Betxoven pianino sonatalarining ayrim xususiyatlari

Buyuk maestro, sonata shaklining ustasi Betxoven butun umri davomida ushbu janrning yangi qirralarini, unda o'z g'oyalarini amalga oshirishning yangi usullarini izladi.

Bastakor umrining oxirigacha mumtoz kanonlarga sodiq qoldi, lekin yangi tovush izlashda u tez-tez uslub chegarasidan chiqib, oʻzini yangi, ammo nomaʼlum romantizmni kashf etish arafasida topdi. Betxovenning dahosi shundaki, u mumtoz sonatani mukammallik cho‘qqisiga olib chiqdi va kompozitsiyaning yangi olamiga darcha ochdi.

Betxovenning sonata siklini talqin qilishning noodatiy misollari

Sonata shakli doirasida bo'g'ilib, bastakor tobora an'anaviy sonata tsiklining shakllanishi va tuzilishidan uzoqlashishga harakat qildi.

Buni Ikkinchi Sonatada ko'rish mumkin, u erda minuet o'rniga u bir necha marta bajaradigan sherzoni taqdim etadi. U sonatalar uchun noan'anaviy janrlardan keng foydalanadi:

• marsh: 10, 12 va 28-sonatalarda;
• cholg‘u resitativlari: 17-sonatada;
• arioso: №31 Sonatada.

U sonata siklini juda erkin izohlaydi. Sekin va tez harakatlarning almashinish an'analarini erkin qo'llab, u sekin musiqa Sonata № 13, "Oy yorug'i sonata" № 14 bilan boshlanadi. Sonata № 21da "Avrora" deb ataladi (ba'zi Bethoven sonatalarida sarlavhalar mavjud), yakuniy qismdan oldin ikkinchi qism vazifasini bajaradigan kirish yoki kirish so‘zi keladi. Biz 17-sonataning birinchi qismida o‘ziga xos sekin uvertura mavjudligini kuzatamiz.

Betxovenni sonata siklidagi an'anaviy qismlar soni ham qoniqtirmadi. Uning 19, 20, 22, 24, 27 va 32-sonatalari ikki harakatli; o‘ndan ortiq sonata to‘rt harakatli tuzilishga ega.

13 va 14-sonatalarda birorta ham sonata allegrosi mavjud emas.

Betxovenning pianino sonatalaridagi variatsiyalar

Bastakor L. Betxoven

Betxovenning sonata durdonalarida muhim o'rinni variatsiyalar shaklida talqin qilingan qismlar egallaydi. Umuman olganda, uning ijodida variatsiya texnikasi, ya'ni variatsiya keng qo'llanilgan. Yillar davomida u ko'proq erkinlikka ega bo'ldi va klassik o'zgarishlardan ajralib turdi.

12-sonataning birinchi qismi sonata shakli tarkibidagi o'zgarishlarning ajoyib namunasidir. Ushbu musiqa o'zining barcha lakonizmiga qaramay, his-tuyg'ular va holatlarning keng doirasini ifodalaydi. Variantlardan boshqa hech qanday shakl bu go'zal asarning pastoral va tafakkur tabiatini bunchalik nafis va samimiy ifodalay olmaydi.

Muallifning o'zi bu qismning holatini "o'ylangan hurmat" deb atagan. Tabiat bag‘riga tutilgan xayolparast qalbning bu o‘ylari chuqur avtobiografikdir. Og'riqli fikrlardan qochish va go'zal atrof-muhit haqida o'ylashga botish urinishi har doim yanada qorong'u fikrlarning qaytishi bilan tugaydi. Bu o'zgarishlardan keyin dafn marosimi bo'lishi bejiz emas. Bu holda o'zgaruvchanlik ichki kurashni kuzatish usuli sifatida ajoyib tarzda qo'llaniladi.

"Appassionata" ning ikkinchi qismi ham shunday "o'z ichidagi mulohazalar" bilan to'la. Ba'zi o'zgarishlarning past registrda jaranglab, qorong'u fikrlarga botib ketishi, keyin esa umidning iliqligini ifodalovchi yuqori registrga ko'tarilishi bejiz emas. Musiqaning o‘zgaruvchanligi qahramon kayfiyatining beqarorligini bildiradi.

30 va 32-sonatalarning finallari ham variatsiya shaklida yozilgan. Bu qismlar musiqasi xayolparast xotiralar bilan singib ketgan; bu samarali emas, balki mulohaza yuritadi. Ularning mavzulari qat'iy ruhiy va hurmatlidir; ular o'tkir hissiy emas, balki o'tgan yillar prizmasidagi xotiralar kabi vazmin ohangdor. Har bir o'zgarish o'tayotgan tushning tasvirini o'zgartiradi. Qahramonning qalbida yo umid, keyin umidsizlikka o'z o'rnini bo'shatib kurashga intilish, keyin yana orzu timsolining qaytishi.

Betxovenning kechki sonatalarida fugalar

Betxoven o'z variantlarini kompozitsiyaga polifonik yondashuvning yangi tamoyili bilan boyitadi. Betxoven polifonik kompozitsiyadan shunchalik ilhomlanganki, u uni tobora ko'proq kiritgan. Polifoniya 28-sonatada, 29 va 31-sonatalarning finalida rivojlanishning ajralmas qismi bo'lib xizmat qiladi.

Ijodiy faoliyatining keyingi yillarida Betxoven o'zining barcha asarlarida o'tadigan markaziy falsafiy g'oyani belgilab berdi: qarama-qarshiliklarning o'zaro bog'liqligi va bir-biriga kirib borishi. O'rta yillarda juda yorqin va shiddatli aks etgan ezgulik va yovuzlik, yorug'lik va zulmat o'rtasidagi qarama-qarshilik g'oyasi uning asari so'nggiga kelib, sinovlarda g'alaba qahramonlik jangida emas, degan chuqur fikrga aylandi. lekin qayta o'ylash va ruhiy kuch orqali.

Shuning uchun u keyingi sonatalarida fugaga dramatik taraqqiyot toji sifatida keladi. U nihoyat shunday dramatik va qayg'uli musiqaning natijasi bo'lishi mumkinligini angladi, hatto hayot davom eta olmaydi. Fug - yagona mumkin bo'lgan variant. G.Neuhaus 29-sonataning yakuniy fugasi haqida shunday gapirdi.

Qiyinchilik va zarbadan so'ng, oxirgi umid so'nib ketganda, his-tuyg'ular yoki his-tuyg'ular yo'q, faqat fikrlash qobiliyati qoladi. Sovuq, hushyor sabab polifoniyada gavdalanadi. Boshqa tomondan, dinga va Xudo bilan birlikka da'vat bor.

Bunday musiqani quvnoq rondo yoki xotirjam o'zgarishlar bilan tugatish mutlaqo noo'rin bo'lar edi. Bu uning butun kontseptsiyasi bilan ochiq-oydin nomuvofiqlik bo'lar edi.

30-sonata finalining fugasi ijrochi uchun butunlay dahshatli tush edi. Bu juda katta, ikki mavzuli va juda murakkab. Ushbu fugani yaratish orqali bastakor aqlning hissiyotlar ustidan g'alaba qozonishi g'oyasini o'zida mujassam etishga harakat qildi. Unda haqiqatan ham kuchli his-tuyg'ular yo'q, musiqaning rivojlanishi astsetik va o'ychan.

31-sonata ham polifonik final bilan yakunlanadi. Biroq, bu erda, sof polifonik fuga epizodidan so'ng, to'qimalarning gomofonik tuzilishi qaytadi, bu bizning hayotimizdagi hissiy va ratsional tamoyillar teng ekanligini ko'rsatadi.