Nikolay Andreevich Rimskiy-Korsakov |

Nikolay Rimskiy-Korsakov

Uning na iqtidori, na g‘ayrati, na shogirdlari va safdoshlariga bo‘lgan cheksiz xayrixohligi hech qachon zaiflashmagan. Ana shunday insonning shonli hayoti, teran milliy faoliyati bizning faxrimiz va faxrimiz bo‘lishi kerak. ... musiqa tarixida Rimskiy-Korsakov kabi yuksak tabiatli, buyuk san'atkorlar va g'ayrioddiy odamlarni qancha ko'rsatish mumkin? V. Stasov

Sankt-Peterburgda birinchi rus konservatoriyasi ochilganidan deyarli 10 yil o'tgach, 1871 yil kuzida uning devorlari ichida kompozitsiya va orkestr bo'yicha yangi professor paydo bo'ldi. Yoshligiga qaramay - u yigirma sakkizinchi yoshda edi - u allaqachon orkestr uchun original kompozitsiyalarning muallifi sifatida shuhrat qozongan edi: rus mavzularida uverturalar, serb xalq qo'shiqlari mavzusidagi fantaziyalar, rus eposi asosidagi simfonik kartina " Sadko” va “Antar” sharq ertagi syujetidagi syuita. Bundan tashqari, ko'plab romanslar yozildi va "Pskov xizmatchisi" tarixiy operasi ustida ish qizg'in davom etdi. Hech kimning (hech bo'lmaganda N. Rimskiy-Korsakovni taklif qilgan konservatoriya direktori) musiqiy tayyorgarligi deyarli yo'q, bastakor bo'lganini tasavvur ham qila olmasdi.

Rimskiy-Korsakov badiiy qiziqishlardan uzoqda bo'lgan oilada tug'ilgan. Ota-onalar, oilaviy an'anaga ko'ra, bolani dengiz flotida xizmat qilishga tayyorladilar (amakisi va katta akasi dengizchilar edi). Garchi musiqiy qobiliyatlar juda erta ochilgan bo'lsa-da, kichik bir viloyat shahrida jiddiy o'rganish uchun hech kim yo'q edi. Pianino darslarini qo'shnisi, keyin tanish gubernati va shu gubernatorning shogirdi bergan. Musiqiy taassurotlar Tixvin monastirida havaskor ona va amaki tomonidan ijro etilgan xalq qo'shiqlari va kult qo'shiqlari bilan to'ldirildi.

Sankt-Peterburgda, Rimskiy-Korsakov dengiz korpusiga o'qishga kirish uchun kelgan, u opera teatri va kontsertlarga tashrif buyuradi, Ivan Susanin va Glinkaning Ruslan va Lyudmila, Betxoven simfoniyalarini taniydi. Sankt-Peterburgda u nihoyat haqiqiy o'qituvchiga ega - ajoyib pianinochi va ma'lumotli musiqachi F. Canille. U iqtidorli talabaga musiqani o‘zi yaratishni maslahat berdi, uni M. Balakirev bilan tanishtirdi, uning atrofida yosh bastakorlar – M. Mussorgskiy, C. Kuy, keyinchalik ularga A. Borodin qo‘shildi (Balakirev davrasi tarixga “Qudratli hovuch” nomi bilan kirdi. ”).

"Kuchkistlar" ning hech biri maxsus musiqiy tayyorgarlik kursini olmagan. Balakirev ularni mustaqil ijodiy faoliyatga tayyorlash tizimi quyidagicha edi: u darhol mas'uliyatli mavzuni taklif qildi, so'ngra uning rahbarligi ostida qo'shma muhokamalarda, yirik kompozitorlarning asarlarini o'rganish bilan bir qatorda, yuzaga kelgan barcha qiyinchiliklarni bartaraf etdi. yaratish jarayonida hal qilindi.

O'n yetti yoshli Rimskiy-Korsakovga Balakirev simfoniyadan boshlashni maslahat berdi. Bu orada dengiz korpusini tamomlagan yosh bastakor dunyo bo'ylab sayohatga chiqishi kerak edi. U musiqa va san'at do'stlariga faqat 3 yildan keyin qaytdi. Daho iste'dod Rimskiy-Korsakovga maktab poydevorini chetlab o'tib, musiqiy shaklni, yorqin rangli orkestrni va kompozitsiyani tezda o'zlashtirishga yordam berdi. Murakkab simfonik partituralar yaratgan va opera ustida ishlagan kompozitor musiqa fanining asoslarini bilmagan va kerakli terminologiyani yaxshi bilmas edi. Va kutilmaganda konservatoriyada dars berish taklifi! .. "Agar men ozgina o'rganganimda, haqiqatan ham bilganimdan bir oz ko'proq narsani bilganimda, men professor bo'lish taklifini qabul qila olmasligim va bunga haqqim yo'qligi ayon bo'lardi. men tomondan ham ahmoq, ham vijdonsiz bo'lardi », - deb eslaydi Rimskiy-Korsakov. Ammo insofsizlik emas, balki eng yuqori mas'uliyat, u o'rgatishi kerak bo'lgan asoslarni o'rganishga kirishdi.

Rimskiy-Korsakovning estetik qarashlari va dunyoqarashi 1860-asrning 1873-yillarida shakllangan. "Qudratli hovuch" va uning mafkurachisi V. Stasov ta'siri ostida. Shu bilan birga, ijodining milliy asosi, demokratik yo‘nalishi, asosiy mavzu va obrazlari belgilab berildi. Keyingi o'n yillikda Rimskiy-Korsakovning faoliyati ko'p qirrali: u konservatoriyada dars beradi, o'zining bastakorlik texnikasini takomillashtiradi (kanonlarni, fugalarni yozadi), dengiz floti bo'limining cholg'u asboblari inspektori lavozimini egallaydi (84-1876) va simfoniyaga dirijorlik qiladi. kontsertlar beradi, Erkin musiqa maktabi direktori Balakirevni almashtiradi va nashrga tayyorlaydi (Balakirev va Lyadov bilan birga) Glinkaning ikkala operasining partituralarini yozadi, xalq qo'shiqlarini yozadi va uyg'unlashtiradi (birinchi to'plam 1882 yilda, ikkinchisi - XNUMX yilda nashr etilgan).

Rus musiqiy folkloriga murojaat, shuningdek, Glinkaning opera partituralarini nashrga tayyorlash jarayonida batafsil o'rganish bastakorga kompozitsiya texnikasini chuqur o'rganish natijasida paydo bo'lgan ba'zi kompozitsiyalarining spekulyativligini engishga yordam berdi. “Pskov qizi” (1872) dan keyin yozilgan ikkita opera — “May kechasi” (1879) va “Qor qiz” (1881) Rimskiy-Korsakovning xalq urf-odatlari va xalq qo‘shiqlariga bo‘lgan muhabbatini, panteistik dunyoqarashini o‘zida mujassam etgan.

80-yillar bastakorining ijodi. asosan simfonik asarlar bilan ifodalangan: "Tale" (1880), Sinfonietta (1885) va Pianino kontserti (1883), shuningdek, mashhur "Ispan Kaprichio" (1887) va "Scheherazade" (1888). Shu bilan birga, Rimskiy-Korsakov sud xorida ishlagan. Ammo u ko'p vaqt va kuchini marhum do'stlari - Mussorgskiyning "Xovanshchina" va Borodinning "Knyaz Igor" operalarini tomosha qilish va nashr etishga tayyorgarlik ko'rishga bag'ishlaydi. Ehtimol, opera partituralari ustidagi bu qizg'in ish Rimskiy-Korsakovning shaxsiy ijodi shu yillarda simfonik sohada rivojlanishiga olib keldi.

Bastakor operaga faqat 1889 yilda qaytib keldi va sehrli Mlada (1889-90) ni yaratdi. 90-yillarning o'rtalaridan boshlab. Birin-ketin “Rojdestvo oldidan tun” (1895), “Sadko” (1896), “Pskovlik xizmatkor”ning muqaddimasi — bir pardali Boyar Vera Sheloga va “Tsar kelini” (ikkalasi 1898) filmlari. 1900-yillarda “Tsar Saltan haqidagi ertak” (1900), “Serviliya” (1901), “Pan-gubernator” (1903), “Koʻrinmas Kitej shahri haqidagi ertak” (1904) va “Oltin xoʻroz” (1907) asarlari yaratilgan.

Butun ijodiy hayoti davomida bastakor vokal matniga ham murojaat qilgan. Uning 79 ta romanslarida A.Pushkin, M.Lermontov, A.K.Tolstoy, L.Mey, A.Fet, chet el mualliflaridan J.Bayron, G.Geyne sheʼriyati keltirilgan.

Rimskiy-Korsakov asarining mazmuni rang-barang: u xalq-tarixiy mavzuni ham ochib berdi ("Pskov ayoli", "Ko'rinmas Kitej shahri afsonasi"), lirika sohasi ("Tsar kelini", " Serviliya) va kundalik drama ("Pan Voyevoda") Sharq obrazlarini aks ettirgan ("Antar", "Scheherazade"), boshqa musiqiy madaniyatlarning xususiyatlarini o'zida mujassam etgan ("Serb fantaziyasi", "Ispan Kaprichio" va boshqalar). . Ammo Rimskiy-Korsakovning o'ziga xos xususiyati fantaziya, ajoyiblik, xalq san'ati bilan turli xil aloqalardir.

Bastakor o'zining jozibasi bilan betakror, sof, muloyim lirik ayol obrazlarining butun galereyasini yaratdi - ham haqiqiy, ham fantastik ("May kechasi"dagi Pannochka, Snegurochka, "Tar kelini"dagi Marta, "Ko'rinmas shahar ertaki"dagi Fevroniya Kitezh"), xalq qo'shiqchilarining obrazlari ("Qorqiz"dagi Lel, "Sadko" da Nezhata).

1860-yillarda tashkil topgan. bastakor butun umri davomida ilg‘or ijtimoiy g‘oyalarga sodiq qoldi. 1905 yilgi birinchi rus inqilobi arafasida va undan keyingi reaktsiya davrida Rimskiy-Korsakov o'lmas Kashchey (1902) va "Oltin xo'roz" operalarini yozdi, ular Rossiyada hukmronlik qilgan siyosiy turg'unlikni qoralash sifatida qabul qilindi. Rossiya.

Bastakorning ijodiy yo'li 40 yildan ortiq davom etdi. Unga Glinka an'analarining davomchisi sifatida kirib, u va XX asrda. jahon musiqa madaniyatida rus san'atini munosib tarzda ifodalaydi. Rimskiy-Korsakovning ijodiy va musiqiy-ommaviy faoliyati ko'p qirrali: bastakor va dirijyor, nazariy ishlar va sharhlar muallifi, Dargomyjskiy, Mussorgskiy va Borodin asarlarining muharriri, u rus musiqasining rivojlanishiga kuchli ta'sir ko'rsatdi.

Konservatoriyada 37 yil davomida ustozlik qilgan 200 dan ortiq kompozitorlar: A. Glazunov, A. Lyadov, A. Arenskiy, M. Ippolitov-Ivanov, I. Stravinskiy, N. Cherepnin, A. Grechaninov, N. Myaskovskiy, S. Prokofyev va boshqalar. Rimskiy-Korsakov (“Antar”, “Sheherazad”, “Oltin xo‘roz”)ning sharqona mavzularni ishlab chiqishi Zaqafqaziya va O‘rta Osiyo milliy musiqa madaniyati, turli xil dengiz manzaralari (“Sadko”, “Shexerazade”) rivojida beqiyos ahamiyatga ega edi. ”, “Tsar Saltan haqidagi ertak”, “Dengiz boʻyida” romanslar sikli va boshqalar) fransuz K.Debüssi va italiyalik O.Respigining plener ovozli rasmida koʻp narsani belgilab berdi.

E. Gordeeva

Nikolay Andreevich Rimskiy-Korsakov ijodi rus musiqa madaniyati tarixidagi noyob hodisadir. Gap nafaqat uning ijodining ulkan badiiy ahamiyati, ulkan hajmi, kamdan-kam ko'p qirraliligida, balki bastakor ijodi deyarli butunlay Rossiya tarixidagi juda dinamik davrni - dehqon islohotidan tortib inqiloblar oralig'igacha bo'lgan davrni qamrab olganligidadir. Yosh musiqachining ilk asarlaridan biri Dargomijskiyning endigina tugallangan "Tosh mehmon" asari bo'lib, ustaning so'nggi yirik asari "Oltin xo'roz" 1906-1907 yillarga to'g'ri keladi: opera Skryabinning "Ekstaziya" she'ri bilan bir vaqtda yaratilgan. Raxmaninovning ikkinchi simfoniyasi; "Oltin xo'roz" (1909) premyerasini Stravinskiyning "Bahor marosimi" premyerasidan atigi to'rt yil, Prokofyevning bastakor sifatidagi debyutidan ikki yil ajratdi.

Shunday qilib, Rimskiy-Korsakovning ishi, sof xronologik nuqtai nazardan, rus klassik musiqasining o'zagini tashkil etadi va Glinka-Dargomyjskiy davri va XNUMX asr o'rtasidagi aloqani bog'laydi. Glinkadan Lyadov va Glazunovgacha bo'lgan Sankt-Peterburg maktabining yutuqlarini sintez qilib, moskvaliklar - Chaykovskiy, Taneyev, XNUMX va XNUMX asrlar bo'yida ijro etgan kompozitorlarning tajribasidan ko'p narsalarni o'zlashtirib, u doimo yangi badiiy yo'nalishlarga ochiq edi, mahalliy va xorijiy.

Rimskiy-Korsakov ijodining har qanday yo'nalishi - bastakor, o'qituvchi, nazariyotchi, dirijyor, muharrir uchun keng qamrovli, tizimli xarakterga ega. Uning hayotiy faoliyati umuman murakkab dunyo bo'lib, men uni "Rimskiy-Korsakov kosmosi" deb atamoqchiman. Ushbu faoliyatning maqsadi milliy musiqiy va kengroq aytganda, badiiy ongning asosiy xususiyatlarini to'plash, yo'naltirish va pirovardida rus dunyoqarashining ajralmas qiyofasini qayta tiklashdir (albatta, uning shaxsiy, "Korsakovian" refraksiyasida). Bu yig'ilish shaxsiy, mualliflik evolyutsiyasi bilan uzviy bog'liq, xuddi o'qitish, tarbiyalash jarayoni - nafaqat bevosita talabalar, balki butun musiqa muhiti - o'z-o'zini tarbiyalash, o'z-o'zini tarbiyalash bilan.

Bastakorning o'g'li A.N.Rimskiy-Korsakov, Rimskiy-Korsakov tomonidan hal qilingan doimiy yangilanib turadigan turli xil vazifalar haqida gapirar ekan, rassomning hayotini "iplarning to'qnashuvi" sifatida muvaffaqiyatli tasvirladi. U zo'r musiqachini o'z vaqti va kuchining asossiz ravishda katta qismini o'quv ishlarining "yon" turlariga bag'ishlashga majbur qilgani haqida fikr yuritar ekan, "rus musiqasi va musiqachilari oldidagi burchini aniq anglash" ga ishora qildi. "xizmat"- Rimskiy-Korsakov hayotidagi kalit so'z, xuddi Mussorgskiy hayotidagi "tan olish" kabi.

1860-asrning ikkinchi yarmidagi rus musiqasi o'ziga xos bo'lgan boshqa san'at yutuqlarini, ayniqsa adabiyotni o'zlashtirishga moyil ekanligiga ishoniladi: shuning uchun "og'zaki" janrlarga ustunlik beriladi (romantika, qo'shiqdan opera, musiqa toji). XNUMX avlodining barcha bastakorlarining ijodiy intilishlari) va instrumentalda - dasturlash tamoyilining keng rivojlanishi. Biroq, rus mumtoz musiqasi yaratgan dunyo tasviri adabiyot, rassomlik va me'morchilikdagilarga mutlaqo o'xshash emasligi tobora ayon bo'lmoqda. Rus bastakor maktabining o'sish xususiyatlari musiqaning san'at turi sifatidagi o'ziga xos xususiyatlari bilan ham, XNUMX asr milliy madaniyatida musiqaning alohida mavqei, hayotni tushunishdagi alohida vazifalari bilan bog'liq.

Rossiyadagi tarixiy va madaniy vaziyat, Glinkaning so'zlariga ko'ra, "musiqa yaratadigan" odamlar va uni "aranjirovka qilishni" istaganlar o'rtasidagi ulkan tafovutni oldindan belgilab qo'ydi. Yirilish chuqur, fojiali tarzda qaytarib bo'lmaydigan edi va uning oqibatlari bugungi kungacha sezilmoqda. Ammo, boshqa tomondan, rus xalqining ko'p qatlamli yig'ilgan eshitish tajribasi san'atning harakatlanishi va rivojlanishi uchun cheksiz imkoniyatlarga ega edi. Ehtimol, musiqada "Rossiyaning kashfiyoti" eng katta kuch bilan ifodalangan, chunki uning tilining asosi - intonatsiya - insoniy va etnik shaxsning eng organik ko'rinishi, xalqning ma'naviy tajribasining jamlangan ifodasidir. O'tgan asrning o'rtalarida Rossiyada milliy intonatsiya muhitining "ko'p tuzilishi" rus professional musiqa maktabining innovatsiyalari uchun zarur shartlardan biridir. Ko'p yo'nalishli tendentsiyalarni - nisbatan majusiy, proto-slavyan ildizlaridan G'arbiy Evropa musiqiy romantizmining so'nggi g'oyalarigacha, musiqiy texnologiyaning eng ilg'or usullarigacha - bir yo'nalishda to'plash - bu rus musiqasining o'ziga xos xususiyatidir. XNUMX asr. Bu davrda u nihoyat qo'llaniladigan funksiyalar kuchini tark etadi va tovushlarda dunyoqarashga aylanadi.

Ko'pincha Mussorgskiy, Balakirev, Borodinning oltmishinchi yillari haqida gapirganda, biz Rimskiy-Korsakovning xuddi shu davrga tegishli ekanligini unutamiz. Ayni paytda o‘z davrining eng oliy va eng sof g‘oyalariga sodiqroq ijodkorni topish qiyin.

Rimskiy-Korsakovni keyinroq - 80, 90, 1900-yillarda taniganlar, uning o'zini va ijodini naqadar qo'pol tarzda yozganiga hayron qolishdan charchamasdi. Shuning uchun uning tabiatining "quruqligi", "akademikligi", "ratsionalizmi" va boshqalar haqida tez-tez hukmlar paydo bo'ladi. Aslida, bu o'z shaxsiyatiga nisbatan haddan tashqari pafosdan qochish bilan birga oltmishinchi yillarga xosdir. rus rassomi. Rimskiy-Korsakovning shogirdlaridan biri M.F.Gnesinning fikricha, rassom o‘zi va atrofidagilar bilan, o‘z davrining didi bilan tinimsiz kurashda, ba’zida qotib qolganday tuyuladi, ba’zi gaplarida undan ham pastroq bo‘lib qoladi. o'zidan ko'ra. Bastakorning gaplarini izohlashda buni yodda tutish kerak. Ko'rinishidan, Rimskiy-Korsakovning yana bir shogirdi A.V.Ossovskiyning fikri yanada ko'proq e'tiborga loyiqdir: rassomning yo'lida doimo hamroh bo'lgan jiddiylik, introspektsiyaning tutqunligi, o'zini tuta bilish qobiliyati shunchalik past ediki, iste'dodi pastroq bo'lgan odam oddiygina ... o'sha "tanaffuslarga", u doimo o'ziga qo'ygan eksperimentlarga dosh berolmaydi: "Pskov qizi" muallifi, xuddi maktab o'quvchisi kabi, muammolarga uyg'unlikda o'tiradi, "Qorqiz" muallifi Vagner operalarining birorta spektaklini o'tkazib yubormaydi. , deb yozadi Sadko muallifi Motsart va Salyeri, professor akademik Kashcheyni yaratadi va hokazo. Bu ham Rimskiy-Korsakovdan nafaqat tabiatdan, balki davrdan ham kelib chiqqan.

Uning ijtimoiy faolligi har doim juda yuqori bo'lgan va uning faoliyati to'liq manfaatsizlik va davlat burchi g'oyasiga sodiqlik bilan ajralib turardi. Ammo, Mussorgskiydan farqli o'laroq, Rimskiy-Korsakov atamaning o'ziga xos tarixiy ma'nosida "xalqchi" emas. Xalq muammosida u har doim "Pskov xizmatkori" va "Sadko" she'ridan boshlab, tarixiy va ijtimoiy emas, balki ajralmas va abadiylikni ko'rgan. Rimskiy-Korsakovning xatlaridagi Chaykovskiy yoki Mussorgskiy hujjatlari bilan solishtirganda, uning Xronikasida xalqqa va Rossiyaga bo'lgan muhabbat izhorlari juda kam, ammo rassom sifatida u milliy qadr-qimmatning ulkan tuyg'usiga ega edi va messianizmda. Rus san'ati, xususan musiqa, u Mussorgskiydan kam emas edi.

Barcha Kuchkistlar oltmishinchi yillardagi hayot hodisalariga cheksiz qiziquvchanlik, abadiy fikr tashvishi kabi xususiyat bilan ajralib turardi. Rimskiy-Korsakovda u eng ko'p e'tiborni elementlar va insonning birligi sifatida tushunilgan tabiatga va bunday birlikning eng yuqori timsoli sifatida san'atga qaratdi. Mussorgskiy va Borodin singari, u ham dunyo haqidagi "ijobiy", "ijobiy" bilimga intildi. Musiqa ilmining barcha sohalarini chuqur o'rganish istagida u (Musorgskiy kabi) san'atda ham xuddi shunday ob'ektiv qonunlar (me'yorlar) mavjudligiga qat'iy, ba'zan soddalik darajasiga ishongan pozitsiyasidan chiqdi. , fandagi kabi universal. nafaqat ta'mga bo'lgan afzalliklar.

Natijada Rimskiy-Korsakovning estetik va nazariy faoliyati musiqa haqidagi bilimlarning deyarli barcha sohalarini qamrab oldi va yaxlit tizimga aylandi. Uning tarkibiy qismlari: garmoniya taʼlimoti, cholgʻu asboblari haqidagi taʼlimot (ikkalasi ham yirik nazariy asarlar shaklida), estetika va shakl (1890-yillar notalari, tanqidiy maqolalar), xalq ogʻzaki ijodi (xalq qoʻshiqlari aranjirovkalari toʻplami va ijodiy idrok etish namunalari). kompozitsiyalardagi xalq motivlari), rejim haqida o'rgatish (qadimgi uslublar bo'yicha katta nazariy asar muallif tomonidan yo'q qilingan, ammo uning qisqacha versiyasi saqlanib qolgan, shuningdek, cherkov qo'shiqlari aranjirovkalarida qadimiy uslublarni talqin qilish misollari), polifoniya (maktublarda, Yastrebtsev bilan suhbatlarda va boshqalarda ifodalangan mulohazalar, shuningdek, ijodiy misollar), musiqiy ta'lim va musiqiy hayotni tashkil etish (maqolalar, lekin asosan o'quv va pedagogik faoliyat). Bu barcha sohalarda Rimskiy-Korsakov dadil g'oyalarni ifoda etdi, ularning yangiligi ko'pincha qat'iy, ixcham taqdimot shakli bilan yashiriladi.

"Pskovityanka va Oltin kokerelning yaratuvchisi retrograd emas edi. U innovator edi, lekin klassik to'liqlik va musiqiy elementlarning mutanosibligiga intildi "(Tsukerman VA). Rimskiy-Korsakov fikricha, har qanday sohada o‘tmish bilan genetik bog‘liqlik, mantiq, semantik shartlilik, me’morchilik tashkiloti sharoitida yangi narsa bo‘lishi mumkin. Bu uning mantiqiy funktsiyalarni turli tuzilmalar konsonanslari bilan ifodalash mumkin bo'lgan uyg'unlik funksionalligi haqidagi ta'limoti; Bu uning cholg'u asboblari haqidagi ta'limoti bo'lib, u "Orkestrda yomon ohanglar yo'q" iborasi bilan ochiladi. U tomonidan taklif qilingan musiqiy ta'lim tizimi g'ayrioddiy progressiv bo'lib, unda o'rganish usuli birinchi navbatda o'quvchining iqtidorining tabiati va jonli musiqa yaratishning muayyan usullari mavjudligi bilan bog'liq.

O'qituvchi M.F.Gnesin haqidagi kitobining epigrafida Rimskiy-Korsakovning onasiga yo'llagan maktubidan: "Yulduzlarga qarang, lekin qaramang va yiqilmang" degan ibora mavjud. Harbiy-dengiz korpusining yosh kursantining tasodifiy tuyulgan bu iborasi Rimskiy-Korsakovning kelajakdagi rassom sifatidagi mavqeini ajoyib tarzda tavsiflaydi. Ehtimol, ikkita xabarchi haqidagi xushxabar masali uning shaxsiyatiga mos keladi, ulardan biri darhol "men boraman" dedi - bormadi, ikkinchisi esa dastlab "men bormayman" dedi - va ketdi (Mat., XXI, 28- 31).

Darhaqiqat, Rimskiy-Korsakov faoliyati davomida "so'zlar" va "ishlar" o'rtasida ko'plab qarama-qarshiliklar mavjud. Masalan, hech kim Kuchkizmni va uning kamchiliklarini qattiq qoralamadi (Krutikovga yo'llagan maktubidagi undovni eslash kifoya: "Oh, rus kompozitsiyasi.оry - Stasovning ta'kidlashi - ular o'zlarining ma'lumotsizligi uchun qarzdor! "Xronikada Mussorgskiy, Balakirev va boshqalar haqida bir qator haqoratli bayonotlar) - va hech kim Kuchkizmning asosiy estetik tamoyillarini va uning barcha ijodiy yutuqlarini qo'llab-quvvatlash, himoya qilishda qat'iyatli emas edi: 1907 yilda, bundan bir necha oy oldin. uning o'limida Rimskiy-Korsakov o'zini "eng ishonchli Kuchkist" deb atadi. Asr boshlarida va 80-asr boshlarida musiqa madaniyatining "yangi davrlari" va umuman yangi hodisalarini juda kam odam tanqid qildi va shu bilan birga xalqning ma'naviy talablariga shunchalik chuqur va to'liq javob berdi. yangi davr ("Kashchey", "Kitej", "Oltin xo'roz" va boshqalar bastakorning keyingi asarlarida). Rimskiy-Korsakov 90-yillarda - XNUMX-yillarning boshlarida Chaykovskiy va uning yo'nalishi haqida ba'zan juda qattiq gapirgan - va u doimo o'zining antipodidan o'rgangan: Rimskiy-Korsakovning ishi, uning pedagogik faoliyati, shubhasiz, Sankt-Peterburg va Moskva o'rtasidagi asosiy aloqa edi. maktablar. Korsakovning Vagnerni va uning opera islohotlarini tanqid qilishlari yanada dahshatli va ayni paytda rus musiqachilari orasida u Vagnerning g'oyalarini eng chuqur qabul qildi va ularga ijodiy javob berdi. Va nihoyat, rus musiqachilarining hech biri o'zlarining diniy agnostitsizmlarini so'z bilan ta'kidlamadilar va ozchilik o'z asarlarida xalq e'tiqodining bunday chuqur tasvirlarini yaratishga muvaffaq bo'ldi.

Rimskiy-Korsakovning badiiy dunyoqarashining dominantlari "universal tuyg'u" (uning o'z ifodasi) va keng tarqalgan fikrlash mifologiyasi edi. “Xronika”ning “Qorqiz”ga bag‘ishlangan bobida u o‘zining ijodiy jarayonini quyidagicha ifodalagan: “Men tabiat va xalq amaliy san’ati va tabiatning ovoziga quloq solib, ular kuylagan va taklif qilgan narsalarni ishimga asos qilib oldim”. Rassom diqqatini koinotning buyuk hodisalari - osmon, dengiz, quyosh, yulduzlar va odamlar hayotidagi buyuk hodisalar - tug'ilish, sevgi, o'limga qaratgan. Bu Rimskiy-Korsakovning barcha estetik terminologiyasiga, xususan uning sevimli so'ziga mos keladi - "tafakkur qilish“. Uning estetika haqidagi eslatmalari san'atni "tafakkur faoliyati sohasi" sifatida ta'kidlash bilan ochiladi, bu erda tafakkur ob'ekti "inson ruhi va tabiatining hayoti, ularning o'zaro munosabatlarida ifodalangan“. Rassom inson ruhi va tabiatining birligi bilan birgalikda san'atning barcha turlari mazmunining birligini tasdiqlaydi (shu ma'noda, uning o'z ishi, albatta, sinkretikdir, garchi turli asoslarda, masalan, Mussorgskiy, u ham san'at faqat moddiy jihatdan farq qiladi, lekin vazifa va maqsadlarda emas, deb ta'kidladi). Rimskiy-Korsakovning o'z so'zlarini Rimskiy-Korsakovning barcha ishlariga shior qilib qo'yish mumkin: "Go'zalning timsoli - cheksiz murakkablikning timsoli". Shu bilan birga, u dastlabki kuchchilikning sevimli atamasi - "badiiy haqiqat" ga begona emas edi, u faqat tor, dogmatik tushunchaga qarshi chiqdi.

Rimskiy-Korsakov estetikasining o'ziga xos xususiyatlari uning ishi va jamoat didi o'rtasidagi nomuvofiqlikka olib keldi. Unga nisbatan, Mussorgskiyga nisbatan tushunarsizlik haqida gapirish xuddi shunday qonuniydir. Mussorgskiy Rimskiy-Korsakovdan ko'ra ko'proq iste'dod turi, qiziqishlar yo'nalishi (umuman aytganda, xalq tarixi va shaxs psixologiyasi) bo'yicha o'z davriga to'g'ri keldi, ammo uning qarorlarining radikalligi ma'lum bo'ldi. zamondoshlarining imkoniyatlaridan tashqarida bo'lish. Rimskiy-Korsakovning tushunmovchiligi unchalik o'tkir emas, ammo chuqurroq emas edi.

Uning hayoti juda baxtli bo'lib tuyuldi: ajoyib oila, a'lo ta'lim, dunyo bo'ylab hayajonli sayohat, birinchi kompozitsiyalarining ajoyib muvaffaqiyati, g'ayrioddiy muvaffaqiyatli shaxsiy hayot, o'zini butunlay musiqaga bag'ishlash imkoniyati, keyinchalik umumbashariy hurmat va quvonch. atrofida iqtidorli talabalarning o'sib borayotganini ko'rish. Shunga qaramay, ikkinchi operadan boshlab va 90-yillarning oxirigacha Rimskiy-Korsakov doimo "uning" va "ularning" noto'g'ri tushunishiga duch keldi. Kuchkistlar uni dramaturgiya va vokal yozishni yaxshi bilmaydigan noopera bastakori deb hisoblashgan. Uzoq vaqt davomida unda o'ziga xos ohang yo'qligi haqida fikr bor edi. Rimskiy-Korsakov o'z mahorati bilan, ayniqsa orkestr sohasida tan olingan, ammo boshqa hech narsa emas. Bu uzoq davom etgan tushunmovchilik, aslida, Borodin vafotidan keyingi davrda bastakor boshidan kechirgan og'ir inqirozning asosiy sababi va "Qudratli hovuch" ijodiy yo'nalish sifatida yakuniy qulashi edi. Va faqat 90-yillarning oxiridan boshlab, Rimskiy-Korsakov san'ati tobora ko'proq davr bilan uyg'unlashdi va yangi rus ziyolilari orasida e'tirof va tushunish bilan uchrashdi.

Rassomning g'oyalarini jamoatchilik ongiga o'zlashtirish jarayoni Rossiya tarixidagi keyingi voqealar bilan to'xtatildi. O'nlab yillar davomida Rimskiy-Korsakovning san'ati juda sodda tarzda talqin qilingan (va uning operalarining sahna ko'rinishlari haqida gapiradigan bo'lsak). Undagi eng qimmatli narsa - inson va koinot birligi falsafasi, dunyoning go'zalligi va siriga sig'inish g'oyasi yolg'on talqin qilingan "millat" va "realizm" toifalari ostida ko'milgan. Bu ma’noda Rimskiy-Korsakov merosining taqdiri, albatta, o‘ziga xos emas: masalan, Mussorgskiy operalari yanada katta buzilishlarga duchor bo‘lgan. Biroq, agar so'nggi paytlarda Mussorgskiyning siymosi va ijodi atrofida bahslar bo'lsa, Rimskiy-Korsakov merosi so'nggi o'n yilliklarda unutilib ketdi. U akademik ordenning barcha afzalliklari bilan tan olindi, ammo u jamoat ongidan chiqib ketganday tuyuldi. Rimskiy-Korsakov musiqasi kamdan-kam ijro etiladi; uning operalari sahnaga chiqqan hollarda, dramatizatsiyalarning aksariyati - sof dekorativ, bargli yoki mashhur-ertak - bastakor g'oyalarini keskin noto'g'ri tushunishdan dalolat beradi.

Shunisi e'tiborga loyiqki, agar Mussorgskiy to'g'risida Evropaning barcha asosiy tillarida ulkan zamonaviy adabiyot mavjud bo'lsa, Rimskiy-Korsakov haqida jiddiy asarlar juda kam. I. Markevich, R. Hoffmann, N. Giles van der Palsning eski kitoblari, mashhur tarjimai hollari, shuningdek, bastakor ijodining alohida masalalariga bag'ishlangan amerikalik va ingliz musiqashunoslarining bir nechta qiziqarli maqolalaridan tashqari, faqat bir qatorni nomlash mumkin. Rimskiy-Korsakov bo'yicha G'arbning bosh mutaxassisi Gerald Abrahamning asarlari. Uning ko'p yillik o'rganish natijasi, aftidan, Grove's Encyclopedic Dictionary (1980) ning yangi nashri uchun bastakor haqidagi maqola edi. Uning asosiy qoidalari quyidagilardan iborat: opera bastakori sifatida Rimskiy-Korsakov dramatik qobiliyatning to'liq yo'qligi, personajlar yarata olmaslikdan aziyat chekdi; musiqali dramalar oʻrniga zavqli musiqiy va sahna ertaklarini yozgan; belgilar o'rniga ularda maftunkor fantastik qo'g'irchoqlar harakat qiladi; uning simfonik asarlari "juda yorqin rangli mozaika"dan boshqa narsa emas, lekin u vokal yozishni umuman o'zlashtirmagan.

O.E.Levasheva Glinkaga bag'ishlangan monografiyasida Glinka musiqasiga nisbatan xuddi shunday tushunarsiz hodisani qayd etadi, klassik uyg'un, yig'ilgan va olijanob cheklovga to'la, "rus ekzotizmi" haqidagi ibtidoiy g'oyalardan juda uzoq va xorijiy tanqidchilarga "etarlicha milliy" emasdek tuyuladi. . Musiqa haqidagi ichki fikr, bir nechta istisnolardan tashqari, nafaqat Rimskiy-Korsakovga nisbatan bunday nuqtai nazarga qarshi kurashmaydi - bu Rossiyada ham keng tarqalgan, balki ko'pincha Rimskiy-Korsakovning xayoliy akademizmini ta'kidlab, uni yanada kuchaytiradi. Mussorgskiyning yangiligiga qarshi.

Ehtimol, Rimskiy-Korsakov san'atining jahon tan olish davri hali oldindadir va dunyoning yaxlit, har tomonlama qiyofani yaratgan rassomning asarlari oqilonalik, uyg'unlik va go'zallik qonunlari asosida tartibga solinadigan davr keladi. , Rimskiy-Korsakovning zamondoshlari 1917 yil arafasida orzu qilgan o'zlarining rus Bayroytini topadilar.

M. Raxmanova

• Simfonik ijod →
• Instrumental ijod →
• Xor san'ati →
• Romanslar →