Sezar Frank |

Sezar Frank

...Bu buyuk qalbning sof nomidan pokroq nom yo'q. Frankga yaqinlashgan deyarli har bir kishi uning chidab bo'lmas jozibasini his qildi ... R. Rollan

Frank - frantsuz musiqa san'atining g'ayrioddiy shaxsi, ajoyib, o'ziga xos shaxs. R. Rolland roman qahramoni Jan Kristof nomidan u haqida shunday yozgan edi: “...bu g‘ayrioddiy Frenk, bu musiqa avliyosi mashaqqat va nafrat mehnatga to‘la hayotni, sabr-toqat qalbining so‘nmas tiniqligini, demakki, o‘z boshidan kechira oldi. uning ishining yaxshi tomonlarini yorug'lik bilan qoplagan o'sha kamtarona tabassum. Frenkning jozibasidan qochmagan K.Debyusi uni shunday xotirlaydi: “Baxtsiz, tanib bo‘lmaydigan bu odamning bolalik ruhi shu qadar so‘nmas ediki, u odamlarning yovuzligi, voqealarning bir-biriga mos kelmasligi haqida har doim achchiq-achchiq o‘ylay olardi. ” Noyob ruhiy saxiylik, hayratlanarli ravshanlik va beg'uborlik egasi haqida ko'plab taniqli musiqachilarning guvohliklari saqlanib qolgan, bu uning hayot yo'lining bulutsizligi haqida umuman gapirmaydi.

Frankning otasi Flamand saroy rassomlarining eski oilasiga mansub edi. Badiiy oilaviy an'analar unga o'g'lining ajoyib musiqiy iste'dodini erta payqashga imkon berdi, ammo uning xarakterida moliyachining tadbirkorlik ruhi ustunlik qildi, bu uni kichik Sezarning pianistlik iste'dodidan moddiy manfaat uchun foydalanishga undadi. O'n uch yoshli pianinochi Parijda e'tirofga sazovor bo'ldi - o'sha yillardagi musiqa olamining poytaxti, dunyoning eng yirik yulduzlari - F. List, F. Shopin, V. Bellini, G. Donizetti, N. Paganini, F. Mendelson, J. Meyerber, G. Berlioz. 1835 yildan beri Frank Parijda yashaydi va konservatoriyada o'qishni davom ettiradi. Frenk uchun bastakorlik tobora muhim ahamiyat kasb etmoqda, shuning uchun u otasi bilan ajralib turadi. Bastakorning tarjimai holidagi muhim voqea Frantsiya tarixi uchun muhim bo'lgan 1848 yil bo'ldi - bastakorlik uchun kontsert faoliyatini rad etish, uning frantsuz komediya teatri aktyorlarining qizi Felicite Demousso bilan turmush qurishi. Qizig'i shundaki, oxirgi voqea 22 fevraldagi inqilobiy voqealarga to'g'ri keladi - to'y korteji qo'zg'olonchilar ularga yordam bergan barrikadalar ustiga chiqishga majbur bo'ladi. Voqealarni to‘liq anglamagan Frank o‘zini respublikachi deb hisoblab, inqilobga qo‘shiq va xor bastalab javob qaytardi.

O'z oilasini ta'minlash zarurati bastakorni doimiy ravishda shaxsiy darslar bilan shug'ullanishga majbur qiladi (gazetadagi e'londan: "Janob Sezar Frank ... shaxsiy darslarni davom ettiradi ...: pianino, nazariy va amaliy uyg'unlik, kontrapunkt va fuga ..."). U umrining oxirigacha har kungi mashaqqatli ishdan voz kecha olmadi va hatto shogirdlaridan biriga ketayotganda omnibusning turtib ketishidan jarohat oldi, bu esa uni o'limga olib keldi.

Frank o'z bastakorining hayotining asosiy ishi bo'lgan ijodiga kechroq e'tirof etdi. U o'zining birinchi muvaffaqiyatini faqat 68 yoshida boshdan kechirdi, uning musiqasi esa faqat ijodkor vafotidan keyin dunyo tan oldi.

Biroq hayotning har qanday mashaqqati ham kompozitorning sog‘lom matonatini, sodda nekbinligini, xayrixohligini larzaga keltira olmadi, bu uning zamondoshlari va avlodlari mehrini uyg‘otdi. U darsga borish uning sog'lig'i uchun foydali ekanligini va o'z asarlarini hatto o'rtacha darajada ijro etishdan ham zavqlanishni bilishini aniqladi, ko'pincha jamoatchilikning befarqligini iliq kutib oldi. Ko'rinishidan, bu uning Flamand temperamentining milliy o'ziga xosligiga ham ta'sir qilgan.

Frank o'z ishida mas'uliyatli, aniq, xotirjam qattiq, olijanob edi. Bastakorning hayot tarzi fidokorona monoton edi - soat 4:30 da turish, o'zi uchun 2 soatlik ish, u kompozitsiyani chaqirganidek, ertalab soat 7 da u allaqachon darslarga borgan, uyga faqat kechki ovqat uchun qaytib kelgan va agar bo'lmasa. O'sha kuni uning oldiga keling, uning shogirdlari organ va kompozitsiya sinfida edi, uning asarlarini yakunlash uchun hali bir necha soat bor edi. Buni mubolag‘asiz, pul yoki muvaffaqiyat uchun emas, balki o‘ziga sodiqlik, o‘z hayotining sababi, kasbi, oliy mahorati uchun qilingan fidokorona mehnat jasorati deyish mumkin.

Frank 3 opera, 4 oratoriya, 5 simfonik she'r (shu jumladan, "Fortepiano va orkestr uchun she'r") yaratdi, ko'pincha pianino va orkestr uchun simfonik variatsiyalarni, ajoyib simfoniyani, kamera-instrumental asarlarni (xususan, Frantsiyada o'z vorislari va taqlidchilarini topdi) ijro etdi. Kvartet va kvintet), Skripka va fortepiano uchun sonata, ijrochilar va tinglovchilar tomonidan sevilgan romanslar, fortepiano asarlari (katta bir harakatli kompozitsiyalar - Prelyuda, xor va fuga va Prelyuda, ariya va final jamoatchilikning alohida e'tirofiga sazovor), 130 ga yaqin asar. organ uchun.

Frenk musiqasi hamisha mazmunli va olijanob, yuksak g‘oya bilan jonlantirilgan, qurilishi mukammal va ayni paytda jozibasi, rang-barangligi va ta’sirchanligi, dunyoviy go‘zallik va yuksak ma’naviyat bilan to‘la. Frank fransuz simfonik musiqasining ijodkorlaridan biri boʻlib, Sen-Saens bilan birgalikda keng koʻlamli, jiddiy va ahamiyatli fikrlash simfonik va kamerali asarlar davrini ochgan. Uning “Simfoniya”sida ishqiy notinch ruhning klassik uyg‘unlik va shakl mutanosibligi, tovushning organ zichligi bilan uyg‘unlashuvi asl va o‘ziga xos kompozitsiyaning o‘ziga xos qiyofasini yaratadi.

Frankning "material" tuyg'usi ajoyib edi. U hunarni so‘zning yuksak ma’nosida egallagan. Uning asarlarida tinimsiz va jo‘shqinlik yo‘q, musiqiy fikr uzluksiz va tabiiy ravishda oqadi. U to'xtatilishi kerak bo'lgan har qanday joydan bastalashni davom ettirishning noyob qobiliyatiga ega edi, unga bu jarayonga "kirish" kerak emas edi, shekilli, u doimo o'z ilhomini o'zida olib yurardi. Shu bilan birga, u bir vaqtning o'zida bir nechta asarlar ustida ishlashi mumkin edi va u hech qachon bir marta topilgan shaklni ikki marta takrorlamadi, har bir ishda printsipial jihatdan yangi echimga keldi.

Eng yuksak bastakorlik mahoratiga ega bo'lish Frankning bu janrdagi organ improvizatsiyalarida namoyon bo'ldi, u buyuk Y.S.Bax davridan beri deyarli unutilgan. Yangi organlarning tantanali ochilish marosimlariga taniqli organchi Frenk taklif qilingan, bunday sharaf faqat eng yirik organchilarga berilgan. Frank umrining oxirigacha, haftasiga kamida ikki yoki uch marta Sankt-Klotilda cherkovida o'ynab, o'z san'ati bilan nafaqat parishionerlarni hayratda qoldirdi. Zamondoshlari eslaydilar: "... u o'zining ajoyib improvizatsiyasining alangasini yoqish uchun keldi, ko'pincha sinchkovlik bilan ishlangan ko'plab namunalardan qimmatroq, biz ... dunyodagi hamma narsani unutib qo'ydik, juda diqqatli profil va ayniqsa kuchli peshona haqida o'ylardik. Ular soborning pilastrlari tomonidan aks ettirilgan ilhomlangan kuylar va nafis uyg'unliklar edi: uni to'ldirib, ular yuqorida uning gumbazlarida yo'qoldilar. Liszt Frankning improvizatsiyalarini eshitdi. Frank V. d'Endining shogirdi shunday deb yozadi: "Leszt cherkovni tark etdi ... chin dildan hayajonlangan va xursand bo'lib, JS Bax nomini tilga oldi, bu taqqoslash uning xayolida o'z-o'zidan paydo bo'lgan ... "Bu she'rlar uning yonida joylashgan joy uchun mo'ljallangan. Sebastyan Baxning durdona asarlari!” - deb xitob qildi u.

Kompozitorning fortepiano va orkestr asarlari uslubiga organ tovushining ta’siri katta. Shunday qilib, uning eng mashhur asarlaridan biri - "Preludiya, xorale" va "Piano uchun fuga" - organ tovushlari va janrlaridan ilhomlangan - butun diapazonni qamrab olgan hayajonli tokkata preludiyasi, doimiy ravishda cho'zilgan organ hissi bilan xorning xotirjam yurishi. ovoz, Baxning xo'rsinish-shikoyat intonatsiyalari bilan keng ko'lamli fuga va musiqaning o'zi pafosi, mavzuning kengligi va yuksakligi, go'yo pianino san'atiga dindor va'zgo'yning insoniyatni ishontiruvchi nutqini olib kirdi. uning taqdirining yuksakligi, qayg'uli qurbonligi va axloqiy qiymati haqida.

Musiqa va uning shogirdlariga bo'lgan haqiqiy muhabbat Frankning Parij konservatoriyasidagi o'qituvchilik faoliyatiga kirib bordi, bu erda uning organ sinfi kompozitsiyani o'rganish markaziga aylandi. Yangi garmonik ranglar va shakllarni izlash, zamonaviy musiqaga qiziqish, turli bastakorlarning ko'plab asarlarini hayratlanarli bilish yosh musiqachilarni Frankga jalb qildi. Uning shogirdlari orasida E. Chausson yoki V. d'Andy kabi qiziqarli kompozitorlar bor edi, ular buyuk ustozning an'analarini rivojlantirish uchun mo'ljallangan ustoz xotirasiga shola kantorumini ochdilar.

Bastakorning vafotidan keyin tan olinishi universal edi. Uning aqlli zamondoshlaridan biri shunday deb yozgan edi: “Janob. Sezar Frank ... XNUMX asrda XNUMX asrning eng buyuk musiqachilaridan biri hisoblanadi. Frenk asarlari M.Long, A.Kortot, R.Kasadesus kabi yirik ijrochilarning repertuarini bezab turgan. E.Ysaye haykaltarosh O.Roden ustaxonasida Frankning skripka sonatasini ijro etgan, bu ajoyib asar ijro etilayotgan paytda uning yuzi ayniqsa ilhomlangan, Belgiyaning mashhur haykaltaroshi K.Meunye portretini yaratishda bundan unumli foydalangan. mashhur skripkachi. Bastakorning musiqiy tafakkuri anʼanalari A.Xonegger ijodida singan, qisman rus kompozitorlari N.Medtner va G.Katuar ijodida aks etgan. Frenkning ilhomlantiruvchi va qat'iy musiqasi bastakorning axloqiy g'oyalari qadriga ishonch hosil qiladi, bu esa unga san'atga yuksak xizmat qilish, o'z ishiga va insoniy burchga fidokorona sadoqat namunasi bo'lishga imkon berdi.

V. Bazarnova

"... Bu buyuk sodda qalbning nomidan tozaroq nom yo'q", deb yozgan edi Romain Rolland, "beg'ubor va yorqin go'zallik ruhi" Frank haqida. Jiddiy va chuqur musiqachi Frank shon-sharafga erisha olmadi, u oddiy va tanho hayot kechirdi. Shunga qaramay, turli ijodiy yo'nalishdagi va badiiy didga ega bo'lgan zamonaviy musiqachilar unga katta hurmat va ehtirom bilan munosabatda bo'lishdi. Va agar Taneev o'z faoliyatining gullab-yashnagan davrida "Moskvaning musiqiy vijdoni" deb atalgan bo'lsa, unda Frankni 70-80-yillarning "Parijning musiqiy vijdoni" deb atash mumkin. Biroq, bundan oldin ko'p yillar davomida deyarli to'liq noaniqlik bo'lgan.

Sezar Frank (millati belgiyalik) 10-yil 1822-dekabrda Lyejda tugʻilgan. Dastlabki musiqiy taʼlimni oʻz shahrida olgan, 1840-yilda Parij konservatoriyasini tamomlagan. Keyin ikki yil davomida Belgiyaga qaytib, qolgan qismini oʻtkazgan. Uning hayoti 1843 yildan Parij cherkovlarida organist bo'lib ishlagan. Ajoyib improvizator sifatida u Brukner singari cherkovdan tashqarida kontsert bermadi. 1872 yilda Frank konservatoriyada organ sinfini oldi, u umrining oxirigacha boshqargan. Unga kompozitsiya nazariyasi sinfi ishonib topshirilmagan, shunga qaramay, uning organ ijrochiligi doirasidan tashqariga chiqqan darslarida ko'plab taniqli bastakorlar, shu jumladan Bizetning etuk ijod davrida ham qatnashgan. Frank Milliy jamiyatni tashkil etishda faol ishtirok etdi. Bu yillarda uning asarlari ijro etila boshlaydi; lekin dastlab ularning muvaffaqiyati unchalik katta emas edi. Frank musiqasi uning o'limidan keyingina to'liq tan olindi - u 8 yil 1890 noyabrda vafot etdi.

Frankning ishi chuqur o'ziga xosdir. U Bize musiqasining yorug'ligi, yorqinligi, jonliligi uchun begona, odatda frantsuz ruhining tipik ko'rinishlari sifatida qabul qilinadi. Ammo Didro va Volterning ratsionalizmi, Stendal va Merimening nafis uslubi bilan bir qatorda frantsuz adabiyoti ham Gyugo giperbolasiga moyil bo'lgan metafora va murakkab so'zlashuvga to'la Balzak tilini biladi. Frankning Flamand (Belgiya) ta'siri bilan boyitilgan frantsuz ruhining ana shu boshqa tomoni edi.

Uning musiqasi yuksak kayfiyat, pafos, romantik jihatdan beqaror holatlar bilan to'ldirilgan.

G'ayratli, ekstatik impulslarga ajralish tuyg'ulari, introspektiv tahlillar qarshi turadi. Faol, kuchli irodali ohanglar (ko'pincha nuqtali ritm bilan) o'rnini qayg'uli, go'yo tilanchi mavzu-qo'ng'iroqlar egallaydi. Oddiy, xalq yoki xor ohanglari ham bor, lekin odatda ular qalin, yopishqoq, xromatik uyg'unlik bilan, tez-tez ishlatiladigan ettinchi va nokordlar bilan "o'ralgan". Qarama-qarshi tasvirlarning rivojlanishi erkin va cheksiz, oratorik intensiv resitativlar bilan to'ldirilgan. Bularning barchasi, xuddi Brukner singari, organni improvizatsiya qilish uslubiga o'xshaydi.

Biroq, Frank musiqasining musiqiy va uslubiy kelib chiqishini aniqlashga harakat qilinsa, birinchi navbatda Betxovenni uning so'nggi sonatalari va kvartetlari bilan nomlash kerak bo'ladi; ijodiy tarjimai holining boshida Shubert va Veber ham Frankga yaqin edi; keyinchalik u Liszt, qisman Vagner ta'sirini boshdan kechirdi - asosan tematik omborda, uyg'unlik, tekstura sohasidagi izlanishlarda; unga Berliozning zo'ravon romantizmi ham ta'sir qilgan va uning musiqasining kontrast xususiyatiga ega.

Nihoyat, uni Brahms bilan bog'laydigan umumiy narsa bor. Ikkinchisi singari, Frank romantizm yutuqlarini klassitsizm bilan uyg'unlashtirishga harakat qildi, ilk musiqa merosini yaqindan o'rgandi, xususan, polifoniya, variatsiya va sonata shaklining badiiy imkoniyatlariga katta e'tibor berdi. Va o‘z ijodida u ham Brams kabi yuksak axloqiy maqsadlarni ko‘zlagan, insonning axloqiy takomillashuvi mavzusini birinchi o‘ringa olib chiqqan. "Musiqiy asarning mohiyati uning g'oyasida, - dedi Frenk, - bu musiqaning ruhidir va shakl faqat ruhning tana qobig'idir". Biroq, Frank Bramsdan sezilarli darajada farq qiladi.

Ko'p o'n yillar davomida Frank o'z faoliyatining tabiati va e'tiqodi bo'yicha katolik cherkovi bilan bog'liq edi. Bu uning ishiga ta'sir qilmasligi mumkin edi. U insonparvar ijodkor sifatida ana shu reaktsion ta’sir soyasidan chiqib, katoliklik mafkurasidan yiroq, hayot haqiqatini hayajonga soladigan, ajoyib mahorat bilan ajralib turadigan asarlar yaratdi; lekin baribir bastakorning qarashlari uning ijodiy kuchlarini bog'lab, ba'zan uni noto'g'ri yo'ldan boshlab yubordi. Shuning uchun uning merosining hammasi ham bizni qiziqtirmaydi.

* * *

Frankning XNUMX asr oxiri va XNUMX asr boshlarida frantsuz musiqasining rivojlanishiga ijodiy ta'siri juda katta. Unga yaqin talabalar orasida Vensan d'Endi, Anri Dyupark, Ernest Chausson kabi yirik bastakorlarning nomlarini uchratamiz.

Ammo Frankning ta'sir doirasi uning shogirdlari doirasi bilan chegaralanib qolmadi. U simfonik va kamera musiqasini yangi hayotga qaytardi, oratoriyaga qiziqish uyg‘otdi, unga Berliozdagidek manzarali va tasviriy talqinni emas, balki lirik va dramatik talqinni berdi. (Uning barcha oratoriyalari orasida eng katta va eng ahamiyatli asari "Tog'dagi va'z" deb atalmish Injil matni bo'yicha sakkiz qismdan iborat muqaddima bilan "Baxtlar"dir. Bu asarning partiturasida hayajonli, nihoyatda samimiy musiqa sahifalari mavjud. (masalan, to'rtinchi qismga qarang, 80-yillarda Frank o'z qo'lini muvaffaqiyatsiz bo'lsa ham, opera janrida sinab ko'rdi (Skandinaviya afsonasi "Gulda, dramatik balet sahnalari bilan va tugallanmagan "Jisela" operasi), shuningdek, uning diniy kompozitsiyalari, qo'shiqlari bor. , romanslar va boshqalar) Va nihoyat, Frank musiqiy ekspressiv vositalarning imkoniyatlarini, ayniqsa garmoniya va polifoniya sohasida juda kengaytirdi, uning rivojlanishiga frantsuz bastakorlari, o'zidan oldingilar ba'zan etarlicha e'tibor bermagan. Lekin eng muhimi, Frenk o‘z musiqasi bilan yuksak ijodiy g‘oyalarni ishonchli himoya qilgan gumanist san’atkorning daxlsiz axloqiy tamoyillarini mustahkamladi.

M. Druskin

Kompozitsiyalar:

Tarkib sanalari qavs ichida berilgan.

Organ ishlari (jami 130 ga yaqin) Katta organ uchun 6 dona: Fantaziya, Katta Simfoniya, Preludiya, Fuga va Variatsiyalar, Pastoral, Namoz, Final (1860-1862) Organ yoki garmoniya uchun "44 kichik bo'lak" to'plami (1863, vafotidan keyin nashr etilgan) Organ uchun 3 dona: Fantaziya, Cantabile, Heroic Piece (1878) "Organist" to'plami: garmoniy uchun 59 dona (1889-1890) Katta organ uchun 3 ta xor (1890)

Pianino ishlari Eklog (1842) Birinchi ballada (1844) Prelyuda, xorale va fuga (1884) Prelyuda, ariya va final (1886-1887)

Bundan tashqari, asosan ijodning dastlabki davriga (4-yillarda yozilgan) tegishli bo'lgan bir qancha kichik pianino qismlari (qisman 1840 qo'l) mavjud.

Kamera instrumental asarlar 4 pianino triosi (1841-1842) f minorda fortepiano kvinteti (1878-1879) Skripka Sonatasi A-dur (1886) D-durdagi torli kvartet (1889)

Simfonik va vokal-simfonik asarlar “Rut”, yakkaxonlar, xor va orkestr uchun bibliya eklogiyasi (1843-1846) “To‘lov”, soprano, xor va orkestr uchun simfonik she’r (1871-1872, 2-nashr – 1874) “Aeolis”, simfonik she’r, poemadan keyin. Lekomt de Lisl tomonidan (1876) The Bebetitudes, yakkaxonlar, xor va orkestr uchun oratoriya (1869-1879) “Rebeka”, yakkaxonlar, xor va orkestr uchun Injil sahnasi, P. Kollen (1881) “La’natlangan ovchi” she’ri asosida. ”, simfonik poema, G. Burger (1882) “Jinlar” she’ri asosida, pianino va orkestr uchun simfonik she’r, V. Gyugo she’ridan keyin (1884) “Simfonik variatsiyalar” fortepiano va orkestr uchun (1885) “Psixika”. ”, orkestr va xor uchun simfonik she’r (1887-1888) d-molldagi simfoniya (1886-1888)

opera Farmhand, Royer va Vaezning librettosi (1851-1852, nashr etilmagan) Gould, librettosi Grandmougin (1882-1885) Gisela, librettosi Tierri (1888-1890, tugallanmagan)

Bundan tashqari, turli xil kompozitsiyalar uchun ko'plab ruhiy kompozitsiyalar, shuningdek, romanslar va qo'shiqlar mavjud (ular orasida: "Farishta va bola", "Atirgullar to'yi", "Buzilgan vaza", "Kechki qo'ng'iroq", "Mayning birinchi tabassumi" ).