Enriko Tamberlik (Enrico Tamberlik) |

Enriko Tamberlik

Tamberlik 16-asrning eng buyuk italyan qo'shiqchilaridan biri. U go'zal, iliq tembrli, g'ayrioddiy kuchga ega, yorqin yuqori registrga ega edi (u baland ko'krak qafasini oldi). Enriko Tamberlic 1820 yil mart oyida XNUMX da Rimda tug'ilgan. Rimda K.Zerilli bilan birga qo‘shiqchilikni o‘rgana boshladi. Keyinchalik Enriko Neapolda G. Guglielmi bilan takomillashtirishni davom ettirdi, keyin esa P. de Abella bilan mahoratini oshirdi.

1837 yilda Tamberlik Rimdagi kontsertda - Bellinining "Puritanes" operasidan kvartetda, "Argentina" teatri sahnasida debyut qildi. Keyingi yili Enriko Rim Filarmoniya akademiyasining Apollon teatridagi spektakllarida ishtirok etdi va u erda Uilyam Tell (Rossini) va Lukresiya Borjiya (Donizetti) spektakllarida qatnashdi.

Tamberlik o'zining professional debyutini 1841 yilda boshlagan. Neapolitanning "Del Fondo" teatrida onasi Danieli nomi bilan Bellinining "Montagues and Capulets" operasida kuylagan. U erda, Neapolda, 1841-1844 yillarda u o'z faoliyatini "San-Karlo" teatrida davom ettirdi. 1845 yildan Tamberlik chet elga gastrol safarini boshladi. Uning Madrid, Barselona, ​​London (Kovent Garden), Buenos-Ayres, Parij (Italiya operasi), Portugaliya va AQSh shaharlarida spektakllari katta muvaffaqiyat bilan o'tmoqda.

1850-yilda Sankt-Peterburgdagi Italiya operasida Tamberlik birinchi marta kuyladi. 1856 yilda tark etib, xonanda uch yildan so'ng Rossiyaga qaytib keldi va 1864 yilgacha kontsert berishni davom ettirdi. Tamberlik ham Rossiyaga keyinroq keldi, lekin u faqat konsertlarda kuyladi.

AA Gozenpud shunday deb yozadi: “Ajoyib qo'shiqchi, iste'dodli aktyor, u tomoshabinlarga cheksiz ta'sir qilish sovg'asiga ega edi. Biroq, ko'pchilik ajoyib rassomning iste'dodini emas, balki uning yuqori notalarini - ayniqsa yuqori oktavaning "C-sharp" kuchi va energiyasida hayratlanarli; Ba'zilari uning mashhurligini qanday qabul qilishini eshitish uchun teatrga maxsus kelishgan. Ammo bunday "biluvchilar" qatorida uning ijrosining chuqurligi va dramatikligiga qoyil qolgan tinglovchilar ham bor edi. Tamberlik san’atining qahramonlik qismlaridagi ehtirosli, elektrlantiruvchi kuchi rassomning fuqarolik pozitsiyasi bilan belgilandi.

Kuining so'zlariga ko'ra, "Uilyam Tellda ... u "sercar la liberta" deb baquvvat ravishda hayqirganida, tomoshabinlar uni har doim bu iborani takrorlashga majbur qilishgan - 60-yillar liberalizmining begunoh ko'rinishi."

Tamberlik allaqachon yangi ijro to'lqiniga tegishli edi. U Verdining ajoyib tarjimoni edi. Biroq, xuddi shu muvaffaqiyat bilan u Rossini va Bellinining operalarida kuyladi, garchi eski maktab muxlislari u lirik qismlarni haddan tashqari oshirib yuborganini aniqladilar. Rossini operalarida Arnold bilan birga Tamberlik Otelloning eng qiyin qismida eng yuqori g'alabani qo'lga kiritdi. Umumiy fikrga ko'ra, u qo'shiqchi sifatida bu borada Rubiniga yetib oldi, aktyor sifatida esa undan o'zib ketdi.

Rostislav taqrizida shunday o‘qiymiz: “Otello – Tamberlikning eng zo‘r roli... Boshqa rollarda uning ajoyib nigohlari, maftunkor lahzalari bor, lekin bu yerda har bir qadam, har bir harakat, har bir tovush qat’iy e’tiborga olinadi va hatto ba’zi effektlar ham general foydasiga qurbon qilinadi. badiiy butun. Garsiya va Donzelli (bu partiyani zo'r kuylagan, lekin juda yomon o'ynagan Rubinini eslamaymiz) Otelloni qandaydir o'rta asr paladini sifatida, ritsarlik bilan, ofat sodir bo'lgunga qadar tasvirlashdi, bu vaqtda Otello to'satdan qonxo'r hayvonga aylandi ... Tamberlik rolning mohiyatini mutlaqo boshqacha tushundi: u tasodifan Venetsiya armiyasining boshiga qo'yilgan, hurmat bilan talab qilingan, ammo odamlarga xos bo'lgan ishonchsizlik, maxfiylik va cheksiz jiddiylikni butunlay saqlab qolgan yarim yovvoyi Mavrni tasvirladi. uning qabilasidan. Vaziyatdan ko'tarilgan Murning munosib qadr-qimmatini saqlab qolish va shu bilan birga ibtidoiy, qo'pol tabiatning soyalarini ko'rsatish uchun jiddiy e'tibor talab qilindi. Yagoning ayyor tuhmatiga aldanib qolgan Otello sharqona qadr-qimmat niqobini olib tashlab, cheksiz, yovvoyi ehtirosning har qanday jo'shqinligiga berilguniga qadar Tamberlik ana shu vazifa yoki maqsad yo'lida kurashdi. Mashhur undov: si dopo lei toro! Aynan shuning uchun ham u tinglovchilarni qalb tubiga larzaga soladi, yarador yurakning faryodidek ko‘ksidan chiqib ketadi... Ishonchimiz komilki, uning bu roldagi taassurotining asosiy sababi aynan zukkolikdan kelib chiqadi. Shekspir qahramoni xarakterini tushunish va mahorat bilan tasvirlash.

Tamberlik talqinida eng katta taassurotni lirik yoki sevgi sahnalari emas, balki chaqiriq qahramonona, ayanchli sahnalar qoldirgan. Shubhasiz, u aristokratik omborxonaning qo'shiqchilariga tegishli emas edi.

Rus bastakori va musiqa tanqidchisi A.N.Serovni Tamberlik iste'dodini muxlislari qatoriga kiritish mumkin emas. Biroq, bu unga (ehtimol uning irodasiga qarshi) italiyalik qo'shiqchining xizmatlarini ta'kidlashga to'sqinlik qilmaydi. Bu yerda uning Bolshoy Teatrdagi Meyerberning Guelflari va Gibellinlari haqidagi sharhidan parchalar. Bu erda Tamberlik Serovning so'zlariga ko'ra, unga umuman mos kelmaydigan Raul rolini ijro etadi: "Janob. Birinchi pardadagi Tamberlik (asl partituraning 1 va 2-harakatlarini birlashtirgan holda) o‘z o‘rnida emasdek tuyuldi. Viola jo'rligidagi romantika rangsiz o'tdi. Neversning mehmonlari Neversni ko‘rgani qaysi xonim kelganini ko‘rish uchun derazadan tashqariga qarab turgan sahnada janob Tamberlik Meyerber operalari ovozga hech narsa berilmagan sahnalarda ham doimiy dramatik ijroni talab qilishiga yetarlicha e’tibor bermagan. qisqa, parcha-parcha izohlardan tashqari. O'zi vakili bo'lgan shaxsning pozitsiyasiga kirmaydigan, italyancha uslubda faqat o'zining ariyasini yoki morceaux densembledagi katta yakkaxonni kutadigan ijrochi Meyerber musiqasi talablaridan yiroqdir. Xuddi shu kamchilik aktning so'nggi sahnasida keskin paydo bo'ldi. Valentina bilan o'z otasi oldida malika va butun saroy huzuridagi tanaffus Raulda kuchli hayajonni, achchiq sevgining barcha pafosini keltirib chiqarmaydi va janob Tamberlik hamma narsaning tashqi guvohi bo'lib qoldi. uning atrofida sodir bo'ldi.

Mashhur erkak septetidagi ikkinchi pardada (originalning uchinchi pardasi) Raulning qismi juda baland notalarda nihoyatda samarali undov bilan porlaydi. Bunday hayqiriqlar uchun janob Tamberlik qahramon edi va, albatta, butun tomoshabinni ilhomlantirdi. Ular zudlik bilan bu alohida effektni, qolganlari bilan uzviy bog'liqligiga qaramay, sahnaning dramatik kechishiga qaramay, takrorlashni talab qilishdi ...

...Valentina bilan katta duet ham janob Tamberlik tomonidan ishtiyoq bilan ijro etildi va ajoyib tarzda o‘tdi, faqat janob Tamberlikning ovozidagi doimiy ikkilanish, tebranish ovozi Meyerberning niyatiga deyarli to‘g‘ri kelmaydi. Uning ovozida doimo titrab turadigan tenore di forzamizning bu uslubidan bastakor tomonidan yozilgan barcha ohangdor notalar qandaydir umumiy, noaniq tovushga qo'shilib ketadigan joylar sodir bo'ladi.

... Birinchi pardaning kvintetida sahnada spektakl qahramoni paydo bo'ladi - dapper Markiz San-Marko niqobi ostida Fra Diavolo qaroqchilar guruhining atamani. Bu rolda Tamberlik janoblariga faqat achinish mumkin. Bizning Otellomiz, bechora, italiyalik qo'shiqchi uchun mumkin bo'lmagan registrga yozilgan qismni qanday engish kerakligini bilmaydi.

... Fra Diavolo tenorlarni o'ynash rollari (spiel-tenor) deb ataladi. Janob Tamberlik italyan virtuozi sifatida ko'proq o'ynamaydigan tenorlarga tegishli va bu asardagi rolining vokal tomoni unga juda noqulay bo'lganligi sababli, bu erda o'zini ifoda etish uchun hech qanday joyi yo'q.

Ammo Raul kabi rollar bundan mustasno. Tamberlik vokal texnikasining mukammalligi, chuqur dramatik ekspressivligi bilan ajralib turardi. Zamonning buzg'unchi ta'siri uning ovoziga ta'sir qilgan, faqat cho'qqilarini ayamay, tanazzulga yuz tutgan yillarida ham Tamberlik o'z ijrosining kirib borishi bilan hayratda qoldi. Rossinining shu nomli operasida Otello, Uilyam Telldagi Arnold, Rigolettodagi Gertsog, “Payg‘ambar”dagi Jon, “Gugenotlar”dagi Raul, “Portichi soqovi”dagi Masaniello, “Il trovatore”dagi Manriko, Verdi operasidagi Ernani eng yaxshi rollari orasida. xuddi shu nomli Faust.

Tamberlik ilg‘or siyosiy qarashlarga ega odam edi. 1868 yilda Madridda bo'lganida u boshlangan inqilobni mamnuniyat bilan kutib oldi va o'z hayotini xavf ostiga qo'yib, monarxistlar ishtirokida Marselni ijro etdi. 1881-1882 yillarda Ispaniya bo'ylab gastrol safaridan so'ng xonanda sahnani tark etdi.

V. Chechott 1884 yilda shunday yozgan edi: “Har qachongidan ham ko'proq Tamberlik endi faqat ovozi bilan emas, balki o'z qalbi bilan kuyladi. Har bir tovushda tebranish, tinglovchilar qalbini larzaga soladigan, har bir iborasi bilan qalbiga singib ketadigan uning qalbidir.

Tamberlic 13 yil 1889 martda Parijda vafot etdi.