Avet Rubenovich Terteryan (Avet Terteryan) |

Terterian Avet

... Avet Terteryan - simfonizm tabiiy ifoda vositasi bo'lgan bastakor. K. Meyer

Haqiqatan ham shunday kunlar, lahzalar borki, psixologik va hissiy jihatdan ko‘p va ko‘p yillardan ustun turadi, inson hayotida qandaydir burilish nuqtasiga aylanadi, uning taqdirini, kasbini belgilaydi. O'n ikki yoshli bolakay, keyinchalik taniqli sovet bastakori Avet Terteryan uchun 1941 yil oxirida Sergey Prokofyev va uning do'stlarining Bokudagi Avetning ota-onasining uyida bo'lgan kunlari juda qisqa, ammo shiddatli bo'ldi. . Prokofyevning o'zini tutish, gapirish, o'z fikrini ochiq aytish uslubi, albatta, aniq va har kuni ish bilan boshlanadi. Va keyin u "Urush va tinchlik" operasini yozdi va ertalab pianino turgan mehmonxonadan ajoyib, yorqin musiqa sadolari yangradi.

Mehmonlar ketishdi, lekin bir necha yil o'tgach, kasb tanlash masalasi tug'ilganda - otasining izidan tibbiyot maktabiga borish yoki boshqa narsani tanlash - yigit qat'iy qaror qildi - musiqa maktabiga. Avet boshlang'ich musiqiy ta'limni nihoyatda musiqiy oilada olgan - otasi, Bokudagi taniqli laringolog, vaqti-vaqti bilan P. Chaykovskiy va onasi G. Verdi operalarida bosh rollarni ijro etishga taklif qilingan. ajoyib dramatik sopranoga ega edi, uning ukasi Herman keyinchalik dirijyor bo'ldi.

Armaniston bastakori, Armanistonda keng tarqalgan qoʻshiqlar muallifi A.Satyan, shuningdek, taniqli oʻqituvchi G.Litinskiy Bokuda boʻlganlarida Terteryanga Yerevana borib, kompozitsiyani jiddiy oʻrganishni qatʼiy tavsiya qiladilar. Va tez orada Avet Yerevan konservatoriyasiga, E. Mirzoyanning kompozitsiya sinfiga o'qishga kirdi. O‘qish davrida u respublika tanlovi va yosh bastakorlarning Butunittifoq ko‘rik-tanlovi sovrindori bo‘lgan violonçel va fortepiano uchun sonata, rus va arman shoirlari so‘zlariga romanslar, do majorda kvartet, "Vatan" vokal-simfonik sikli - 1962 yilda Yosh bastakorlar tanlovida Butunittifoq mukofotiga sazovor bo'lgan va bir yil o'tgach, A. Juraitis rahbarligida unga haqiqiy muvaffaqiyat keltiradigan asar. Ustunlar.

Birinchi muvaffaqiyatdan keyin "Inqilob" deb nomlangan vokal-simfonik tsikl bilan bog'liq birinchi sinovlar keldi. Asarning birinchi ijrosi ham oxirgisi edi. Biroq, mehnat behuda ketmadi. Arman shoiri, inqilob xonandasi Yegishe Charentsning ajoyib misralari o‘zining qudratli kuchi, tarixiy ohangi, publitsistik shiddatliligi bilan bastakor tasavvurini o‘ziga tortdi. Aynan o'sha paytda ijodiy muvaffaqiyatsizlik davrida kuchlarning jadal to'planishi sodir bo'ldi va ijodkorlikning asosiy mavzusi shakllandi. Keyin, 35 yoshida, bastakor aniq bildi - agar sizda bunday bo'lmasa, siz kompozitsiya bilan shug'ullanmasligingiz kerak va kelajakda u bu qarashning afzalligini isbotlaydi: o'zining asosiy mavzusi ... U Vatan va inqilob tushunchalarining birlashuvida, bu miqdorlarni dialektik anglashda, ularning o'zaro ta'sirining dramatik tabiatida paydo bo'ldi. Charents sheʼriyatining yuksak axloqiy motivlari bilan sugʻorilgan opera yozish gʻoyasi kompozitorni oʻtkir inqilobiy syujet izlashga undadi. Tez orada librittist sifatida ishlashga qiziqqan jurnalist V.Shaxnazaryan B.Lavrenevning “Qirq birinchi” hikoyasini taklif qildi. Opera harakati o'sha yillarda Zangezur tog'larida inqilobiy janglar davom etayotgan Armanistonga ko'chirildi. Qahramonlar dehqon qizi va sobiq inqilobdan oldingi qo'shinlarning leytenanti edi. Charentsning ehtirosli she'rlari operada o'quvchi tomonidan, xorda va yakkaxon partiyalarda eshitildi.

Opera keng e'tirofga sazovor bo'ldi, yorqin, iste'dodli, innovatsion asar sifatida e'tirof etildi. Yerevanda (1967) premyeradan bir necha yil o'tgach, u Halle (GDR) teatri sahnasida namoyish etildi va 1978 yilda bastakorning vatanida har yili o'tkaziladigan GF Handelning Xalqaro festivali ochildi.

Operani yaratgandan so'ng, bastakor 6 ta simfoniya yozadi. Xuddi shu obrazlar, bir xil mavzularning simfonik makonlarida falsafiy idrok etish imkoniyati uni ayniqsa o'ziga tortadi. Keyin V. Shekspir asosidagi “Richard III” baleti, nemis yozuvchisi G. Kleystning “Chilidagi zilzila” hikoyasi asosidagi “Zilzila” operasi va yana “Yettinchi, Sakkizinchi” simfoniyalari paydo boʻladi. Hech bo'lmaganda bir marta Terteryaia simfoniyasini diqqat bilan tinglagan kishi keyinchalik uning musiqasini osongina taniydi. Bu o'ziga xos, fazoviy, diqqatni jamlashni talab qiladi. Bu erda har bir paydo bo'lgan tovush o'z-o'zidan tasvir, g'oya bo'lib, biz uning keyingi harakatini qahramon taqdiri kabi diqqat bilan kuzatib boramiz. Simfoniyalarning ovozli tasviri deyarli sahna ekspressivligiga erishadi: tovush niqobi, ovoz aktyori, bu ham poetik metafora va biz uning ma'nosini ochamiz. Terteryan asarlari tinglovchini ichki nigohini hayotning haqiqiy qadriyatlariga, uning abadiy manbalariga qaratishga, dunyoning nozikligi va uning go'zalligi haqida o'ylashga undaydi. Shuning uchun Terteryan simfoniyalari va operalarining she'riy cho'qqilari doimo xalq kelib chiqishining eng oddiy ohangdor iboralari bo'lib chiqadi, ular ovoz bilan, cholg'ularning eng tabiiyi yoki xalq cholg'ularida ijro etiladi. Ikkinchi simfoniyaning 2-qismi shunday yangraydi - monofonik bariton improvizatsiyasi; Uchinchi simfoniyadan epizod - ikkita duduk va ikkita zurnadan iborat ansambli; Beshinchi simfoniyadagi butun tsiklga singib ketgan kamancha kuyi; yettinchida dapa partiyasi; oltinchi cho‘qqida xor bo‘lib, unda so‘zlar o‘rniga o‘ziga xos ma’rifat va ma’naviyat timsoli sifatida arman alifbosidagi “ayb, ben, gim, dan” va hokazo tovushlar eshitiladi. Eng oddiy ramzlar ko'rinadi, lekin ular chuqur ma'noga ega. Bunda Terteryan ijodi A.Tarkovskiy, S.Parajanov kabi ijodkorlar san’ati bilan hamohangdir. Simfoniyalaringiz nima haqida? — deb so‘raydi tinglovchilar Terteryan. "Hamma narsa haqida", deb javob beradi bastakor, hamma o'z mazmunini tushunish uchun qoldirib.

Terterian simfoniyalari eng nufuzli xalqaro musiqa festivallarida - Zagrebda, har yili bahorda zamonaviy musiqa sharhi o'tkaziladigan G'arbiy Berlindagi "Varshava kuzi" da ijro etiladi. Ular bizning mamlakatimizda ham yangraydi – Yerevanda, Moskvada, Leningradda, Tbilisida, Minskda, Tallinda, Novosibirskda, Saratovda, Toshkentda... Dirijyor uchun Terteryan musiqasi musiqachi sifatida uning ijodiy salohiyatidan keng foydalanish imkoniyatini ochib beradi. Bu erda ijrochi hammualliflikka kiritilganga o'xshaydi. Qiziqarli tafsilot: simfoniyalar, talqinga qarab, bastakor aytganidek, "ovozni tinglash" qobiliyatiga qarab, turli vaqtlarda davom etishi mumkin. Uning to'rtinchi simfoniyasi 22 va 30 daqiqada yangradi, ettinchi - va 27 va 38! Bastakor bilan bunday faol, ijodiy hamkorlikda uning dastlabki 4 simfoniyasining ajoyib tarjimoni D.Xanjyan ham bor edi. To'rtinchi va beshinchi ijrosida yorqin ijroda yangragan G. Rojdestvenskiy, Oltinchi simfoniya ijrosida ta'sirchan jaranglagan A. Lazarev, kamera orkestri, kamera xori va 9 ta fonogramma uchun katta simfonik orkestr, klavesin va qo'shiqlar yozuvi bilan yozilgan. jiringlaydi.

Terteryan musiqasi ham tinglovchini sheriklikka chorlaydi. Uning yetakchi maqsadi ham bastakorning ham, ijrochining ham, tinglovchining ham ma’naviy sa’y-harakatlarini hayotni tinimsiz va qiyin idrok etishda birlashtirishdan iborat.

M. Ruxkyan