Kristof Eschenbax |

Kristofer Eschenbax

Vashington milliy simfonik orkestri va Kennedi nomidagi Ijro san'ati markazining badiiy rahbari va bosh dirijyori Kristof Eschenbax dunyoning eng mashhur orkestrlari va opera teatrlari bilan doimiy hamkorlik qiladi. Jorj Sell va Gerbert fon Karajanning shogirdi Eschenbax Parij orkestri (2000-2010), Filadelfiya simfonik orkestri (2003-2008), Shimoliy Germaniya radiosi simfonik orkestri (1994-2004), Xyuston kabi ansambllarga rahbarlik qilgan. Orkestr (1988) -1999), Tonhalle orkestri; Raviniya va Shlezvig-Golshteyndagi musiqa festivallarining badiiy rahbari bo'lgan.

2016/17 yilgi mavsum maestroning NSO va Kennedi markazidagi ettinchi va oxirgi mavsumidir. Bu vaqt ichida uning rahbarligidagi orkestr uchta yirik gastrol safarini uyushtirdi, ular katta muvaffaqiyatga erishdi: 2012 yilda - Janubiy va Shimoliy Amerikada; 2013 yilda – Yevropa va Ummonda; 2016 yilda - yana Evropada. Bundan tashqari, Kristof Eschenbax va orkestr muntazam ravishda Karnegi Xollda chiqish qilishadi. Bu mavsumdagi tadbirlar qatoriga AQShning Sharqiy qirg'og'ida U.Marsalis skripka kontsertining premyerasi, NSO buyurtmasi bo'yicha asar, shuningdek, Exploring Mahler dasturining yakuniy kontserti kiradi.

Kristof Eschenbaxning hozirgi mashg‘ulotlari orasida B. Brittenning “Milandagi La Skaladagi vint burilish” operasining yangi spektakli, Orchester de Paris, Ispaniya milliy orkestri, Seul va London filarmonik orkestrlari, Filarmonik orkestri bilan mehmon dirijyori sifatida chiqishlari kiradi. Niderlandiya radiosi, Fransiya milliy orkestri, Stokgolm Qirollik filarmoniyasi orkestri.

Kristof Eschenbach bir qator taniqli ovoz yozish kompaniyalari bilan hamkorlikda pianinochi va dirijyor sifatida keng diskografiyaga ega. NSO bilan yozilgan yozuvlar orasida Ondine tomonidan "Jon F. Kennedini eslash" albomi mavjud. Xuddi shu yorliqda yozuvlar Filadelfiya orkestri va Parij orkestri bilan qilingan; ikkinchisi bilan Deutsche Grammophon-da albom ham chiqdi; Dirijyor London filarmoniyasida EMI/LPO Live kanalida, London simfoniyasida DG/BMda, Vena filarmoniyasida Dekkada, Shimoliy Germaniya radiosi simfoniyasida va Kochda Xyuston simfoniyasida yozgan.

Maestroning ovoz yozish sohasidagi ko'plab ishlari bir qator nufuzli mukofotlarga sazovor bo'lgan, jumladan 2014 yilda Grammy; BBC jurnali bo'yicha "Oyning diski", Gramophon jurnali bo'yicha "Muharrir tanlovi" nominatsiyalari, shuningdek, Germaniya musiqa tanqidchilari uyushmasining mukofoti. 2009-yilda Kaia Saariaxoning Orchestra de Paris va soprano Karita Mattila bilan kompozitsiyalari diski Yevropaning eng yirik MIDEM (Marché International du Disque et de l'Edition Musicale) musiqiy yarmarkasi professional hakamlar hay’ati mukofotiga sazovor bo‘ldi. Bundan tashqari, Kristof Eschenbax X.Maler simfoniyalarining to‘liq siklini Orchestra de Paris bilan birga yozib oldi, ular musiqachining veb-saytida bepul mavjud.

Kristof Eschenbaxning xizmatlari dunyoning ko'plab mamlakatlarida nufuzli mukofotlar va unvonlar bilan ajralib turadi. Maestro – “Faxriy legion” ordeni shavaleri, Fransiyaning “San’at va nafis adabiyotlar” ordeni qo‘mondoni, “Germaniya Federativ Respublikasi oldidagi xizmatlari uchun” va Germaniya Federativ Respublikasi Milliy ordeni “Buyuk ofitser xochi”; Tinch okeani musiqa festivali tomonidan berilgan L. Bernshteyn mukofoti sovrindori, uning badiiy rahbari K. Eschenbax 90-yillarda edi. 2015 yilda u musiqa sohasidagi "Nobel mukofoti" deb ataladigan Ernst fon Siemens mukofotiga sazovor bo'ldi.

Maestro ko'p vaqtini dars berishga bag'ishlaydi; Muntazam ravishda Manxetten musiqa maktabida, Kronberg akademiyasida va Shlezvig-Golshteyn festivalida mahorat darslari beradi, ko'pincha festivalning yoshlar orkestri bilan hamkorlik qiladi. Vashingtondagi NSO bilan mashg'ulotlarda Eschenbach talabalarga orkestr musiqachilari bilan teng ravishda mashg'ulotlarda qatnashish imkonini beradi.

G'arbiy Germaniyada urushdan keyingi birinchi yillarda pianist san'atida aniq orqada qolish kuzatildi. Ko'p sabablarga ko'ra (o'tmish merosi, musiqiy ta'limning kamchiliklari va shunchaki tasodif) nemis pianinochilari deyarli hech qachon xalqaro tanlovlarda yuqori o'rinlarni egallamagan, katta konsert sahnasiga chiqmagan. Shuning uchun ham yorqin iqtidorli bolaning paydo bo'lishi ma'lum bo'lgan paytdan boshlab, musiqa ixlosmandlarining ko'zlari unga umid bilan yugurdi. Va ma'lum bo'lishicha, behuda emas.

Dirijyor Eugen Jochum uni 10 yoshida, bola besh yil davomida onasi, pianinochi va qo'shiqchi Vallidor Eschenbax rahbarligida o'qiganidan keyin kashf etdi. Jochum uni Gamburg o'qituvchisi Elise Hansenga topshirdi. Eschenbaxning keyingi ko'tarilishi tez edi, lekin, xayriyatki, bu uning tizimli ijodiy o'sishiga to'sqinlik qilmadi va uni bolalik vindegisiga aylantirmadi. 11 yoshida u Gamburgda Stenway kompaniyasi tomonidan tashkil etilgan yosh musiqachilar tanlovida birinchi bo'ldi; 13 yoshida u Myunxendagi xalqaro tanlovda dasturdan yuqoriroq chiqish qildi va maxsus mukofot bilan taqdirlandi; 19 yoshida u yana bir sovrinni qo'lga kiritdi - Germaniyadagi musiqa universitetlari talabalari tanlovida. Shu vaqt davomida Eschenbax o‘qishni davom ettirdi – avval Gamburgda, keyin X. Shmidt bilan Kyoln oliy musiqa maktabida, keyin yana Gamburgda E. Hansen bilan, lekin xususiy emas, balki Oliy musiqa maktabida (1959-1964) ).

Professional karerasining boshlanishi Eschenbaxga vatandoshlarining sabr-toqatini qoplagan ikkita yuqori mukofotni olib keldi - Myunxen xalqaro tanlovida ikkinchi mukofot (1962) va Klara Xaskil mukofoti - u nomidagi tanlov g'olibi uchun yagona mukofot. Lucerne (1965).

Bu rassomning boshlang'ich kapitali edi - juda ta'sirli. Tinglovchilar uning musiqiyligi, san'atga bo'lgan sadoqati, o'yinning texnik jihatdan to'liqligi uchun hurmat bilan qarashdi. Eschenbaxning dastlabki ikkita diski - Motsart kompozitsiyalari va Shubertning "Forel kvinteti" ("Kekkert kvarteti" bilan) tanqidchilar tomonidan ijobiy qabul qilindi. "Musiqa" jurnalida o'qiymiz: "Uning Motsart ijrosini tinglaganlar, muqarrar ravishda bu erda buyuk ustozning fortepiano asarlarini qayta kashf etishga bizning davrimiz cho'qqilaridan chaqirilgan shaxs paydo bo'lgandek taassurot qoldiradilar. Uning tanlagan yo'li uni qaerga olib borishini hali bilmaymiz - Bax, Betxoven yoki Brams, Shumann, Ravel yoki Bartokga. Ammo haqiqat shundaki, u nafaqat g'ayrioddiy ruhiy sezgirlikni namoyish etadi (garchi bu keyinchalik unga qutbli qarama-qarshiliklarni bog'lash imkoniyatini beradi), balki qizg'in ma'naviyatni ham namoyish etadi.

Yosh pianinochining iste'dodi tezda etuk bo'ldi va juda erta shakllandi: nufuzli mutaxassislarning fikriga tayanib, bundan o'n yarim yil oldin uning tashqi ko'rinishi bugungi kundan unchalik farq qilmagani haqida bahslashish mumkin. Bu repertuarning xilma-xilligi. Asta-sekin, "Muzika" yozgan pianino adabiyotining barcha qatlamlari pianinochining e'tiborini tortadi. Betxoven, Shubert, List sonatalari uning kontsertlarida tobora ko'proq eshitilmoqda. Bartokning pyesalari, Shumannning pianino asarlari, Shuman va Brams kvintetlari, Betxoven kontsertlari va sonatalari, Gaydn sonatalari va nihoyat, Motsartning yetti plastinada to'liq sonatalari to'plami, shuningdek, Motsart va Schubertning pianino duetlarining aksariyati yozildi. tomonidan pianinochi bilan birin-ketin chiqariladi. Yustus Frans. Konsert chiqishlari va yozuvlarida san'atkor o'zining musiqiyligini va o'sib borayotgan ko'p qirraliligini doimiy ravishda isbotlaydi. Betxovenning eng qiyin Hammerklavier sonatasini (Op. 106) talqiniga baho berar ekan, sharhlovchilar, ayniqsa, har bir tashqi narsaning, qabul qilingan an'analarning tempo, ritardando va boshqa usullardan voz kechishini ta'kidlaydilar. ularning omma oldida muvaffaqiyati." Tanqidchi X. Krelman Motsart talqini haqida gapirar ekan, “Eshenbax o‘zi uchun yaratgan va uning uchun jiddiy va mas’uliyatli ish uchun asos bo‘lgan mustahkam ma’naviy poydevorga asoslangan o‘yinlar”, deb ta’kidlaydi.

Klassik asarlar qatorida san’atkorni zamonaviy musiqa ham o‘ziga tortadi, uning iste’dodi zamonaviy kompozitorlarni ham o‘ziga tortadi. Ulardan baʼzilari Gʻarbiy Germaniyaning koʻzga koʻringan hunarmandlari G. Bialas va X.-V. Henze, Eschenbaxga pianino kontsertlarini bag'ishlagan, u birinchi ijrochisi bo'lgan.

Garchi o'ziga qattiqqo'l bo'lgan Eschenbaxning kontsert faoliyati ba'zi hamkasblari kabi qizg'in bo'lmasa-da, u Evropa va Amerikaning aksariyat mamlakatlarida, shu jumladan AQShda ham chiqish qilgan. 1968 yilda rassom birinchi marta Praga bahori festivalida ishtirok etdi. Uni tinglagan sovet tanqidchisi V.Timoxin Eschenbaxga quyidagi tavsifni beradi: “U, albatta, iste’dodli musiqachi, boy ijodiy tasavvurga ega, o‘zining musiqiy olamini yaratishga, tarang va shiddatli hayot kechirishga qodir. uning obrazlari doirasidagi hayot. Shunga qaramay, menimcha, Eschenbax ko'proq kamerali pianinochi. U lirik tafakkur va she'riy go'zallikka bag'ishlangan asarlarda katta taassurot qoldiradi. Ammo pianinochining o'z musiqiy dunyosini yaratishdagi ajoyib qobiliyati bizni, agar hamma narsada bo'lmasa ham, u bilan rozi bo'lishga, so'ngra o'zining asl g'oyalarini qanday amalga oshirishini, o'z tushunchalarini qanday shakllantirishini cheksiz qiziqish bilan kuzatishga majbur qiladi. Menimcha, bu Eschenbax tinglovchilari bilan zavqlanadigan katta muvaffaqiyatning sababidir.

Ko'rib turganimizdek, yuqoridagi bayonotlarda Eschenbaxning texnikasi haqida deyarli hech narsa aytilmagan va agar ular individual texnikalar haqida gapiradigan bo'lsak, bu faqat uning tushunchalarini amalga oshirishga qanday hissa qo'shishi bilan bog'liq. Bu texnika san'atkorning zaif tomoni, degani emas, aksincha, uning san'atiga eng yuqori maqtov sifatida qabul qilinishi kerak. Biroq, san'at hali ham mukammallikdan yiroq. Unga hali ham etishmayotgan asosiy narsa - o'tmishning eng buyuk nemis pianistlariga xos bo'lgan tushunchalar ko'lami, tajriba intensivligi. Agar ilgari ko'pchilik Eschenbaxni Backhaus va Kempfning vorisi sifatida bashorat qilgan bo'lsa, endi bunday prognozlarni kamroq eshitish mumkin. Ammo esda tutingki, ularning ikkalasi ham turg'unlik davrlarini boshidan kechirgan, juda keskin tanqidlarga uchragan va juda hurmatli yoshda haqiqiy maestroga aylanishgan.

Biroq, Eschenbaxning pianizmida yangi darajaga ko'tarilishiga to'sqinlik qiladigan bitta holat bor edi. Bu holat, uning so'zlariga ko'ra, bolaligidan orzu qilgan dirijyorlik ishtiyoqidir. U Gamburgda o‘qib yurgan kezlarida dirijyor sifatida debyut qilgan: so‘ngra u Hindemitning “Biz shahar quramiz” operasini talabalar uchun spektaklga rahbarlik qilgan. 10 yildan so'ng rassom birinchi marta professional orkestrning konsoli orqasida turib, Bruknerning Uchinchi simfoniyasini ijro etdi. O'shandan beri uning gavjum jadvalidagi spektakllarni dirijyorlik qilish ulushi doimiy ravishda o'sib bordi va 80-yillarning boshlariga kelib qariyb 80 foizga etdi. Endi Eschenbax juda kamdan-kam hollarda pianino chaladi, lekin u Motsart va Shubert musiqasini talqin qilish, shuningdek, Zimon Barto bilan duet chiqishlari bilan mashhur bo'lib qoldi.

Grigoryev L., Platek Ya., 1990 y