerlend grafinya ("Figaroning to'yi") va Penelopa Rich ("Gloriana" Britten) roliga ishongan. 1954 yilda Joan Veberning "Sehrli otishma" ning yangi spektaklida "Aida va Agata" filmida bosh rolni ijro etadi.

Xuddi shu yili Sazerlendning shaxsiy hayotida muhim voqea sodir bo'ladi - u Boninjga uylanadi. Uning eri Joanni lirik-koloratura qismlariga yo'naltira boshladi, chunki ular asosan uning iste'dodining tabiatiga mos keladi. Rassom bunga shubha qildi, ammo shunga qaramay rozi bo'ldi va 1955 yilda u bir nechta bunday rollarni kuyladi. Eng qiziqarli ish zamonaviy ingliz bastakori Maykl Tippettning “Yoz o'rtasi kechasi to'yi” operasida Jenniferning texnik jihatdan qiyin qismi bo'ldi.

1956 yildan 1960 yilgacha Sazerlend Glyndebourne festivalida qatnashib, Motsartning “Teatr direktori” vodevilida grafinya Almaviva (“Figaroning nikohi”, Donna Anna (Don Jovanni), Madam Xertzning partiyalarini kuyladi.

1957 yilda Sazerlend "Alcina" filmida bosh rolni ijro etib, Handelian qo'shiqchisi sifatida shuhrat qozondi. "Zamonamizning taniqli Handelian qo'shiqchisi", deb yozdilar u haqida matbuotda. Keyingi yili Sazerlend birinchi marta xorijiy gastrol safariga chiqdi: u Gollandiya festivalida Verdining "Rekviyem"ida soprano qismini, Kanadadagi Vankuver festivalida Don Jovanni kuyladi.

Xonanda o'z maqsadiga - buyuk italyan bel-kanto bastakorlari - Rossini, Bellini, Donizetti asarlarini ijro etish sari yaqinlashmoqda. Sazerlend kuchining hal qiluvchi sinovi Donizettining shu nomdagi operasida Lyusiya di Lammermur roli bo'ldi, bu klassik bel kanto uslubini mukammal egallashni talab qildi.

Kovent Garden tinglovchilari baland qarsaklar bilan xonandaning mahoratini yuqori baholadilar. Taniqli ingliz musiqashunosi Garold Rozental Sazerlend ijrosini “vahiy” deb atadi, rol talqini esa hayratlanarli hissiy kuchdir. Shunday qilib, London g'alabasi bilan dunyo shuhrati Sazerlendga keladi. O'shandan beri eng yaxshi opera teatrlari u bilan shartnomalar tuzishga intildilar.

Yangi muvaffaqiyatlar rassomning Vena, Venetsiya, Palermodagi chiqishlarini olib keladi. Sazerlend talabchan Parij jamoatchiligining sinovidan o'tib, 1960 yil aprel oyida bir xil Lucia di Lammermurda Grand Operani zabt etdi.

"Agar kimdir menga bir hafta oldin Lusiyani nafaqat zerikmasdan, balki lirik sahna uchun yozilgan ajoyib asardan bahramand bo'lganimda paydo bo'ladigan tuyg'u bilan tinglashimni aytganida edi, men hayratda qolaman." dedi fransuz tanqidchisi Mark Pencherl sharhida.

Keyingi aprel oyida Sazerlend La Skala sahnasida Bellinining Beatris di Tenda filmidagi bosh rolda porladi. O'sha yilning kuzida qo'shiqchi Amerikaning uchta yirik opera teatri: San-Fransisko, Chikago va Nyu-York Metropolitan Operasi sahnalarida debyut qildi. Metropolitan operasida Lusiya rolida debyut qilib, u erda 25 yil davomida ijro etgan.

1963 yilda Sazerlendning yana bir orzusi ushaldi - u Vankuverdagi teatr sahnasida birinchi marta Normani kuyladi. Keyin rassom ushbu qismni 1967 yil noyabrda Londonda va 1969/70 va 1970/71 mavsumlarida Nyu-Yorkda Metropolitan sahnasida kuyladi.

"Sazerlendning talqini musiqachilar va vokal san'ati ixlosmandlari orasida juda ko'p bahs-munozaralarga sabab bo'ldi", deb yozadi VV Timoxin. — Avvaliga Kallas shunday ajoyib drama bilan gavdalantirgan bu jangchi ruhoniy obrazi boshqa har qanday hissiy nuqtai nazardan namoyon bo'lishini tasavvur qilish qiyin edi!

Sazerlend o'z talqinida asosiy e'tiborni yumshoq elegiak, she'riy tafakkurga qaratdi. Unda Kallasning qahramonlik jasorati haqida deyarli hech narsa yo'q edi. Albatta, birinchi navbatda, Norma rolidagi barcha lirik, xayolparast ma'rifatli epizodlar va birinchi navbatda, "Kasta Diva" ibodati Sazerlend uchun juda ta'sirli bo'ldi. Biroq, Norma rolini qayta ko'rib chiqish, Bellini musiqasining she'riy go'zalligiga soya solgan tanqidchilarning fikriga qo'shilmaslik mumkin emas, shunga qaramay, umuman olganda, ob'ektiv ravishda, bastakor yaratgan xarakterni qashshoqlashtirdi.

1965 yilda, o'n to'rt yillik tanaffusdan keyin birinchi marta Sazerlend Avstraliyaga qaytib keldi. Qo'shiqchining kelishi Avstraliyadagi vokal san'ati ixlosmandlari uchun haqiqiy zavq bo'ldi, ular Joanni hayajon bilan kutib olishdi. Mahalliy matbuot xonandaning gastrol safariga katta e'tibor qaratdi. O'shandan beri Sazerlend o'z vatanida bir necha bor kontsert berdi. U 1990 yilda o'zining Sidney shahridagi sahnani tark etib, Meyerberning "Les Guguenots" asarida Marguerite rolini ijro etdi.

1966 yil iyun oyida Kovent Garden teatrida u birinchi marta Donizettining zamonaviy sahnada juda kam uchraydigan "Polk qizi" operasida Mariya rolini ijro etdi. Ushbu opera Sazerlend va Nyu-York uchun 1972 yil fevral oyida namoyish etilgan. Quyoshli, mehribon, o'z-o'zidan, jozibali - bu unutilmas rolda qo'shiqchiga loyiq bo'lgan epitetlarning bir nechtasi.

Xonanda 70-80-yillarda ijodiy faolligini kamaytirmadi. Shunday qilib, 1970 yil noyabr oyida AQShning Sietl shahrida Sazerlend Offenbaxning "Xoffman ertaklari" komik operasida to'rtta ayol rolini ijro etdi. Tanqid xonandaning bu asarini uning eng yaxshilari soniga bog'ladi.

1977 yilda qo'shiqchi birinchi marta Kovent Garden Meri Styuartda Donizettining shu nomdagi operasida kuyladi. 1983 yilda Londonda u yana Massenetning shu nomdagi operasida o'zining eng yaxshi qismlaridan biri - Esklarmondani kuyladi.

60-yillarning boshidan beri Sazerlend eri Richard Boninge bilan ansamblda deyarli doimiy ravishda chiqish qildi. U bilan birga u yozuvlarining ko'p qismini bajargan. Ulardan eng yaxshilari: “Anna Boleyn”, “Polk qizi”, “Lukretiya Borjiya”, “Lusiya di Lammermur”, “Sevgi iksiri” va Donizettining “Meri Styuart”; Bellinining "Beatrice di Tenda", "Norma", "Puritanes" va "Sleepwalker"; Rossinining “Semiramidasi”, Verdining “Traviata”si, Meyerberning “Gugenotlari”, Massenetning “Esklarmonda”si.

Xonanda Zubin Meta bilan Turandot operasida o'zining eng yaxshi yozuvlaridan birini yaratdi. Operaning ushbu yozuvi Puchchini durdona asarining o'ttizta audio versiyasi orasida eng yaxshisi hisoblanadi. Umuman olganda, bunday partiyaga unchalik xos bo‘lmagan, ifoda zarur, ba’zan shafqatsizlikka yetib boruvchi Sazerlend bu yerda Turandot obrazining yangi qirralarini ochib bera oldi. Bu ko'proq "kristal", teshuvchi va biroz himoyasiz bo'lib chiqdi. Malikaning qattiqqo'lligi va isrofgarligi ortida uning azob chekayotgan ruhi sezila boshladi. Bu yerdan tosh yurakli go‘zalning mehribon ayolga aylangani mo‘jizaviy tarzda mantiqiyroq bo‘lib chiqadi.

Mana VV Timoxinning fikri:

"Sazerlend Italiyada hech qachon o'qimagan va o'qituvchilari orasida italyan vokalistlari bo'lmagan bo'lsa-da, rassom birinchi navbatda XNUMX asrning italyan operalaridagi rollarni ajoyib talqini bilan nom qozondi. Hatto Sazerlendning ovozida ham - noyob asbob, go'zalligi va tembr ranglarining xilma-xilligi - tanqidchilar o'ziga xos italyan fazilatlarini topadilar: porlash, quyoshli yorqinlik, shiralilik, yorqin yorqinlik. Uning yuqori registrining tiniq, shaffof va kumushrang tovushlari nayga o'xshaydi, o'rta registr o'zining issiqligi va to'liqligi bilan jo'shqin goboy qo'shiqlari taassurotini beradi, mayin va baxmal past notalar violoncheldan kelganga o'xshaydi. Tovush soyalarining bunday boy diapazoni Sazerlendning uzoq vaqt davomida dastlab mezzo-soprano, keyin dramatik soprano va nihoyat koloratura sifatida ijro etganligi natijasidir. Bu xonandaga o'z ovozining barcha imkoniyatlarini to'liq tushunishga yordam berdi, u yuqori registrga alohida e'tibor berdi, chunki dastlab uning qobiliyatlari chegarasi uchinchi oktavagacha bo'lgan; endi u oson va erkin "fa" oladi.

Sazerlend o'z asbobi bilan to'liq virtuoz kabi o'z ovoziga ega. Ammo uning uchun texnikaning o'zini ko'rsatish uchun hech qachon texnika yo'q, uning barcha nozik ijro etilgan eng murakkab nafislari rolning umumiy hissiy tuzilishiga, uning ajralmas qismi sifatida umumiy musiqiy naqshga mos keladi.