Arturo Toscanini (Arturo Toscanini) |

Arturo Toskanini

• Arturo Toskanini. Buyuk maestro →
• Feat Toscanini →

Dirijyorlik san'atining butun davri ushbu musiqachi nomi bilan bog'liq. Deyarli yetmish yil davomida u konsolda turib, dunyoga barcha zamonlar va xalqlar asarlarini talqin qilishning mislsiz namunalarini ko'rsatdi. Toskanini figurasi san'atga sadoqat timsoliga aylandi, u idealga erishish istagida murosaga kelishni bilmaydigan haqiqiy musiqa ritsariga aylandi.

Toskanini haqida yozuvchilar, musiqachilar, tanqidchilar va jurnalistlar tomonidan ko'plab sahifalar yozilgan. Va ularning barchasi buyuk dirijyor ijodiy timsolidagi asosiy xususiyatni belgilab, uning komillik sari cheksiz intilishidan so‘zlaydi. U hech qachon o'zidan ham, orkestrdan ham qoniqmagan. Konsert va teatr zallari tom ma'noda hayajonli qarsaklar bilan larzaga tushdi, sharhlarda u eng zo'r epitetlarga sazovor bo'ldi, ammo maestro uchun faqat uning tinchlikni bilmagan musiqiy vijdoni talabchan hakam edi.

“... Uning timsolida, – deb yozadi Stefan Tsveyg, – zamonamizning eng rostgo‘y kishilaridan biri badiiy asarning ichki haqiqatiga xizmat qiladi, u shunday aqidaparast fidoyilik, shu qadar qattiqqo‘llik va shu bilan birga kamtarlik bilan xizmat qiladi. bugungi kunda ijodning boshqa sohalarida topish qiyin. Mag'rurliksiz, takabburliksiz, o'z xohish-irodasisiz u o'zi sevgan xo'jayinning eng oliy irodasiga xizmat qiladi, yerdagi xizmatning barcha vositalari bilan xizmat qiladi: ruhoniyning vositachilik kuchi, mo'minning taqvosi, ustozning talabchanligi. va abadiy shogirdning tinimsiz g'ayrati ... San'atda - uning axloqiy ulug'ligi, insoniy burchi shundaydir U faqat mukammalni tan oladi va komildan boshqa hech narsani tanimaydi. Qolgan hamma narsa - juda maqbul, deyarli to'liq va taxminiy - bu o'jar rassom uchun mavjud emas va agar u mavjud bo'lsa, unda unga chuqur dushmanlik qiladi.

Toskanini o'zining dirijyor sifatida chaqiruvini nisbatan erta aniqladi. U Parma shahrida tug'ilgan. Uning otasi Garibaldi bayrog'i ostida Italiya xalqining milliy ozodlik kurashida qatnashgan. Arturoning musiqiy qobiliyatlari uni Parma konservatoriyasiga olib keldi va u erda violonchel chalishni o'rgandi. Konservatoriyani tugatgandan bir yil o'tgach, debyut bo'lib o'tdi. 25 yil 1886 iyunda Rio-de-Janeyroda "Aida" operasiga dirijyorlik qildi. G'alaba qozongan muvaffaqiyat musiqachilar va musiqa arboblarining e'tiborini Toskanini nomiga tortdi. Vataniga qaytib, yosh dirijyor bir muddat Turinda ishladi va asr oxirida u Milanning La Skala teatrini boshqargan. Yevropadagi ushbu opera markazida Toskanini ijro etgan spektakllar unga jahon miqyosida shuhrat keltirdi.

Nyu-York Metropolitan Operasi tarixida 1908 yildan 1915 yilgacha bo'lgan davr haqiqatan ham "oltin" edi. Keyin Toskanini shu yerda ishlagan. Keyinchalik, dirijyor bu teatr haqida unchalik maqtovga sazovor emas edi. U odatdagidek kengayganligi bilan musiqa tanqidchisi S.Xotsinovga: “Bu opera emas, cho‘chqaxona. Ular uni yoqishlari kerak. Bu qirq yil oldin ham yomon teatr edi. Meni Metga ko'p marta taklif qilishgan, lekin men doim yo'q derdim. Karuzo, Skotti Milana keldi va menga shunday dedi: "Yo'q, maestro, Metropolitan siz uchun teatr emas. U pul topish uchun yaxshi, lekin jiddiy emas”. Va u nima uchun hali ham Metropolitanda chiqish qilgani haqidagi savolga javob berib, davom etdi: “Oh! Men bu teatrga keldim, chunki bir kuni menga Gustav Mahler u erga kelishga roziligini aytishdi va o'zim o'ylab qoldim: Mahlerdek yaxshi musiqachi u erga borishga rozi bo'lsa, Met yomon bo'lishi mumkin emas. Toskaninining Nyu-York teatri sahnasidagi eng yaxshi asarlaridan biri bu Mussorgskiyning Boris Godunov spektakli edi.

... yana Italiya. Yana "La Skala" teatri, simfonik kontsertlardagi chiqishlar. Ammo hokimiyat tepasiga Mussolinining bezorilari keldi. Dirijyor fashistik tuzumni yoqtirmasligini ochiq ko'rsatdi. "Duce" u cho'chqa va qotilni chaqirdi. Konsertlarning birida u natsistlar madhiyasini ijro etishdan bosh tortdi va keyinchalik irqiy kamsitishlarga qarshi norozilik sifatida u Bayroyt va Zalsburg musiqiy bayramlarida qatnashmadi. Toskaninining Bayroyt va Zalsburgdagi avvalgi chiqishlari esa bu festivallarning bezagi bo‘lgan. Faqatgina jahon jamoatchiligining qo'rquvi italyan diktatoriga taniqli musiqachiga nisbatan qatag'onlarni qo'llashga to'sqinlik qildi.

Fashistik Italiyadagi hayot Toskanini uchun chidab bo'lmas holga keladi. Ko'p yillar davomida u o'z vatanini tark etadi. Qo'shma Shtatlarga ko'chib o'tgan italiyalik dirijyor 1937 yilda Milliy radioeshittirish korporatsiyasi - NBCning yangi tashkil etilgan simfonik orkestriga rahbarlik qiladi. U Yevropa va Janubiy Amerikaga faqat gastrolda boradi.

Toskanini iste'dodi dirijyorlikning qaysi sohasida aniqroq namoyon bo'lganligini aytish mumkin emas. Uning chinakam sehrli tayoqchasi opera sahnasida ham, kontsert sahnasida ham durdona asarlar yaratdi. Motsart, Rossini, Verdi, Vagner, Mussorgskiy, R. Shtraus operalari, Betxoven, Brams, Chaykovskiy, Mahler simfoniyalari, Bax, Handel, Mendelson oratoriyalari, Debyusi, Ravel, Dyukning orkestr asarlari – har bir yangi o‘qish kashfiyot edi. Toskaninining repertuar xushyoqishi chegara bilmasdi. Verdi operalari uni ayniqsa yaxshi ko'rardi. O'z dasturlarida klassik asarlar bilan bir qatorda ko'pincha zamonaviy musiqalarni ham o'z ichiga olgan. Shunday qilib, 1942 yilda u rahbarlik qilgan orkestr Shostakovichning ettinchi simfoniyasining Qo'shma Shtatlardagi birinchi ijrochisi bo'ldi.

Toskaninining yangi asarlarni qabul qilish qobiliyati o‘ziga xos edi. Uning xotirasi ko'plab musiqachilarni hayratda qoldirdi. Bir kuni Busoni shunday degan edi: “... Toskanini ajoyib xotiraga ega, uning misolini butun musiqa tarixida topish qiyin... U hozirgina Dyukning eng qiyin partiturasi – “Ariana va ko‘k soqol”ni o‘qib chiqdi va ertasi kuni ertalab birinchi mashqni tayinlaydi. yurakdan! .. "

Toskanini o'zining asosiy va yagona vazifasini yozuvchi tomonidan eslatmalarda to'g'ri va chuqur gavdalantirishni ko'rib chiqdi. Milliy radioeshittirish korporatsiyasi orkestrining solistlaridan biri S.Antek shunday deb eslaydi: “Bir kuni simfoniyaning repetitsiyasida men Toskaninidan tanaffus paytida uning ijrosini qanday “qolganini” so'radim. "Juda oddiy", deb javob berdi maestro. - U qanday yozilgan bo'lsa, shunday qildi. Bu, albatta, oson emas, lekin boshqa yo'l yo'q. Egamiz Xudoning O'zidan yuqori ekaniga ishongan johil dirijyorlar xohlaganini qilsinlar. U qanday yozilgan bo‘lsa, shunday o‘ynash uchun sizda jasorat bo‘lishi kerak”. Toskaninining Shostakovichning “Yettinchi” (“Leningrad”) simfoniyasining repetisiyasidan keyin aytgan yana bir gapi esimga tushdi... “Shunday yozilgan, – dedi u charchagan holda sahna zinapoyasidan tushib. “Endi boshqalar oʻz “talqinlarini” boshlasin. Asarlarni "yozilganidek" ijro etish, "aniq" ijro etish - bu uning musiqiy kredosidir.

Toskaninining har bir repetisiyasi astsetik asardir. U o'ziga ham, musiqachilarga ham achinishni bilmasdi. Har doim shunday bo'lgan: yoshlikda ham, kattalikda ham, qarilikda ham. Toskanini g'azablanadi, qichqiradi, yolvoradi, ko'ylagini yirtadi, tayoqchasini sindiradi, musiqachilarni yana o'sha iborani takrorlashga majbur qiladi. Hech qanday imtiyozlar yo'q - musiqa muqaddasdir! Dirijyorning bu ichki impulsi har bir ijrochiga ko'rinmas yo'llar bilan uzatilgan - buyuk rassom musiqachilarning qalbini "sozlay olgan". Va san'atga sodiq odamlarning bu birligida Toskanini butun umri davomida orzu qilgan mukammal ijro tug'ildi.

L. Grigoryev, J. Platek