Karl Ilyich Eliasberg |

Karl Eliasberg

9 yil 1942 avgust. Hammaning og'zida – “Leningrad – blokada – Shostakovich – 7-simfoniya – Eliasberg”. Keyin Karl Ilichga jahon shuhrati keldi. O'sha kontsertdan deyarli 65 yil o'tdi va dirijyorning vafotidan deyarli o'ttiz yil o'tdi. Bugungi kunda Eliasbergning qiyofasi qanday?

Zamondoshlari nazarida Eliasberg o‘z avlodining yetakchilaridan biri edi. Uning ajralib turadigan xususiyatlari - noyob musiqiy iste'dod, "mumkin emas" (Kurt Sanderling ta'rifi bo'yicha) eshitish, "yuzdan qat'iy nazar" halollik va halollik, maqsadlilik va mehnatsevarlik, qomusiy bilim, hamma narsada aniqlik va aniqlik, uning mashq qilish usulining mavjudligi. yillar. (Bu yerda Yevgeniy Svetlanov esga olinadi: "Moskvada bizning orkestrlarimiz o‘rtasida Karl Ilich uchun doimiy tortishuv bo‘lib turardi. Hamma uni olishni xohlardi. Hamma u bilan ishlashni xohlardi. Uning ishining foydasi juda katta edi.") Bundan tashqari, Eliasberg. U zo'r hamroh sifatida tanilgan va Taneyev, Skryabin, Glazunov va ular bilan birga Y.S.Bax, Motsart, Brams va Bruknerlarning musiqalarini ijro etib, zamondoshlari orasida ajralib turardi.

Zamondoshlari tomonidan qadrlangan bu musiqachi o‘z oldiga qanday maqsadni qo‘ygan, umrining so‘nggi kunlarigacha qanday g‘oyaga xizmat qilgan? Bu erda biz Eliasbergning dirijyor sifatidagi asosiy fazilatlaridan biriga keldik.

Kurt Sanderling Eliasberg haqidagi xotiralarida shunday dedi: "Orkestr ijrochisining ishi qiyin". Ha, Karl Ilich buni tushundi, lekin o'ziga ishonib topshirilgan jamoalarni "bosishda" davom etdi. Va hatto u jismonan muallif matnining yolg'on yoki taxminiy bajarilishiga chiday olmadi. Eliasberg "o'tmish aravasida uzoqqa borib bo'lmasligini" anglagan birinchi rus dirijyori edi. Urushdan oldin ham Evropa va Amerikaning eng yaxshi orkestrlari sifat jihatidan yangi lavozimlarga erishdilar va yosh rus orkestrlari gildiyasi (hatto moddiy va instrumental baza bo'lmasa ham) jahon zabtlari orqasida qolmasligi kerak.

Urushdan keyingi yillarda Eliasberg ko'p gastrollarda bo'ldi - Boltiqbo'yi davlatlaridan Uzoq Sharqqa. Uning amaliyotida qirq beshta orkestr bor edi. U ularni o'rgandi, ularning kuchli va zaif tomonlarini bilar, ko'pincha mashg'ulotlar oldidan guruhni tinglash uchun (ishga yaxshiroq tayyorgarlik ko'rish, repetitsiya rejasi va orkestr qismlariga tuzatishlar kiritish uchun vaqt topish uchun) oldindan kelgan. Eliasbergning tahlil qilish sovg'asi unga orkestrlar bilan ishlashning nafis va samarali usullarini topishga yordam berdi. Bu erda Eliasbergning simfonik dasturlarini o'rganish asosida qilingan faqat bitta kuzatish. Ko'rinib turibdiki, u bu musiqani sevgani uchun emas, balki undan uslubiy tizim sifatida foydalangani uchun ham Gydn simfoniyalarini barcha orkestrlar bilan tez-tez ijro etgan.

1917 yildan keyin tug'ilgan rus orkestrlari o'z ta'limlarida Evropa simfonik maktabi uchun tabiiy bo'lgan oddiy asosiy elementlarni o'tkazib yubordilar. Eliasberg qo'lida Evropa simfonizmi rivojlangan "Gaydn orkestri" mahalliy simfoniya maktabidagi bu bo'shliqni to'ldirish uchun zarur vosita edi. Shunchaki? Shubhasiz, lekin Eliasberg kabi tushunish va amalda qo'llash kerak edi. Va bu faqat bir misol. Bugun, ellik yil avvalgi eng yaxshi rus orkestrlarining yozuvlarini bizning orkestrlarimizning “kichikdan kattagacha” zamonaviy, ancha yaxshi ijrosi bilan solishtirganda, o'z faoliyatini deyarli yolg'iz boshlagan Eliasbergning fidokorona mehnati hech kimda bo'lmaganini tushunasiz. behuda. Tajribani o'tkazishning tabiiy jarayoni sodir bo'ldi - zamonaviy orkestr musiqachilari, o'qituvchilar o'z shogirdlariga kasbiy talablar darajasini oshirganidek, uning kontsertlarida "boshidan sakrab" o'zlarining repetitsiyalaridan o'tib ketishdi. Orkestrning keyingi avlodi esa, albatta, toza, aniqrog'i, ansambllarda moslashuvchan bo'lib o'ynay boshladi.

Adolat uchun shuni ta'kidlaymizki, Karl Ilichning o'zi natijaga erisha olmasdi. Uning birinchi izdoshlari K. Kondrashin, K. Zanderling, A. Stasevichlar edi. Keyin urushdan keyingi avlod "bog'landi" - K. Simeonov, A. Katz, R. Matsov, G. Rojdestvenskiy, E. Svetlanov, Yu. Temirkanov, Yu. Nikolaevskiy, V. Verbitskiy va boshqalar. Keyinchalik ularning ko'plari g'urur bilan o'zlarini Eliasberg talabalari deb atashdi.

Aytish kerakki, Eliasbergning ishonchiga ko'ra, u boshqalarga ta'sir qilish bilan birga o'zini rivojlantirdi va takomillashtirdi. Qattiq va "natijani siqib chiqaradigan" (ustozlarimning eslashlariga ko'ra) dirijyordan u xotirjam, sabrli, dono o'qituvchiga aylandi - biz, 60-70-yillarning orkestr a'zolari, uni shunday eslaymiz. Uning jiddiyligi saqlanib qolgan bo'lsa-da. O‘shanda dirijyor va orkestr o‘rtasidagi bunday muloqot uslubi bizga tabiiydek tuyulardi. Faoliyatimizning boshida qanchalik omadli ekanligimizni keyinroq angladik.

Zamonaviy lug'atda "yulduz", "daho", "odam-afsona" epithetslari uzoq vaqtdan beri o'zlarining asl ma'nosini yo'qotgan odatiy holdir. Eliasberg avlodining ziyolilari og'zaki suhbatlardan jirkanishdi. Ammo Eliasbergga nisbatan "afsonaviy" epitetidan foydalanish hech qachon dabdabali bo'lmagan. Ushbu "portlovchi shon-shuhrat" egasining o'zi bundan uyaldi, o'zini boshqalardan yaxshiroq deb hisoblamadi va uning qamal, orkestr va o'sha davrning boshqa qahramonlari haqidagi hikoyalarida bosh qahramonlar edi.

Viktor Kozlov