Pauline Viardot-Garcia |

Paulin Viardot-Garsiya

Rus shoiri N. Pleshcheev 1846 yilda Viardo Garsiyaga bag'ishlangan "Qo'shiqchiga" she'rini yozgan. Mana uning parchasi:

U menga zohir bo‘lib... muqaddas madhiyani kuyladi, – Va uning ko‘zlari ilohiy olovda yondi… Undagi o‘sha rangpar tasvir Dezdemonani ko‘rdim, U tilla arfaga egilganida, Majnuntol haqida qo‘shiq kuylab, nolalarni to‘xtatdi. o'sha eski qo'shiqdan. U odamlarni va ularning qalbi sirlarini bilgan Zotni qanchalik chuqur anglagan, o'rgangan; Qabrdan bir buyuk zot ko'tarilsa, uning peshonasiga tojini qo'yardi. Ba'zida yosh Rosina ko'rinardi menga va jo'shqin, o'z vatanining kechasi kabi ... Va uning sehrli ovozini tinglab, O'sha unumdor yurtda men jonim bilan intildim, Hamma narsa quloqni sehrlaydigan, hamma narsa ko'zni quvontiradigan joyda, Go'zal go'zal joy. Osmon nurlanar mangu zangori, Bulbullar hushtak chalar chinor shoxlarida, Suvlar yuzida sarv soyasi titrar!

Mishel-Ferdinanda-Paulin Garsiya 18-yil 1821-iyulda Parijda tug‘ilgan. Polinaning otasi, tenor Manuel Garsiya o‘shanda shon-shuhrat cho‘qqisida edi. Ona Xoakin Siches ham ilgari rassom bo'lgan va bir vaqtlar "Madrid sahnasining bezaklari bo'lib xizmat qilgan". Uning xudojo'y onasi malika Praskovya Andreevna Golitsyna bo'lib, qiz uning nomi bilan atalgan.

Polina uchun birinchi o'qituvchi uning otasi edi. Polina uchun u bir nechta mashqlar, kanonlar va ariettalarni yaratdi. Undan Polina J.-S musiqasiga muhabbatni meros qilib oldi. Bax. Manuel Garsiya: "Faqat haqiqiy musiqachi haqiqiy qo'shiqchi bo'lishi mumkin", dedi. Musiqa bilan qunt bilan va sabr-toqat bilan shug'ullanish qobiliyati uchun Polina oilada Ant laqabini oldi.

Sakkiz yoshida Polina A. Reycha rahbarligida garmoniya va kompozitsiya nazariyasini o'rgana boshladi. Keyin u Meisenbergdan, keyin esa Frants Listdan pianino saboqlarini olishni boshladi. 15 yoshga to'lgunga qadar Polina pianinochi bo'lishga tayyorlanar edi va hatto Bryusseldagi "Badiiy doirada" o'zining kechalarini o'tkazdi.

U o'sha paytda singlisi, ajoyib qo'shiqchi Mariya Malibran bilan yashagan. 1831 yilda Mariya E. Leguvaga singlisi haqida: "Bu bola ... hammamizni tutadi", dedi. Afsuski, Malibran fojiali tarzda juda erta vafot etdi. Mariya singlisiga nafaqat moliyaviy va maslahat bilan yordam berdi, balki o'zi ham shubhalanmasdan, uning taqdirida katta rol o'ynadi.

Paulinning eri Malibranning do'sti va maslahatchisi Lui Viardot bo'ladi. Mariyaning turmush o'rtog'i Charlz Berio yosh qo'shiqchiga badiiy yo'lidagi eng qiyin qadamlarni engishga yordam berdi. Berio nomi uning uchun kontsert zallarining eshiklarini ochdi. Berio bilan u birinchi marta yakkaxon raqamlarni omma oldida ijro etdi - Bryussel meriyasi zalida, kambag'allar uchun kontsertda.

1838 yilning yozida Polina va Berio Germaniya bo'ylab kontsert gastrollariga borishdi. Drezdendagi kontsertdan so'ng Polina o'zining birinchi qimmatbaho sovg'asini - zumraddan qisqichni oldi. Berlin, Leyptsig va Frankfurt-Maynda ham spektakllar muvaffaqiyatli o'tdi. Keyin rassom Italiyada qo'shiq kuyladi.

Paulinning Parijdagi birinchi ommaviy spektakli 15 yil 1838 dekabrda Uyg'onish teatri zalida bo'lib o'tdi. Tomoshabinlar yosh xonandaning chinakam virtuozlikni talab qiluvchi bir qancha texnik jihatdan murakkab asarlarni ijro etishini iliq kutib oldi. 1839 yil yanvarda XNUMX-da A. de Musset Revue de Demonde-da maqola chop etdi, unda u "Malibranning ovozi va ruhi" haqida gapirib, "Paulin nafas olayotganda qo'shiq aytadi" debyutlariga bag'ishlangan she'rlar bilan hamma narsani yakunlaydi. Pauline Garcia va Eliza Reychel.

1839 yilning bahorida Garsiya Londondagi Qirollik teatrida Rossinining "Otello" asarida Dezdemona rolida debyut qildi. Rossiyaning "Severnaya pchela" gazetasi u "musiqa ixlosmandlari orasida eng jo'shqin qiziqishni uyg'otdi", "qarsaklar bilan kutib olindi va kechqurun ikki marta qo'ng'iroq qilishdi ... Avvaliga u qo'rqoqdek tuyuldi va baland notalarda ovozi titrardi; lekin tez orada ular uning ajoyib musiqiy iste'dodlarini tan olishdi, bu esa uni XNUMX asrdan beri musiqa tarixida tanilgan Garsiya oilasining munosib a'zosiga aylantirdi. To'g'ri, uning ovozi ulkan zallarni to'ldira olmadi, lekin shuni bilish kerakki, qo'shiqchi hali juda yosh: u endigina o'n yetti yoshda. Dramatik aktyorlikda u o'zini Malibranning singlisi sifatida ko'rsatdi: u faqat haqiqiy daho ega bo'lishi mumkin bo'lgan kuchni kashf etdi!

7 yil 1839 oktyabrda Garsiya Italiya operasida Rossinining "Otello" asarida Dezdemona rolida debyut qildi. Yozuvchi T.Gotye o‘z asarida “birinchi kattalikdagi yulduz, yetti nurli yulduz”ni, shonli Garsiya badiiy sulolasi vakilini kutib oldi. U uning kiyimdagi didini ta'kidladi, bu italiyalik tomoshabinlar uchun odatiy kostyumlardan juda farq qiladi, "aftidan, ilmiy itlar uchun shkafda kiyinish". Gotye rassomning ovozini "eshitish mumkin bo'lgan eng ajoyib asboblardan biri" deb atadi.

1839 yil oktyabrdan 1840 yil martigacha Polina Italiya operasining bosh yulduzi bo'lib, List M. D'Agoutga ma'lum qilganidek, u "moda cho'qqisida" edi. U kasal bo'lib qolishi bilanoq, teatr rahbariyati pulni jamoatchilikka qaytarishni taklif qilgani, Rubini, Tamburini va Lablache spektaklda qolganligi shundan dalolat beradi.

Bu mavsumda u "Otello", "Zolushka", "Sevilya sartaroshi", Rossinining "Tancrede" va Motsartning "Don Jovanni" asarlarida kuyladi. Bundan tashqari, kontsertlarda Polina Palestrina, Marcello, Gluck, Shubert asarlarini ijro etdi.

Ajablanarlisi shundaki, muvaffaqiyat qo'shiqchi uchun keyingi muammolar va qayg'ularning manbai bo'ldi. Ularning sababi, taniqli qo'shiqchilar Grisi va Persiani "P. Garsiyaga muhim rollarni ijro etishiga ruxsat bermagan". Italiya operasining ulkan, sovuq zali ko'p oqshomlarda bo'm-bo'sh bo'lsa-da, Grisi yosh raqibni ichkariga kiritmadi. Polinaning chet elga gastrol qilishdan boshqa iloji qolmadi. Aprel oyining o'rtalarida u Ispaniyaga ketdi. Va 14 yil 1843 oktyabrda turmush o'rtoqlar Polina va Lui Viardot Rossiya poytaxtiga kelishdi.

Italiya operasi o'z mavsumini Sankt-Peterburgda boshladi. Viardot debyuti uchun "Sevilya sartaroshi" filmidagi Rosina rolini tanladi. Muvaffaqiyat to'liq edi. Sankt-Peterburglik musiqa ixlosmandlarini, ayniqsa, qo'shiq darsi sahnasi, san'atkor kutilmaganda Alyabyevning bulbulini qo'shganidan xursand qildi. Ko'p yillar o'tgach, Glinka o'zining "Eslatmalar" da: "Viardot zo'r edi" deb ta'kidlagani juda muhimdir.

Rosinadan keyin Rossinining “Otello”sida Dezdemona, Bellinining “La Sonnambula”sida Amina, Donizettining “Lyusiya di Lammermur”ida Lusiya, Motsartning “Don Jovanni”sida Zerlina va nihoyat, Bellinining “Montekki et Kapulets”ida Romeo joy oldi. Viardot tez orada rus badiiy ziyolilarining eng yaxshi vakillari bilan yaqindan tanishdi: u Vielgorskiy uyiga tez-tez tashrif buyurdi va ko'p yillar davomida graf Matvey Yuryevich Vielgorskiy uning eng yaxshi do'stlaridan biriga aylandi. Spektakllardan birida Ivan Sergeevich Turgenev ishtirok etdi, u tez orada tashrif buyurgan mashhur odam bilan tanishdi. A.F.Konining ta'kidlashicha, "ishtiyoq Turgenevning qalbiga chuqur kirib bordi va u erda abadiy qoldi va bu monogamistning butun shaxsiy hayotiga ta'sir qildi".

Bir yil o'tgach, Rossiya poytaxtlari yana Viardot bilan uchrashishdi. U tanish repertuarda porladi va Rossinining "Zolushka", Donizettining "Don Pasquale" va Bellinining "Norma"sida yangi g'alabalarni qo'lga kiritdi. Viardot Jorj Sandga yozgan maktublaridan birida shunday deb yozgan edi: “Qarang, men qanday ajoyib auditoriya bilan aloqadaman. Aynan u meni katta yutuqlarga erishtirmoqda”.

O'sha paytda qo'shiqchi rus musiqasiga qiziqish bildirgan. Viardot Petrov va Rubini bilan birgalikda ijro etgan Ivan Susanindan parcha Alyabyevning Bulbuliga qo'shildi.

"Uning vokal vositalarining gullab-yashnashi 1843-1845 yillar fasllariga to'g'ri keldi", deb yozadi A.S.Rozanov. – Bu davrda ijodkor repertuarida lirik-dramatik va lirik-komik partiyalar yetakchi oʻrinni egalladi. Undan Norma qismi ajralib turdi, fojiali ijro xonandaning opera ijodida yangi davrni belgilab berdi. "Yomon yo'tal" uning ovozida o'chmas iz qoldirib, uning muddatidan oldin so'nishiga sabab bo'ldi. Shunday bo'lsa-da, Viardotning opera faoliyatining eng yuqori cho'qqilari, birinchi navbatda, uning "Payg'ambar"dagi Fides rolidagi chiqishlari hisoblanishi kerak, bu erda u allaqachon etuk qo'shiqchi bo'lib, vokal ijrosining mukammalligi va dramatik timsolning donoligi o'rtasidagi ajoyib uyg'unlikka erishgan. Sahna tasvirining “ikkinchi avj nuqtasi” Viardot tomonidan ajoyib ishontirish bilan ijro etilgan, ammo vokal jihatdan unchalik mukammal bo'lmagan Orfeyning qismi edi. Viardot uchun Valentina, Safo va Alcestening qismlari unchalik muhim emas, balki katta badiiy muvaffaqiyatlar edi. Aynan shu rollar, fojiali psixologizmga to'la, uning teatr iste'dodining xilma-xilligi bilan, Viardotning hissiy omboriga va uning yorqin temperamentli iste'dodining tabiatiga eng mos keladi. Aynan ular tufayli Viardot, qo'shiqchi-aktrisa XNUMX asrning opera san'ati va badiiy dunyosida juda alohida o'rin egalladi.

1845 yil may oyida Viardotlar Rossiyani tark etib, Parijga yo'l olishdi. Bu safar Turgenev ularga qo'shildi. Kuzda esa qo'shiqchi uchun yana Sankt-Peterburg mavsumi boshlandi. Uning sevimli partiyalariga yangi rollar qo'shildi - Donizetti va Nikolay operalarida. Va bu tashrif davomida Viardot Rossiya jamoatchiligining sevimlisi bo'lib qoldi. Afsuski, shimoliy iqlim rassomning sog'lig'iga putur etkazdi va shundan beri u Rossiyada muntazam gastrol safarlarini tark etishga majbur bo'ldi. Ammo bu uning "ikkinchi vatan" bilan aloqalarini to'xtata olmadi. Uning Matvey Vielgorskiyga yozgan maktublaridan birida quyidagi satrlar bor: “Men har safar aravaga o‘tirib, Italiya teatriga borganimda, o‘zimni Katta teatr yo‘lida tasavvur qilaman. Va agar ko'chalar biroz tumanli bo'lsa, illyuziya to'liq. Ammo arava to‘xtashi bilanoq u g‘oyib bo‘ladi va men chuqur nafas olaman.

1853 yilda Viardot-Rosina yana bir bor Sankt-Peterburg jamoatchiligini zabt etdi. I.I.Panaev o'sha paytda o'zining Spasskoe-Lutovinovo mulkiga surgun qilingan Turgenevga "Viardot Sankt-Peterburgda shov-shuv ko'taradi, u qo'shiq kuylaganda - joy yo'q" deb xabar beradi. Meyerberning "Payg'ambar" filmida u o'zining eng yaxshi rollaridan biri - Fidesni o'ynaydi. Uning kontsertlari birin-ketin davom etadi, unda u ko'pincha Dargomijskiy va Mixning romanslarini kuylaydi. Vielgorskiy Bu qo'shiqchining Rossiyadagi so'nggi chiqishi edi.

“Buyuk badiiy ishontirish bilan xonanda ikki marta Injil ayollari obrazlarini gavdalantirdi”, deb yozadi AS Rozanov. – 1850-yillarning oʻrtalarida u G.Dyuprening “Samson” operasida (mashhur tenorning “Qoʻshiqchilik maktabi” binosidagi kichik teatr sahnasida) va muallifning soʻzlariga koʻra, Samsonning onasi Mahala rolida paydo boʻlgan. , "ulug'vor va yoqimli" edi. 1874 yilda u Sent-Saensning "Samson va Delila" operasidagi Delila qismining birinchi ijrochisi bo'ldi. G.Verdining shu nomli operasida Ledi Makbet rolini ijro etish P.Viardotning ijodiy yutuqlaridan biridir.

Yillar qo'shiqchi ustidan hech qanday kuchga ega emasdek tuyuldi. E.I.Apreleva-Blaramberg shunday deb eslaydi: “1879 yilda Viardotning uyidagi “Payshanba” musiqiy asaridan birida, o‘sha paytda 60 yoshdan kichik bo‘lgan qo‘shiqchi qo‘shiq kuylash iltimoslariga “taslim bo‘ldi” va Verdining “Makbet” asaridan uyquda yurish sahnasini tanladi. Sen-Saens pianino yoniga o'tirdi. Xonim Viardot xonaning o‘rtasiga kirdi. Uning ovozining birinchi tovushlari g'alati ichak ohangiga ega edi; bu tovushlar qandaydir zanglagan asbobdan qiyinchilik bilan chiqayotgandek edi; lekin bir necha o'lchovlardan so'ng ovoz qiziydi va tinglovchilarni tobora ko'proq o'ziga tortdi ... Hammani beqiyos ijro yutdi, unda ajoyib qo'shiqchi ajoyib fojiali aktrisa bilan to'liq qo'shilib ketdi. Qo'zg'aluvchan ayol qalbining dahshatli vahshiyligining biron bir soyasi ham izsiz yo'qoldi va ovozini mayin erkalayotgan pianissimoga tushirganda, shikoyat, qo'rquv va azob-uqubatlar eshitilib, qo'shiqchi oppoq go'zalini ishqalab kuyladi. qo'llar, uning mashhur iborasi. "Hech bir Arabistonning xushbo'y hidi bu kichkina qo'llardan qon hidini o'chira olmaydi ..." - barcha tinglovchilarni zavq-shavq titratdi. Shu bilan birga - bitta teatr imo-ishorasi emas; hamma narsada o'lchash; ajoyib diksiya: har bir so'z aniq talaffuz qilindi; ijroning ijodiy kontseptsiyasi bilan bog'liq holda ilhomlangan, olovli ijro qo'shiqchilik kamolotini tugatdi.

Teatr sahnasini allaqachon tark etgan Viardot o'zini ajoyib kamera xonandasi sifatida namoyon qiladi. Ko'p qirrali iste'dod egasi bo'lgan Viardot ham iste'dodli bastakor bo'lib chiqdi. Vokal lirika muallifi sifatida uning e'tiborini birinchi navbatda rus she'riyati namunalari - Pushkin, Lermontov, Koltsov, Turgenev, Tyutchev, Fet she'rlari jalb qiladi. Uning romans to'plamlari Sankt-Peterburgda nashr etilgan va keng tarqalgan. Turgenev librettosida u bir nechta operettalarni ham yozgan - "Mening xotinlarim", "So'nggi sehrgar", "Kanibal", "Oyna". Qizig'i shundaki, 1869 yilda Brams Baden-Badendagi Villa Viardotda "So'nggi sehrgar" spektaklini boshqargan.

U hayotining muhim qismini pedagogikaga bag'ishladi. Paulin Viardotning shogirdlari va talabalari orasida mashhur Desiree Artaud-Padilla, Baylodz, Hasselman, Holmsen, Schliemann, Shmeiser, Bilbo-Bachele, Meyer, Rollant va boshqalar bor. Ko'pgina rus qo'shiqchilari u bilan ajoyib vokal maktabidan o'tgan, jumladan F. Litvin, E. Lavrovskaya-Tserteleva, N. Iretskaya, N. Shtemberg.

Paulin Viardot 17 yil 18 maydan 1910 mayga o'tar kechasi vafot etdi.