20-asr boshlarida xorijiy musiqa

Bastakorlarning xromatik o'lchovning barcha imkoniyatlaridan maksimal darajada foydalanishga intilishi bizga akademik xorijiy musiqa tarixida o'tgan asrlar yutuqlarini umumlashtirgan va inson ongini musiqani idrok etish uchun tayyorlagan alohida davrni ajratib ko'rsatishga imkon beradi. 12-tonli tizim.

20-asrning boshlari musiqa olamiga zamonaviy nomi ostida 4 ta asosiy oqimni berdi: impressionizm, ekspressionizm, neoklassitsizm va neofolklorizm - ularning barchasi nafaqat turli maqsadlarni ko'zlaydi, balki bir xil musiqiy davrda bir-biri bilan o'zaro ta'sir qiladi.

Impressionizm

Shaxsni individuallashtirish va uning ichki dunyosini ifodalash bo'yicha puxta bajarilgan ishlardan so'ng musiqa uning taassurotlariga, ya'ni insonning tevarak-atrof va ichki dunyoni QANDAY idrok etishiga o'tdi. Haqiqiy voqelik va orzular o'rtasidagi kurash o'z o'rnini biri va ikkinchisi haqida o'ylashga bo'shatib berdi. Biroq, bu o'tish frantsuz tasviriy san'atida xuddi shu nomdagi harakat orqali sodir bo'ldi.

Klod Mone, Puvis de Chavannes, Anri de Tuluza-Lotrek va Pol Sezanning rasmlari tufayli musiqa kuzgi yomg'ir tufayli ko'zlarida xiralashgan shaharning ham badiiy tasvir ekanligiga e'tibor qaratdi. tovushlar orqali uzatiladi.

Musiqiy impressionizm birinchi marta 19-asr oxirida, Erik Sati o'z asarlarini ("Silviya", "Farishtalar", "Uch Saraband") nashr etganida paydo bo'ldi. U, uning do'sti Klod Debussi va ularning izdoshi Moris Ravel ilhom va ifoda vositalarini vizual impressionizmdan olgan.

Ekspressionizm

Ekspressionizm, impressionizmdan farqli o'laroq, ichki taassurotni emas, balki tajribaning tashqi ko'rinishini bildiradi. U 20-asrning birinchi oʻn yilliklarida Germaniya va Avstriyada paydo boʻlgan. Ekspressionizm Birinchi jahon urushiga reaktsiya bo'lib, bastakorlarni L. Betxoven va romantiklarda mavjud bo'lgan inson va haqiqat o'rtasidagi qarama-qarshilik mavzusiga qaytardi. Endi bu qarama-qarshilik Evropa musiqasining barcha 12 notasi bilan o'zini namoyon qilish imkoniyatiga ega.

20-asr boshidagi ekspressionizm va xorijiy musiqaning eng ko'zga ko'ringan vakili Arnold Schoenbergdir. U Yangi Vena maktabiga asos soldi va dodekafoniya va serial texnikasi muallifiga aylandi.

Yangi Vena maktabining asosiy maqsadi musiqaning "eskirgan" tonal tizimini dodekafoniya, ketma-ketlik, ketma-ketlik va punktilizm tushunchalari bilan bog'liq bo'lgan yangi atonal texnikalar bilan almashtirishdir.

Shoenbergdan tashqari maktab tarkibiga Anton Vebern, Alban Berg, Rene Leybovits, Viktor Ullmann, Teodor Adorno, Geynrix Yaloviek, Xans Eysler va boshqa bastakorlar kirgan.

Neoklasitsizm

20-asr boshidagi xorijiy musiqa bir vaqtning o'zida ko'plab texnikalar va turli xil ifoda vositalarini keltirib chiqardi, ular darhol bir-biri bilan va o'tgan asrlarning musiqiy yutuqlari bilan o'zaro ta'sir qila boshladi, bu esa bu davrning musiqiy yo'nalishlarini xronologik baholashni qiyinlashtiradi.

Neoklassitsizm 12 ohangli musiqaning yangi imkoniyatlarini ham, ilk klassikaning shakl va tamoyillarini ham uyg‘un tarzda o‘zlashtira oldi. Teng temperament tizimi o'z imkoniyatlari va chegaralarini to'liq namoyon qilganda, neoklassitsizm o'sha davrdagi akademik musiqaning eng yaxshi yutuqlaridan sintezlandi.

Germaniyada neoklassitsizmning eng yirik vakili Pol Hindemitdir.

Frantsiyada "Oltilik" deb nomlangan jamoa tuzildi, uning kompozitorlari o'z asarlarida Erik Sati (impressionizm asoschisi) va Jan Kokto tomonidan boshqarildi. Assotsiatsiya tarkibiga Lui Dyuri, Artur Xonegger, Darius Milhaud, Frensis Pulenk, Germen Taillefer va Jorj Aurik kirdi. Hamma fransuz klassitsizmiga murojaat qilib, uni sintetik san'atdan foydalangan holda katta shaharning zamonaviy hayotiga yo'naltirdi.

Neofollorizm

Xalq og‘zaki ijodining zamonaviylik bilan uyg‘unlashishi neofolklorizmning paydo bo‘lishiga olib keldi. Uning taniqli vakili vengriyalik innovatsion bastakor Bela Bartok edi. U har bir xalq musiqasidagi "irqiy poklik" haqida gapirdi, o'zi shu nomdagi kitobda o'z fikrlarini bildirdi.

Bu yerda 20-asr boshlarida xorijiy musiqada keng tarqalgan badiiy islohotlarning asosiy xususiyatlari va natijalari keltirilgan. Bu davrning boshqa tasniflari ham mavjud bo'lib, ulardan biri bu davrda tonallikdan tashqari yozilgan barcha asarlarni avangardning birinchi to'lqiniga birlashtiradi.