Edita Gruberova |
Edita Gruberova
Dunyodagi birinchi koloratura sopranolaridan biri bo'lgan Edita Gruberova nafaqat Evropada, balki Rossiyada ham yaxshi tanilgan, ammo ikkinchisida asosan kompakt disklar va video kassetalardan. Gruberova - koloratura qo'shiqchiligining virtuozidir: uning trillarini faqat Joan Sazerlend bilan solishtirish mumkin, uning parchalarida har bir nota marvarid kabi ko'rinadi, uning baland notalari g'ayritabiiy taassurot qoldiradi. Jankarlo Landini taniqli qo'shiqchi bilan suhbatlashmoqda.
Edita Gruberova qanday boshlandi?
Tun malikasidan. Men bu rolda debyutimni Vena shahrida qildim va uni butun dunyoda kuyladim, masalan, Nyu-Yorkdagi Metropolitan operasida. Natijada, Tun malikasida katta martaba qila olmasligingizni angladim. Nega? Bilmayman! Ehtimol, mening o'ta baland notalarim etarli darajada yaxshi emas edi. Balki yosh xonandalar bu rolni yaxshi o‘ynay olmaslar, aslida bu ular o‘ylagandan ancha qiyin. Tun malikasi - ona va uning ikkinchi ariyasi Motsart tomonidan yozilgan eng dramatik sahifalardan biridir. Yoshlar bu dramani ifoda eta olmaydi. Shuni unutmasligimiz kerakki, haddan tashqari baland notalardan tashqari, Motsartning ikkita ariyasi markaziy tessiturada, dramatik sopranoning haqiqiy tessiturasida yozilgan. Bu qismni yigirma yil kuylaganimdan keyingina uning mazmunini to‘g‘ri ifodalay oldim, Motsart musiqasini munosib darajada ijro eta oldim.
Sizning muhim g'alabangiz shundaki, siz ovozning markaziy zonasida eng ifodalilikni qo'lga kiritdingizmi?
Ha, ha, deyishim kerak. Men uchun juda baland notalarni urish har doim oson bo'lgan. Konservatoriya davridan beri men yuqori notalarni zabt etdim, go'yo bu menga hech qanday xarajat qilmagandek. Ustozim darhol meni koloratur soprano ekanligimni aytdi. Ovozimning baland ovozi mutlaqo tabiiy edi. Markaziy registrda men zabt etishim va uning ifodaliligi ustida ishlashim kerak edi. Bularning barchasi ijodiy kamolot jarayonida yuzaga keldi.
Faoliyatingiz qanday davom etdi?
Tun malikasidan keyin mening hayotimda katta ahamiyatga ega bo'lgan uchrashuv bo'lib o'tdi - Ariadne auf Naxosdan Zerbinetta bilan. Richard Strauss teatrining bu ajoyib siymosini o'zida mujassamlashtirish uchun men ham uzoq yo'l bosib o'tishim kerak edi. 1976 yilda bu qismni Karl Böhm ostida kuylaganimda ovozim juda yangi edi. Bugungi kunda u mukammal asbob bo'lib qolmoqda, ammo yillar davomida men undan maksimal ifoda, dramatik kuch va penetratsiyani olish uchun har bir alohida notaga e'tibor qaratishni o'rgandim. Ovozni to‘g‘ri qurishni, ovozim sifatini kafolatlaydigan tayanchni qanday topishni o‘rgandim, lekin eng muhimi, bu kashfiyotlar yordamida dramatiklikni yanada chuqurroq ifodalashni o‘rgandim.
Sizning ovozingiz uchun nima xavfli bo'lishi mumkin?
Agar men juda yaxshi ko‘rgan Janacekning “Jenufa” qo‘shig‘ini kuylasam, ovozim uchun xavfli bo‘lardi. Agar men Dezdemonani kuylagan bo'lsam, bu mening ovozim uchun xavfli bo'lar edi. Agar men “Kapalak”ni kuylasam, ovozim uchun xavfli bo‘lardi. Agar kapalakdek qahramonga o‘zimni vasvasaga solishga yo‘l qo‘yib, uni har qanday holatda ham kuylashga qaror qilsam, holimga voy.
Donizetti operalarining ko'p qismlari markaziy tessiturada yozilgan (Bergamolik usta Giuditta Pasta ovozini nazarda tutgan Anne Boleynni eslash kifoya). Nega ularning tessiturasi sizning ovozingizga zarar keltirmaydi, ammo kapalak uni yo'q qiladi?
Madama Butterflyning ovozi Donizettinikidan tubdan farq qiladigan orkestr fonida yangraydi. Ovoz va orkestr o'rtasidagi munosabat ovozning o'ziga qo'yiladigan talablarni o'zgartiradi. O'n to'qqizinchi asrning birinchi o'n yilliklarida orkestrning maqsadi ovozga aralashmaslik, uning eng foydali tomonlarini ta'kidlash edi. Puchchini musiqasida ovoz va orkestr o'rtasida qarama-qarshilik mavjud. Ovoz orkestrni engish uchun zo'riqish kerak. Va stress men uchun juda xavflidir. Har kim bera olmaganini yoki uzoq vaqt bera olmaganini ovozidan talab qilmasdan, tabiiy tarzda kuylashi kerak. Qanday bo'lmasin, tan olish kerakki, ifodalilik, rang berish, urg'u sohasida juda chuqur izlanish vokal materiali ostiga ekilgan minaga o'xshaydi. Biroq, Donizettigacha kerakli ranglar vokal materialiga xavf tug'dirmaydi. Agar men Verdiga repertuarimni kengaytirishni boshimga qo'ysam, xavf paydo bo'lishi mumkin. Bunday holda, muammo eslatmalarda emas. Menda barcha notalar bor va ularni bemalol kuylayman. Ammo agar men nafaqat Ameliyaning "Karlo jonli" ariyasini, balki butun "Qaroqchilar" operasini kuylashga qaror qilsam, bu juda xavfli bo'lar edi. Va agar ovoz bilan bog'liq muammo bo'lsa, nima qilish kerak?
Ovozni endi "ta'mirlash" mumkin emasmi?
Yo'q, ovozga zarar yetkazilgach, uni tuzatish juda qiyin, hatto imkonsiz bo'lsa ham.
So‘nggi yillarda Donizetti operalarida tez-tez kuylagansiz. Philips tomonidan yozilgan Meri Styuartdan keyin Anne Boleyn, Elizabethning Robert Devere, Mariya di Rogan qismlarining yozuvlari kuzatildi. Yakkaxon disklardan birining dasturi Lucrezia Borgiadan ariyani o'z ichiga oladi. Ushbu qahramonlardan qaysi biri sizning ovozingizga ko'proq mos keladi?
Donizetti qahramonlarining barchasi menga mos keladi. Ayrim operalardan faqat ariyalarni yozib oldim, demak, bu operalarni to‘liq ijro etish menga qiziqmasdi. Katerina Kornaroda tessitura juda markaziy; Rosemond English meni qiziqtirmaydi. Mening tanlovim har doim dramaga bog'liq. "Robert Devere" da Elizabetning qiyofasi hayratlanarli. Uning Robert va Sara bilan uchrashuvi chinakam teatrlashtirilgan va shuning uchun primadonnani jalb qila olmaydi. Bunday intrigali qahramonga kim vasvasaga tushmaydi? Mariya di Roganda ajoyib musiqalar juda ko'p. Afsuski, bu opera boshqa Donizetti nomlari bilan solishtirganda juda kam ma'lum. Bu turli xil operalarning barchasi ularni birlashtiradigan bir xususiyatga ega. Bosh qahramonlarning qismlari markaziy tessiturada yozilgan. Hech kim variatsiyalar yoki kadenslarni kuylashdan bezovta qilmaydi, lekin asosan markaziy ovoz registridan foydalaniladi. Ushbu turkumga odatda juda baland bo'yli hisoblangan Lucia ham kiradi. Donizetti koloraturaga intilmadi, balki ovozning ifodaliligini, kuchli his-tuyg'ularga ega dramatik personajlarni qidirdi. Men hali uchrashmagan qahramonlar orasida, chunki ularning hikoyasi boshqalarning hikoyalari kabi meni o'ziga jalb etmaydi - Lukresiya Borgia.
“O luce di quest'anima” ariyasida variatsiyalarni tanlashda qanday mezondan foydalanasiz? Siz an'anaga murojaat qilasizmi, faqat o'zingizga tayanasizmi, o'tmishdagi mashhur virtuozlarning yozuvlarini tinglaysizmi?
Men aytgan bo'lardim, barcha yo'llardan yuraman. Bir qismini o'rganganingizda, odatda o'qituvchilardan sizga keladigan an'anaga amal qilasiz. Buyuk virtuozlar tomonidan qo'llanilgan va Ricci aka-ukalarining avlodlariga o'tgan kadenzalarning ahamiyatini unutmasligimiz kerak. Albatta, o‘tmishdagi buyuk xonandalarning yozuvlarini tinglayman. Oxir-oqibat, mening tanlovim bepul, an'anaga mening bir narsam qo'shiladi. Biroq, asos, ya'ni Donizetti musiqasi o'zgarishlar ostida yo'qolmasligi juda muhimdir. Variatsiyalar va opera musiqasi o'rtasidagi munosabat tabiiy bo'lib qolishi kerak. Aks holda, ariyaning ruhi yo'qoladi. Vaqti-vaqti bilan Joan Sazerlend ijro etilayotgan operaning didi va uslubiga hech qanday aloqasi bo'lmagan variatsiyalarni kuylardi. Men bunga rozi emasman. Uslub har doim hurmat qilinishi kerak.
Keling, karerangizning boshlanishiga qaytaylik. Xo'sh, siz tun malikasi Zerbinettani kuyladingiz, keyin?
Keyin Lusiya. Bu rolda birinchi marta 1978 yilda Venada o‘ynaganman. Ustozim menga Lusiyani kuylashimga hali erta ekanligini va ehtiyotkorlik bilan oldinga borishim kerakligini aytdi. Pishib etish jarayoni muammosiz o'tishi kerak.
Mujassamlashgan xarakter kamolotga yetishi uchun nima kerak?
Partiyani aql bilan kuylash kerak, zallari juda keng bo‘lgan katta teatrlarda ko‘p ijro etmaslik, ovozga qiyinchilik tug‘diradi. Va sizga ovoz muammolarini tushunadigan dirijyor kerak. Mana hamma vaqt uchun ism: Juzeppe Patane. U ovoz uchun qulay sharoit yaratishni yaxshi biladigan dirijyor edi.
Hisobni yozilganidek o'ynash kerakmi yoki qandaydir aralashuv kerakmi?
Menimcha, aralashuv kerak. Masalan, tezlikni tanlash. Mutlaq to'g'ri sur'at yo'q. Ular har safar tanlanishi kerak. Ovozning o'zi menga nima va qanday qilishim mumkinligini aytadi. Shuning uchun templar ijrodan ijroga, bir xonandadan ikkinchisiga o‘zgarishi mumkin. Tezlikni sozlash - bu prima donnaning injiqliklarini qondirish emas. Bu sizning ixtiyoringizda bo'lgan ovozdan eng yaxshi dramatik natijani olishni anglatadi. Tezlik muammosiga e'tibor bermaslik salbiy natijalarga olib kelishi mumkin.
So'nggi yillarda o'z san'atingizni mashhur gigantlarga emas, balki kichik ovoz yozish kompaniyasiga ishonib topshirganingizning sababi nimada?
Sababi juda oddiy. Yirik ovoz yozish kompaniyalari men yozmoqchi bo'lgan va natijada jamoatchilik tomonidan ijobiy qabul qilingan nomlarga qiziqish bildirmadi. "Mariya di Rogan"ning nashr etilishi katta qiziqish uyg'otdi.
Qayerda eshitish mumkin?
Asosan, men faoliyatimni uchta teatr bilan cheklayman: Tsyurix, Myunxen va Vena. U yerda barcha muxlislarim bilan uchrashuv tayinlayman.
Edita Gruberova bilan intervyu l'opera jurnalida chop etilgan, Milan
PS Hozirda zo‘r deyish mumkin bo‘lgan xonandaning intervyusi bir necha yil avval chop etilgan edi. Tasodifan tarjimon so'nggi bir necha kun ichida Venadagi Staats operasidan Edita Gruberova bosh rolni ijro etgan Lukresiya Borjianing jonli efirini eshitdi. Hayrat va hayratni tasvirlash qiyin: 64 yoshli qo'shiqchi yaxshi holatda. Vena jamoatchiligi uni hayajon bilan kutib oldi. Italiyada Gruberova hozirgi holatida qattiqroq davolangan bo'lar edi va, ehtimol, ular "u endi avvalgidek emas" deyishardi. Biroq, sog'lom fikr shuni ko'rsatadiki, bu shunchaki mumkin emas. Shu kunlarda Edita Gruberova o'zining XNUMX yillik karerasini nishonladi. Uning yoshida marvarid koloraturasi va ultra baland notalarni yupqalashning ajoyib san'ati bilan maqtana oladigan qo'shiqchilar kam. Gruberova Vena shahrida aynan shuni ko'rsatdi. Shunday qilib, u haqiqiy diva. Va, ehtimol, oxirgisi (ISh).
Debyut 1968 yil (Bratislava, Rozinaning bir qismi). 1970 yildan Vena operasida (Tun malikasi va boshqalar). U Karajan bilan Zalsburg festivalida 1974 yildan beri ishtirok etadi. 1977 yildan Metropolitan operasida (Tun malikasi sifatida debyut). 1984 yilda u Kovent Gardenda Bellinining Capuleti e Montecchi asarida Julietta rolini ajoyib tarzda kuyladi. U “La Skala”da (Motsartning “Saralyodan o‘g‘irlanishi” asaridagi “Konstansa”ning bir qismi va boshqalar) ijro etdi.
So'nggi yillardagi spektakllar orasida Violetta (1992, Venetsiya), Donizettining shu nomdagi operasida Anna Boleyn (1995, Myunxen) rolini ijro etgan. Eng yaxshi rollar qatorida, shuningdek, Lyusiya, Bellinining “Puritanlar” filmidagi Elvira, R. Shtrausning “Ariadne auf Naxos” filmidagi Zerbinetta ham bor. Donizetti, Motsart, R. Shtraus va boshqalarning operalarida bir qancha rollarni yozgan. U opera filmlarida rol o'ynagan. Yozuvlardan Violetta (dirijyor Rizzi, Teldec), Zerbinetta (dirijyor Böhm, Deutsche Grammophon) qismlarini qayd etamiz.
E. Tsodokov, 1999 yil
