Violonchel tarixi
Viyola cholgʻu cholgʻusi boʻlib, torlilar guruhi, yaʼni uni chalish uchun torlar boʻylab oʻtkazuvchi maxsus buyum – kamon kerak boʻladi. Odatda bu tayoq yog'ochdan va otning sochidan tayyorlanadi. Barmoqlar bilan o'ynashning bir usuli ham bor, unda iplar "yuriladi". Bu pizzikato deb ataladi. Violonçel — turli qalinlikdagi toʻrt torli cholgʻu. Har bir satr o'z notasiga ega. Avvaliga torlar qo‘y sutidan qilingan, keyin esa, albatta, metallga aylangan.
Violonchel haqida birinchi eslatmani Gaudenzio Ferrari tomonidan 1535-1536 yillardagi freskada ko'rish mumkin. "Volonçel" nomining o'zi J.Ch.ning sonetlar to'plamida tilga olingan. 1665 yilda Arresti.
Agar biz ingliz tiliga murojaat qilsak, unda asbobning nomi shunday eshitiladi - violonchel yoki violoncello. Bundan ko'rinib turibdiki, violonchel italyancha "violoncello" so'zidan olingan bo'lib, kichik kontrabas degan ma'noni anglatadi.
Bosqichma-bosqich violonchel tarixi
Ushbu kamonli torli cholg'uning shakllanish tarixini kuzatib, uning shakllanishidagi quyidagi bosqichlarni ajratib ko'rsatish mumkin:
1) Birinchi violonchellar taxminan 1560 yilda Italiyada tilga olingan. Ularning yaratuvchisi Andrea Mati edi. Keyin asbob bas asbobi sifatida ishlatilgan, uning ostida qo'shiqlar ijro etilgan yoki boshqa asbob yangragan.
2) Keyinchalik Paolo Majini va Gasparo da Salo (XVI-XVII asrlar) muhim rol o'ynagan. Ulardan ikkinchisi asbobni bizning davrimizda mavjud bo'lgan asbobga yaqinlashtirishga muvaffaq bo'ldi.
3) Ammo barcha kamchiliklarni torli cholg'u asboblarining buyuk ustasi Antonio Stradivari bartaraf etdi. 1711 yilda u Duport violonchelini yaratdi, u hozirda dunyodagi eng qimmat musiqa asbobi hisoblanadi.
4) Jovanni Gabrieli (17-asr oxiri) birinchi marta violonchel uchun yakka sonatalar va ricerkarlarni yaratdi. Barokko davrida Antonio Vivaldi va Luidji Bokkerini ushbu musiqa asbobi uchun syuitalar yozgan.
5) 18-asrning oʻrtalari kontsert asbobi sifatida paydo boʻlgan kamonli torli cholgʻuning mashhurlik choʻqqisiga aylandi. Violonchel simfonik va kamera ansambllariga qo'shiladi. Uning uchun o'z mahoratining sehrgarlari - Jonas Brams va Antonin Dvorak tomonidan alohida kontsertlar yozilgan.
6) Violonçel uchun ham asarlar yaratgan Betxoven haqida gapirmaslik mumkin emas. 1796 yilgi gastrol paytida buyuk bastakor Prussiya qiroli va violonchelchi Fridrix Vilgelm II oldida o'ynadi. Lyudvig van Betxoven violonchel va pianino uchun ikkita sonata yozgan, Op. 5, bu monarx sharafiga. Betxovenning vaqt sinovidan o‘tgan violonchel yakkaxon syuitalari o‘zining yangiligi bilan ajralib turardi. Buyuk sozanda birinchi marta violonçel va pianinoni teng darajaga qo'yadi.
7) Violonçelni ommalashtirishda so'nggi qadam 20-asrda ixtisoslashgan maktab yaratgan Pablo Kasals tomonidan qilingan. Bu violonchelchi o'z asboblarini yaxshi ko'rardi. Shunday qilib, bir hikoyaga ko'ra, u Ispaniya qirolichasining sovg'asi bo'lgan kamonlardan biriga sapfir qo'ygan. Sergey Prokofyev va Dmitriy Shostakovich o'z ishlarida violonchelni afzal ko'rdilar.
Ishonch bilan aytishimiz mumkinki, violonchelning mashhurligi diapazonning kengligi tufayli g'alaba qozondi. Shuni aytib o'tish joizki, basdan tenorgacha bo'lgan erkak ovozlari musiqa asbobi bilan diapazonda mos keladi. Aynan shu simli kamon ulug‘vorligining tovushi “past” inson ovoziga o‘xshaydi va bu tovush o‘zining shiraliligi va ta’sirchanligi bilan ilk notalardanoq o‘ziga tortadi.
Bugun violonchel
Aytish joizki, hozirda barcha bastakorlar violonçelni chuqur qadrlaydilar – uning iliqligi, samimiyligi va ovozining chuqurligi, ijrochilik fazilatlari azaldan musiqachilarning o‘zlari ham, jo‘shqin tinglovchilari ham mehrini qozongan. Skripka va pianinodan keyin violonchel orkestr yoki pianino jo'rligida kontsertlarda ijro etish uchun mo'ljallangan kompozitorlar o'z asarlarini unga bag'ishlagan eng sevimli asbobdir. Chaykovskiy o'zining "Rokoko mavzusidagi o'zgarishlar" asarlarida violoncheldan juda ko'p foydalangan, u erda u violonchelga shunday huquqlar berganki, u o'z cholg'usini o'zlashtirish qobiliyatida chinakam mukammallikni talab qilib, barcha kontsert dasturlarini munosib bezash uchun ushbu kichik asarni yaratgan. ishlash.
Sen-Saens kontserti va, afsuski, Betxovenning kamdan-kam hollarda pianino, skripka va violonchel uchun ijro etilgan uchlik kontserti tinglovchilar orasida eng katta muvaffaqiyatga erishadi. Sevimlilar orasida, lekin kamdan-kam ijro etiladiganlar orasida Shumann va Dvoryakning violonchel kontsertlari bor. Endi to'liq. Simfonik orkestrda qabul qilingan kamonli cholg'u asboblarining butun tarkibini tugatish uchun kontrabas haqida bir necha so'zni aytish kerak.
Asl "bas" yoki "kontrabas viola" olti torli bo'lib, Mishel Korrattning so'zlariga ko'ra, 18-asrning ikkinchi yarmida nashr etilgan taniqli "Kontrabas maktabi" muallifi "violone" deb nomlangan. ” italiyaliklar tomonidan. O'shanda kontrabas hali ham shunchalik noyob ediki, hatto 1750 yilda Parij operasida faqat bitta asbob bor edi. Zamonaviy orkestr kontrabaslari nimaga qodir? Texnik nuqtai nazardan, kontrabasni mutlaqo mukammal asbob sifatida tan olish vaqti keldi. Kontrabaslarga to'liq virtuoz qismlar ishonib topshirilgan bo'lib, ular tomonidan haqiqiy san'at va mahorat bilan ijro etiladi.
Betxoven o'zining pastoral simfoniyasida kontrabasning ko'pikli tovushlari bilan shamolning qichqirig'ini, momaqaldiroqni juda muvaffaqiyatli taqlid qiladi va umuman momaqaldiroq paytida g'azablangan elementlarning to'liq tuyg'usini yaratadi. Kamera musiqasida kontrabasning vazifalari ko'pincha bas chizig'ini qo'llab-quvvatlash bilan cheklanadi. Bular, umuman olganda, "torli guruh" a'zolarining badiiy va ijro qobiliyatlari. Ammo zamonaviy simfonik orkestrda "kamon kvinteti" ko'pincha "orkestrdagi orkestr" sifatida ishlatiladi.
