Musiqadagi nuanslar: Temp (11-dars)

Ushbu dars bilan biz musiqadagi turli nuanslarga bag'ishlangan bir qator darslarni boshlaymiz.

Musiqani chinakam noyob, unutilmas qiladigan narsa nima? Musiqa asarining yuzsizligidan qanday qutulish, uni yorqin, tinglash qiziqarli qilish uchun? Ushbu effektga erishish uchun kompozitorlar va ijrochilar qanday musiqiy ifoda vositalaridan foydalanadilar? Bu savollarning barchasiga javob berishga harakat qilamiz.

Umid qilamanki, musiqa bastalash bu nafaqat uyg'un notalar seriyasini yozish ekanligini hamma biladi yoki taxmin qiladi ... Musiqa ham bastakor va ijrochi, ijrochining tomoshabinlar bilan muloqoti, muloqotidir. Musiqa - bu bastakor va ijrochining o'ziga xos, g'ayrioddiy nutqi bo'lib, ular yordamida ular tinglovchilarga ularning qalbida yashiringan barcha ichki narsalarni ochib beradi. Aynan musiqiy nutq yordamida ular jamoatchilik bilan aloqa o'rnatadilar, uning e'tiborini qozonadilar, undan hissiy munosabat uyg'otadilar.

Nutqda bo'lgani kabi, musiqada ham his-tuyg'ularni etkazishning ikkita asosiy vositasi - temp (tezlik) va dinamika (balandlik). Bular harfdagi yaxshi o'lchangan notalarni hech kimni befarq qoldirmaydigan ajoyib musiqa asariga aylantirish uchun ishlatiladigan ikkita asosiy vositadir.

Ushbu darsda biz bu haqda gaplashamiz sur'ati.

sur'ati lotin tilida "vaqt" degan ma'noni anglatadi va kimdir musiqa asarining tempi haqida gapirayotganini eshitsangiz, bu odam uni ijro etish tezligini nazarda tutayotganini anglatadi.

Agar dastlab musiqa raqsga musiqiy hamroh sifatida ishlatilganligini eslasak, tempning ma'nosi aniqroq bo'ladi. Va raqqosalarning oyoqlari harakati musiqaning tezligini belgilab berdi va musiqachilar raqqosalarga ergashishdi.

Nota yozuvi ixtiro qilinganidan beri bastakorlar yozilgan asarlar ijro etilishi kerak bo'lgan tempni aniq takrorlashning qandaydir yo'llarini topishga harakat qilishdi. Bu notanish musiqa asarining notalarini o'qishni ancha soddalashtirishi kerak edi. Vaqt o'tishi bilan ular har bir ishda ichki pulsatsiya borligini payqashdi. Va bu pulsatsiya har bir ish uchun farq qiladi. Har bir insonning yuragi kabi u har xil, har xil tezlikda uradi.

Shunday qilib, pulsni aniqlash kerak bo'lsa, biz daqiqada yurak urishi sonini hisoblaymiz. Musiqada ham shunday - pulsatsiya tezligini yozish uchun ular daqiqada urish sonini yozishni boshladilar.

Meter nima ekanligini va uni qanday aniqlashni tushunishga yordam berish uchun men sizga soatni olib, oyog'ingizni har soniyada muhrlashni taklif qilaman. Eshityapsizmi? Biriga teging ulushiyoki bir bit soniyada. Endi soatingizga qarab, oyog'ingizni soniyasiga ikki marta bosing. Yana bir puls bor edi. Oyog'ingizni shtamplash chastotasi deyiladi tezlikda (or metr). Misol uchun, oyog'ingizni sekundiga bir marta bosganingizda, temp daqiqada 60 zarba bo'ladi, chunki biz bilganimizdek, bir daqiqada 60 soniya bor. Biz sekundiga ikki marta zarba beramiz va tezligi daqiqada 120 zarba.

Musiqa yozuvida u shunday ko'rinadi:

Bu belgi bizga chorak nota pulsatsiya birligi sifatida qabul qilinishini va bu pulsatsiya daqiqada 60 zarba chastotasi bilan borishini bildiradi.

Mana yana bir misol:

Bu erda ham pulsatsiya birligi sifatida chorak davomiylik olinadi, ammo pulsatsiya tezligi ikki baravar tez - daqiqada 120 zarba.

Pulsatsiya birligi sifatida chorak emas, sakkizinchi yoki yarim davomiylik yoki boshqasi qabul qilinganda boshqa misollar ham bor ... Mana bir nechta misollar:

Ushbu versiyada "Kichik Rojdestvo daraxti uchun qishda sovuq" qo'shig'i birinchi versiyaga qaraganda ikki baravar tez yangraydi, chunki uning davomiyligi metr birligidan ikki baravar qisqa - chorak, sakkizinchi o'rniga.

Tempning bunday belgilari ko'pincha zamonaviy notalarda uchraydi. O'tgan davrlar bastakorlari asosan tempni og'zaki tasvirlashdan foydalanganlar. Hatto bugungi kunda ham xuddi shu atamalar o'sha vaqtdagidek ishlash tempi va tezligini tavsiflash uchun ishlatiladi. Bu italyancha so'zlar, chunki ular qo'llanilganda Evropada musiqaning asosiy qismi italyan bastakorlari tomonidan yaratilgan.

Quyida musiqada tempning eng keng tarqalgan notasi keltirilgan. Qulaylik va temp haqida to'liqroq tasavvur qilish uchun qavs ichida ma'lum bir temp uchun daqiqada urishlarning taxminiy soni berilgan, chunki ko'pchilik u yoki bu temp qanchalik tez yoki qanchalik sekin eshitilishini bilmaydi.

• Qabr - (qabr) - eng sekin sur'at (40 zarba / min)
• Largo - (largo) - juda sekin (44 zarba / min)
• Lento - (lento) - sekin (52 zarba / min)
• Adagio - (adagio) - sekin, xotirjam (58 zarba / min)
• Andante - (andante) - sekin (66 zarba / min)
• Andantino – (andantino) – sekin (78 zarba/min)
• Moderato - (moderat) - o'rtacha (88 zarba / min)
• Allegretto - (allegretto) - juda tez (104 zarba / min)
• Allegro - (allegro) - tez (132 zarba)
• Vivo - (vivo) - jonli (160 zarba / min)
• Presto - (presto) - juda tez (184 zarba / min)
• Prestissimo - (prestissimo) - juda tez (208 zarba / min)

Biroq, temp asar qanchalik tez yoki sekin ijro etilishi kerakligini ko'rsatmaydi. Temp asarning umumiy kayfiyatini ham belgilaydi: masalan, juda, juda sekin, qattiq tempda ijro etilgan musiqa eng chuqur ohangdorlikni uyg'otadi, lekin o'sha musiqa, agar juda, juda tez, prestissimo tempda ijro etilsa, xuddi shunday ko'rinadi. siz uchun nihoyatda quvnoq va yorqin. Ba'zan xarakterni aniqlashtirish uchun bastakorlar temp notasiga quyidagi qo'shimchalardan foydalanadilar:

• yorug'lik - legko
• cantabile - ohangdor
• dolce - muloyimlik bilan
• mezzo ovoz - yarim ovoz
• sonore - jarangdor (qichqiriq bilan adashtirmaslik kerak)
• lugubre - ma'yus
• pesante - og'ir, og'ir
• funebre — motam, dafn marosimi
• bayram - bayram (bayram)
• quasi rithmico - ritmik tarzda ta'kidlangan (bo'rttirilgan).
• misterioso - sirli

Bunday mulohazalar nafaqat asarning boshida yoziladi, balki uning ichida ham paydo bo'lishi mumkin.

Sizni biroz chalkashtirib yuborish uchun aytaylik, temp notatsiyasi bilan birgalikda yordamchi qo'shimchalar ba'zan soyalarni aniqlash uchun ishlatiladi:

• molto - juda,
• assai - juda,
• con moto - harakatchanlik bilan, komodo - qulay,
• non troppo - juda ko'p emas
• tantosiz - unchalik emas
• semper - har doim
• meno mosso - kamroq mobil
• piu mosso - ko'proq mobil.

Misol uchun, agar musiqa asarining tempi poco allegro (poco allegro) bo'lsa, bu asarni "juda tez" ijro etish kerakligini anglatadi va poco largo (poco largo) "anchalik sekin" degan ma'noni anglatadi.

Ba'zan asardagi alohida musiqiy iboralar boshqa tempda ijro etiladi; bu musiqiy asarga kattaroq ifoda berish uchun qilingan. Musiqa notalarida uchratish mumkin bo'lgan tempni o'zgartirish uchun bir nechta notalar:

Sekinlashtirish uchun:

• ritenuto - ushlab turish
• ritardando - kechikish
• alargando - kengaymoqda
• rallentando - sekinlashish

Tezlashtirish uchun:

• accelerando - tezlashuvchi,
• animando - ilhomlantiruvchi
• stringendo - tezlashtiruvchi
• stretto - siqilgan, siqish

Harakatni dastlabki tempiga qaytarish uchun quyidagi belgilar qo'llaniladi:

• temp - sur'atda,
• tempo primo – boshlang‘ich temp,
• temp I – dastlabki temp,
• l'istesso tempi – bir xil temp.

Va nihoyat, sizga aytamanki, siz juda ko'p ma'lumotlardan qo'rqmaysiz, shuning uchun siz ushbu belgilarni yoddan yodlay olmaysiz. Ushbu terminologiya bo'yicha ko'plab ma'lumotnomalar mavjud.

Musiqa asarini ijro etishdan oldin, siz faqat tempning belgilanishiga e'tibor berishingiz va ma'lumotnomada uning tarjimasini izlashingiz kerak. Lekin, albatta, siz birinchi navbatda asarni juda sekin sur'atda o'rganishingiz kerak, keyin esa butun asar bo'ylab barcha eslatmalarni hisobga olgan holda ma'lum bir tezlikda o'ynashingiz kerak.