Gara Garayev |

Gara Garayev

Yoshligida Qora Qoraev umidsiz mototsiklchi edi. G'azablangan poyga uning xavf-xatarga bo'lgan ehtiyojiga, o'zini ustidan g'alaba qozonish tuyg'usiga javob berdi. Shuningdek, uning boshqa, butunlay qarama-qarshi va hayot uchun saqlanib qolgan "sokin" sevimli mashg'uloti - fotografiya bor edi. Uning apparati ob'ektivi juda aniqlik bilan va shu bilan birga egasining shaxsiy munosabatini ifodalab, atrofdagi dunyoga ishora qildi - gavjum shahar oqimidan o'tayotgan odamning harakatini tortib oldi, jonli yoki o'ychan ko'rinishni o'rnatdi, siluetlarni yaratdi. Kaspiy qa'ridan ko'tarilgan neft minoralari bugungi kun haqida, o'tmish haqida esa - qadimgi Apsheron tutining quruq shoxlari yoki Qadimgi Misrning ulug'vor binolari haqida "gaplashmoqda" ...

Ajoyib ozarbayjon bastakori yaratgan asarlarni tinglashning o'zi kifoya va Qoraevning sevimli mashg'ulotlari uning musiqasiga xos bo'lgan narsaning aksi ekanligi ayon bo'ladi. Qoraevning ijodiy qiyofasi yorqin temperamentning aniq badiiy hisob-kitob bilan uyg'unligi bilan ajralib turadi; ranglarning xilma-xilligi, hissiy palitraning boyligi - psixologik chuqurlik bilan; unda tarixiy o‘tmishga qiziqish bilan birga zamonamizning dolzarb masalalariga qiziqish ham yashadi. U sevgi va kurash, insonning tabiati va ruhi haqida musiqa yozgan, xayolot olami, orzular, hayot quvonchi va o'limning sovuqligini tovushlar bilan etkazishni bilgan ...

Musiqiy kompozitsiya qonunlarini mohirona egallagan, yorqin o'ziga xos uslubdagi rassom Qoraev butun ijodiy faoliyati davomida o'z asarlarining tili va shaklini doimiy ravishda yangilab borishga intildi. "Yosh bilan teng bo'lish" - Qoraevning asosiy badiiy amri shunday edi. Yoshligida u mototsiklda tez haydashda o'zini engib o'tgani kabi, u doimo ijodiy fikrning inertsiyasini engib chiqdi. "Bir joyda turmaslik uchun, - dedi u ellik yoshga to'lishi munosabati bilan, xalqaro shon-shuhrat uzoq vaqtdan beri orqada qolayotganida, "o'zini" o'zgartirish "kerak edi".

Qoraev D. Shostakovich maktabining yorqin namoyandalaridan biridir. U 1946 yilda Moskva konservatoriyasini bu zo'r rassomning kompozitsiya sinfini tamomlagan. Ammo yosh musiqachi talaba bo'lishidan oldin ham ozarbayjon xalqining musiqiy ijodini chuqur anglagan. O‘zining ona folklor, ashug va mug‘om san’ati sirlari bilan Garayevni Boku konservatoriyasiga uning yaratuvchisi, Ozarbayjonning birinchi professional bastakori U.Hojibeyov olib kirdi.

Qoraev turli janrlarda musiqa yozgan. Uning ijodiy boyliklari orasida musiqali teatr uchun kompozitsiyalar, simfonik va kamera-instrumental asarlar, romanslar, kantatalar, bolalar pyesalari, drama spektakllari va filmlar uchun musiqalar mavjud. Uni dunyoning eng xilma-xil xalqlari hayotidan mavzular va syujetlar o'ziga tortdi - u Albaniya, Vetnam, Turkiya, Bolgariya, Ispaniya, Afrika mamlakatlari va Arab Sharqi xalq musiqasining tuzilishi va ruhiga chuqur kirib bordi ... uning kompozitsiyalari nafaqat o'z ijodi, balki umuman sovet musiqasi uchun muhim bosqich sifatida belgilanishi mumkin.

Bir qator yirik asarlar Ulug‘ Vatan urushi mavzusiga bag‘ishlangan bo‘lib, ular bevosita voqelik voqealari ta’sirida yaratilgan. Ikki qismli Birinchi simfoniya Ozarbayjonda (1943) ushbu janrdagi birinchi asarlardan biri bo'lib, dramatik va lirik obrazlarning keskin kontrastlari bilan ajralib turadi. Fashizm ustidan qozonilgan gʻalaba munosabati bilan yozilgan besh qismli Ikkinchi simfoniyada (1946) ozarbayjon musiqasi anʼanalari klassitsizm anʼanalari bilan uygʻunlashgan (ifodali 4 qismli passakaglia mugʻom tipidagi mavzularga asoslangan). 1945 yilda D.Gadjnev bilan hamkorlikda sovet xalqlarining ozodlik uchun kurashdagi doʻstligi gʻoyasini aks ettiruvchi “Veten” (Vatan, lib. I.Idoyat-zode va M.Rahim) operasi yaratildi. Vatanga urg‘u berildi.

Ilk kamera asarlari orasida "Tsarskoye selo haykali" (1937 yil A. Pushkin nomidan keyin) pianino kartinasi ajralib turadi, uning tasvirlarining o'ziga xosligi to'qimalarning impressionistik rang-barangligi bilan xalq-milliy intonatsiya sintezi bilan aniqlangan. ; “Fortepiano uchun minor sonatinasi” (1943), bu erda milliy ekspressiv elementlar Prokofyev “klassitsizmi”ga mos ravishda ishlab chiqilgan; Ikkinchi torli kvartet (D. Shostakovichga bag'ishlangan, 1947), o'zining engil yosh ranglari bilan ajralib turadi. Pushkinning "Gruziya tepaliklarida" va "Men seni sevardim" (1947) romanslari Qoraev vokal lirikasining eng yaxshi asarlariga kiradi.

Yetuk davr asarlaridan Ozarbayjonda lirik-dramatik simfoniyaga asos solgan “Layli va Majnun” (1947) simfonik poemasi bor. Nizomiyning shu nomli she’ri qahramonlarining fojiali taqdiri she’rning qayg‘uli, ehtirosli, yuksak obrazlari rivojida mujassam bo‘lgan. Nizomiyning “Beshlik” (“Xamse”) syujet motivlari “Yetti go‘zal” (1952, ssenariysi I. Idoyat-zode, S. Rahmon va Y. Slonimskiy) baletiga asos bo‘ldi, unda hayot tasviri aks ettirilgan. ozarbayjon xalqining uzoq o'tmishdagi, uning bosqinchilarga qarshi qahramonona kurashi. Baletning markaziy qiyofasi - xalqning sodda qizi, uning irodasi zaif Shoh Baxromga bo'lgan fidoyi muhabbati yuksak axloqiy idealni o'z ichiga oladi. Baxrom uchun kurashda Oyshaga makkor vazir va behayo go‘zal, arvoh yetti go‘zal obrazlari qarshilik ko‘rsatadi. Qoraev baleti ozarbayjon xalq raqsi elementlarini Chaykovskiy baletlarining simfonik tamoyillari bilan uyg'unlashtirishning yorqin namunasidir. Yorqin, rang-barang, hissiyotlarga boy “Momaqaldiroq yo‘li” (P.Abrahams romani asosida, 1958 yil) baletida qahramonlik pafosi Qora Afrika xalqlarining o‘z mustaqilligi uchun kurashi bilan bog‘liq bo‘lib, mahoratli tomoshabinlar uchun qiziqarli. rivojlangan musiqiy va dramatik konflikt, negr folklor elementlari simfoniyasi (balet Afrika xalq musiqasini shunday miqyosda rivojlantirgan sovet musiqasining birinchi asari edi).

Uning yetuk yillarida Qoraev ijodida ozarbayjon musiqasini klassik ifoda vositalari bilan boyitish tendentsiyasi davom etdi va rivojlandi. Ushbu tendentsiya ayniqsa ko'zga ko'ringan asarlar qatoriga ispan intonatsiyasi bilan singib ketgan Don Kixot simfonik gravyuralari (1960, M. Servantesdan keyin) kiradi, sakkiz qismdan iborat tsikl, ular ketma-ketligida qayg'uli tasvir ritsarining fojiali go'zal obrazi. paydo bo'ladi; Bolalik ustozi, ajoyib sozanda V. Kozlov xotirasiga bagʻishlangan skripka va fortepiano uchun sonata (1960) (asarning yakuni dramatik passakaliya, uning ovozli anagrammasi asosida qurilgan); 6 ta "pianino uchun preludiya" siklidan 24 ta oxirgi qism (1951-63).

Xalq-milliy uslub Sovet musiqasining seriyali texnika usulida yaratilgan birinchi yirik asarlaridan biri boʻlgan Kamera orkestri uchun uchinchi simfoniya (1964)da klassik uslubdan katta mahorat bilan sintez qilingan.

Simfoniya mavzusi - insonning "vaqt va o'zi haqida" mulohazalari - birinchi qismning harakat energiyasida, ikkinchi qismdagi ashug qo'shiqlarining yorqin ohangida, Andantening falsafiy aks ettirilishida ko'p qirrali. kodaning ma'rifatida, yakuniy fuganing yoqimsiz kinoyasini yo'q qilish.

Turli musiqiy modellardan foydalanish (1974-asrdan olingan va "katta zarba" uslubi bilan bog'liq zamonaviylari) mashhur frantsuz haqidagi "G'azablangan Gaskon" (1967, E. Rostandning Cyrano de Berjerak asosida) dramaturgiyasini aniqladi. erkin fikrlovchi shoir. Qoraevning ijodiy cho'qqilari orasida yuksak insoniylik bilan to'ldirilgan skripka kontserti (12, L. Koganga bag'ishlangan) va bastakorning so'nggi asari (1982) - chuqur falsafiy fikr va yorqin polifoniya namunasi bo'lgan "Fortepiano uchun XNUMX fugalar" tsikli ham bor. mahorat.

Sovet ustasining musiqasi dunyoning ko'plab mamlakatlarida eshitiladi. Bastakor va o‘qituvchi Qoraevning (ko‘p yillar davomida Ozarbayjon Davlat Konservatoriyasining professori bo‘lgan) badiiy-estetik tamoyillari bir necha avloddan iborat va ijodiy shaxslarga boy zamonaviy Ozarbayjon bastakorlar maktabining shakllanishida ulkan rol o‘ynadi. . Uning milliy madaniyat anʼanalari, jahon sanʼati yutuqlarini yangi, oʻziga xos sifatda uzviy eritgan ijodi ozarbayjon musiqasining ifodali chegaralarini kengaytirdi.

A. Bretanitskaya